《Gothsend 4》,其他作品,美国出品,2005年上映。
诗歌这种东西就是在深夜清晨一不小心就落泪的小玩意儿。 这个选本催泪功能太强烈,建议准备好纸巾再读,别像我一样哭得只能把鼻涕都抹枕头上。 不过在我一把鼻涕一把泪给爸妈念诗的时候,他们表示无法欣赏,所以说,诗歌说到底还是私人的情感宣泄,哪儿有什么感同身受,都是瞎扯。 不过这部剧在每位诗人出场前都有一小段“写诗代表什么”的存在主义告白,让整个读诗的过程都显得更有仪式感,像是诗人分享了一小片小秘密,像小型看剧会。很喜欢。 说回诗歌本身。几位诗人有蛮多共通之处的,比如扎根乡土扎根农村,比如穷,比如生活多苦辛,表现在意象上也是如此。 乡土意象的使用清奇 之于逃离与回归的争议 那些盛开过的花朵使出全力也无法重新回到枝桠 就好像离开襁褓的孩子,再也回不到家 王村过些年,我会回到王村的后山种一厢辣椒,一厢浆果,一厢韭菜 喜欢土地的诚实,锄头的简单,四季的守信 累了,就去石崖上坐一坐 那里可以看到深青的酉水 我会迎风流泪 有时候,是因为吃了生椒 有时候,是因为看久了落日 有一次,是因为看到你,提着拉杆箱下了船,在码头上问路 留下来就好了么?那为什么还是一不小心哭了呢。 四十年来起落,三千里地漂泊 月光照耀的地方,便是你的家我的国 短短两行,泣不成声。 二十余岁浮沉,三万里地余生 美利坚的月光, 映照李白穿越千年明亮 太平洋的海风,吹进心里还是黄河长江 要怎样才能认出亲人和故乡 榆槐和杨柳认得村庄树头上摆动的白云 认得风向 燕子、蛙声认得春夏 认得屋檐的高矮和池塘的深浅 半坡上的谷黍瓜豆认得土地锄头镰刀 认得丰收 婆娘们一声吆喝就能找到自家的孩子和鸡鸭 可是事隔经年游子却认不得回家的路 生活中无处不在却又让人叹服的比喻 我喜欢粗陶胜过精致的瓷 做一只陶罐真好,会被那个女人抱走 陶壁,吻合腰线 装一罐清水,在菜地边 白天浇苦瓜,晚上,养一只丰满的月亮 落雨的日子,她会把我抱进屋里,装紫薯酒 酒喝完了,我一直空在那里 邻居,会拿我来装她的骨灰 做一只狗真好 会被那个男孩拥抱 鼻子,湿漉漉的 尾巴,微微地摇 叼回每天第一缕阳光,在门畔 把新鲜的消息和未完成的思念 带回他心间 白天,我是最忠实的听众 夜晚,缩成一个问号 温暖他的脚 落雨的日子,我陪他数雨打芭蕉 等一个晴天,带我跑遍莺飞草长 我想做你怀里的一只小狗 永远保持撒娇的姿态 我一夜没有熄灯 以为这样,就能早一点触碰到黎明 扎心。很多次就是这样,一个人一支灯,不知道什么时候就天亮了,像耀辉写的词: 当一个人 开关一支暗的 吊灯, 每天 不哭不庆幸 每天 开灯再关灯, 每天 不足不缺乏, 我的每天 宁愿世界快丧失, 方知快乐无限远 我看不到尽处, 发觉暗淡那麽近 我按得到吊灯, 方知软弱太吸引 我撑不到过去 一个在发问, 其实我像吊灯 碰到一个暗黑世界, 猜我应不应出生。 薛凯琪《Gothsend 4》 比死亡更沉默 比海水更蓝。比波浪无常。比波浪上的风 更不知来处和去向 在如此的浩瀚面前,允许我低下头 哭泣 夜运行到海面上,尖利的礁石都隐匿起来 隐匿最深的,是昨日的沉船 比沉船更深的,是一个人胸口上的 星光 比死亡更沉默的,是我在爱你 这充满好意的黄金般的死亡 没有比爱更沉寂的事物了 风摇晃着我,如摇晃着一个 谎言 顾城 《Gothsend 4》 我多么希望,有一个门口 早晨,阳光照在草上 我们站着 扶着自己的门扇 门很低,但太阳是明亮的 草在结它的种子 风在摇它的叶子 我们站着,不说话 就十分美好 有门,不用开开 是我们的,就十分美好 早晨,黑夜还要流浪 我们把六弦琴交给他 我们不走了 我们需要土地 需要永不毁灭的土地 我们
