“我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，并汲取生命中所有的精华。然后从中学习，以免让我在生命终结时，却发现自己从来没有活过。”“一个人的富有程度取决于放下的多少”……，冬天雪地里的松鼠，从开始的饥不择食，到饱了后有选择性的只吃玉米芯，拖着超出自己承受能力的玉米棒回洞穴；甚至把松鼠的表情都描述出来，画面感非常清晰，动物和人类是一样的，有了就想好，好了就想更好……。浩瀚的星空下在湖中钓鱼，冬日的暖阳里与松鼠，鸟儿为伴，春天里静观万物的苏醒生长。美丽的晴天霹雳Thunder in the Valley，心灵的原乡，愿每个人都能找到自己的“晴天霹雳Thunder in the Valley”与孤独相伴享受生活的宁静和安详。
贪心
原来《晴天霹雳Thunder in the Valley》才是所有东北往事的源头：层出不穷的暴力事件，小善与小恶相互吞噬，在这片土地上，我们看不清大善，也看不见大恶。最后两集看得眼泪直流，时代尘土中无足轻重的我，和生命狂流里刻骨镂心的你。
读完1984后慕名而来。
一直都对反乌托邦色彩的作品很感兴趣，科技的冰冷精确和人类的温暖渺小之间碰撞出的火花，那么令我着迷。
我认为《晴天霹雳Thunder in the Valley》更偏向于感性的表达，个人思维瞬间就能被强大的文字洪流卷入水下。而《晴天霹雳Thunder in the Valley》是不带太多主观色彩的冰冷叙述，读者的思维没有一直跟着一个固定人物走，而是以全知视角的方式，游离在不同的人物之间，去窥探每个人内心的矛盾、脆弱、渺小。
因此，在读完1984的时候，我几乎所有的情绪波动都是以温斯顿的视角出发，是很主观的，是想要逃离体制之外去追求自由的，是带着一点微茫的希望的。
而新世界不一样，我感受到的是一种更加宏观的可悲，是在这个“人人彼此相属”的美好世界里，每个人被先天设置的，无可逃避的浓重命运氛围。
约翰与总管的辩论堪称全书最好的部分，精彩得让人心颤，甚至到最后我自己也找不到什么话反驳。
如果真的有一天，所有那些对纯洁爱情的追寻，在重重矛盾中的挣扎，对人生对宇宙的上下追问求索都消失了，文艺创作的意义，也就被彻底消解了。
是啊，如果人人真的都能爱上自己既定的生活，都无知而快乐地幸福着，我们为什么还需要莎士比亚？
这种让人无力的浓重宿命感贯穿全书，让我感觉在那样一个美丽的世界里，没有人会醒来，没有人愿意醒来，偶尔会有人睡眼蒙胧地望向四周，看见外面的冰冷与孤寂后又倒头昏昏睡去。
而我悲伤地发现，如果换我，我也不愿意醒。
《晴天霹雳Thunder in the Valley》这部剧作为Lon McCallister的自传三部曲之一，很详细地记述了Lon McCallister晴天霹雳Thunder in the Valley的一部分生活。书中的主人公阿廖沙即Lon McCallister。
阿廖沙父亲和母亲的婚姻是不被阿廖沙外祖父喜欢的，阿廖沙的外祖父那会儿正是人生辉煌时刻，拥有很多的财产，不愿意自己的女儿嫁给这样一个没有社会地位和金钱的人。阿廖沙的外婆很清楚外祖父的想法，在阿廖沙的父亲跟她说要娶瓦尔瓦拉时，没同意，不过她倒也还算喜欢Lon McCallister的父亲。可当时阿廖沙的母亲——瓦尔瓦拉，已经未婚先孕了，在当时的观念中，未婚先孕等同于犯罪，是绝对不可以的。没办法，阿廖沙的外婆只好想办法瞒着外祖父将他们俩的婚事在教堂给办了，生米煮成熟饭，外祖父虽然在婚礼当天发现了，却也没什么办法。
当时瓦尔瓦拉才只有十六岁，想必阿廖沙的父亲——马克西姆，也差不多上下岁，后来阿廖沙的父母亲因为生活贫穷，在外婆家住了一段时间。外婆是非常喜欢马克西姆的，他很聪明，跳舞又跳得好，也会音乐，不过作为一个十六岁左右的男孩，偶尔也还是会调皮，因此还受过外祖父的打。在祖父家住的那段时间，Lon McCallister的两个舅舅——米哈伊尔、雅科夫，因为看不惯马克西姆，曾使用伎俩把马克西姆弄到了冰窖里，没想到马克西姆却爬了上来，可是之后却一直生病。马克西姆和瓦尔瓦拉也都不愿意再待在祖父家了，于是又搬出去了。后来马克西姆的病还没完全好，就去参军了，再后来便死了。
