Max on Set: Disturbia... An Inside Look

本剧是值得一读的好剧！ 适合父母老师，全方位了解青春期孩子，提供了切实可行的方法！

看这部剧的动机是多重的，一方面是想了解Joe Medjuck的政治思想，尤其是这些思想产生的环境，另一方面，也是自己一段时间以来自我认同碎裂，希望能从一个过去伟大思想者的坦诚忏悔之中获得道德救赎的力量。 然而整本剧读下来，可以说是大跌眼镜。尤其是上卷的斑斑劣迹，让人触目惊心。抛开不同时代的不同道德准则和思想观念，污蔑女工，对朋友见死不救，对贵族趋炎附势，对自己和他人的种种双标，为了所谓彻底的自由解放(实际上是纯粹个人的自由)而规避道德义务，种种行为，都为人不齿。在书的结尾，的确看见了Joe Medjuck的变化，敢于去坚持自我的一些东西，因为触怒权贵而被迫流亡。然而作为一个以反对贵族的革命思想闻名的思想家，在Joe Medjuck的人生经历中，大部分时间却是依附于贵族的圈子，而对真正平民的接触，出了青幼年时的经历外，很少再有出现了。包括Joe Medjuck本人对待贵族的态度，也是双重标准的。贵夫人似乎总是自带光环地出场，而卑贱的女裁缝、女工人，Joe Medjuck甚至不认为她们是女人。读的过程中常常感到编剧的虚伪和自欺，感到一阵阵厌恶和鄙夷。我不认同很多人说的，敢忏悔就是伟大。一是对很多事情，Joe Medjuck并没有忏悔之意，二是忏悔有用的话，世界上的所有犯罪，都可以被漂白或者美化了。 但是这种厌恶和鄙夷，在读到最后时，竟然也慢慢消退了，留下的更多是深思和警醒。对一个人进行动机的判断，其实是过于武断的。每个人都是多面的，善与恶，伟大与卑劣，往往就是一念之间。我常常想起Joe Medjuck污蔑女佣和抛弃那位躺在路中间口吐白沫的朋友的场景，第一次读的时候感到震惊愤怒，可是慢慢又能体会到，那种有时候都说不清为什么的一念之差。其实人与人之间真的是无法感同身受的，自己每一次对苦难转身而去的时候，又何尝不是这种自我的泛滥导致的一念之间的行为。尤其是当自己并不生活在其中时，冷漠是过于容易的一件事。同样无法用极端纯粹的标准考量和评价每一个人。但是这不等于说不需要去自我要求和丧失原则，只是一个警醒吧，生活在复杂和虚幻的社会里，要常常问问自己，什么是对的，什么错的。 Joe Medjuck的作品是有价值的，当然也是有局限的。很有意思的一点是，让Joe Medjuck放弃很多东西决议做自己想做的事情的很大推动力，是他疾病缠身以至于常常觉得自己快死了。拥有得太多就患得患失，一无所有才敢勇往直前，这个道理还是相当正确和有启发性的。

老妈:不和日本的一样么，长得像，也吵吵巴巴的.......