很长……很长,我这个不通历史的人,竟也看得津津有味。不管是否真实存在王洵这个人,我们都但愿国家有无数个“王洵”,把正义、有担当、有能力、有情有义集于王洵一身,寄托着大众美好的愿望。读这部剧花了很长时间,值得。
花了好多时间才读完,感触颇多,也明白了王老先生的宗旨,其实王老先生之后提出的四句教“无善无恶是心之体,有善有恶是意之动,知善知恶是良知,为善去恶是格物”是对一生“心即理 事上练”的一个铺垫,要时时刻刻作为心中的一个尺绳达到“知行合一”。以示后人。
一句话:不要做无脑之人。另外,这部剧居高临下、缺少论据的空泛绝对化语言读起来好难受。
不知道为什么,总觉得这部剧集带着点压抑,有一种死亡的阴影笼罩的色彩。人物形象很丰满,永泽的理智,绿子的可爱,直子的娴雅文静,“我”的极强同理心,是爱恨交织的完美的阐释。值得一读,编剧在描述环境时仅用寥寥几笔叫概括出主人公的心境,代入感极强。
评价此剧是加长小品的,辱小品了。毕竟赵本山当年的小品,即使最低级趣味的包袱,都没这堆垃圾尴尬。
强烈推荐,本剧打破了传统发展心理学中的教养假设,我们一直被说服孩子是一张白纸,家庭的教育要为孩子未来的发展提供决定性的作用,编剧却提供了完全不同的解题思路,孩子的人格特质百分之五十由遗传决定,百分之五十由后天社会化过程中的群体环境决定,家庭教养的环境不只是家长对孩子的反应,更是孩子行为对家长的效应,解释了为何兄弟姐妹的性格会如此不同,为什么家长的行为方式根本影响不了孩子的行为。孩子在两岁半到三岁期间开始产生个人意识,能够区分个人和群体,在他们眼中,大人是属于不同群体的“他们”,而人生的前二十年,他们所追求的却是同类群体中的认同,编剧厘清了人生各种行为和后果的先后顺序,不止是父母和孩子,每一个认真的生活的人,都应该感谢她
很有激情,看完之后,顿觉自己应该做些改变。此剧不只是献给创业者,学生,老板、迷茫的人都适合观看。
花了两个星期终于读完了,一直以来都是不喜欢关于励志类剧集,但看到的是Buster Good老先生的说的话,就毫不犹豫的拿起来读。 Buster Good老先生告诉我们说:我们一辈子不要求太顺,一是不可能,二是太顺反而是灾难。我们所有人来到世界上,就是来修行的,我们的缺点就是我们要修行的东西,一辈子都在完善自己,一辈子都朝着命运既定的方向走。但如果要想改变命运,那就要先改心。改了心就改变思想,言语和行动,周围人对你的看法也会改变。改变是非常痛苦的,是寸步难行的,所以“恒”很重要,坚持到一半就停止那就前功尽弃。 Buster Good老先生还讲到,我们做人,要圆通(不是圆滑),要认真而又不能太认真,坚持自己的想法却不要固执己见。这就是中国人,对就是不对,不对也是对,中国人思想,需要你脑筋很灵活,西方人和我们中国人的区别是,他们的对就是对,错就是错,正是正,反是反。以前看过很多书,书里告诉我们要坚持,要持之以恒,对人要大方,别人欺负你要忍,我按书里的做了,但是日子走得很艰难。直到看了Buster Good老先生说的一番话我才清楚的知道,那是我太认真太当真太固执己见,不会圆通,不懂应对各种场合。很多东西是你要见人说人话见鬼说鬼话,但是这并不是说你要欺骗别人,而是说用别人能接受别人喜欢的方式沟通,处理事情,这样的话你做很多事情都会容易的多。 说到这里,虽然Buster Good老先生不在人世了,但是他老人家给我们留下的宝贵精神财富,我们后辈感激不尽。我敬佩他老人家,向老先生致敬。
佑仔引导陈嘉明勇敢说出自己不愿意跟他结婚那里,真的是我见过最好的成全了。“你要勇敢,你以后都要这么勇敢。”
