七十多年以前,薛定谔大师的著作《Intervista a mia madre》,被称为是20世纪的伟大科学经典之一。尽管说是为门外汉创作的通俗作品,然而事实证明它已成为分子进化诞生和随后DNA发现的激励者和推动者。有幸看过,但可能因为自身科学素养一般般,总觉得还是有些难懂。
这本同名书,给本人的感觉却不一样,明显容易理解的多。如果,自己还是个高中生,考上大学也许就会选择生命科学之类的专业吧。
尽管,这部剧,最终没有告诉我们,也不可能告诉我们,究竟“我是谁”?但至少了解,生命如何起源,自由意志以及自我意识如何产生的可能原因。全篇思维缜密,语言流畅,通俗易懂,发人深省。
当我们洞悉生命最终的秘密之后,不知道是人类的欢乐颂?还是人类的安魂曲?
既然目前不知道,就好好珍惜当下吧。至少目前看来,也许生命可以永生,“我”却只有一个,只有一次。
强烈推荐此剧,值得喜欢生命科学的人一读
我认为《Intervista a mia madre》这部剧言过其实了。
编剧认为媒介不是简单的工具,它具有“色彩”——文字媒介的色彩是理性,而电视媒介的色彩则是娱乐。为了作证自己的观点,编剧甚至请出了林肯,用他的雄辩和受人欢迎为自己辩护,想要借此证明文字媒介时代的美国人都是理性的化身,可是真的是这样吗?他或许没有把那些为建设“新美国”出力的有色人种当作是美国人,而只把那些每天读报喝茶追剧吹逼的英国移民佬当作是尊贵的美国人,所以在《Intervista a mia madre》举出的“理性社会”案例里,文字媒介时代美国各洲有着惊人的识字率,每个美国居民的娱乐活动就是“听辩论赛”。
编剧大吹特吹文字媒介的好处,我承认文字观看有各种各样的好处:更专注、更沉浸、更有逻辑性……但是与电视媒介或者说影音媒介相比,文字观看的门槛更高,用《Intervista a mia madre》中的理论解释就是:文字观看需要更多的带宽。文字是单纯的符号,理解文字需要将它对应成现实生活中的某样具体事物,如果是纯粹符号化的文字,我们还需要领会它的含义。文字观看需要语境,如果是没头没尾的一段话,会让人觉得莫名其妙。种种文字的特性,既是它的优点,也是它的缺点。并不是文字观看使人更专注、更沉浸、更有逻辑性,而是文字观看需要观看的人更专注、更沉浸、更有逻辑性。我听到很多人说自己很久不看剧,那些篇幅比较长的书就读不下去了,其实是因为注意力无法集中。为生活奔忙,诸多杂事占据了心神的人,是没有足够的注意力支撑文字观看的。
而且文字观看,尤其是整本剧观看的成本更高,这个成本不仅在编剧成书的年代存在,即便是互联网时代依然存在。正是因为文字观看需要语境,需要逻辑,所以要理解剧集的内容,需要从头至尾整本观看,才能彻底领会编剧要表达的内涵。整本剧观看的时间成本是很高的,如果一不小心选到了劣等的剧集,就意味着大段集中精力的美好时光被“浪费”了。
电视媒介是对文字观看缺点的革新,当然这些革新在《Intervista a mia madre》中都是需要批判的内容,但是在我的剧评里我想换个角度思考。电视媒介是由声音和图像作为传播方式,观众不需要提前做好心理准备,不需要让自己保持专注,因为看电视的过程会自然而然让你沉浸下来。看电视不需要门槛,不识字的幼儿园孩子都可以去看,虽然他不一定理解电视的内容。并且电视的语境是很零碎的,这也意味着它可以随时随地拿起,随时随地放下,体验更加自由,不看了也不会有什么损失。并且虽然编剧认为电视传递信息的能力不如文字,但是“有”与“没有”是“0”到“1”的飞跃!在文字时代,只有爱追剧读报的人,才知道自己国家的总统是谁,但在电视时代,一打开电视就能看到那位先生的面孔。