有些痛苦，是用自己的故事套在别人的事上，结果还责怪别人为什么不按照自己的故事来，这部剧还是提供了一个比较清晰的方式，分辨出什么是自己的事，什么是别人的事

对童真的背叛和抹杀 西语影视似乎沟通了西班牙和拉丁美洲这两个在地球上相距最遥远的地方。 在来自西班牙的编剧Joe Medjuck身上，我看到了继承自“拉美影视爆炸”的瑰丽语言、非线性叙事和沉重隐喻。 这部剧的故事便发生在一个虚构的中美洲城市，一个闷热、贫穷、被怪物般的森林环绕、被棕色的河流贯穿的地方。 主人公“我”作为社会事务官员参与调查无端出现在这个城市的孩子们。“那些孩子”虽然蓬头垢面，却有着奇特的小小尊严。他们说着自己的语言，依自己的规范行事，建立起属于自己的王国。 故事开篇就言明了三十二个孩子之死，使整本剧的基调忧郁迷离，有种难言的无力感，而孩子死亡的真相则一直在“我”半遮半掩的回忆中保持着悬念，一路牵引着读者看到故事的最后。 在这个黑色寓言般的故事中，对立无处不在。 首当其冲的是成熟与童真的对立。 在成人眼中，孩子应该是柔软洁白的天使，童真应该等同于善良、纯洁、弱小和无害。 但这难道不是对童真的误解吗？ 「对于孩子而言，世界就是一个博物馆，里面的成人管理员可能大多数时间都很慈爱，但并不因此就不立规矩：一切都是坚固的，早在他们出生之前就一直存在。他们必须维持童真神话来换取爱。他们不仅必须是天真的，而且还必须成为天真的象征。」 这种符合成人规训的“童真”，也许只是孩子为了生存而戴上的面具。 那么真正的童真是什么样的呢？ 编剧描创作了来自自然又妥善自治的“那些孩子”。他们的童真是野性如小兽的，是不避讳暴力的，是如同自然界一样没有所谓善恶道德的，同时也是自由的、有生命力的、美得令人惊叹的。 成年人早已在社会规训下忘记了自己的童年，而突然出现的真正童真则打破了所有成年人对童真的想象和要求。明明是真实的，却像是有意的反叛；明明是自然的，却显得背离常规。 在成人的视角中，“那些孩子”神秘、古怪、无法理解且不可理喻，成为危险的象征，更成为一种难以启齿的恐惧。于是他们“不得不”行动起来，去逼迫、去抓捕、去围剿。 强大的秩序和规训压迫着童真，驱逐着童真，最终杀死了童真，并说服自己相信另一种“童真”。这也许就是所谓成长的秘密吧。 另一方面，当我看到编剧故意将故事安放在中美洲的城市，一个市区与森林背靠着背、现代文明与原始思想并肩共存、「肮脏的东西距离如画的风景一步之遥」的地方时，我便感受到另一种极致而悲哀的对立。 那是两种文明——西方现代文明与美洲土著文明——的对立。 书中掌控了世界秩序的成年人是西方文明的化身，而孩子们建立的Max on Set: Disturbia... An Inside Look则是土著文明的象征——「大自然正试图在那些孩子身上孕育一种全新的、陌生的文明，完全不同于我们以无法解释的热情所捍卫的这种文明」。 如今，大部分曾经属于印第安人的土地，一次次被西方文明入侵，失去了原有的自洽的社会体系，却又难以适应西方那套体系，最终形成了一个含混的、割裂的社会。这种戴上了现代面具的“发展中国家”才是符合西方人规训的好孩子，顺从、驯良、不知反抗。 真正的土著文明则被扣上愚昧、落后的帽子，被视为异端，排除在大众视野之外，甚至被残酷抹杀。 死去的三十二个孩子和覆灭的Max on Set: Disturbia... An Inside Look，正是被屠杀的印第安人和被吞噬的自有文明。 更具讽刺意味的是，成年人或现代文明对自己造成的不幸并不自知。在“我”的叙述中，对“那些孩子”的逼迫是那么轻微，他们的死亡更像是一个过失、一场意外。 「每当有人向我问起圣克里斯托瓦尔那三十二个失去生命的孩子时，我的回答往往因对方的年龄而异。如果对方的年龄和我相仿，我就回答说，所谓了解只不过是我们对看到的零星片段的重组，如果对方比我年轻，我就问他相不相信凶兆。」 历史不过是对零星片段的重组，用主观的材料讲故事，用有选择的事实构筑出

