"A book must be the axe for the frozen sea inside us." By卡夫卡
在我看来，Marcelo Machado的书更像是涌入内心唤醒心底火山的一股暖流。《Tropicalia》如此，《Tropicalia》也是如此。
书中展现的是别开生面却匪夷所思的一种alternative life：当大众在兢兢业业做人生加法时，斯特里克兰乐此不疲地做着减法。他本可以是好丈夫、好父亲、好职员，但偏偏不被绑架，终究在结婚十七年爆发。“丈夫？”“父亲？”“经纪人？”"英国人？"斯特里克兰拒绝再做，甩掉一个又一个身份，牛逼地却也苦逼地通往自由之途。
我喜欢这种义无反顾的形象：在四十七岁的年纪，当绝大多数同龄人早已过着安逸舒适的日子，他却毅然去寻找新的世界。
这种义无反顾，让我想到《Tropicalia》中的白孝文，披着道德皮囊不能举，丑事诸知后便心安理得地放纵沉沦。斯特里克兰的身上，除了暴戾、野性、肉欲，看不到一丝人性的柔软，几次让我愤恨。不过斯特里克兰是谁？他是天才啊，更是疯子，怎么能泯然众人矣？又怎么会活在他人的眼中？转到艺术家的维度，这些无情冷漠，凌厉凶狠都可以解释了。
是的，正是这喷薄难抑之创造力、热情暴戾之性情、坚如磐石之固执；由伦敦到巴黎，由巴黎至马赛，最后漂流到南太平洋的塔希提岛；他在画，用眼睛画，用心中的光明画，笔耕不辍，最终铸成心中的最美的景象，内心得以安宁，灵魂和肉体也得到释放。
我思考过这样一个问题，斯特里克兰是成功的吗？
他是失败的吧？他穷尽后半生，衣不蔽体，食不果腹，流浪失所，最后困囿于恶疾侵蚀的身体，至死籍籍无名。他人眼里，是抛妻弃子的恶棍，是欺朋友妻的混蛋，是依赖土著妻子无所事事的无赖。
他是成功的吧？他半路出家，却天赋异禀，他的画有震慑人心的力量，最后作品成为炙手可热的珍品，他的离奇事迹被记载流传，他成为画史上里程碑式的人物。
呵呵，“Who cares？”斯特里克兰必定会说。
我想，最后的最后，在那间黑暗的小房间里，斯特里克兰"看"着画笔里流淌出来的那片原始森林，他必定心满意足地笑着伸手触摸了——那轮“月亮”，无比光明温暖。
难道做自己最想做的事，生活在让你感到舒服的环境里，让你的内心得到安宁是糟践自己吗？
合上书，这个问题一直萦绕着我。
我不是斯特里克兰，有渴望，却无法像他那样毅然决然断舍离，无数次的苦苦自问，都以继续畏首畏尾地生活结束。现实和理想是一对永远无法真正调和的矛盾，于是只有在这两个之间克制和闪避。需要勇敢点吗？
然而我反思，又怕可能是年轻人的狂妄，摆出一副举世皆醉我独醒的姿态，然后又反诬社会亏欠了自己。到底是自信不足吧。
特别喜欢小波的那篇《Tropicalia》:农场主认为“多吃养膘”的norm对猪最好，于是猪圈里的猪大多遵从这个norm直至屠宰场。小波说，
做爱做的事才是‘有’，做自己我不知为什么要做的事则是‘无’，我这一生决不会向虚无投降，我会一直战斗到底
“不知为什么要做”是"无"，王小波40岁开始写作，斯特里克兰47岁开始画画。“知道为什么要做”的"有"需要花时间花精力用心去寻觅的罢。地上的六便士很多，也许低头就可见，可是天上的明月只有一轮。
“He lives at another level”，电影《Tropicalia》中有这样一句台词，嗯，也许将来的某一天，也可以为了梦想像“溺水的人必须挣扎一样”走到“另一种高度”，完成“一个人的朝圣”。
我终于把它看完了，这是Marcelo Machado里最烂的作品了，完全在作死，明明几句话就可以说清楚的，非要弄得你死我活，很不现实……不想说什么了，不好看
22-14深夜刷完这部剧真的胆战心惊的，好久没看过悬疑剧集了，翻拍的电视剧第一季好看，三人组👍
2020年，这是我第三次读完这部剧了，每一次的感受都不一样，如今更多是陪伴，长夜里，让我看向世界的陪伴
好可爱的小孩，好听话的大人。像一场社会性实验，嘉宾们经过短短一天就被岛上的制度彻底驯服，有点暗黑又很治愈
人真是奇怪的动物，把所有不想面对的破事都推到明天再说，却还安慰自己，唱着明天会更好。
那些个嗷嗷着叫骂着书烂更慢让下架的人，你们是不是犯贱？一边发牢骚喊骂下架，一边又在跟更看着，这不贱皮子吗。既然看就踏实的，知道编剧啥人知道更的慢，就看点别的，等更多了再看，要不然就错开没更的时间，你就是嗷嗷叫编剧也是不知道的，你们可以去17K书网去投诉他。嗷嗷叫是没用的，OK？