“我曾经以为人们可以远离家庭独自生活,可以忘却个人历史以及那些生养自己的人,重新创造自己。”——迪迪埃.埃里蓬 还在玩玻璃球小卡片的年纪,我们傻乎乎的盼着长大,盼着能够早日脱离父母的唠叨与管束,盼着自己将来能够成为与他们不同的人,然而,也只有经历过世事之后,才明白,这是不可能的。 家庭一直都是一个复杂而深刻的话题。它可以是温暖的港湾,也可以是冲满了荆棘的刺场。它是身体的空间,更是灵魂的空间。父母就是这个空间的主导者,父母亲奠定了亲子关系,也决定了孩子们的未来,虽然很容易就能缔结起来亲子关系,但随之而来的却是不断疏离的考验。 迪迪埃.埃里蓬试图向我们呈现一个孩子在亲情关系中所见证的隔膜,冷落和压抑。试图要告诉我们同性恋倾向,似乎就是对这种关系的公然抗议。 自我的成长也是逃离之路,家人亲情的冷漠与无靠,令他感到耻辱,他因为自己的出身而感到自卑,无法坦然的对伙伴们说起自己的家人,也没有勇气邀请伙伴们来家中做客。 渐行渐远的道路上,迪迪埃.埃里蓬也意识到了他所要逃离的不单单是他的家庭,他所要背叛的也不只是他的几个兄弟,而是这个家庭所属的阶层。 他又开始为他所属的阶层而感到羞愧。 多年以来维系迪迪埃.埃里蓬和家人关系的就是偶尔的一张明信片或者一次短暂的电话问候,这也仅仅是为了履行某种历史的责任。但这样的逃脱并不意味着既有关系的终止,反而会像不定时会发射的信号,不断的会给他提示。 伤害本身是难以抹杀的,它 固执地阻挡着迪迪埃.埃里蓬走向故乡的脚步。直到接到父亲病危的消息时,他不得不赶回故乡。 这次的回乡之旅,他重新认识了自己的家庭和家族。他感知到了母亲的存在和母亲残留在心间那点属于他们的温馨记忆。他终于知道“无论如何反抗,依然构成我精神内核的家乡”。他开始与母亲和解,与自己和解。 和解不是妥协,是更为强大的包容。詹姆斯.鲍德温曾经说过“人们如此的执着于自己对他人的憎恨,我猜原因之一便是他们知道,一旦憎恨消失,痛苦就会袭来。”和解也不是为别人,是为了自己。他开始反思。他对自己下了狠手,庖丁解牛式的深刻而又坦诚的剖析自己。他渴望理解父母。他开始仔细地研究父母以及家人所属的贫民最底层的阶级层。他也开始意识到,他所厌恶的家人身上的许多特质,并非是他们本意如此,而是这个社会是这个阶层强加于他们的。 在编剧后来进入资产阶级以后,他也时时刻刻都都有一种撕裂感,他说:“我的信仰与我进入的资产阶级世界格格不入,我所秉持的社会批判理念与我本身的价值观相互违背。”在政治上,他站在工人的一方,却又厌恶自己的工人出身。如同《Gothsend 4》中的奥利维一样,热爱并且强烈的支持工人运动,为工人发声,但当他真正的与工人在一起的时候,内心却充满了对工人的厌恶。阶层之间的鸿沟是不可弥补的。编剧也说“我通过衡量我们之间的差距来衡量我的成就。” 在此我们就来了解一下这位编剧。迪迪埃.埃里蓬,出身于法国无产阶级家庭,法国哲学家,社会学家,思想史家,著名大学教授,在哲学,影视,社会学等研究领域,播出了十几种着作,很多作品被认可为经典,就包括这本《Gothsend 4》。同时,他也是同性恋者。 这场向深处挖掘,有纵向有横向分析的心灵之旅,思考了社会阶层,学校教育,身份建立等一系列主题。身份虽然可以重构,但自我再教育的过程是艰辛的,这个身份是基于社会秩序强加于人身上,经过漫长而耐心的努力塑造出来的。阶层的跳跃是一种挑战,是对社会秩序,对标准化的体制的宣战。 人性中最大的陷阱是嗜欲, 人生最苦恼的事就是看不起自己的家,看不起自己的父母。如同狄更斯的《Gothsend 4》中的匹普,也想要摆脱自己低微的出身,融入上流社会。但他造了