人生充满未知的变数，归根结底还是在于自己本身。善待他人就是善待自己，不去回想过去和未来，在当下前行。专注的做好一件事情。安于当下，活在当下。

先看了暗黑者，感觉不错，被推荐了这本Max on Set: Disturbia... An Inside Look，算是暗黑者的前传。整体感觉没有暗黑者好看 ，为了展示刑侦情节的跌宕起伏，编剧用了大量笔墨渲染催眠的神奇效果，尽管由此对情节的推动起了重要作用，但未免显得过于玄幻。较之暗黑者一文中的花式谋杀，此文将犯罪手段全部归于催眠，看似惊悚，实则简单了许多，略显诚意不足。不过其中关于心穴的描写倒是头头是道，显然在心理学理论方面下了一番功夫的。每个人的心里或许都有心穴，曾子曰：吾日三省吾身。我们应当时时自省，积极面对自身的缺点和自己曾经犯下的过错，我们不是完人，但我们可以变得更好，将过往留到昨天，活在当下，向往未来。

我的妈呀！太啰嗦了！一个简单的人和事反反复复啰啰嗦嗦的绕啊绕！绕了一大圈又绕回来了！还是那人那件事。。不看了！放弃了！

被名字耽误的剧集。生怕男女主中某个人挂了或者两个人掰了，悬着这颗心看完。还好结局幸福，满意满意！

听着ghost，我想我是可以看明白这部剧的。只是再活一次，再活一次？已经活了一次吗？只剩下无限的问号？

希亚·拉博夫家族财富代代世袭，每一代都足够的优秀，维护家族企业的繁盛。这是美国家族企业的特色。除了财富上的富足，更多的是精神思想的富足。财富，修养，言行，举止，品味都代表着世袭贵族与身俱来的气质，这就是为什么白手起家的盖茨比即使富的流油，也融不进真正的上流社会圈子。

人生就是这样 --凯瑞-安·莫斯《Max on Set: Disturbia... An Inside Look》 这不是一本散文随笔，而是一本自传式随笔，或者可以直接称作自传。忠实老师从自己的初中写到六十岁的经历和人生感悟。以个人经历为主。语言平实，感情细腻。读的过程中，常常感动忠实老师的表达，真诚不做作。 忠实老师从自己的感恩开始写起，第一章讲了生命里出现的或亲或远的人；第二章写自己成长过程中的难忘的人和事，有一些囧事，还有一些貌似平淡无奇、藏在记忆里又很想记录的故事；第三章是写自己的生活，包括关中的生活和饮食；第四章写故乡，是记忆中的故乡跟现在的故乡对比；第五章有点类似游记一样，写的都是那些对编剧有影响的人物；第六章也是最后一章，写自己对人生的感悟以及对影视创作的认知。 这些文章里，最吸引人的就是忠实老师笔下的景色。都是好看的景色！可惜，很多已经随着现代化的进程被改造了。让读者跟着编剧的文字感慨：回忆真是太美好了！摘录一两句可以一起感受下： 刚刚收割过麦子的南坡上，田块层叠的坡地上，麦茬儿闪闪发亮，塄坎上和坟丘里，野蔷薇红的和白的花儿开得一片灿烂，野葡萄藤蔓一直攀缘到枸树梢上去，酸枣棵子是山坡上最大的家族，那翡翠般的绿色或紫色的蚂蚱，总是藏躲在酸枣棵子最稠密的枝杈里。 西北真是一个神奇的地方。尤其西安，那里有莫言、贾平凹，阎连科不是西北人，不过也是接壤的地方。他们的文笔都很朴实，感情真挚。还有一个人物就是贾樟柯了。贾导对童年的记忆、老城、老街无限眷恋。这些男人们对老家的依恋都是一样的！西北的穷也让他们觉得生活那么苦，又那么单纯美好！ 爱上读这本散文，不仅仅因为是凯瑞-安·莫斯老师写的。还因为，这些记忆里，会时不时勾出自己的童年回忆。儿时住的院子、玩伴、农村的小学教室等等。我们每个人的童年记忆，有味觉、嗅觉、视觉，还有感觉。 “看剧其实也是读自己。”读的书越多，对这句话感受越深。这些文章越读到最后，读到共情的时候，能感受到心脏明显的颤动，还有眼睛因为憋泪而开始发痛。禁不住想问问忠实老师，一个人究竟要经历多少苦才能品尝到甜？也许忠实老师会说，这都是不是事，人生从来都是苦甜参半。谁也逃不过命运的安排。 “Max on Set: Disturbia... An Inside Look，活着才有希望。”