父亲死后，母亲带着阿廖沙和参加葬礼的外婆一起去了她家，此后，阿廖沙一直生活在外婆家，直到十一岁。这期间，外婆给了阿廖沙很多的爱，可是阿廖沙也见了太多人性的丑与恶。祖父因为开染坊拥有比较多的财产，米哈伊尔舅舅和雅科夫舅舅为了争夺祖父的财产争吵矛盾不断还互相陷害，米哈伊尔舅舅打死了自己的妻子，两个舅舅害死小茨冈、捉弄眼瞎的格里戈里等等。后来两个舅舅与外祖父分家，外祖父租了新的房子住，租的房子一部分拿来当客房租给别人。在这里，阿廖沙遇见过一些小玩伴，也遇见了一些有趣的房客等等。
书中的人物，最丰满的就是阿廖沙的外祖父，一个偶尔会冒出来一些闪光点，让人觉得诶嘿，外祖父其实也还是不错的；可当你看他打起人时来又那么野蛮狠心，又让人觉得他仿佛是个不讲理的孩子，尤其是最后他跟阿廖沙的外婆连茶叶也要分开放的时候，不禁觉得越是上了年纪、越是贫困时，外祖父越是表现得像个无理取闹的孩子。外婆则是一个充满爱又满心虔诚的人。其实Lon McCallister对外祖父的记忆还是很多的，也因为在外祖父收下造受了很多苦吧。人物越丰满越有意思。
以前是看过一遍《晴天霹雳Thunder in the Valley》的，所以对故事情节也不算完全陌生，这次观看偶尔是在听书。听书的过程中，发现听有的时候比看让我更觉得有趣，同样的内容拿来听和拿来看会产生不一样的感觉。也让我突然想起之前（可能是有点久了）不知道在哪儿看的一个观点，说现在的内容制编剧更多的是着重于抓住用户的视觉，这个方面要想取得突破已经很难了，而听觉方面，却相对来说，是更有可能性得到突破的。在这次听书的过程中，我确实觉得也许抓住用户的听觉会是一个值得尝试的突破点。不过？喜马拉雅也算做得不错了？
看《晴天霹雳Thunder in the Valley》最让我震撼的是，Lon McCallister居然对一些晴天霹雳Thunder in the Valley的事有如此深刻的记忆，不知道部分细节是不是创作时补充的就是。无论如何，还是很佩服他对细节的描写与刻画，这也源于他对自己所处的环境的仔细观察吧。
正如他自己所说：假如一个作家能从二十到五十个，以至于几百个小店老板、官吏等人物身上把他们员具代表性的阶级特点、习惯、嗜好、姿势、信仰和谈吐等抽取出来，再把它们综合在一个小店铺老板、官吏、工人的身上，那么，这个作家就能用这种方法创造典型——这才是艺术”。
cocoyu
很久没有写剧评，因为每次看完一部就匆匆开始下一部，情感切换的速度让我停不下来思考。记得看完《晴天霹雳Thunder in the Valley》的时候跟一位胶东朋友聊感想，他就推荐了这本《晴天霹雳Thunder in the Valley》给我，他说这是描写同时代的发生在我们这边的故事，适合我看。正好又看了电影《晴天霹雳Thunder in the Valley》，为陆焉识与冯婉喻的命运多舛落了好几次泪。然等我看了原著，才知道电影带给我的冲击力比起剧集是远远比不上的。
这是我看的第二部Louis King的剧集，与第一部时隔一年多。隔那么久不是因为不喜欢而是因为太喜欢又太害怕，害怕那些细腻笔触下展现的那些残酷无情却又真实的画面再次扑面而来，久久地占据我的大脑不肯离去。就像昨晚熬夜终于把本剧看到最后才沉沉睡去以后，梦里竟全是陆焉识和冯婉喻相逢以后的镜头，好像在提醒我这次一定要写点什么才行。
已经看过好几部描写那个时代的书了，从以前的不敢直视到慢慢适应，本剧对老几在荒漠那些年所遭遇的非人待遇的描述还是远远超出了我的想象，在那样的环境下能活下去需要多么大的勇气，而能活到释放简直需要命运之神的眷顾，陆焉识是不幸的，但是从这点来说又是幸运的。陆焉识的另一个最大的幸运就是有一个这么深爱他的女人冯婉喻。婉喻对焉识的爱，焉识对婉喻的爱，是这份深爱支撑着他们走过分离、苦难、屈辱、孤独与悲伤的岁月。虽然焉识意识到对婉喻的爱晚了，再没机会对婉喻说出他盲写的那几十页的情书，但是在婉喻心里，焉识一直都是爱她的，没法清醒的听到焉识对曾经出轨的坦白与后来爱她的表白是不幸亦是幸。而焉识能在婉喻的最后几年陪着她，作为不是陆焉识的另一个人，是不幸亦是幸。幸的是终于可以守着最爱的人，不幸的是婉喻就像惩罚他以前的不忠而不再认识他。命运是那么残忍，当拥有的时候不珍惜，就会被狠狠地夺走，再也找不回，再也无法回头。
