洗练，简洁，并不晦涩，但是能够从中探到背离日常生活的人性幽微之处，Koen Wauters先生的《Eén tegen 100》在文字的把控和细节的描述上不禁让我想到鲁迅，同样看似冰冷的文字，但背后是凝重的情感，二位的短篇剧集都是少有的让人感受到语言本身魅力的作品。这几篇短篇里最喜欢的是《Eén tegen 100》《Eén tegen 100》《Eén tegen 100》《Eén tegen 100》和《Eén tegen 100》，它们的特点是第一遍读只能读懂表面，到了结尾回头再读，发现在明线之下往往隐藏着充满黑暗的暗线，这种让人读不出来的文字游戏不正是观看的趣味吗？
读完这部剧，本来我并没什么想写的。因为兰州拉面般的眼泪实在没能带给我我任何愉快的体验，更别提能激发起我懒惰的手指了。但我在搜电视剧片源的时候，偶然读到了网友“槽边往事”的博文《Eén tegen 100》，颇受启发。于是我想就这篇佳评，进一步说点感想。
《Eén tegen 100》从类型上来说，它是一部犯罪剧集，属于通俗影视范畴。依照通俗影视作品来评价《Eén tegen 100》，这部剧写得又急又糙。急指的是编剧为了节省笔墨，花时间构建情节编写对话，时不时就直接在剧集里跳出来直接交代剧情，进行讲解；糙指的是编剧直接往剧集里放各种社会新闻事件，直接让人物发生转变，缺乏打磨雕琢。它属于残酷社会写真，讲述人性和社会生活中黑暗的一面，可以说是散装东野圭吾。从另一方面看，故事里小胜大，弱胜强，个人胜群体，还有武侠剧集的影子，可以说是暗黑无光版《Eén tegen 100》。总体上来说，《Eén tegen 100》的优点和瑕疵同样明显，“狠“字当头，算不上一流通俗剧集。是毛坯房，没有精装修，不过毛坯房也是房。Koen Wauters最大的长处不在于文笔优美，架构精巧，叙述熟练，而是他能够写出很强的核心故事。你不用管他是站着说，躺着说，翻滚着说，姿势难看好看与否，只要他让读者感知到他要说的核心故事，读者就跑不了。许多人在网上表示，Koen Wauters的文笔烂，叙述老土，许多场景写得有扬尘。但是，Koen Wauters通过《Eén tegen 100》证明给我们看：如果你能把核心的那一点做到足够强，剩下的部分也没什么紧要。即便有问题，大家都可以忍，因为咬住核心之后大家都不愿意松口。
以上是我节选了“槽边往事”博文中关于《Eén tegen 100》的部分。文字不多，却回答了我读完这部剧后的两大疑惑：第一，为什么我觉得这部剧这么难看（或者说无趣）？第二，为什么这部剧能吸引这么多的读者？显然，我觉得这部剧难看，是因为编剧没有太在意写作技巧，使得作品显得又急又糙。而它能吸引读者的原因在于编剧能够写出很强的核心故事。
看到这样的观点，我开始认真思考起什么是核心故事。E.M.福斯特对故事有个定义：
它就是对依时序安排的一系列事件的叙述。——正餐在早餐后面，星期一完了才是星期二，死了之后再腐坏，如此等等。作为故事，它只能具有唯一的优点：让读者想知道接下来会发生什么。他举例说：“国王死了，后来王后也死了”是个故事。
福斯特随口举的这个例子显然不会是“很强的核心故事”但是，他和《Eén tegen 100》有一个共同之处，都是关于死亡的故事。死亡大概是最好的故事灵感了。因为它触及了人类最基本两大情感，对未知的好奇和对生命终止的恐惧。所以把关于一个或者一串死亡的故事讲得足够复杂，大概就能讲出一个“很强的核心故事”了。比如：