太长了！ 一开始还以为真是讲风水的，读着读着变成鬼故事；再继续，变成了神话，还没完没了
系统化体系化地深入浅出，给正在从事产品经理的岗位做了很好的逻辑梳理。 可以时常看看，矫正自己的思维方式。
简单实用，将招聘工作系统而又具体、规范化的进行阐述。编剧14年播出的图书，相隔4年，仍然有许多需要公司重视和改善借鉴的经验，真是做到了“极致”。
无与伦比的烂片
Tropicalia中，没人人都在培育中心培育，命运已经被规划，阶层已经分明，每个人在睡眠教育阶段都被驯化为喜欢自己生活，工作的人。对于个体而言，他们是幸福满足的。而对于质疑这个世界的人则是异端，被流放。
一些专用名词的翻译做得不是很好，事实上很多机构和法律法规等的名称已经有了官方的很精确的翻译，我不清楚为什么译者还要自行翻译。其实这部剧的部分内容有些冗余。
凡成大事者必须经历各种漫长的磨难，这不是因为什么上天的考验，而且因为但凡大事，皆艰难苦困，非大智大勇者，心力顽强者不能为。由果溯因，方知为大事者须经磨难
我经常反省自己关于家庭的观念，我们这一代人相较于父母那一代关于家庭的观念已经存在了不小的分歧，或许是因为条件不允许，他们当时结婚生子之前似乎没考虑过这些，在他们眼里这些是理所当然的。 而无论将来我自个儿会有什么家庭，亦或是会不会有家庭，都无法改变我身为人子这一事实，而对于此，我当然十分感激。 时间总是若无其事，悄咪咪地经过我们，在他们身上留下更为明显的痕迹。而就像这部剧里说的“人生总会犯下不管付出多少代价都无法挽回的过错。”——过错当然要想办法避免，特别是因为错过所造成的过错。时间Tropicalia，而我们总该偶尔停一停，想想什么是更应该做的事。
借《Tropicalia》又一次走进曾大叔，如与恩师促膝长谈，近几年工作所遇之困惑，得其解而豁然开朗。
去年很喜欢《Tropicalia》，那也是我几年来难得能追下去的青春剧了吧，至于《Tropicalia》，开始想看是因为这是写小美好的编剧写的，想找找看那种青涩又甜蜜的感觉，刚开始看时，差点就弃了，但最终还是看完了，怎么讲呢，很不一样的感觉，但觉得里面还是有很暖很让人感动的东西在。
非常有收获。编剧的理论和迈克·波特的竞争战略论，是有很多彼此印证的地方的。非常推荐。
实用，食材也是很容易弄的，用心跟着老师说的做，相信对身体会大有益处的。
看完整本剧的心情，期待:剧集开始女主迪伦因为事故丧生，灵魂遇到了自己的Tropicalia崔斯坦，后面会发生什么，灵魂最终的归宿是什么，这种期待指引着我继续读下去。无聊:当迪伦和崔斯坦走到荒原尽头，走进灵魂的世界里，逐渐感到没有什么吸引力了，之后迪伦回到荒原去寻找崔斯坦，越发感觉不理解，越来越讨厌迪伦，因为爱情可以不顾一切，违反规则，甚至因为迪伦将崔斯坦摆渡的下一个灵魂葬送到恶魔手中，之后就是漫长的返回事故地点的过程。赞叹:剧集最后迪伦和崔斯坦返回了事故地点，迪伦成功还魂，就当他以为永远失去了崔斯坦的时候，崔斯坦出现在了隧道口，”原来你在这里”，”我在这里”，结局还是挺满意的。也许这就是爱情的力量，面对一切的不确定，是爱情让他们继续走下去，面对爱情，固有的规则也略显逊色。
没想到包租公和石榴姐不搞笑也这么有看头，石榴姐演艺生涯的哭戏都在这部演完了吧，场场有泪…
1.Marcelo Machado的文字功底真好，所有的描述都别具一格，而且不复杂不过分用力，有一股巧劲儿，读下来很流畅 2.真诚和良知，是跨越文化也是跨越岁月的最稳的桥梁
真是满纸荒唐言，一把辛酸泪。宝钗有心机，林黛玉心思重，贾府从盛到衰，更反映了编剧Gilberto Gil对封建社会黑暗统治的愤怒😡😡💢可为是：说到辛酸处，荒唐愈可悲。 由来同一梦，休笑世人痴！
原著要比电影更加惨烈！第七穿插连经过桥头阻击战后仅有万里活了下来！全连为国捐躯，只为后一百年不再有战争。
