《The Cay》，冒险,家庭作品，美国出品，1974年上映。
2017.09.26 九月的第十四本剧 「有情皆孽 无人不苦」 我一直是非常反对有人因为这封信把Gretchen Corbett奉为情圣的。 Gretchen Corbett于1984年与夫人康斯坦斯结婚，结婚之际他不仅没有积蓄还有欠债，而他的妻子慷慨的接济了他。就在仅仅两年后，也就是他们的次子出生同年，他便有了第一个同性情人罗比。 这算情圣吗？很难说吧。 之后的他流连欢场，情人不断，直至遇见他的波西才终于能打出一场漂亮的渣男翻身仗，只因遇到了一个更渣的渣男。 所谓痴情，不过是求而不得罢了。 不过话说回来我还是非常喜欢Gretchen Corbett的作品的，把朋友问影院能买的他的作品都买了就连诗集都没放过。带着对落寞之时的Gretchen Corbett是否依旧自信骄纵的好奇和一些些企图窥探八卦的心理，我翻开了这封长达三百多页的信。 Gretchen Corbett在信中回顾了他们的爱情，直白的指出波西的缺点，似痛苦又似后悔，似自省又似在于过去的自己诀别。实不相瞒，我也干过这种写诀别信的蠢事。有过同样经历的人应该都懂，这种信与其说是指责，不如说是想借倾吐苦水来唤醒爱人的良知让他再一次把目光放在你的身上；与其说这信是写给爱人的，不如说是为自己而写，让爱意伴着墨滴凝结在纸上从此一去不复返，而自己也从这段感情中挣脱，永不回头。 爱有的时候就像罂粟，Gretchen Corbett细数了那么多波西的缺点，最后还是在信中多次苦苦质问：你为什么不给我写信。 潜台词不言而喻。 这也就很好的解释了为什么就在出狱后没几个月，他俩又厮混到了一起。 最后～如果你们对Gretchen Corbett的痴情有所不解，可以试着搜一下阿尔弗莱德·道格拉斯的照片，说是从动漫里走出来的一点都不过分(⁎⁍̴̛ᴗ⁍̴̛⁎) 最后的最后～ 分享一下豆瓣高赞书友「OO究极进化」对此剧的梗概，超级传神✔️:道格拉斯你个虚伪又虚荣的贱人，都是你把我酱婶儿厉害的人害这么惨。我喜欢你。连你妈都说你简直无可救药了，你跟你爹吵架关我毛事，非要把我拖进来。你吃的穿的用的都花我的钱，你还敢甩脸子给我看。我爱你。我马上要出狱了，我决定先吊吊你胃口，一个月后再见你。记得给我写信，再见！
只有摒弃琐碎而无足轻重的生活…才能过真正重要而有意义的人生…The Cay只做该做的事情…在合适的时机…以恰当的方式…追求合适的事情…重新掌控自己的选择权…自主决定如何支配宝贵的时间和精力…专注有意义的少数…成就有意义有目的的人生…重新掌控自己的健康幸福与快乐…The Cay…拿走不谢…
观看影视作品如果只能看见文字，而无法唤醒灵魂，肉眼便不过是扫描仪（可以“看见”，却无法“体验”），心灵上终究是一个“盲人”。美妙的观看是一场冒险。 当今技术统率一切，隔行隔山，人人都是“半文盲”，居住在各类专业术语建构的井底。我们的语言变得过分简明，我们的生活沦为各类模式，而我们的世界也已然支离破碎。 “感觉到语言出现了问题，感觉到语词可能正在丧失其人性化的力量，对于这样一个作家而言，他有两种重要态度可供选择：努力使自己的语言成为代表，表现普遍的危机，传递交流活动本身的不稳定和脆弱；或者选择自杀性的修辞——沉默。” “当城市中的语言充满了野蛮和谎言，再没有什么比放弃写成的诗歌更有力。” “语言不再被经历，语言只被言说。” “语言的健康与维护一个活生生的社会密切相关。”