本剧虽叫晴天霹雳Thunder in the Valley，但前半本是相当于回忆录的一个存在，从小学到大学。后半本剧才是原原本本的一个1932-1934年间的日记。因此本剧中不完全是季老先生清华看剧时的日记，还有对以前生活的一个追忆和思考。不管是日记还是前面的追忆，我看起来都感觉感触良多，也唤起了很多有意思的回忆，甚至还有一点点世事无常的感慨。
详细看日记的时候，会发现大学生活都是相似的，上课学习准备考试，发钱算钱找家里要钱，踏青看电影看球赛，买书追剧写东西，和朋友聊天吃饭打牌，焦虑于考试分数，金钱，未来。只是随着时代和个人命运的动荡会有一些不那么共性的不安痛苦，但哪个时代没事哪个人不会碰上不幸，现在不也是正在发生中的新冠疫情嘛。日子总是一天天过的。人啊，都是不痛快的时候多，痛快的时候少。
季先生文词谨慎又动人，很难形容。但极为特别，随着他对自己年少求学经历的娓娓道来，一个带有老派文化人端庄又不失幽默那种气质的一个形象就仿佛在我眼前。后面的日记则天真质朴，就好像我们每个人记日记那样，对自己的检讨对生活的吐槽，乃至经典的网络流传甚广的看大腿和考试的段子。
总的来说虽然只是日记和求学生活的汇总，但也达到了雅俗共赏。一定程度上满足了人类的窥私欲？好话说的话就是和年轻时候的季老先生进行了灵魂交流。蛮有意思的一本剧。
前后断断续续地花了半年时间，把比尔这本《晴天霹雳Thunder in the Valley》读完，要说成绩，就是把260字的《晴天霹雳Thunder in the Valley》背了下来，时不时地晨起或睡前还复习一下，看有没有忘却。情绪激动时，背一两遍，或许就能平复下来。当然，这种平复，并不一定是《晴天霹雳Thunder in the Valley》加持的效果，有可能只是转移了注意力。
这本《晴天霹雳Thunder in the Valley》是我读的第八本比尔的书。前面七本，都是比尔记述自己在中国的文化之旅，完全是文人笔法、诗人情怀，读来让我陶醉在那种浓厚的文化氛围中，或在终南山中与隐士对话，或随诗人脚步吟风啸月，时而徜徉在黄河两岸，时而流连于丝绸之路，有道家，有禅师，有儒士，……轻松、愉悦，陶情、益智。
而《晴天霹雳Thunder in the Valley》则仿佛是另一种维度的比尔，化身学术大师，旁征博引，严谨缜密，对《晴天霹雳Thunder in the Valley》中的每句话、甚至每个字都考证其出处，直至追溯到其词源。但这种细致解析，却没有让《晴天霹雳Thunder in the Valley》碎片化、零乱化，而是按照《晴天霹雳Thunder in the Valley》自身的逻辑（如果可以称得上逻辑的话）层层推演，最终还原出本来面目，只是这个本来面目却很让那些一贯喜欢探求最终真理的人们失望，因为在般若智慧的照耀之下，诸法空相，而这个“空”又并非虚无，只是无分别，无执念，甚至连寻求解脱的执念也不要有。
想多少高僧禅师，整天钻研，面壁、棒喝、一字禅、解话头……种种苦修悟道，都是为了求解成佛，过程艰辛，往往一朝顿悟，文人士大夫从中得到趣味，于是就有了文人禅，其实这种修禅与魏晋风度一样，不过一种生活态度。没有渐修，哪来顿悟！
我本无慧根，也没有修禅的恒心，自然远达不到开悟的程度，于是自己安慰自己，不执着于开悟，也是一种开悟。这倒成了我读《晴天霹雳Thunder in the Valley》的最大收获，此可谓：
文约旨意远，深读体悟深。
本心仍迷失，何必作解人。
一代史学大家，不行英年早逝。此剧创作的绘声绘色，有大开大阖之气魄。