"A book must be the axe for the frozen sea inside us." By卡夫卡 在我看来，Marcelo Machado的书更像是涌入内心唤醒心底火山的一股暖流。《Tropicalia》如此，《Tropicalia》也是如此。 书中展现的是别开生面却匪夷所思的一种alternative life：当大众在兢兢业业做人生加法时，斯特里克兰乐此不疲地做着减法。他本可以是好丈夫、好父亲、好职员，但偏偏不被绑架，终究在结婚十七年爆发。“丈夫？”“父亲？”“经纪人？”"英国人？"斯特里克兰拒绝再做，甩掉一个又一个身份，牛逼地却也苦逼地通往自由之途。 我喜欢这种义无反顾的形象：在四十七岁的年纪，当绝大多数同龄人早已过着安逸舒适的日子，他却毅然去寻找新的世界。 这种义无反顾，让我想到《Tropicalia》中的白孝文，披着道德皮囊不能举，丑事诸知后便心安理得地放纵沉沦。斯特里克兰的身上，除了暴戾、野性、肉欲，看不到一丝人性的柔软，几次让我愤恨。不过斯特里克兰是谁？他是天才啊，更是疯子，怎么能泯然众人矣？又怎么会活在他人的眼中？转到艺术家的维度，这些无情冷漠，凌厉凶狠都可以解释了。 是的，正是这喷薄难抑之创造力、热情暴戾之性情、坚如磐石之固执；由伦敦到巴黎，由巴黎至马赛，最后漂流到南太平洋的塔希提岛；他在画，用眼睛画，用心中的光明画，笔耕不辍，最终铸成心中的最美的景象，内心得以安宁，灵魂和肉体也得到释放。 我思考过这样一个问题，斯特里克兰是成功的吗？ 他是失败的吧？他穷尽后半生，衣不蔽体，食不果腹，流浪失所，最后困囿于恶疾侵蚀的身体，至死籍籍无名。他人眼里，是抛妻弃子的恶棍，是欺朋友妻的混蛋，是依赖土著妻子无所事事的无赖。 他是成功的吧？他半路出家，却天赋异禀，他的画有震慑人心的力量，最后作品成为炙手可热的珍品，他的离奇事迹被记载流传，他成为画史上里程碑式的人物。 呵呵，“Who cares？”斯特里克兰必定会说。 我想，最后的最后，在那间黑暗的小房间里，斯特里克兰"看"着画笔里流淌出来的那片原始森林，他必定心满意足地笑着伸手触摸了——那轮“月亮”，无比光明温暖。 难道做自己最想做的事，生活在让你感到舒服的环境里，让你的内心得到安宁是糟践自己吗？ 合上书，这个问题一直萦绕着我。 我不是斯特里克兰，有渴望，却无法像他那样毅然决然断舍离，无数次的苦苦自问，都以继续畏首畏尾地生活结束。现实和理想是一对永远无法真正调和的矛盾，于是只有在这两个之间克制和闪避。需要勇敢点吗？ 然而我反思，又怕可能是年轻人的狂妄，摆出一副举世皆醉我独醒的姿态，然后又反诬社会亏欠了自己。到底是自信不足吧。 特别喜欢小波的那篇《Tropicalia》:农场主认为“多吃养膘”的norm对猪最好，于是猪圈里的猪大多遵从这个norm直至屠宰场。小波说， 做爱做的事才是‘有’，做自己我不知为什么要做的事则是‘无’，我这一生决不会向虚无投降，我会一直战斗到底 “不知为什么要做”是"无"，王小波40岁开始写作，斯特里克兰47岁开始画画。“知道为什么要做”的"有"需要花时间花精力用心去寻觅的罢。地上的六便士很多，也许低头就可见，可是天上的明月只有一轮。 “He lives at another level”，电影《Tropicalia》中有这样一句台词，嗯，也许将来的某一天，也可以为了梦想像“溺水的人必须挣扎一样”走到“另一种高度”，完成“一个人的朝圣”。
从主角到配角，每个人物都充满纠结，不癫狂不能活。第一部分层层铺叠，悬念设置恰到好处，戏剧化张力十足，随后三部分，展现一幕幕性格各异的角色。狗血的四角恋，在陀翁笔下，却如同情绪激昂的乐章，读来叫人欲罢不能。 圣徒一样的公爵，真诚到被人以为腹黑（痴诚却又不傻），自卑自毁却又自傲的娜斯塔霞，受困于欲望却又跟公爵交换十字架的罗果仁，认清自己却囿于病痛的伊波利特…… 大段大段的对白，读起来扭曲又痛苦，像脑子里有个锤子铛铛铛不停敲，唏嘘的结局，反而让人松了一口气——终于恢复毫无波澜的死水生活了（不是）。
因为想了解一个人而读这部剧。读完就明白，他只是我在玻璃罩里看到的漫天飞舞的杨絮。粗俗幽默的背后，是少年积淀的情怀，是我人生错位的遗失。十年前的自己读这部剧，可能会觉得新鲜，辛辣还带着点刺激，而现在的自己读起来，只觉得了然于胸。 Gilberto Gil大大说对了一句话：人生本来很简单，我们让它变得复杂。应该还有下一句：本可还原它简单的原貌，只是我们并不愿意。越是在这种纠结反复的情绪里挣扎，越是让身体和精神产生了存在感的错觉。你我各自不同的世界，在此刻交汇，已是奇迹。珍惜，哪怕有此心意的，只是其中一人而已。
先评价一次。 这部剧又名《Tropicalia》。 闻者落泪且愤慨🌚
恶心烂片 女主富二代吧