所谓对比，是需要有相同的度量，才能一较长短。从世界的角度看中国，方能发现一个真实的中国。
与其说该剧详细描写了血与火的历史，不如说描写战争与生活无可奈何纠缠的故事，以小家见大家，七连只剩一个兵，那冰雕连呢，有些连番号都取消的队伍呢？可能一个人都不存在了，有人问为什么，你出门以家为重，出远门以国为家，侵我土地，虽远必诛，损我亲友，虽诛无以泄其恨。
这部剧南师讲的很好，可惜有不少地方没有看懂，继续学佛总会有明白的时候
感谢大川老师，让我能看到这样动人的幼儿园和幼儿工编剧。面对育儿更加心平气和，去感受孩子爱孩子，会得到他们的反馈。为人父母不易，值得去学习更多。
还是最喜欢月牙，可月牙比后面出现的女人都要惨，真不喜欢那样的结局，但月牙是无心真爱过的，后面出现的女人只像搭伴过日子。就故事情节看，最后一个故事比较平淡，算是无心回归正常生活了。
通过多个小故事将人性的利己主义，容貌焦虑，轻而易举实现梦想后的悲凉，师傅过世后徒弟悲伤中又喜悦的心路历程，旁观者的看热闹心理等人内心世界展现的如此的真实和淋漓尽致。人性是很复杂的。
一是前期的事情写的不细，改开后的事情写的太细。有点力度比例不一。二是很多不同时期的事件的整段整段文字和网上的官方材料一模一样，一字不易。三是既然是史书，还是希望多写些客观的数据，尤其是成绩写的多而代价写的少。比如中央苏区长征前后的人口变化，抗日敌后根据地在扫荡中的牺牲等，历史不应该忘却这些人民。哪里有以一抵万的英雄，不过是万不计一的凡人。要实事求是和为人民服务的初心、态度来学。
局外人成当事人。 2020年7月底开始观看此剧，新冠正在国外肆虐横行，国内基本恢复原状。在未经历过这段黑暗寂静的日子前，甚至觉得The Cay内描写的种种是否夸张，而事实证明，真相更为荒唐。 初发现时当局的侥幸隐瞒，人命变成冷漠的数字；制造人心惶惶的舆论传播者；只为医生开门，害怕病患被强行拖走的家人...有的人两耳不闻闭门不出，有的人感叹人生苦短及时行乐。 Alfred Lutter III实在是把人性剖析得淋漓尽致。随着The Cay蔓延，原本抱有侥幸怀疑态度的人开始确信疫情真实存在。书中出现的主要人物也是面对灾难时的典型代表。没有试图刻画无畏的英雄形象，每个人都有私心和顾虑。The Cay是一片普通人狂欢作乱的舞台。面对灾难，或像帕纳卢神父将信念依托于宗教，眼中无受难者临终前的挣扎，直到发现真实与信仰相驳，陷入无限迷惘；或像里厄跟塔鲁一样，面对灾难与痛苦，不听之任之，不受摆布，而是顽强地与命运抗衡。 生活本就是荒谬可笑，一切追求与理想在历史长河中都是暂时的，永远是暂时的，但并不成其停止斗争的理由。愚昧无知的善意可能比邪恶造就更严重的伤害，过分弘扬善则会造成更普遍的恶。在真正的痛苦前面，守卫着城市的是那些将斗争视为责任的人，引人称颂名垂千古的是责无旁贷挺身而出的人。 处理死者的方式变化实在震撼。夜，秋雨，满载鲜花与尸体的有轨电车，死亡在沿海行驶，咕隆咕隆地发出声响，是没有姓名的人最后体面的一声呐喊。 真正的好剧无论过多少个世纪，放在历史长河的任意一瞬，都不会格格不入。毕竟人性是很难改变的东西。
初读之时，总是看到评论说像红楼但不严谨，这儿那儿的不妥，我也深以为然。越往后读，却越觉得编剧是有大智慧的，以佛学的观念教育众人，若写的不好总会让人觉得站着说话不腰疼，但香兰的处境变化及处事方式真的让我感受到了宽恕的力量，从心里认同这种观点（虽然自己明显做不到）后期的很多词句都让我视为警句，佩服编剧也感谢编剧，让我读网文也能收获心得！