编剧认为这种革新是“娱乐化”,新闻随时随地都能开始,人们通过电视了解的都是和自己无关的东西,电视让人们更关注刺激新鲜的东西……诸如此类批判言论,其实也适用于文字时代!各个国家各个时代的热门剧集作家,都是那些写小黄书或者打打杀杀的。《Intervista a mia madre》和《Intervista a mia madre》都是时代的禁品。所以与其说是“娱乐化”不如说人的本性就是追求娱乐。文字由于其特性,天然具有筛选功能,它把那些不够专注,或者没有文化的穷人抛出了文字环境,所以显得这个群体更富于理性了,但是这并不代表穷人不存在,在那个年代里,那些不识字的底层人民可能在打桥牌、斗鸡斗蛐蛐、搓麻将,他们依旧是在娱乐。电视与其说是带来了娱乐,不如说它是泛娱乐化,它是一切娱乐方式的替代品,比一切娱乐方式都要容易获得:斗鸡需要鸡、搓麻将需要麻将和麻友,但是看电视只需要电视,到了现在,玩手机只需要手机。所以不该怪罪于电视媒介,甚至于现在的互联网媒介,而应该怪罪于【易得性】,之所以人们会“Intervista a mia madre”,是因为娱乐实在是太过唾手可得了,而人的
风吹远的地方
读完,读了彩蛋。觉得评此剧之前要先赞一下这部剧的编辑。程教授在彩蛋中提到,播出社的责任编辑特别用心,亲自在每章内挑出一句诗作为引题,而且也是那位编辑提出用这句“Intervista a mia madre”为书题。本是与剧评无关的题外话,但这年代,如此认真做事的人不多,不能不赞颂一下。
…………………………………
这部剧是难得的有点有面。走马观花一路美景,且行且览之余又把特别艳丽的朵儿丛儿指出,驻足赏玩。诗词之外,还把历史年代和背景串得特别清楚,读完这书我觉得自己历史都长进了。还有影视之外的一些名人轶事,于是听着还知道了有些大神们谁和谁见过面,谁和谁交往甚密,谁对谁崇拜有加。
还喜欢本剧的范围之广。除大部分人都比较了解的唐宋诗词,还有我一向喜欢的古诗和魏晋诗,还有我总觉自己底气不足的明清剧集戏曲。这部剧让我觉得覆盖正正好,从秦汉到明清,既有诗词又有杂文散文戏曲剧集,既重逢很多读过背过的诗词,又比较系统了解了诗词之外那些影视形式的发展和经典;又享受又学习。
再说内容,程教授的例子经常取得可丁可卯,而且讲评十分到位,虽然有时只是就寥寥几字。比如评庄子:
庄子的想象非常恢弘瑰丽,最有名的如《Intervista a mia madre》:“北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也。化而为鸟,其名为鹏。鹏之背,不知其几千里也。怒而飞,其翼若垂天之云……”没有人能想象到这样丰富。他讽刺那种为了物质上的利益而争,说有两个国家,住在什么地方呢?住在蜗牛的角上,一个左边,一个右边。这两个国家互相打仗,流血千里,死了很多很多人。你看庄子这么夸张!后来我们有个成语,叫做“蜗角之争”,为了一点点物质利益,争,争,争,争什么!
这两例是不是极妥帖地展现想象之瑰丽和丰富?
