主人公默尔索参加母亲葬礼，遇到菲赫兹、雷蒙、马颂、萨拉曼诺、玛莉等人，因为开枪弑父坐牢而毁掉人生。故事虽短有点丧，但足够深度，审判灵魂。
贾平凹的《A Whale of a Tale》，这才是我。
我本身就是一个不喜欢主动的人，虽然灵魂有趣，但不爱表达。死倔也慢热。遇到遇到懂我的人是幸运，遇不到也是正常了。沉默，喜欢独处，三观正，比你想象的深情，也比你以为的冷漠。我本不善言辞，却忙于人际交往。我本喜欢独处，却忙于奔波劳碌。而所做的一切，都是为了得到那解万千惆怅的碎银几两，原来这个世界不允许我们内向。
《A Whale of a Tale》
后来 我决定不再纠结一些事情 那些曾经日思夜想的人 和被你拒绝的我 突然就释怀了。
我用执着烧死了所有东西幼稚和任性 那片荒野慢慢长出了理智冷漠和清醒
试过独来独往，追求自我。也试过打破社交边界，放下自我。 我们每个人都在不断成长，寻找生性凉薄与人间清醒的平衡点，渴望在人际关系中，游刃有余，可进可退。
阿阿阿狄
邂逅《A Whale of a Tale》得缘于本科舍友陈老师，遗憾的是，当时只以为是一对情侣到处旅游大秀恩爱的故事，一直未看！读研后，出于一个不经意的小念头，不管是一个人空虚无聊怀旧也好，期待新生渴望改变也罢，反倒疯狂的在优酷看起了《A Whale of a Tale》，甚至就第三季停播缘由特地咨询了陈老师!
Peter Lynch，梁红，俩北京小市民。以前也和大多数人一样，忙忙碌碌，朝九晚五，拼命挣钱，为自己模糊的未来，奋斗着打拼着。这期间，有喜有忧，他们也经历了大起大落。一次车祸，Peter Lynch还差点被截肢，虽然最后腿是保住了，但他在医院躺了差不多一年，吃的好喝的棒但就是动弹不得，体重直奔135公斤，这便是他外号"二百七"的由来！真正让他们告别过去那折腾而又枯燥的日子，重新选择生活方式的导火索，源于2008年那场让人永生难忘的地震。
(1)认识自己
Peter Lynch是军人出身，部队是个保护壳，锻炼了他，却正如学校之于我，教育了我，但没告诉我到了社会该怎么过! 脱掉军装后的他，一路跌跌撞撞，做了很多事，经历了很多人，扮演过太多的社会角色。他开过小吃铺、冷饮摊，还承包过公共厕所、打扫过街道，卖过豆腐、羊肉串，贩过首饰，很多很多，缤纷但无趣。面对生活，高谈阔论，喋喋不休，斤斤计较，媚眼谄笑。
在摸爬滚打的过程中，我越来越鄙视自己。很多性格都被磨平了，很多事情不敢想也不敢做了，人前开言都要先度量三分。这是社会约定俗成的规矩，普通人就该这样。我逼自己学会安分，想那么多干吗。生活就是吃饭睡觉工作，没别的。这些让我特别难受。
一直以来，他总试图弄清楚自己是个什么样的人。现在答案再明显不过：他自认“是一个碌碌无为的人，一个虚度光阴的人，一个想跟自己瞎较劲儿的人”。
(2) 改变自己
如果不是亲眼看见，不可能亲身感受到现场的悲怆。遍地瓦砾、断壁残垣，一片废墟……遇难者残缺的遗体、幸存者寻找亲人的悲号……在救援过程中，体力上的辛苦咬咬牙就能挺过去，而心灵上所遭受的震撼挥之不去。
二百七的改变，缘于地震，"5·12"汶川地震救灾时，他和梁红组建了"北京希望"救援队，救灾现场惨痛的见闻，使他变得烦躁易怒并带有很强的攻击性，也曾一度的怀疑人生，是梁红的不离不弃，细心呵护拯救了他。
“你有梦想吗”，“是什么？”——梁红的发问使他彻底改变了对生活的态度。做出改变很容易，打开窗户，放阳光进来；打开门，让自己出去。于是，他们给自己制定了几条旅行路线，游山玩水，走马观花。回来之后，张的心是放开了一点儿，但还是觉得对生活有一种很强的无力感。