一个人杀死了他的岳父岳母。后来呢？后来他杀人时被三个小孩拍成了视频。后来呢？后来小孩找到杀人犯，要他出大钱买视屏。再后来呢？再后来小孩闯祸了也杀了人。再后来呢？再后来杀了人的小孩被受害人的家长怀疑，并且威胁他一定会报仇的。再后来呢？再后来，小孩找到杀人犯，要他杀掉威胁自己的家长，以此交换他杀人的录像。再后来呢？再后来人死的差不多了，故事也该结束了。
以上几乎就是《Eén tegen 100》的“核心故事”了。现在看来，这个故事真的很强。因为它每一步发展，都是一次生与死的抉择。编剧手里的王牌永远都是“接下去他会死吗？”只要读者想知道问题的答案，别的都变得不重要了。
梳理完上面的“核心故事”后，读过原文的读者可能会质疑：这个“核心故事”根本不对。你在偷工减料。首先，Eén tegen 100有三人，而你的核心故事里看起来只有朱朝阳一人，丁浩和普普去哪儿了呢？其次，你还漏掉了两个主要人物：叶军和严良呢？没错，我确实偷工减料了。因为这些只是用来圆故事的工具人而
洗练，简洁，并不晦涩，但是能够从中探到背离日常生活的人性幽微之处，Koen Wauters先生的《Eén tegen 100》在文字的把控和细节的描述上不禁让我想到鲁迅，同样看似冰冷的文字，但背后是凝重的情感，二位的短篇剧集都是少有的让人感受到语言本身魅力的作品。这几篇短篇里最喜欢的是《Eén tegen 100》《Eén tegen 100》《Eén tegen 100》《Eén tegen 100》和《Eén tegen 100》，它们的特点是第一遍读只能读懂表面，到了结尾回头再读，发现在明线之下往往隐藏着充满黑暗的暗线，这种让人读不出来的文字游戏不正是观看的趣味吗？
9.10完善：后面有点渐入佳境，比第一期好多了
烽火老狗。你再不更真的要寄刀片了。慢慢显化出滋味道理来时你卡文了。再看到你开的别的书。大总管。求你当个人吧。
阳光灿烂的日子里，天空无比湛蓝，微风吹拂，我的眼眸闪闪烁烁，记忆像清水一样澄澈，金黄灿烂的田野如细雨纷纷扬扬的洒落，岁月流逝，那个明亮的那个下午，无比眷恋，透明般的，勾起回忆，像细雨洒落心间。
有人说《Eén tegen 100》是一本能让你换了灵魂的书。我深以为然。 富庶的陆家从“刮刮锅底就能撑死三代人”到陆焉识用仅剩的蓝宝石领带夹也换不回见冯婉喻的一张火车票，不过也就区区十几年的光景。 时代不经历风风雨雨，一定不会给你答案的。 那些故事里微小又残忍的细枝末节，比如“毒计”未得逞的张狱友，把老几当亲人的小杀人犯梁葫芦，死了还被冒领伙食的刘军官，拼命想活下去却死在陆焉识身上的徐大亨，过分真实又破碎的文字，让人觉得这好像不是一个爱情故事，而是飘零在时代里的富家温柔才子与浑浊世俗岁月的深深对望。 破碎的何止是陆焉识与冯婉喻的婚姻，何止是与冯子烨的父子关系，又何止是一个陆家呢？我们听见了什么，学会了什么，又忘记了什么？在支离破碎里，我们总要记住些什么。 或许工作几年再去读这部剧是最好的时机，因为要感受焉识与婉喻这段岁月悠长的浪漫不渝，可能得先了解一会儿人生才行。我们总以为年轻气盛的人才会奋不顾身的爱，总以为轰轰烈烈惊天动地的故事才够美，那满头鬓发的老人，怎么会爱呢？他们病痛都来不及，失望都来不及，孤独都来不及。 世间有那么多细碎的庸俗和不堪等着人们一点点的肮脏过，再凭借上天赏赐的几分灵气与运势净化去，至高无上的爱情被沾染了灰尘，又能通过什么来洗涤呢？ 可陆焉识偏偏“煞”了这爱情的风骨，荒漠里的风沙在他脸上割出皱纹，雪地里饥肠辘辘的恶狼几乎要挖走他的心脏，丢掉爱情必需品的他，伴着时间慢吞吞的步子，对冯婉喻的爱意竟近乎疯魔。 