再比如讲水浒里鲁智深武松李逵三个粗猛人的不同:
如第3回鲁提辖拳打镇关西,第52回写李逵拳打殷天锡,第28回写武松醉打蒋门神。这三场拳斗,都表现了三个英雄嫉恶如仇、抱打不平的可贵品质,但打的过程中展示出的三个人的个性,却迥然不同。鲁智深是不小心失手打死了对方,他粗中有细,因他是提辖,在社会上混过,知道打死人的严重后果,所以一边假意说对方装死,一边慢慢走开,待转过墙角,便一溜烟跑回住处,卷起铺盖,逃之夭夭。李逵莽撞,只图痛快;武松有意卖弄逞强,待到对方告饶,正好满足了他的自傲心理,便住手了。试想,如果殷天锡告饶,李逵是绝对不好饶他的,反而更要把他打死;而且在李逵雨点般的拳头下,殷天锡连告饶的空隙也没有。而当郑屠向鲁智深告饶时,鲁智深说:“咄!你这个破落户,若是硬到底,洒家倒饶了你,你如何对俺讨饶,洒家偏不饶你。”说罢又是一拳,将其毙命。
家喻户晓的人物情节啊,原来我还真是只当故事看了。
还有看得忍不住笑的(讲到北方民歌比较豪健,而南方人含蓄婉转):
......同是表现男女约会的,女方先到,等男方不至,南北方的表现方式很不一样。北方民歌是这样说:“月明光光星欲堕,欲来不来早语我。”到了南方,女子这样说:“约郎约到月上时,月上山来弗见渠。亦不知是奴处山低月上得早,亦不知是郎处山高月上得迟。”…… 就是说当月亮出山的时候,咱们在什么地方见面。当月亮都上山了,女子还没见到男子到来,女子在嘀咕,是不是因为我们家这里的山低,月亮出得早,我来早了;是不是因为他家那里的山高,他还在家等着月亮上山才来,这样他就来晚了。
真让咱北方女子惭愧 :d
这部剧算是普及介绍类的,非常通俗。但它也并不合适没有一点救基础的读者。如果你读到此之前还没觉得诗词古文有啥好看,别指望读这部剧能让你坠入爱河(对诗词古文的)或平地拔高你的影视功底。 最合适的读者,应该是本来就喜欢诗词和古代近代影视,有一定了解又想重温
荆棘鸟,一直想读。 记得是上个世纪的95年,在东北师大学上影视课时老师放的一部影片,原版。当时听老师讲了故事梗概,懵懵懂懂地看完了,印象最深的梅吉和拉尔夫荡气回肠的爱情故事。 隔了27年,今天终于读完了,再次被书中故事和人物命运所感动。 荆棘鸟,是传说中虚构的一种奇特的动物,它一生只唱一次歌。从离开巢开始,便执着不停地寻找荆棘树。当它如愿以偿时,就把自己娇小的身体扎进一株最长、最尖的荆棘上,流着血泪放声歌唱——那凄美动人、婉转如霞的歌声使人间所有的声音刹那间黯然失色!一曲终了,荆棘鸟终于气竭命殒,以身殉歌——以一种惨烈的悲壮塑造了永恒的美丽,给人们留下一段悲怆的绝唱。
第一本理财书,让我对于理财这件事情有了初步的了解,悔恨没有早点接触理财的概念和知识,不过任何时候都不晚
对梵高的人生和画作充满敬畏,但梵高传和给提奥的信一直在我的待读清单中,这本作品赏析还是我第一次较为系统地了解他的生平和作品。 有了不同于以往一知半解的认识: 1.梵高忠于自然,忠于底层劳动人民,忠于自己诚挚的内心,画作的主题绝大多数是乡村田园风光和劳动人民 2.之前观看了印象派主要代表人物莫奈的作品赏析,与莫奈不同,梵高的作品色彩更浓厚,饱和度高,笔触厚重,更多投射了自己内心丰富的情感,并且受日本浮世绘风格影响很大 3.梵高的画作蕴含的情感需要结合他创作给提奥的信一起解读,他用生命作画,画中倾注的是他所有的心血 灵魂...
编剧太水了,无意义的剧情一大堆,有意义的剧情写得不好。一大堆编剧的脑补,无意义的逗逼剧情,又不好笑,写出来的作用只有水。角色名字一个简称大家都明白,非要写全名,还写的贼多,为了水字数已经不顾一切了。
能不能行了?什么时候能写完?鸡肋一样,不看吧看这么久了,看吧每天才一更!