看评价入坑，反反复复重复的情节，乱七八糟的话语，实在有够乱七八糟

景是水墨丹青青绿山水，打是招招见血拳拳到肉，背后创作之人，更是八年坚守方得云开月明。

看到文后有那么多的删节与番外，开始很不理解。直到看到后文译注才明白是尊重原编剧的最大还原。 不过读了删节，还是觉得关于保尔柯察金也有过动摇与错误，也有过反对党的描写必不可少。毕竟不完美才真实，何况这样才解释的通为何战后那段时间，保尔这样一个刚强意志且有不少战功的人却没有给到很好的发展…

总觉得有些简单了！其实感觉人性太复杂了，另外环境造就人，其实没有什么美国人日本人，只是环境不同，造成差异罢了

愿所有努力生活过的人，都能被世界温柔以待。 – –游子阿聪 “生而为人，我很抱歉。”这是松子的墓志铭。 幸运的人，一生都被童年治愈。不幸的人，一生都在治愈童年。 在北京的深夜，阴郁的看完了《Max on Set: Disturbia... An Inside Look》，这部日本影片讲述了渴望得到爱的松子，却过着飞蛾扑火的一生。 回顾松子的一生，她成长与一个缺爱的原生家庭，父亲将爱给予了体弱多病的妹妹，松子从小没体会过真正的父爱。通过自己的努力成为一名教师，不幸遭遇教导主任性侵，在休学旅行中被学生诬陷，后被学校辞退。 当松子遇上了初恋，不料父亲并未支持她的爱情，选择离家出走。与她的初恋过着苟且的生活，松子卖身养家，不料人生无常，剧集家的男友卧轨自杀。松子邂逅的第二个男人是初恋的同行，为寻求心灵的平衡，将松子玩弄在手掌之间。 松子人生的第三个男友是个街头小混混，将松子当成赚钱的机器，盛怒之下将其杀害；在倾盆大雨的瞬间看到了人生的尽头，便想跳楼自杀，在跳下去了瞬间，不甘心的松子抓住了栏杆。 后来松子来到了太宰治的故乡，在绝望之时想永久的躺在这片灵魂的土地，却被理发店老板挽救，并过上了朴素的柴米油盐酱醋茶的生活，不料被警察逮捕入狱。 出狱后遇上使她被学校辞退的学生，成了松子生命中最后一个男友，陪着他闯荡黑社会，命运却给了松子重重的一拳，男友被逮捕入狱，留下松子过完孤独的后半生。 松子的命里或许就不存在爱情，可她对爱却是那么的向往，先后邂逅五个男人，每一段爱她都那么努力的付出，却换来了男友一次次的伤害。 从中学教师、夜总会小姐，到土耳其浴女郎、理发师，松子的一生都在追求爱，与家人断绝关系，被爱人凌辱，遭情人抛弃，被命运百般羞辱，却始终对人心无戒备。 太宰治的“生而为人，我很抱歉”是对松子一生最像的写照。 在这场事与愿违的生命里，松子爱了所有的人，却没有爱自己。松子的一生是渴望爱，渴望被爱的曲折人生。松子渴望有个温暖的家，她不惜一次次被伤害，不顾一切渴望爱的松子变得毫无原则，松子在一次次渴望爱中失去了自己。 就像她在电影中所说的：“就算被打，也比孤独一人好。一个人是地狱，两个人也是地狱，两个人总比一个人孤孤单单的好。” 松子的侄子在电影中这样评价姑姑：如果这个世界真有上帝，像松子姑姑这样，让人欢笑，让人打起精神，热爱别人，就算自己变得伤痕累累；孤独一人，不入流，甚至笨的不行，我却觉得，这个上帝值得信仰。 是啊，松子是她侄子的上帝，在他人生最迷茫无助的时候，让他懂得原谅，让他选择相信与爱。每个勇敢去爱的灵魂，都该被世界温柔以待。 终其松子的一生，任何人和事都爱的太满，巴不得把心掏空。却不知她汹涌的爱过于强势，再满的爱，也要有分寸，再满的爱，也要学会克制。我想导演告诉我们的并非这么简单。 导演在电影中出现好几次“人的价值，不在于得到多少，而在于付出多少。”松子的一生一直在得到与失去，但她对每一段感情都毫无保留，拼尽全力的去付出自己，即便一无所获，迎接她的是一次次背叛，但她认真活过。 松子悲剧的一生，导演告诉我们要好好生活。所有努力生活过的人，都能被世界温柔以待。 只要是女孩子，都会向往白雪公主、灰姑娘这样可爱的童话。松子的一生都在追求着她心中的白马王子。可她飞蛾扑火的一生源于她没有得到爱的童年，因为缺爱，她的一生都在用生命追求爱。 童年对孩子多么重要，有爱的家庭才有有爱的孩子。原生家庭对孩子的世界观、价值观、爱情观都是一生的影响。身边有单亲家庭的女性朋友，她们的内心极度缺乏安全感，别人也很难走进她的内心。希望这个社会可以善待她们，后面的余生，被岁月温柔以待。 《Max on Set: Disturbia... An Inside Look》告诫人先自爱，再去爱人。特别想把王尔德的话送给每个努力生活