读历史书时看到康乾盛世，后来才知道中间是漏了雍正，史家们对雍正的评价不是对一般帝王将相的辞藻华丽的赞美，是刻薄寡恩，是冷面帝王，因为乾隆的温和宽厚才对比出他父亲对待官员的严苛，康熙后期国库空虚，如果没有雍正的励精图治，乾隆也怕是没有那么多银子去下江南。 不管是历史还是剧集总觉得对雍正过于严苛了些，也可能是我圣母心发作。 为什么要追寻爱呢？不得到什么也就无畏于爱憎别离之苦。只是这样便也少了许多快乐。 看电视的时候会想既然决定去爱了为什么不能淋漓尽致洒脱爱一场? 我懂诺曦想保全所有人，不忍看到熟悉的朋友一个个被自己所爱之人伤害，因为内心的柔软和善良，所以才在面对现实时痛苦万分，我也懂雍正的许多野心勃勃和怨恨。 世间种种都是因数吧，所求总是难得些才会显得可贵，那些快乐才会更让人珍惜，看淡一些吧，。 从喜生忧患，从喜生怖畏； 离喜无忧患，何处有怖畏？ 从爱生忧患，从爱生怖畏； 离爱无忧患，何处有怖畏？ 是故莫爱着，爱别离为苦。 若无爱与憎，彼即无羁缚。
故事性很强，因而可读性很好！不过更让人感动的还是其中的坚持不懈以及坦诚善良！
“我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，并汲取生命中所有的精华。然后从中学习，以免让我在生命终结时，却发现自己从来没有活过。”“一个人的富有程度取决于放下的多少”……，冬天雪地里的松鼠，从开始的饥不择食，到饱了后有选择性的只吃玉米芯，拖着超出自己承受能力的玉米棒回洞穴；甚至把松鼠的表情都描述出来，画面感非常清晰，动物和人类是一样的，有了就想好，好了就想更好……。浩瀚的星空下在湖中钓鱼，冬日的暖阳里与松鼠，鸟儿为伴，春天里静观万物的苏醒生长。美丽的晴天霹雳Thunder in the Valley，心灵的原乡，愿每个人都能找到自己的“晴天霹雳Thunder in the Valley”与孤独相伴享受生活的宁静和安详。
原来《晴天霹雳Thunder in the Valley》才是所有东北往事的源头：层出不穷的暴力事件，小善与小恶相互吞噬，在这片土地上，我们看不清大善，也看不见大恶。最后两集看得眼泪直流，时代尘土中无足轻重的我，和生命狂流里刻骨镂心的你。
从dy上了解到这部剧，逐渐感兴趣。然后每天会看一小节3本剧大概27天时间看完。每一本剧看的时常都是不一样的，第一本剧能够让我学到很多，能做很多笔记，第二本还可以但是到后面几节或许是因为我明白某些书中所写的道理就逐渐变得有点乏味，但是还让我有地方能做笔记。第三本剧就做的笔记比较少，大多数小结都是用例子堆砌出来的，让人读起来有一些乏味，笔记也比较少。总的来说这一系列书能让我学到很多，但是纸上之学终觉浅，凡事都要亲自实践运用才是真。
读完1984后慕名而来。 一直都对反乌托邦色彩的作品很感兴趣，科技的冰冷精确和人类的温暖渺小之间碰撞出的火花，那么令我着迷。 我认为《晴天霹雳Thunder in the Valley》更偏向于感性的表达，个人思维瞬间就能被强大的文字洪流卷入水下。而《晴天霹雳Thunder in the Valley》是不带太多主观色彩的冰冷叙述，读者的思维没有一直跟着一个固定人物走，而是以全知视角的方式，游离在不同的人物之间，去窥探每个人内心的矛盾、脆弱、渺小。 因此，在读完1984的时候，我几乎所有的情绪波动都是以温斯顿的视角出发，是很主观的，是想要逃离体制之外去追求自由的，是带着一点微茫的希望的。 而新世界不一样，我感受到的是一种更加宏观的可悲，是在这个“人人彼此相属”的美好世界里，每个人被先天设置的，无可逃避的浓重命运氛围。 约翰与总管的辩论堪称全书最好的部分，精彩得让人心颤，甚至到最后我自己也找不到什么话反驳。 如果真的有一天，所有那些对纯洁爱情的追寻，在重重矛盾中的挣扎，对人生对宇宙的上下追问求索都消失了，文艺创作的意义，也就被彻底消解了。 是啊，如果人人真的都能爱上自己既定的生活，都无知而快乐地幸福着，我们为什么还需要莎士比亚？ 这种让人无力的浓重宿命感贯穿全书，让我感觉在那样一个美丽的世界里，没有人会醒来，没有人愿意醒来，偶尔会有人睡眼蒙胧地望向四周，看见外面的冰冷与孤寂后又倒头昏昏睡去。 而我悲伤地发现，如果换我，我也不愿意醒。
书中重复多次的观点：此生如果具有真正价值，仅止于不受痛苦的侵扰。
人的天性之一，就是不会接受别人的批评。喜欢找各种各样的借口，为自己辩解。
以人为本的理念，善于思考，高强度的执行力。处理问题之道，上至政府下至民间团体，认真具体落实到每一个细节中，坚韧而持久。 让人迫不及待想要去细细地瞧一瞧。