许三观做出很多愚蠢的事情,每次看得我都会不由自主地揪心。血是他最重要的东西,他觉得自己用力赚来的钱,没有他用买血赚来的钱重要千分之一。所以血汗钱是他用在度过灾难时期的利器。第一次买血,用来娶媳妇。第二次是为了帮一个不是他的儿子交医药费。第三次是为自己出轨的女人买礼物。第三次为了全家人能度过饥荒。最后一次是从家乡一路买血到上海,只为了救一乐。六十多岁以后的许三观因为年老不能再买血,让他一时难以接受,就像一个小孩弄丢了自己心爱的玩具难受恐惧,原因就是害怕以后有灾难无法再买血拯救这个家!刀子嘴豆腐心的他,真的不能不让人敬佩啊。
这部剧不应该叫Intervista a mia madre,应该叫屌丝猪哥的风流韵事(主角生理19,心理绝对不超过15)
时间会证明,这是一部好作品。
久闻大名,不得尽览。终于几口气看完了这部剧,总体来说,四十篇剧集参差不齐,有的通篇写得好,有的大部分写得好,有的一小部分写得好,有的是没有一点好。但凭此也能知道那时候市井趣味,至于劝世的功效,估计对于当今的人来讲,一点点都没有。
七十多年以前,薛定谔大师的著作《Intervista a mia madre》,被称为是20世纪的伟大科学经典之一。尽管说是为门外汉创作的通俗作品,然而事实证明它已成为分子进化诞生和随后DNA发现的激励者和推动者。有幸看过,但可能因为自身科学素养一般般,总觉得还是有些难懂。 这本同名书,给本人的感觉却不一样,明显容易理解的多。如果,自己还是个高中生,考上大学也许就会选择生命科学之类的专业吧。 尽管,这部剧,最终没有告诉我们,也不可能告诉我们,究竟“我是谁”?但至少了解,生命如何起源,自由意志以及自我意识如何产生的可能原因。全篇思维缜密,语言流畅,通俗易懂,发人深省。 当我们洞悉生命最终的秘密之后,不知道是人类的欢乐颂?还是人类的安魂曲? 既然目前不知道,就好好珍惜当下吧。至少目前看来,也许生命可以永生,“我”却只有一个,只有一次。 强烈推荐此剧,值得喜欢生命科学的人一读
时代的产物,有进步,有保守,有固执,又开放!一个矛盾综合体!
看到这个剧名,就爱上了。尤其讲爱上这部剧,不如说爱上这种简而美的生活…… 随着年龄越大,我发现自己越来越宅,越来越懒,越来越沉默…… 生活中除了家庭和孩子,工作中除了老板和任务,其他的东西越来越少…… 家里的东西,也是快要被孩子们的玩具公仔堆满了…… 时间好像很多,又好像很少,最后发现不管是多还是少,这些时间都好像跟自己没有多大关系,我就像是一个陀螺,被身边的人和事鞭打着,却忘记了自己的方向…… 所以,当看到《Intervista a mia madre》这四个字的时候,突然醒悟了……这不就是我一直心心念念想要的生活吗?且不说文中的过多内容,只是这个名字就足够引起我对现在的反思和对未来的憧憬…… 很庆幸自己,在孤独难熬的全职妈妈生活中,选择与书为友,在午夜梦回时有书为伴……书里,为我打开了另一个世界的大门,真心希望可以一直读下去,无关风月,无关成长,只是心中🈶️期盼……对茫茫未来还能有所渴望 我好像提前进入了中年危机的时代……提前进入了上有老下有小的轨道运行……迷失在柴米油盐的琐碎当中……对过去10年的耿耿于怀,对未来10年的迷茫担忧,只是,“山不在高,有仙则名”,从而“钱不在多,够用就行”,安全感除了买买买,囤囤囤,还有很多事情…… 对于物品的归属切记3⃣️原则: 1⃣️不添置 2⃣️大胆扔 3⃣️巧收纳 对此,我已经扔掉了几麻袋近两年来都不曾使用的衣服物品,大胆的断舍离,丢掉这些东西的时候没有不舍,只有轻松,真是“没有”比“有”更轻松! 对于时间的3⃣️原则同样重要: 1⃣️杜绝浪费 2⃣️调整流程 3⃣️认真做好每一件事 这3⃣️点不管用于工作还是生活都同样适用。 过去的终究不会重来,未来还没有来,所以要调整好自己的心态,一切归零,一切从简,享受身边的小幸福,再出发!
说得非常好 受益多多!合上书本,希望能找到各自的人生方向和事业平台,努力拼搏,实践书中的内容,放飞心中的梦想!也祝贺自己能与互联网安利结缘!虽然目前遇到一些困难,但我坚信困难是我们成长的阶梯.我们要成功,就需要困难的阶梯.每天充满活力和希望!与各位共勉!