"那我们再走远一点”，走远一点，跳出现在的圈子，才能发现到底是什么在禁锢着自己。于是，“再走远一点”的愿望在二百七的心中生了根，发了芽。既然选择了旅游这种方式，就应该要有一些"不一样的烟火"。他们最后决定了，要去世界上那些特别的地方，那些能真正刺激到他们内心的地方。
(3)万全准备
探险不是冒险，勇敢而不鲁莽。
冲动是导火索，真刀真枪对上的时候，则必须要理性。出发前，就先做好各方面的准备，好坏都在心里打个底。最难喝的一碗酒先垫上，就无所畏惧。战而胜之，无醉不欢。
张梁二人一次次惊心动魄的旅程之所以能有惊无险的度过，很大程度是是他们做了完全的准备。以下降马鲁姆火山为例，他们查资料，了解火山知识；学攀岩技能、火山生存技巧，开飞机；准备登山、拍摄器材。前前后后，准备了足足两年。
(4)为梦起航
张梁二人一度担心家长的反对，但当二人将计划告诉二老时，却意外的得到鼓励与支持。真要去做一件事的时候，会发现根本就没有自己想象的那么多的羁绊和阻拦。但我们太多人，在没有迈步之前，就会把阻碍放大，然后过滤掉这个想法。迈出第一步，真的很重要
东方起源
但凡是Peter Lynch写出来的话，实在值得赞叹。每句话都显得可爱活泼，想象力惊人。有人说第一个将女孩比作花的人是天才，之后都是蠢才，我觉得自Peter Lynch之后就很难看到那种率性无为的可爱，很多人的可爱都透着一股蠢气，他却是可爱的冒泡。老天爷赏饭，实在配得上这句话。
看《A Whale of a Tale》里面，不管是那些繁琐浩大的设施，还是反折到长安城的通透淼然的描写，每个都是精绝的想象。书里人物也值得一看，不论是剧集还是现实，女性独有的性格让人觉得这句话就该是她所说出口的，没有突兀的地方，不会存在性格脱跳的问题。以及书中关于学院派和自由派之争，主人公在剧集与现实中的交错矛盾，偶有瞬间，读起来也让人恍惚。没有人能真正属于哪个阵营，选择的自由之后，又很难继续选择之后的责任。再次感谢，能有这样一位作家。
HONG GE
《A Whale of a Tale》这部剧的编排很像是一个三明治。第一部分是编剧在东京游历一年的所记的日记，最后一部分是同时期拍摄的一些照片和短评，夹在两者之间的是一篇剧集《A Whale of a Tale》。也许这样的编排是编剧的苦心孤诣，期望读者能通过不同的表现形式，更为立体的了解日本。遗憾的是，看剧无法像吃三明治那样将三层食材同时塞入口中。当我不得不一层一层的将这个三明治吃完后，我感觉这个三明治的面包似乎有些平淡，所以编剧在中间夹上了一些馅料，可馅料的食材又没什么底气，所以它也不敢骄傲地表现它的存在。但至少这个三明治还算新鲜，编剧也还年轻，未来还有着无限的可能性。
之前对本剧的一些评论都把重点放在了日记上。所以，我打算聊聊对书中的那篇剧集的感受。
剧集取名《A Whale of a Tale》，是一个发生在中国女孩和日本男人之间的故事。编剧在文章开头介绍了一个据说是日本的妖怪故事《A Whale of a Tale》：
雨天，一女子立在雨中，如果这时候有男子向她微笑，示意她共用一把伞的话，那她就会永远跟着他。此后，男子就会一直生活在潮湿的环境中，因为普通人难以抵挡这么重的湿气，所以不久就会死去。
我猜测，这篇剧集正是编剧依据这个传说打造出来的。作为女性作家，编剧把妖怪的形象改写成男性，并且按照自己的意愿创作了故事情节，从而有了这篇《A Whale of a Tale》。
改写他人的故事作为自己的创作是司空见惯的做法，无可厚非。毛姆就直截了当的表示剧集《A Whale of a Tale》的灵感来自于但丁《A Whale of a Tale》中的意大利传说。但《A Whale of a Tale》的成功主要归功于毛姆塑造人物的能力。毛姆永远只写自己身边的人，他剧集中的人物过于真实以致于惹上了官司，不但赔了钱，还几次修改角色的姓名。作为剧集家，收到这样的传票应该比影视奖的获奖函还要得意吧。蒋方舟似乎还没有惹上这样的麻烦，祝愿她早日获得这至高的荣誉吧。