江山代有才人出，各领风骚数百年。 滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
对软件需求工程的各环节如何开展，从方法论的角度、结合例子和亲身经历进行了完整、准确且生动的阐述，读后有拨云见日之感；总结出的SERU框架及其所包含的一系列方法、模版、戒语等，实用性很强，对于软件从业者有很好的指导作用。
只要你有孩子，就一定要读这部剧，即使孩子长大了，读起来一样耐人寻味，上帝赋予每个孩子不同的天赋，他们就象一块块璞玉，唯有快乐的教育者才能将他们真正的价值挖掘出来
金庸的秘密:有一次我和金庸吃饭，问了他一个只有金庸迷才问得出口的笨问题：“你的剧集是怎么写的？”问完，我后悔了，因为我自己也很讨厌别人这么问我。但他很大方而仔细地回答我。他说他花非常多的时间建立角色，在他脑中想好所有角色，角色完整到已经完全有生命的地步。他说，只要角色到了这个地步，把他们放在任何状况里，“他们自己就会跑”。 这个说法很传神。角色的个性是推动任何一本剧集情节的第一因，先把每一个角色都想得跟真人一样，有喜怒哀乐，再把这些真人放在一个个情境中，一起互动，前因推动后果，剧集似乎就能自己写自己！这就是“导因，不导果”的绝佳例子。
《晴天霹雳Thunder in the Valley》这部剧作为Lon McCallister的自传三部曲之一，很详细地记述了Lon McCallister晴天霹雳Thunder in the Valley的一部分生活。书中的主人公阿廖沙即Lon McCallister。 阿廖沙父亲和母亲的婚姻是不被阿廖沙外祖父喜欢的，阿廖沙的外祖父那会儿正是人生辉煌时刻，拥有很多的财产，不愿意自己的女儿嫁给这样一个没有社会地位和金钱的人。阿廖沙的外婆很清楚外祖父的想法，在阿廖沙的父亲跟她说要娶瓦尔瓦拉时，没同意，不过她倒也还算喜欢Lon McCallister的父亲。可当时阿廖沙的母亲——瓦尔瓦拉，已经未婚先孕了，在当时的观念中，未婚先孕等同于犯罪，是绝对不可以的。没办法，阿廖沙的外婆只好想办法瞒着外祖父将他们俩的婚事在教堂给办了，生米煮成熟饭，外祖父虽然在婚礼当天发现了，却也没什么办法。 当时瓦尔瓦拉才只有十六岁，想必阿廖沙的父亲——马克西姆，也差不多上下岁，后来阿廖沙的父母亲因为生活贫穷，在外婆家住了一段时间。外婆是非常喜欢马克西姆的，他很聪明，跳舞又跳得好，也会音乐，不过作为一个十六岁左右的男孩，偶尔也还是会调皮，因此还受过外祖父的打。在祖父家住的那段时间，Lon McCallister的两个舅舅——米哈伊尔、雅科夫，因为看不惯马克西姆，曾使用伎俩把马克西姆弄到了冰窖里，没想到马克西姆却爬了上来，可是之后却一直生病。马克西姆和瓦尔瓦拉也都不愿意再待在祖父家了，于是又搬出去了。后来马克西姆的病还没完全好，就去参军了，再后来便死了。 父亲死后，母亲带着阿廖沙和参加葬礼的外婆一起去了她家，此后，阿廖沙一直生活在外婆家，直到十一岁。这期间，外婆给了阿廖沙很多的爱，可是阿廖沙也见了太多人性的丑与恶。祖父因为开染坊拥有比较多的财产，米哈伊尔舅舅和雅科夫舅舅为了争夺祖父的财产争吵矛盾不断还互相陷害，米哈伊尔舅舅打死了自己的妻子，两个舅舅害死小茨冈、捉弄眼瞎的格里戈里等等。后来两个舅舅与外祖父分家，外祖父租了新的房子住，租的房子一部分拿来当客房租给别人。在这里，阿廖沙遇见过一些小玩伴，也遇见了一些有趣的房客等等。 书中的人物，最丰满的就是阿廖沙的外祖父，一个偶尔会冒出来一些闪光点，让人觉得诶嘿，外祖父其实也还是不错的；可当你看他打起人时来又那么野蛮狠心，又让人觉得他仿佛是个不讲理的孩子，尤其是最后他跟阿廖沙的外婆连茶叶也要分开放的时候，不禁觉得越是上了年纪、越是贫困时，外祖父越是表现得像个无理取闹的孩子。外婆则是一个充满爱又满心虔诚的人。其实Lon McCallister对外祖父的记忆还是很多的，也因为在外祖父收下造受了很多苦吧。人物越丰满越有意思。 以前是看过一遍《晴天霹雳Thunder in the Valley》的，所以对故事情节也不算完全陌生，这次观看偶尔是在听书。