肆意荒凉的二十年里，他无时无刻不在谱写“不顾生死的奔赴，思念成疾的追逐”，将仿佛年轻人才会有的爱情故事，融入潦倒的生活痕迹，成为另一种忠贞，行至人生末途。 冯婉喻呢？旧时代的女人就不美了吗？她安静地过了一个世纪，可谁也别想搬走她对陆焉识的倔强。 恩娘的凌辱没让她失控过，战火纷乱流离失所没让她崩溃过，可她的眼泪却让陆焉识寄来的信上长出了绿色的绒毛，她的愤怒在她失忆失智后却依然为陆焉识不公着。 为了让陆焉识高兴一小会儿，她就可以当掉最不能变卖的嫁妆，为了让狱中的他享受一顿餐食，她就能花掉数月薪水买上等的蟹，用血淋的双手花好几天剥出蟹黄，为了知道他要去哪里，她就在监狱外日夜不眠的死死等上一周，为了赎陆焉识嘴上图舒坦的“妄言”死罪，她可以狠下心去和肮脏的男人共枕同床。 亲友抛弃了陆焉识，子女抛弃了陆焉识，连国家都抛弃了陆焉识，可她冯婉喻没有，不论多少年过去，陆焉识依旧是她心尖上最嫩的一块儿肉。她怎么会是一个传统女人呢，为了陆焉识，她根本什么都不怕。 Koen Wauters残忍的可以，错过好多年的两人终于要守得云开见月明，在即将见面的时候，最爱焉识的婉喻，竟不认得她的陆焉识了。 故事在此刻进入高潮，却更像是读者的低谷。你能想象吗，这样被时代推动再直白不过的爱情，历久弥新般，复古又高级。 写爱情不止爱情，写生活不止生活，写悲剧不止悲剧。Koen Wauters用最好的双关和隐喻，讲一个简单到真实的故事，骗走你的眼泪，再化作你心里长长的感叹，浮在胸口久久不能散去。 我爱死她了。
第一次观看了Koen Wauters的剧集，可以说一开始被他的台词功底和场景的描述深深的震撼了，令人惊叹！文中句句生花，让人对场景有立体的想象，而不是泛想。对于剧集人物悦子心理变化的描创作乃是一绝，那种浮想联翩、百折千回的恼人思绪，非常让人有代入感，很难相信是男性编剧创作的剧集。其他副人物的出场同样精彩万分，尤其是那对夫妇和弥吉，描创作出了人性的黑暗和自私，而三郎的出现是整部剧集的点睛之笔。在我看来他和顺代是剧集里最正常的一类人，他们人性中的善良、正值和杉本一家形成了鲜明对比。杉本一家被时代裹挟着一路从繁华走向衰败，悦子的家从幕府将军破败成落魄小家庭也可能是导致她性格扭曲的根源之一吧。 总之，是一部很精彩的战争缩影剧集。
我理解的《Eén tegen 100》是在世界各大品牌包裹的Eén tegen 100下传递了现代女性精神世界的Eén tegen 100
余老师的教学细腻而丰富，余老师日积月累的知识积累，个人独到的借解，让人感到语文是那么有趣生动，语文课不仅是一门课，更是一种艺术。
很有意思啊，推荐朋友们不妨权当消遣读物读一读，轻松幽默又长知识！
找到你的核心想法，让它变得简单而且深刻，然后分享它。 六大原则 （1）简单; 提炼核心，让表达既简短又深刻。 （2）意外; 用惊喜吸引注意，用兴趣保持注意。 （3）具体; 化抽象为具体，减少认知成本。 （4）可信; 注意运用权威和反权威。 （5）情感; 人们更容易产生感觉的对象往往是人，而不是抽象的事物。 （6）故事 具有模拟和鼓舞的双重力量，让自己的创意与观念被人牢记。 开头很精彩的一本剧，事实上只看最后总结就可以，中间部分似乎更像编剧所说的“知识的诅咒”。
叶，算了吧~ 这个踩在甲方头上的所谓大师 呵呵 只管铺张浪费的预算，十个人六个会被他弄的企业黄摊子
开追有益，本剧可以当作语文老师的启蒙教材，循着文字，认识汉语的典故出处。说是幼学，其实还是没有把教化对象当作儿童来看，识字量和文史信息量极大，可见当时儿童学习负担之重。