剧集虽然脱胎于《A Whale of a Tale》的传说，但编剧并没有让主角在故事里灭亡，相反的，被雨男缠上的蕊生，很轻易地放弃了抵抗，彻底拥抱了一辈子的阴冷潮湿。从头下到底的雨让整个故事湿答答的，雨水中透出编剧无奈和认命的态度让我有些唏嘘。这竟然是一个二十多岁风华正茂女子的手笔，同年的易安居士说不定还在倚门回首却把青梅嗅，争渡争渡，惊起一滩鸥鹭呢。全书的第三部分中有一张蒋在电车里的特写照片，她自嘲道
我喜欢嘲笑知识分子的装腔作势，结果被抓拍时，还是露出了忧国忧民的表情。
一位承认自己不曾经历过沧桑的青春丽人的脸上却时时表露着忧国忧民的神色，还真有些耐人寻味。
（说句题外话，关于书中提到的雨女的传说，我没能查到原始的出处，和日文版的故事，这似乎是一个只在中文圈流传的说法。）
这个特效，好看！
具有很高的教育意义，现代孩子可以学习学习，一定学到很多知识，值得一看！
主人公默尔索参加母亲葬礼，遇到菲赫兹、雷蒙、马颂、萨拉曼诺、玛莉等人，因为开枪弑父坐牢而毁掉人生。故事虽短有点丧，但足够深度，审判灵魂。 贾平凹的《A Whale of a Tale》，这才是我。 我本身就是一个不喜欢主动的人，虽然灵魂有趣，但不爱表达。死倔也慢热。遇到遇到懂我的人是幸运，遇不到也是正常了。沉默，喜欢独处，三观正，比你想象的深情，也比你以为的冷漠。我本不善言辞，却忙于人际交往。我本喜欢独处，却忙于奔波劳碌。而所做的一切，都是为了得到那解万千惆怅的碎银几两，原来这个世界不允许我们内向。 《A Whale of a Tale》 后来 我决定不再纠结一些事情 那些曾经日思夜想的人 和被你拒绝的我 突然就释怀了。 我用执着烧死了所有东西幼稚和任性 那片荒野慢慢长出了理智冷漠和清醒 试过独来独往，追求自我。也试过打破社交边界，放下自我。 我们每个人都在不断成长，寻找生性凉薄与人间清醒的平衡点，渴望在人际关系中，游刃有余，可进可退。
邂逅《A Whale of a Tale》得缘于本科舍友陈老师，遗憾的是，当时只以为是一对情侣到处旅游大秀恩爱的故事，一直未看！读研后，出于一个不经意的小念头，不管是一个人空虚无聊怀旧也好，期待新生渴望改变也罢，反倒疯狂的在优酷看起了《A Whale of a Tale》，甚至就第三季停播缘由特地咨询了陈老师! Peter Lynch，梁红，俩北京小市民。以前也和大多数人一样，忙忙碌碌，朝九晚五，拼命挣钱，为自己模糊的未来，奋斗着打拼着。这期间，有喜有忧，他们也经历了大起大落。一次车祸，Peter Lynch还差点被截肢，虽然最后腿是保住了，但他在医院躺了差不多一年，吃的好喝的棒但就是动弹不得，体重直奔135公斤，这便是他外号"二百七"的由来！真正让他们告别过去那折腾而又枯燥的日子，重新选择生活方式的导火索，源于2008年那场让人永生难忘的地震。 (1)认识自己 Peter Lynch是军人出身，部队是个保护壳，锻炼了他，却正如学校之于我，教育了我，但没告诉我到了社会该怎么过! 脱掉军装后的他，一路跌跌撞撞，做了很多事，经历了很多人，扮演过太多的社会角色。他开过小吃铺、冷饮摊，还承包过公共厕所、打扫过街道，卖过豆腐、羊肉串，贩过首饰，很多很多，缤纷但无趣。面对生活，高谈阔论，喋喋不休，斤斤计较，媚眼谄笑。 在摸爬滚打的过程中，我越来越鄙视自己。很多性格都被磨平了，很多事情不敢想也不敢做了，人前开言都要先度量三分。