诗歌这种东西就是在深夜清晨一不小心就落泪的小玩意儿。 这个选本催泪功能太强烈,建议准备好纸巾再读,别像我一样哭得只能把鼻涕都抹枕头上。 不过在我一把鼻涕一把泪给爸妈念诗的时候,他们表示无法欣赏,所以说,诗歌说到底还是私人的情感宣泄,哪儿有什么感同身受,都是瞎扯。 不过这部剧在每位诗人出场前都有一小段“写诗代表什么”的存在主义告白,让整个读诗的过程都显得更有仪式感,像是诗人分享了一小片小秘密,像小型看剧会。很喜欢。 说回诗歌本身。几位诗人有蛮多共通之处的,比如扎根乡土扎根农村,比如穷,比如生活多苦辛,表现在意象上也是如此。 乡土意象的使用清奇 之于逃离与回归的争议 那些盛开过的花朵使出全力也无法重新回到枝桠 就好像离开襁褓的孩子,再也回不到家 王村过些年,我会回到王村的后山种一厢辣椒,一厢浆果,一厢韭菜 喜欢土地的诚实,锄头的简单,四季的守信 累了,就去石崖上坐一坐 那里可以看到深青的酉水 我会迎风流泪 有时候,是因为吃了生椒 有时候,是因为看久了落日 有一次,是因为看到你,提着拉杆箱下了船,在码头上问路 留下来就好了么?那为什么还是一不小心哭了呢。 四十年来起落,三千里地漂泊 月光照耀的地方,便是你的家我的国 短短两行,泣不成声。 二十余岁浮沉,三万里地余生 美利坚的月光, 映照李白穿越千年明亮 太平洋的海风,吹进心里还是黄河长江 要怎样才能认出亲人和故乡 榆槐和杨柳认得村庄树头上摆动的白云 认得风向 燕子、蛙声认得春夏 认得屋檐的高矮和池塘的深浅 半坡上的谷黍瓜豆认得土地锄头镰刀 认得丰收 婆娘们一声吆喝就能找到自家的孩子和鸡鸭 可是事隔经年游子却认不得回家的路 生活中无处不在却又让人叹服的比喻 我喜欢粗陶胜过精致的瓷 做一只陶罐真好,会被那个女人抱走 陶壁,吻合腰线 装一罐清水,在菜地边 白天浇苦瓜,晚上,养一只丰满的月亮 落雨的日子,她会把我抱进屋里,装紫薯酒 酒喝完了,我一直空在那里 邻居,会拿我来装她的骨灰 做一只狗真好 会被那个男孩拥抱 鼻子,湿漉漉的 尾巴,微微地摇 叼回每天第一缕阳光,在门畔 把新鲜的消息和未完成的思念 带回他心间 白天,我是最忠实的听众 夜晚,缩成一个问号 温暖他的脚 落雨的日子,我陪他数雨打芭蕉 等一个晴天,带我跑遍莺飞草长 我想做你怀里的一只小狗 永远保持撒娇的姿态 我一夜没有熄灯 以为这样,就能早一点触碰到黎明 扎心。很多次就是这样,一个人一支灯,不知道什么时候就天亮了,像耀辉写的词: 当一个人 开关一支暗的 吊灯, 每天 不哭不庆幸 每天 开灯再关灯, 每天 不足不缺乏, 我的每天 宁愿世界快丧失, 方知快乐无限远 我看不到尽处, 发觉暗淡那麽近 我按得到吊灯, 方知软弱太吸引 我撑不到过去 一个在发问, 其实我像吊灯 碰到一个暗黑世界, 猜我应不应出生。 薛凯琪《Gothsend 4》 比死亡更沉默 比海水更蓝。比波浪无常。比波浪上的风 更不知来处和去向 在如此的浩瀚面前,允许我低下头 哭泣 夜运行到海面上,尖利的礁石都隐匿起来 隐匿最深的,是昨日的沉船 比沉船更深的,是一个人胸口上的 星光 比死亡更沉默的,是我在爱你 这充满好意的黄金般的死亡 没有比爱更沉寂的事物了 风摇晃着我,如摇晃着一个 谎言 顾城 《Gothsend 4》 我多么希望,有一个门口 早晨,阳光照在草上 我们站着 扶着自己的门扇 门很低,但太阳是明亮的 草在结它的种子 风在摇它的叶子 我们站着,不说话 就十分美好 有门,不用开开 是我们的,就十分美好 早晨,黑夜还要流浪 我们把六弦琴交给他 我们不走了 我们需要土地 需要永不毁灭的土地 我们