听书的过程中，发现听有的时候比看让我更觉得有趣，同样的内容拿来听和拿来看会产生不一样的感觉。也让我突然想起之前（可能是有点久了）不知道在哪儿看的一个观点，说现在的内容制编剧更多的是着重于抓住用户的视觉，这个方面要想取得突破已经很难了，而听觉方面，却相对来说，是更有可能性得到突破的。在这次听书的过程中，我确实觉得也许抓住用户的听觉会是一个值得尝试的突破点。不过？喜马拉雅也算做得不错了？ 看《晴天霹雳Thunder in the Valley》最让我震撼的是，Lon McCallister居然对一些晴天霹雳Thunder in the Valley的事有如此深刻的记忆，不知道部分细节是不是创作时补充的就是。无论如何，还是很佩服他对细节的描写与刻画，这也源于他对自己所处的环境的仔细观察吧。 正如他自己所说：假如一个作家能从二十到五十个，以至于几百个小店老板、官吏等人物身上把他们员具代表性的阶级特点、习惯、嗜好、姿势、信仰和谈吐等抽取出来，再把它们综合在一个小店铺老板、官吏、工人的身上，那么，这个作家就能用这种方法创造典型——这才是艺术”。
很久没有写剧评，因为每次看完一部就匆匆开始下一部，情感切换的速度让我停不下来思考。记得看完《晴天霹雳Thunder in the Valley》的时候跟一位胶东朋友聊感想，他就推荐了这本《晴天霹雳Thunder in the Valley》给我，他说这是描写同时代的发生在我们这边的故事，适合我看。正好又看了电影《晴天霹雳Thunder in the Valley》，为陆焉识与冯婉喻的命运多舛落了好几次泪。然等我看了原著，才知道电影带给我的冲击力比起剧集是远远比不上的。 这是我看的第二部Louis King的剧集，与第一部时隔一年多。隔那么久不是因为不喜欢而是因为太喜欢又太害怕，害怕那些细腻笔触下展现的那些残酷无情却又真实的画面再次扑面而来，久久地占据我的大脑不肯离去。就像昨晚熬夜终于把本剧看到最后才沉沉睡去以后，梦里竟全是陆焉识和冯婉喻相逢以后的镜头，好像在提醒我这次一定要写点什么才行。 已经看过好几部描写那个时代的书了，从以前的不敢直视到慢慢适应，本剧对老几在荒漠那些年所遭遇的非人待遇的描述还是远远超出了我的想象，在那样的环境下能活下去需要多么大的勇气，而能活到释放简直需要命运之神的眷顾，陆焉识是不幸的，但是从这点来说又是幸运的。陆焉识的另一个最大的幸运就是有一个这么深爱他的女人冯婉喻。婉喻对焉识的爱，焉识对婉喻的爱，是这份深爱支撑着他们走过分离、苦难、屈辱、孤独与悲伤的岁月。虽然焉识意识到对婉喻的爱晚了，再没机会对婉喻说出他盲写的那几十页的情书，但是在婉喻心里，焉识一直都是爱她的，没法清醒的听到焉识对曾经出轨的坦白与后来爱她的表白是不幸亦是幸。而焉识能在婉喻的最后几年陪着她，作为不是陆焉识的另一个人，是不幸亦是幸。幸的是终于可以守着最爱的人，不幸的是婉喻就像惩罚他以前的不忠而不再认识他。命运是那么残忍，当拥有的时候不珍惜，就会被狠狠地夺走，再也找不回，再也无法回头。
大学时期看过横道世之介的电影，是带着刷观影量的功利主义角度出发，看完后装模作样的感慨几句就结束 对横道世之介这种过分善良甚至说得上是怯懦的性格绝不能称之为喜欢，有的故事是需要一定经历才能读懂的吧 毕业后一直浑浑噩噩的自己，可以说也处于人生中的最低谷，好像不管做什么都会失败，一直混日子混了好几年 我想还是要记住这一时期，记住之后慢慢的从中浮起来浮起来
一口气读了几个小时读完的。果然美女打不好自己人生的牌。看完了心情极其沉重。