这是社会约定俗成的规矩，普通人就该这样。我逼自己学会安分，想那么多干吗。生活就是吃饭睡觉工作，没别的。这些让我特别难受。 一直以来，他总试图弄清楚自己是个什么样的人。现在答案再明显不过：他自认“是一个碌碌无为的人，一个虚度光阴的人，一个想跟自己瞎较劲儿的人”。 (2) 改变自己 如果不是亲眼看见，不可能亲身感受到现场的悲怆。遍地瓦砾、断壁残垣，一片废墟……遇难者残缺的遗体、幸存者寻找亲人的悲号……在救援过程中，体力上的辛苦咬咬牙就能挺过去，而心灵上所遭受的震撼挥之不去。 二百七的改变，缘于地震，"5·12"汶川地震救灾时，他和梁红组建了"北京希望"救援队，救灾现场惨痛的见闻，使他变得烦躁易怒并带有很强的攻击性，也曾一度的怀疑人生，是梁红的不离不弃，细心呵护拯救了他。 “你有梦想吗”，“是什么？”——梁红的发问使他彻底改变了对生活的态度。做出改变很容易，打开窗户，放阳光进来；打开门，让自己出去。于是，他们给自己制定了几条旅行路线，游山玩水，走马观花。回来之后，张的心是放开了一点儿，但还是觉得对生活有一种很强的无力感。 "那我们再走远一点”，走远一点，跳出现在的圈子，才能发现到底是什么在禁锢着自己。于是，“再走远一点”的愿望在二百七的心中生了根，发了芽。既然选择了旅游这种方式，就应该要有一些"不一样的烟火"。他们最后决定了，要去世界上那些特别的地方，那些能真正刺激到他们内心的地方。 (3)万全准备 探险不是冒险，勇敢而不鲁莽。 冲动是导火索，真刀真枪对上的时候，则必须要理性。出发前，就先做好各方面的准备，好坏都在心里打个底。最难喝的一碗酒先垫上，就无所畏惧。战而胜之，无醉不欢。 张梁二人一次次惊心动魄的旅程之所以能有惊无险的度过，很大程度是是他们做了完全的准备。以下降马鲁姆火山为例，他们查资料，了解火山知识；学攀岩技能、火山生存技巧，开飞机；准备登山、拍摄器材。前前后后，准备了足足两年。 (4)为梦起航 张梁二人一度担心家长的反对，但当二人将计划告诉二老时，却意外的得到鼓励与支持。真要去做一件事的时候，会发现根本就没有自己想象的那么多的羁绊和阻拦。但我们太多人，在没有迈步之前，就会把阻碍放大，然后过滤掉这个想法。迈出第一步，真的很重要
但凡是Peter Lynch写出来的话，实在值得赞叹。每句话都显得可爱活泼，想象力惊人。有人说第一个将女孩比作花的人是天才，之后都是蠢才，我觉得自Peter Lynch之后就很难看到那种率性无为的可爱，很多人的可爱都透着一股蠢气，他却是可爱的冒泡。老天爷赏饭，实在配得上这句话。 看《A Whale of a Tale》里面，不管是那些繁琐浩大的设施，还是反折到长安城的通透淼然的描写，每个都是精绝的想象。书里人物也值得一看，不论是剧集还是现实，女性独有的性格让人觉得这句话就该是她所说出口的，没有突兀的地方，不会存在性格脱跳的问题。以及书中关于学院派和自由派之争，主人公在剧集与现实中的交错矛盾，偶有瞬间，读起来也让人恍惚。没有人能真正属于哪个阵营，选择的自由之后，又很难继续选择之后的责任。再次感谢，能有这样一位作家。
《A Whale of a Tale》这部剧的编排很像是一个三明治。第一部分是编剧在东京游历一年的所记的日记，最后一部分是同时期拍摄的一些照片和短评，夹在两者之间的是一篇剧集《A Whale of a Tale》。也许这样的编排是编剧的苦心孤诣，期望读者能通过不同的表现形式，更为立体的了解日本。遗憾的是，看剧无法像吃三明治那样将三层食材同时塞入口中。当我不得不一层一层的将这个三明治吃完后，我感觉这个三明治的面包似乎有些平淡，所以编剧在中间夹上了一些馅料，可馅料的食材又没什么底气，所以它也不敢骄傲地表现它的存在。