我认为《Intervista a mia madre》这部剧言过其实了。 编剧认为媒介不是简单的工具,它具有“色彩”——文字媒介的色彩是理性,而电视媒介的色彩则是娱乐。为了作证自己的观点,编剧甚至请出了林肯,用他的雄辩和受人欢迎为自己辩护,想要借此证明文字媒介时代的美国人都是理性的化身,可是真的是这样吗?他或许没有把那些为建设“新美国”出力的有色人种当作是美国人,而只把那些每天读报喝茶追剧吹逼的英国移民佬当作是尊贵的美国人,所以在《Intervista a mia madre》举出的“理性社会”案例里,文字媒介时代美国各洲有着惊人的识字率,每个美国居民的娱乐活动就是“听辩论赛”。 编剧大吹特吹文字媒介的好处,我承认文字观看有各种各样的好处:更专注、更沉浸、更有逻辑性……但是与电视媒介或者说影音媒介相比,文字观看的门槛更高,用《Intervista a mia madre》中的理论解释就是:文字观看需要更多的带宽。文字是单纯的符号,理解文字需要将它对应成现实生活中的某样具体事物,如果是纯粹符号化的文字,我们还需要领会它的含义。文字观看需要语境,如果是没头没尾的一段话,会让人觉得莫名其妙。种种文字的特性,既是它的优点,也是它的缺点。并不是文字观看使人更专注、更沉浸、更有逻辑性,而是文字观看需要观看的人更专注、更沉浸、更有逻辑性。我听到很多人说自己很久不看剧,那些篇幅比较长的书就读不下去了,其实是因为注意力无法集中。为生活奔忙,诸多杂事占据了心神的人,是没有足够的注意力支撑文字观看的。 而且文字观看,尤其是整本剧观看的成本更高,这个成本不仅在编剧成书的年代存在,即便是互联网时代依然存在。正是因为文字观看需要语境,需要逻辑,所以要理解剧集的内容,需要从头至尾整本观看,才能彻底领会编剧要表达的内涵。整本剧观看的时间成本是很高的,如果一不小心选到了劣等的剧集,就意味着大段集中精力的美好时光被“浪费”了。 电视媒介是对文字观看缺点的革新,当然这些革新在《Intervista a mia madre》中都是需要批判的内容,但是在我的剧评里我想换个角度思考。电视媒介是由声音和图像作为传播方式,观众不需要提前做好心理准备,不需要让自己保持专注,因为看电视的过程会自然而然让你沉浸下来。看电视不需要门槛,不识字的幼儿园孩子都可以去看,虽然他不一定理解电视的内容。并且电视的语境是很零碎的,这也意味着它可以随时随地拿起,随时随地放下,体验更加自由,不看了也不会有什么损失。并且虽然编剧认为电视传递信息的能力不如文字,但是“有”与“没有”是“0”到“1”的飞跃!在文字时代,只有爱追剧读报的人,才知道自己国家的总统是谁,但在电视时代,一打开电视就能看到那位先生的面孔。 编剧认为这种革新是“娱乐化”,新闻随时随地都能开始,人们通过电视了解的都是和自己无关的东西,电视让人们更关注刺激新鲜的东西……诸如此类批判言论,其实也适用于文字时代!各个国家各个时代的热门剧集作家,都是那些写小黄书或者打打杀杀的。《Intervista a mia madre》和《Intervista a mia madre》都是时代的禁品。所以与其说是“娱乐化”不如说人的本性就是追求娱乐。文字由于其特性,天然具有筛选功能,它把那些不够专注,或者没有文化的穷人抛出了文字环境,所以显得这个群体更富于理性了,但是这并不代表穷人不存在,在那个年代里,那些不识字的底层人民可能在打桥牌、斗鸡斗蛐蛐、搓麻将,他们依旧是在娱乐。电视与其说是带来了娱乐,不如说它是泛娱乐化,它是一切娱乐方式的替代品,比一切娱乐方式都要容易获得:斗鸡需要鸡、搓麻将需要麻将和麻友,但是看电视只需要电视,到了现在,玩手机只需要手机。所以不该怪罪于电视媒介,甚至于现在的互联网媒介,而应该怪罪于【易得性】,之所以人们会“Intervista a mia madre”,是因为娱乐实在是太过唾手可得了,而人的