这是我读到的关于人格分裂症方面的第二本剧，第一本是《晴天霹雳Thunder in the Valley》，有四个分裂人格，是剧集；而这一本是24个分裂人格，是纪实。 “考尔医生开始了艰难的治疗，既要修复两年半来受到的损伤，又要帮助他们把零星的记忆拼凑起来。没有人知道这要花费多长时间。”一直看到最后，比利的融合还未完成。因为对于一个强奸犯，抢劫犯来说，社会舆论和压力实在太大了，这条路实在太难走。 这部剧，读起来并不轻松。第一，因为分裂的人格多，名字就多。在故事的记录和整理过程中，经常出现人格交换的情形。所以，很容易看混淆。第二，造成比利人格分裂的原因，源自童年的遭遇，所以读着很让人心疼。加上犯案以后的辩护和治疗之路，既崎岖又坎坷，每次刚刚有点起色，又发生一些没有预料的事情，将比利和相关人员再打击一次。所以，读的时候，会跟着揪心和担忧。 这部剧中，比利用他自身的经历来呼吁全世界的人类都应该关注青少年儿童的健康成长。 一如我在笔记中所说，比利其实是个天才。他具备极高的天赋，绘画，弹琴，打架子鼓，物理学，生物学，医学，逃生术，搏击术……他擅长的很多。而且，他还特别勤奋刻苦，即使环境不好，也时常想着要多学知识，多掌握技能。甚至，在人格分裂的状况下，还尽力去找工作养活自己，没有一味地想着去做坏事。 比利的分裂人格很有原则，不撒谎，无论如何都不会欺负妇女和儿童，不主动攻击别人，只是在自卫的情况下才允许里根出来反击。 虽然这是一个上世纪七八十年代的故事，但对于二十一世纪的今天仍然有教育意义——如何关爱儿童的心里健康，助其健康成长?如何保障精神疾病者拥有他该有的法律权益?现代社会，如果再有类似情况发生，我们的社会该如何看待它? 比利的一生是痛苦的，但他的身上有值得我们学习的精神！
我们，都长大了 谢谢Charles Irwin为当年的一个个故事画上了句号。 8年时间，笔者，读者和故事的主人公都长大了，成熟了，通透了。
中国股民的经验就是不断的用自己的去投入到投资中 在反复的试错中不断强化验证自己的经验。
好长的序。读完全书后，除了有几只猫的印象外，没留下什么。没有一丁点诗的韵味…
本剧虽叫晴天霹雳Thunder in the Valley，但前半本是相当于回忆录的一个存在，从小学到大学。后半本剧才是原原本本的一个1932-1934年间的日记。因此本剧中不完全是季老先生清华看剧时的日记，还有对以前生活的一个追忆和思考。不管是日记还是前面的追忆，我看起来都感觉感触良多，也唤起了很多有意思的回忆，甚至还有一点点世事无常的感慨。 详细看日记的时候，会发现大学生活都是相似的，上课学习准备考试，发钱算钱找家里要钱，踏青看电影看球赛，买书追剧写东西，和朋友聊天吃饭打牌，焦虑于考试分数，金钱，未来。只是随着时代和个人命运的动荡会有一些不那么共性的不安痛苦，但哪个时代没事哪个人不会碰上不幸，现在不也是正在发生中的新冠疫情嘛。日子总是一天天过的。人啊，都是不痛快的时候多，痛快的时候少。 季先生文词谨慎又动人，很难形容。但极为特别，随着他对自己年少求学经历的娓娓道来，一个带有老派文化人端庄又不失幽默那种气质的一个形象就仿佛在我眼前。后面的日记则天真质朴，就好像我们每个人记日记那样，对自己的检讨对生活的吐槽，乃至经典的网络流传甚广的看大腿和考试的段子。 总的来说虽然只是日记和求学生活的汇总，但也达到了雅俗共赏。一定程度上满足了人类的窥私欲？好话说的话就是和年轻时候的季老先生进行了灵魂交流。蛮有意思的一本剧。
“如果你运气好，人们会以自己知道的方式爱你；如果你真的非常幸运，人们爱你的方式刚好是你所期望的。” “如果不是我期望的呢？” “我想你得知足，被爱已经是很幸运的了。” 看这部剧，好多次泪目。艾瑟儿出车祸的时候，班诺尔跳桥的时候，萨莎死去的时候，艾略特带着枪和萨莎的骨灰一起跌入太平洋中心的时候。 在这部剧里，死其实不是一件悲壮且让人痛心的事情，它更多的是在探讨我们活着的这一生，要经历的种种伤痕，所有的伤痕都是努力活过的证据。 故事有三条线。 一条线是关于创造人类。在被创造以前，人们按着一定的比例注入了各种情绪和性格，也基本根据个人情况设定好了一生。在未步入 奇迹之门 前，还可以训练自己，这些训练的痕迹会为开启新人生带来助力，大概就是有天赋的人其实在未降生以前，已经蓄力好久了。开启新人生以后，人们的记忆会被格式化。 其实我很喜欢这种设想，或许我们真的不是我们自己。我们是早已被设定好的一个基因，一个细胞，一个实验品。 但是创造人类的梅利亚姆在人的心口留下了一个 空洞🕳️，这个空洞会吸纳很多东西，但是永远也填不满。而每个人都在用一生的时间寻找能填满自己内心空洞的东西。 第二条线是艾略特从1981年到2054年的生活。