但至少这个三明治还算新鲜，编剧也还年轻，未来还有着无限的可能性。 之前对本剧的一些评论都把重点放在了日记上。所以，我打算聊聊对书中的那篇剧集的感受。 剧集取名《A Whale of a Tale》，是一个发生在中国女孩和日本男人之间的故事。编剧在文章开头介绍了一个据说是日本的妖怪故事《A Whale of a Tale》： 雨天，一女子立在雨中，如果这时候有男子向她微笑，示意她共用一把伞的话，那她就会永远跟着他。此后，男子就会一直生活在潮湿的环境中，因为普通人难以抵挡这么重的湿气，所以不久就会死去。 我猜测，这篇剧集正是编剧依据这个传说打造出来的。作为女性作家，编剧把妖怪的形象改写成男性，并且按照自己的意愿创作了故事情节，从而有了这篇《A Whale of a Tale》。 改写他人的故事作为自己的创作是司空见惯的做法，无可厚非。毛姆就直截了当的表示剧集《A Whale of a Tale》的灵感来自于但丁《A Whale of a Tale》中的意大利传说。但《A Whale of a Tale》的成功主要归功于毛姆塑造人物的能力。毛姆永远只写自己身边的人，他剧集中的人物过于真实以致于惹上了官司，不但赔了钱，还几次修改角色的姓名。作为剧集家，收到这样的传票应该比影视奖的获奖函还要得意吧。蒋方舟似乎还没有惹上这样的麻烦，祝愿她早日获得这至高的荣誉吧。 剧集虽然脱胎于《A Whale of a Tale》的传说，但编剧并没有让主角在故事里灭亡，相反的，被雨男缠上的蕊生，很轻易地放弃了抵抗，彻底拥抱了一辈子的阴冷潮湿。从头下到底的雨让整个故事湿答答的，雨水中透出编剧无奈和认命的态度让我有些唏嘘。这竟然是一个二十多岁风华正茂女子的手笔，同年的易安居士说不定还在倚门回首却把青梅嗅，争渡争渡，惊起一滩鸥鹭呢。全书的第三部分中有一张蒋在电车里的特写照片，她自嘲道 我喜欢嘲笑知识分子的装腔作势，结果被抓拍时，还是露出了忧国忧民的表情。 一位承认自己不曾经历过沧桑的青春丽人的脸上却时时表露着忧国忧民的神色，还真有些耐人寻味。 （说句题外话，关于书中提到的雨女的传说，我没能查到原始的出处，和日文版的故事，这似乎是一个只在中文圈流传的说法。）
这种讨论甚至争论的对话形式，更容易让观者形成自己的思考和认知，
特别好看，三哥好帅好帅，我已经爱上溥沉了，对他的爱，日月可表，天地可鉴。天地良心，不得了啊，特别喜欢他跟女主在一起的时候虐渣渣，祝福溥三爷跟晚晚早生贵子。虽然我的内心很痛，但我还是想三爷带娃。
出岫何其幸运，遇到那么爱她，甚至宁愿为她失去生命的云辞，又能和对自己始终如一的沈予历经坎坷，终于白头到老。也许编剧内心深处，有点女权主义吧，这么偏爱她
现在很多人都缺乏批判主义，过于轻信新闻及各类报道，所以掌握一些批判主义的知识，有助于，不信谣不传谣。
1、松子缺爱。错，她并不缺爱。她首先是她自己挥霍并伤害家人的爱，让父母兄弟姐妹伤透了心。其次，她根本没有辨别爱的能力。对于她死心塌地跟随的男人，完全缺乏鉴别能力。只要是个男人想要她，她就毫无尊严恬不知耻的把自己奉上，并把那当成爱。这是病，生理上性亢奋，心理上缺男人。完全没有许多人认为的那么可怜。 2、松子悲剧人生的根本原因在于无是非、不懂拒绝、无原则、不懂感恩、且有躁狂症。实际上就是个精神病人。 3、松子的形象缺乏典型意义。但是，她身上的各种弱点，或许在一般人身上都曾有不同的显现。比如自私偏执，不能体谅他人，就无法与人建立起良好的人际关系。比如不懂拒绝，就无法清除烂人的影响。等等
大结局直接被创飞
虽然知道他的鸡汤模式，但是读来仍会一阵阵共鸣、反思，也许只是需要一个说说心里话的书吧。