很长……很长,我这个不通历史的人,竟也看得津津有味。不管是否真实存在王洵这个人,我们都但愿国家有无数个“王洵”,把正义、有担当、有能力、有情有义集于王洵一身,寄托着大众美好的愿望。读这部剧花了很长时间,值得。
花了好多时间才读完,感触颇多,也明白了王老先生的宗旨,其实王老先生之后提出的四句教“无善无恶是心之体,有善有恶是意之动,知善知恶是良知,为善去恶是格物”是对一生“心即理 事上练”的一个铺垫,要时时刻刻作为心中的一个尺绳达到“知行合一”。以示后人。
一句话:不要做无脑之人。另外,这部剧居高临下、缺少论据的空泛绝对化语言读起来好难受。
不知道为什么,总觉得这部剧集带着点压抑,有一种死亡的阴影笼罩的色彩。人物形象很丰满,永泽的理智,绿子的可爱,直子的娴雅文静,“我”的极强同理心,是爱恨交织的完美的阐释。值得一读,编剧在描述环境时仅用寥寥几笔叫概括出主人公的心境,代入感极强。
评价此剧是加长小品的,辱小品了。毕竟赵本山当年的小品,即使最低级趣味的包袱,都没这堆垃圾尴尬。
强烈推荐,本剧打破了传统发展心理学中的教养假设,我们一直被说服孩子是一张白纸,家庭的教育要为孩子未来的发展提供决定性的作用,编剧却提供了完全不同的解题思路,孩子的人格特质百分之五十由遗传决定,百分之五十由后天社会化过程中的群体环境决定,家庭教养的环境不只是家长对孩子的反应,更是孩子行为对家长的效应,解释了为何兄弟姐妹的性格会如此不同,为什么家长的行为方式根本影响不了孩子的行为。孩子在两岁半到三岁期间开始产生个人意识,能够区分个人和群体,在他们眼中,大人是属于不同群体的“他们”,而人生的前二十年,他们所追求的却是同类群体中的认同,编剧厘清了人生各种行为和后果的先后顺序,不止是父母和孩子,每一个认真的生活的人,都应该感谢她
很有激情,看完之后,顿觉自己应该做些改变。此剧不只是献给创业者,学生,老板、迷茫的人都适合观看。
花了两个星期终于读完了,一直以来都是不喜欢关于励志类剧集,但看到的是Buster Good老先生的说的话,就毫不犹豫的拿起来读。 Buster Good老先生告诉我们说:我们一辈子不要求太顺,一是不可能,二是太顺反而是灾难。我们所有人来到世界上,就是来修行的,我们的缺点就是我们要修行的东西,一辈子都在完善自己,一辈子都朝着命运既定的方向走。但如果要想改变命运,那就要先改心。改了心就改变思想,言语和行动,周围人对你的看法也会改变。改变是非常痛苦的,是寸步难行的,所以“恒”很重要,坚持到一半就停止那就前功尽弃。 Buster Good老先生还讲到,我们做人,要圆通(不是圆滑),要认真而又不能太认真,坚持自己的想法却不要固执己见。这就是中国人,对就是不对,不对也是对,中国人思想,需要你脑筋很灵活,西方人和我们中国人的区别是,他们的对就是对,错就是错,正是正,反是反。以前看过很多书,书里告诉我们要坚持,要持之以恒,对人要大方,别人欺负你要忍,我按书里的做了,但是日子走得很艰难。直到看了Buster Good老先生说的一番话我才清楚的知道,那是我太认真太当真太固执己见,不会圆通,不懂应对各种场合。很多东西是你要见人说人话见鬼说鬼话,但是这并不是说你要欺骗别人,而是说用别人能接受别人喜欢的方式沟通,处理事情,这样的话你做很多事情都会容易的多。 说到这里,虽然Buster Good老先生不在人世了,但是他老人家给我们留下的宝贵精神财富,我们后辈感激不尽。我敬佩他老人家,向老先生致敬。
佑仔引导陈嘉明勇敢说出自己不愿意跟他结婚那里,真的是我见过最好的成全了。“你要勇敢,你以后都要这么勇敢。”