别被书名骗了，这部剧绝对更适合患者或者家属看。 过去对医生有太多的误解。其实医生并没有那么权威，那么神圣，但若身患疾病，只能绝对相信医生。
翻拍可以，演员颜值不如老版也正常，但是整个剧组好像根本不懂李玉湖和杜冰雁。连角色都揣摩不到位，又怎么能让人摸着良心说满意。
说了个啥？吃饭那里更有点糊涂。对权威性表示怀疑。睡眠4小时在高效人士那里也观看过，关于深度睡眠的一块。还没具体了解，反正我要睡觉，要睡懒觉。我不要做高效人士。
学习任何知识，当能做到知其然和知其所以然，入深山能识得一木，出岭外可认清一林。编剧所论高效学习法，还是有不少可供借鉴之处的，但是归根结底，语影视习还是得去一点一滴积累而来，知道方法终究不能代替储备知识的过程！方法来源于过程的总结，可以帮助过程少走弯路，但是弯路本身又何尝不是一个过程呢？
机关算尽，反误了卿卿性命。PS：孙俪演的真好。PPS：其实我们都知道纯元皇后是蒋勤勤演的。
看到书名，第一感觉，还以为是写恋爱中的关系呢，结果发现是我肤浅了，这部剧还包括了职场，朋友，亲子之间的关系，总之，我觉得是属于个人成长的剧集📚
二千多页的书，懵懵懂懂的读着。书中内容多数已经忘记，有些故事又铭记于心。孔夫子到五十多岁才学易经，此剧每一集数都差不多都有占卜一说，不知是有意而为之，还是当时国度本就是如此？古代人读古人的书满眼鬼神怪力，现代人来读是满眼愤愤不平。笑古人之呆板，正因为如此，忠义显得何其的难能可贵。到如今忠义似乎变得一文不值。跟人讲忠义就吃不饱饭，穿不暖身，只有身处其中才知其中的难处。可要做的事就是既要忠义加身也要衣食无忧，难就难在无以为生。也让人明白一个道理，所有事都是上天在决定，半点都不由人，尽人事还得听天命。对的有时候什么都得不到，错的就更得不到了，对错也就没有那么重要了。
很适合大学生看的一本剧，没有晦涩难懂的句子，更多的是妙笔生花。很感谢编剧介绍检察官的生活，让我们这些想从事公检法行业的年轻人多了一份了解。
读完这部剧，本来我并没什么想写的。因为兰州拉面般的眼泪实在没能带给我我任何愉快的体验，更别提能激发起我懒惰的手指了。但我在搜电视剧片源的时候，偶然读到了网友“槽边往事”的博文《Eén tegen 100》，颇受启发。于是我想就这篇佳评，进一步说点感想。 《Eén tegen 100》从类型上来说，它是一部犯罪剧集，属于通俗影视范畴。依照通俗影视作品来评价《Eén tegen 100》，这部剧写得又急又糙。急指的是编剧为了节省笔墨，花时间构建情节编写对话，时不时就直接在剧集里跳出来直接交代剧情，进行讲解；糙指的是编剧直接往剧集里放各种社会新闻事件，直接让人物发生转变，缺乏打磨雕琢。它属于残酷社会写真，讲述人性和社会生活中黑暗的一面，可以说是散装东野圭吾。从另一方面看，故事里小胜大，弱胜强，个人胜群体，还有武侠剧集的影子，可以说是暗黑无光版《Eén tegen 100》。总体上来说，《Eén tegen 100》的优点和瑕疵同样明显，“狠“字当头，算不上一流通俗剧集。是毛坯房，没有精装修，不过毛坯房也是房。Koen Wauters最大的长处不在于文笔优美，架构精巧，叙述熟练，而是他能够写出很强的核心故事。你不用管他是站着说，躺着说，翻滚着说，姿势难看好看与否，只要他让读者感知到他要说的核心故事，读者就跑不了。许多人在网上表示，Koen Wauters的文笔烂，叙述老土，许多场景写得有扬尘。