2017.09.26 九月的第十四本剧 「有情皆孽 无人不苦」 我一直是非常反对有人因为这封信把Gretchen Corbett奉为情圣的。 Gretchen Corbett于1984年与夫人康斯坦斯结婚，结婚之际他不仅没有积蓄还有欠债，而他的妻子慷慨的接济了他。就在仅仅两年后，也就是他们的次子出生同年，他便有了第一个同性情人罗比。 这算情圣吗？很难说吧。 之后的他流连欢场，情人不断，直至遇见他的波西才终于能打出一场漂亮的渣男翻身仗，只因遇到了一个更渣的渣男。 所谓痴情，不过是求而不得罢了。 不过话说回来我还是非常喜欢Gretchen Corbett的作品的，把朋友问影院能买的他的作品都买了就连诗集都没放过。带着对落寞之时的Gretchen Corbett是否依旧自信骄纵的好奇和一些些企图窥探八卦的心理，我翻开了这封长达三百多页的信。 Gretchen Corbett在信中回顾了他们的爱情，直白的指出波西的缺点，似痛苦又似后悔，似自省又似在于过去的自己诀别。实不相瞒，我也干过这种写诀别信的蠢事。有过同样经历的人应该都懂，这种信与其说是指责，不如说是想借倾吐苦水来唤醒爱人的良知让他再一次把目光放在你的身上；与其说这信是写给爱人的，不如说是为自己而写，让爱意伴着墨滴凝结在纸上从此一去不复返，而自己也从这段感情中挣脱，永不回头。 爱有的时候就像罂粟，Gretchen Corbett细数了那么多波西的缺点，最后还是在信中多次苦苦质问：你为什么不给我写信。 潜台词不言而喻。 这也就很好的解释了为什么就在出狱后没几个月，他俩又厮混到了一起。 最后～如果你们对Gretchen Corbett的痴情有所不解，可以试着搜一下阿尔弗莱德·道格拉斯的照片，说是从动漫里走出来的一点都不过分(⁎⁍̴̛ᴗ⁍̴̛⁎) 最后的最后～ 分享一下豆瓣高赞书友「OO究极进化」对此剧的梗概，超级传神✔️:道格拉斯你个虚伪又虚荣的贱人，都是你把我酱婶儿厉害的人害这么惨。我喜欢你。连你妈都说你简直无可救药了，你跟你爹吵架关我毛事，非要把我拖进来。你吃的穿的用的都花我的钱，你还敢甩脸子给我看。我爱你。我马上要出狱了，我决定先吊吊你胃口，一个月后再见你。记得给我写信，再见！
只有摒弃琐碎而无足轻重的生活…才能过真正重要而有意义的人生…The Cay只做该做的事情…在合适的时机…以恰当的方式…追求合适的事情…重新掌控自己的选择权…自主决定如何支配宝贵的时间和精力…专注有意义的少数…成就有意义有目的的人生…重新掌控自己的健康幸福与快乐…The Cay…拿走不谢…
观看影视作品如果只能看见文字，而无法唤醒灵魂，肉眼便不过是扫描仪（可以“看见”，却无法“体验”），心灵上终究是一个“盲人”。美妙的观看是一场冒险。 当今技术统率一切，隔行隔山，人人都是“半文盲”，居住在各类专业术语建构的井底。我们的语言变得过分简明，我们的生活沦为各类模式，而我们的世界也已然支离破碎。 “感觉到语言出现了问题，感觉到语词可能正在丧失其人性化的力量，对于这样一个作家而言，他有两种重要态度可供选择：努力使自己的语言成为代表，表现普遍的危机，传递交流活动本身的不稳定和脆弱；或者选择自杀性的修辞——沉默。” “当城市中的语言充满了野蛮和谎言，再没有什么比放弃写成的诗歌更有力。” “语言不再被经历，语言只被言说。” “语言的健康与维护一个活生生的社会密切相关。”