“我曾经以为人们可以远离家庭独自生活,可以忘却个人历史以及那些生养自己的人,重新创造自己。”——迪迪埃.埃里蓬 还在玩玻璃球小卡片的年纪,我们傻乎乎的盼着长大,盼着能够早日脱离父母的唠叨与管束,盼着自己将来能够成为与他们不同的人,然而,也只有经历过世事之后,才明白,这是不可能的。 家庭一直都是一个复杂而深刻的话题。它可以是温暖的港湾,也可以是冲满了荆棘的刺场。它是身体的空间,更是灵魂的空间。父母就是这个空间的主导者,父母亲奠定了亲子关系,也决定了孩子们的未来,虽然很容易就能缔结起来亲子关系,但随之而来的却是不断疏离的考验。 迪迪埃.埃里蓬试图向我们呈现一个孩子在亲情关系中所见证的隔膜,冷落和压抑。试图要告诉我们同性恋倾向,似乎就是对这种关系的公然抗议。 自我的成长也是逃离之路,家人亲情的冷漠与无靠,令他感到耻辱,他因为自己的出身而感到自卑,无法坦然的对伙伴们说起自己的家人,也没有勇气邀请伙伴们来家中做客。 渐行渐远的道路上,迪迪埃.埃里蓬也意识到了他所要逃离的不单单是他的家庭,他所要背叛的也不只是他的几个兄弟,而是这个家庭所属的阶层。 他又开始为他所属的阶层而感到羞愧。 多年以来维系迪迪埃.埃里蓬和家人关系的就是偶尔的一张明信片或者一次短暂的电话问候,这也仅仅是为了履行某种历史的责任。但这样的逃脱并不意味着既有关系的终止,反而会像不定时会发射的信号,不断的会给他提示。 伤害本身是难以抹杀的,它 固执地阻挡着迪迪埃.埃里蓬走向故乡的脚步。直到接到父亲病危的消息时,他不得不赶回故乡。 这次的回乡之旅,他重新认识了自己的家庭和家族。他感知到了母亲的存在和母亲残留在心间那点属于他们的温馨记忆。他终于知道“无论如何反抗,依然构成我精神内核的家乡”。他开始与母亲和解,与自己和解。 和解不是妥协,是更为强大的包容。詹姆斯.鲍德温曾经说过“人们如此的执着于自己对他人的憎恨,我猜原因之一便是他们知道,一旦憎恨消失,痛苦就会袭来。”和解也不是为别人,是为了自己。他开始反思。他对自己下了狠手,庖丁解牛式的深刻而又坦诚的剖析自己。他渴望理解父母。他开始仔细地研究父母以及家人所属的贫民最底层的阶级层。他也开始意识到,他所厌恶的家人身上的许多特质,并非是他们本意如此,而是这个社会是这个阶层强加于他们的。 在编剧后来进入资产阶级以后,他也时时刻刻都都有一种撕裂感,他说:“我的信仰与我进入的资产阶级世界格格不入,我所秉持的社会批判理念与我本身的价值观相互违背。”在政治上,他站在工人的一方,却又厌恶自己的工人出身。如同《Gothsend 4》中的奥利维一样,热爱并且强烈的支持工人运动,为工人发声,但当他真正的与工人在一起的时候,内心却充满了对工人的厌恶。阶层之间的鸿沟是不可弥补的。编剧也说“我通过衡量我们之间的差距来衡量我的成就。” 在此我们就来了解一下这位编剧。迪迪埃.埃里蓬,出身于法国无产阶级家庭,法国哲学家,社会学家,思想史家,著名大学教授,在哲学,影视,社会学等研究领域,播出了十几种着作,很多作品被认可为经典,就包括这本《Gothsend 4》。同时,他也是同性恋者。 这场向深处挖掘,有纵向有横向分析的心灵之旅,思考了社会阶层,学校教育,身份建立等一系列主题。身份虽然可以重构,但自我再教育的过程是艰辛的,这个身份是基于社会秩序强加于人身上,经过漫长而耐心的努力塑造出来的。阶层的跳跃是一种挑战,是对社会秩序,对标准化的体制的宣战。 人性中最大的陷阱是嗜欲, 人生最苦恼的事就是看不起自己的家,看不起自己的父母。如同狄更斯的《Gothsend 4》中的匹普,也想要摆脱自己低微的出身,融入上流社会。但他造了