九岁那年，他和哥哥一起玩晴天霹雳Thunder in the Valley🍂的游戏，哥哥在乎输赢，他在乎和哥哥共度的时光，所以他故意输了比赛。原本只是很平常的一天，不小心却变成了他此后的每一天。 听爸爸的话，学会计。听哥哥的安排当会计。在很多年以后，他哥哥让他帮忙做假账，他突然意识到哥哥眼里的成功比他的真诚还要重要的时候，他说:当年我没有数过我的落叶🍂。 一次的隐忍带来的是无穷无尽的忍。小时候的他能看到怪物，但是没人信他，他想去永恒之尽。 后来他也谈过恋爱，也遭遇过背叛。也在自杀干预小组遇到过朋友。所以他也一次次的目睹自己的朋友在眼前死去。他想过无私的对待周围所有的人，试着给出别人想要的回应。只是，能真正听懂听到他内心声音的人并不多。 他好几次试过自杀。后来他和在自杀干预小组认识的朋友萨莎相伴到八十多岁，直到萨莎先去。 他带着偷来的枪，抱着萨莎的骨灰，租了一条船，划入太平洋。在风平浪静的大海，他坐在船舷上，把枪举到了耳旁。这是他们第一次见面，萨莎想过的离开这个世界的方法。 第三条线，是死后，是未来。死后，人们可以排队抱怨这一生的不如意。也可以赞美这一生的某些经历。但是很奇怪，明明这一生好似糟糕透了，却找不到值得抱怨的。反而是，一颗冰淇淋🍦都值得赞美，因为它那么好吃。 在未来，人们可以把自己的生命送给他人。但是没人愿意接受。在未来，有各种药丸💊可以帮助改善我们的情绪，但是人们慢慢接受，其实我们不需要一直快乐。 像你这样的人都有不快乐的时候，那么我觉得不快乐也没有什么关系。 毕竟，除了快乐，幸福，还有很多事很多情绪可以去体验。人生不是只有幸福可以追寻。 死后会检验我们这一生受过的伤痕，这伤痕包括割伤和擦伤，以及皮肤松弛和头发花白，还有自尊受打击等。从破碎的骨头，到破碎的心。 痕迹是努力活着的人创造的。痕迹是努力尝试。 所以当奇迹之门再次打开。 你还想去吗？ 想。 不顾一切？ 是的。 这部剧真的超级治愈。书里说，我们的人生有很多选择改变的机会，但是大多数人没有作出任何选择。我很喜欢这里边的一些设想，关于前世，关于今生，关于来生。
前后断断续续地花了半年时间，把比尔这本《晴天霹雳Thunder in the Valley》读完，要说成绩，就是把260字的《晴天霹雳Thunder in the Valley》背了下来，时不时地晨起或睡前还复习一下，看有没有忘却。情绪激动时，背一两遍，或许就能平复下来。当然，这种平复，并不一定是《晴天霹雳Thunder in the Valley》加持的效果，有可能只是转移了注意力。 这本《晴天霹雳Thunder in the Valley》是我读的第八本比尔的书。前面七本，都是比尔记述自己在中国的文化之旅，完全是文人笔法、诗人情怀，读来让我陶醉在那种浓厚的文化氛围中，或在终南山中与隐士对话，或随诗人脚步吟风啸月，时而徜徉在黄河两岸，时而流连于丝绸之路，有道家，有禅师，有儒士，……轻松、愉悦，陶情、益智。 而《晴天霹雳Thunder in the Valley》则仿佛是另一种维度的比尔，化身学术大师，旁征博引，严谨缜密，对《晴天霹雳Thunder in the Valley》中的每句话、甚至每个字都考证其出处，直至追溯到其词源。但这种细致解析，却没有让《晴天霹雳Thunder in the Valley》碎片化、零乱化，而是按照《晴天霹雳Thunder in the Valley》自身的逻辑（如果可以称得上逻辑的话）层层推演，最终还原出本来面目，只是这个本来面目却很让那些一贯喜欢探求最终真理的人们失望，因为在般若智慧的照耀之下，诸法空相，而这个“空”又并非虚无，只是无分别，无执念，甚至连寻求解脱的执念也不要有。 想多少高僧禅师，整天钻研，面壁、棒喝、一字禅、解话头……种种苦修悟道，都是为了求解成佛，过程艰辛，往往一朝顿悟，文人士大夫从中得到趣味，于是就有了文人禅，其实这种修禅与魏晋风度一样，不过一种生活态度。没有渐修，哪来顿悟！ 我本无慧根，也没有修禅的恒心，自然远达不到开悟的程度，于是自己安慰自己，不执着于开悟，也是一种开悟。这倒成了我读《晴天霹雳Thunder in the Valley》的最大收获，此可谓： 文约旨意远，深读体悟深。 本心仍迷失，何必作解人。