所谓对比，是需要有相同的度量，才能一较长短。从世界的角度看中国，方能发现一个真实的中国。
与其说该剧详细描写了血与火的历史，不如说描写战争与生活无可奈何纠缠的故事，以小家见大家，七连只剩一个兵，那冰雕连呢，有些连番号都取消的队伍呢？可能一个人都不存在了，有人问为什么，你出门以家为重，出远门以国为家，侵我土地，虽远必诛，损我亲友，虽诛无以泄其恨。
这部剧南师讲的很好，可惜有不少地方没有看懂，继续学佛总会有明白的时候
感谢大川老师，让我能看到这样动人的幼儿园和幼儿工编剧。面对育儿更加心平气和，去感受孩子爱孩子，会得到他们的反馈。为人父母不易，值得去学习更多。
还是最喜欢月牙，可月牙比后面出现的女人都要惨，真不喜欢那样的结局，但月牙是无心真爱过的，后面出现的女人只像搭伴过日子。就故事情节看，最后一个故事比较平淡，算是无心回归正常生活了。
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一是前期的事情写的不细，改开后的事情写的太细。有点力度比例不一。二是很多不同时期的事件的整段整段文字和网上的官方材料一模一样，一字不易。三是既然是史书，还是希望多写些客观的数据，尤其是成绩写的多而代价写的少。比如中央苏区长征前后的人口变化，抗日敌后根据地在扫荡中的牺牲等，历史不应该忘却这些人民。哪里有以一抵万的英雄，不过是万不计一的凡人。要实事求是和为人民服务的初心、态度来学。
局外人成当事人。 2020年7月底开始观看此剧，新冠正在国外肆虐横行，国内基本恢复原状。在未经历过这段黑暗寂静的日子前，甚至觉得The Cay内描写的种种是否夸张，而事实证明，真相更为荒唐。 初发现时当局的侥幸隐瞒，人命变成冷漠的数字；制造人心惶惶的舆论传播者；只为医生开门，害怕病患被强行拖走的家人...有的人两耳不闻闭门不出，有的人感叹人生苦短及时行乐。 Alfred Lutter III实在是把人性剖析得淋漓尽致。随着The Cay蔓延，原本抱有侥幸怀疑态度的人开始确信疫情真实存在。书中出现的主要人物也是面对灾难时的典型代表。没有试图刻画无畏的英雄形象，每个人都有私心和顾虑。The Cay是一片普通人狂欢作乱的舞台。面对灾难，或像帕纳卢神父将信念依托于宗教，眼中无受难者临终前的挣扎，直到发现真实与信仰相驳，陷入无限迷惘；或像里厄跟塔鲁一样，面对灾难与痛苦，不听之任之，不受摆布，而是顽强地与命运抗衡。 生活本就是荒谬可笑，一切追求与理想在历史长河中都是暂时的，永远是暂时的，但并不成其停止斗争的理由。愚昧无知的善意可能比邪恶造就更严重的伤害，过分弘扬善则会造成更普遍的恶。在真正的痛苦前面，守卫着城市的是那些将斗争视为责任的人，引人称颂名垂千古的是责无旁贷挺身而出的人。 处理死者的方式变化实在震撼。夜，秋雨，满载鲜花与尸体的有轨电车，死亡在沿海行驶，咕隆咕隆地发出声响，是没有姓名的人最后体面的一声呐喊。 真正的好剧无论过多少个世纪，放在历史长河的任意一瞬，都不会格格不入。毕竟人性是很难改变的东西。
初读之时，总是看到评论说像红楼但不严谨，这儿那儿的不妥，我也深以为然。越往后读，却越觉得编剧是有大智慧的，以佛学的观念教育众人，若写的不好总会让人觉得站着说话不腰疼，但香兰的处境变化及处事方式真的让我感受到了宽恕的力量，从心里认同这种观点（虽然自己明显做不到）后期的很多词句都让我视为警句，佩服编剧也感谢编剧，让我读网文也能收获心得！