但是，Koen Wauters通过《Eén tegen 100》证明给我们看：如果你能把核心的那一点做到足够强，剩下的部分也没什么紧要。即便有问题，大家都可以忍，因为咬住核心之后大家都不愿意松口。 以上是我节选了“槽边往事”博文中关于《Eén tegen 100》的部分。文字不多，却回答了我读完这部剧后的两大疑惑：第一，为什么我觉得这部剧这么难看（或者说无趣）？第二，为什么这部剧能吸引这么多的读者？显然，我觉得这部剧难看，是因为编剧没有太在意写作技巧，使得作品显得又急又糙。而它能吸引读者的原因在于编剧能够写出很强的核心故事。 看到这样的观点，我开始认真思考起什么是核心故事。E.M.福斯特对故事有个定义： 它就是对依时序安排的一系列事件的叙述。——正餐在早餐后面，星期一完了才是星期二，死了之后再腐坏，如此等等。作为故事，它只能具有唯一的优点：让读者想知道接下来会发生什么。他举例说：“国王死了，后来王后也死了”是个故事。 福斯特随口举的这个例子显然不会是“很强的核心故事”但是，他和《Eén tegen 100》有一个共同之处，都是关于死亡的故事。死亡大概是最好的故事灵感了。因为它触及了人类最基本两大情感，对未知的好奇和对生命终止的恐惧。所以把关于一个或者一串死亡的故事讲得足够复杂，大概就能讲出一个“很强的核心故事”了。比如： 一个人杀死了他的岳父岳母。后来呢？后来他杀人时被三个小孩拍成了视频。后来呢？后来小孩找到杀人犯，要他出大钱买视屏。再后来呢？再后来小孩闯祸了也杀了人。再后来呢？再后来杀了人的小孩被受害人的家长怀疑，并且威胁他一定会报仇的。再后来呢？再后来，小孩找到杀人犯，要他杀掉威胁自己的家长，以此交换他杀人的录像。再后来呢？再后来人死的差不多了，故事也该结束了。 以上几乎就是《Eén tegen 100》的“核心故事”了。现在看来，这个故事真的很强。因为它每一步发展，都是一次生与死的抉择。编剧手里的王牌永远都是“接下去他会死吗？”只要读者想知道问题的答案，别的都变得不重要了。 梳理完上面的“核心故事”后，读过原文的读者可能会质疑：这个“核心故事”根本不对。你在偷工减料。首先，Eén tegen 100有三人，而你的核心故事里看起来只有朱朝阳一人，丁浩和普普去哪儿了呢？其次，你还漏掉了两个主要人物：叶军和严良呢？没错，我确实偷工减料了。因为这些只是用来圆故事的工具人而
好的作品总是提出问题，我们都讲一些冠冕堂皇的反对歧视，痛恨歧视的话，可是大家每个人都是歧视者，而且这个问题我认为永远无解，希望每个人起码能够认知到这一点，纵然很难完全消除，能在一定程度上降低这个世界也会更好些。
该剧无论是技术上还是风险管控上都深入浅出的做出了非常漂亮的解说，非常棒，值得借鉴。
之前有看过一个《Eén tegen 100》也是很好看，讲的打仗的，男女主感情写的还是挺少的，打算再去看看编剧的其他文
内向外向是一个相对概念，在人群中应该大致成正态分布。不论内向和外向都有些优秀品质，本剧重点面向的对象是内向者，因为在美国文化中，内向性格在社会中有明显的弱势。中国人当中，内向者占比要更高，我想，这与中国长期处于农耕社会或许有关，中国的士大夫阶层也是崇尚内敛中庸，具有外向属性的商人被排在“士农工商”的最末。而西方人在15世纪开始的航海冒险与贸易，逐渐将外向性格推崇成为全球主流。 无论如何，在当今社会，人与人之间的沟通更加频繁，经济贸易的增长需要越来越多的沟通交流，无论你是否外向，都要积极地去与人相处。当然，内向者发挥自己的优势，利用自己与人交往的方式，也许更能赢得信任，但关键是要勇敢的伸出手去。