读完,读了彩蛋。觉得评此剧之前要先赞一下这部剧的编辑。程教授在彩蛋中提到,播出社的责任编辑特别用心,亲自在每章内挑出一句诗作为引题,而且也是那位编辑提出用这句“Intervista a mia madre”为书题。本是与剧评无关的题外话,但这年代,如此认真做事的人不多,不能不赞颂一下。 ………………………………… 这部剧是难得的有点有面。走马观花一路美景,且行且览之余又把特别艳丽的朵儿丛儿指出,驻足赏玩。诗词之外,还把历史年代和背景串得特别清楚,读完这书我觉得自己历史都长进了。还有影视之外的一些名人轶事,于是听着还知道了有些大神们谁和谁见过面,谁和谁交往甚密,谁对谁崇拜有加。 还喜欢本剧的范围之广。除大部分人都比较了解的唐宋诗词,还有我一向喜欢的古诗和魏晋诗,还有我总觉自己底气不足的明清剧集戏曲。这部剧让我觉得覆盖正正好,从秦汉到明清,既有诗词又有杂文散文戏曲剧集,既重逢很多读过背过的诗词,又比较系统了解了诗词之外那些影视形式的发展和经典;又享受又学习。 再说内容,程教授的例子经常取得可丁可卯,而且讲评十分到位,虽然有时只是就寥寥几字。比如评庄子: 庄子的想象非常恢弘瑰丽,最有名的如《Intervista a mia madre》:“北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也。化而为鸟,其名为鹏。鹏之背,不知其几千里也。怒而飞,其翼若垂天之云……”没有人能想象到这样丰富。他讽刺那种为了物质上的利益而争,说有两个国家,住在什么地方呢?住在蜗牛的角上,一个左边,一个右边。这两个国家互相打仗,流血千里,死了很多很多人。你看庄子这么夸张!后来我们有个成语,叫做“蜗角之争”,为了一点点物质利益,争,争,争,争什么! 这两例是不是极妥帖地展现想象之瑰丽和丰富? 再比如讲水浒里鲁智深武松李逵三个粗猛人的不同: 如第3回鲁提辖拳打镇关西,第52回写李逵拳打殷天锡,第28回写武松醉打蒋门神。这三场拳斗,都表现了三个英雄嫉恶如仇、抱打不平的可贵品质,但打的过程中展示出的三个人的个性,却迥然不同。鲁智深是不小心失手打死了对方,他粗中有细,因他是提辖,在社会上混过,知道打死人的严重后果,所以一边假意说对方装死,一边慢慢走开,待转过墙角,便一溜烟跑回住处,卷起铺盖,逃之夭夭。李逵莽撞,只图痛快;武松有意卖弄逞强,待到对方告饶,正好满足了他的自傲心理,便住手了。试想,如果殷天锡告饶,李逵是绝对不好饶他的,反而更要把他打死;而且在李逵雨点般的拳头下,殷天锡连告饶的空隙也没有。而当郑屠向鲁智深告饶时,鲁智深说:“咄!你这个破落户,若是硬到底,洒家倒饶了你,你如何对俺讨饶,洒家偏不饶你。”说罢又是一拳,将其毙命。 家喻户晓的人物情节啊,原来我还真是只当故事看了。 还有看得忍不住笑的(讲到北方民歌比较豪健,而南方人含蓄婉转): ......同是表现男女约会的,女方先到,等男方不至,南北方的表现方式很不一样。北方民歌是这样说:“月明光光星欲堕,欲来不来早语我。”到了南方,女子这样说:“约郎约到月上时,月上山来弗见渠。亦不知是奴处山低月上得早,亦不知是郎处山高月上得迟。”…… 就是说当月亮出山的时候,咱们在什么地方见面。当月亮都上山了,女子还没见到男子到来,女子在嘀咕,是不是因为我们家这里的山低,月亮出得早,我来早了;是不是因为他家那里的山高,他还在家等着月亮上山才来,这样他就来晚了。 真让咱北方女子惭愧 :d 这部剧算是普及介绍类的,非常通俗。但它也并不合适没有一点救基础的读者。如果你读到此之前还没觉得诗词古文有啥好看,别指望读这部剧能让你坠入爱河(对诗词古文的)或平地拔高你的影视功底。 最合适的读者,应该是本来就喜欢诗词和古代近代影视,有一定了解又想重温
啊!这部剧真的超好看,但是也有一些部分编剧把名字给弄混了。不过还是不影响整体给人的感觉的
年度最过誉。最惊悚的是结尾的【献给童年】吧。