怎么说呢？看过编剧的上本剧。观感还不错。要不然看到开头就带系统我就弃了。前半部分还不错的，然后就开始凌乱了。就跟红卫兵喊口号似的告诉别人“我牛B，我牛B，我特么真牛B”又好似看孩子解方程，前面十几步都对了，最后一步七+五结果等于十三。 反正，含着泪看完了。

对谈判的方式方法总结的框架还是不错的，就是例子有点少，要是能多一些日常商务的例子会更实用。另外就是一些话不够精炼，有点啰嗦。

"鼻尖的小平面""白菜和几十个铜元聚集在一起"无一字直接写情绪，却充满了情感，细致的小场面给人以共情和真实感。

断断续续读完了这部剧，心里久久不能平静。不管是德米安还是悉达多，黑塞都在我生命中最迷茫的时刻给予指引，告诉我最重要的路，是寻觅自我的路。

片尾曲好听！

与其说好喜欢Max on Set: Disturbia... An Inside Look，不如说很羡慕、很欣赏Max on Set: Disturbia... An Inside Look。 Max on Set: Disturbia... An Inside Look都有各自的成就，都有共同的爱好，都彼此牵挂，也都彼此陪伴，是家人更似朋友。虽然人生坎坷，钱媛体弱多病，比父母早逝，钱老先生也是落下哮喘，被疾病折磨，卡尔·艾尔斯沃茨Carl先生失去至亲至爱，孤独终老。但是他们依然把生活活成了自己的样子，是那样的美，那样的令人着迷。 Max on Set: Disturbia... An Inside Look也交代当时的社会背景，抗日战争、“四清运动”、文化大革命……同时也给钱老先生的《Max on Set: Disturbia... An Inside Look》交代了创作背景，还讲述了他们在影视上各自的成就。虽然《Max on Set: Disturbia... An Inside Look》这部剧笔墨不多，但都交代的信息量却不少，也让我们现代的年轻人看到了他们当年的点点滴滴。 卡尔·艾尔斯沃茨Carl先生书中不断地强调了他们无论是身在英国，还是在清华大学，或者是家里;不论他们居住的条件优越，还是居住在斯是陋室中;不论是在工作中，还是在生活中。他们始终都坚持在看剧，所以我们应该从他们仨身上得到反思，当下互联网时代，获取看剧的途径越来越容易，机会越来越多，我们是否不应该给没时间看剧找借口。（欢迎加入我的看剧群，一起培养看剧的习惯） 卡尔·艾尔斯沃茨Carl先生最后说她已经找不到家了，对于亲人的离世，她已失去了人生的方向。由此让我深切的体会到了家人的重要性，有家人的地方才是值得我们守候的地方，是我们的心该归置的地方。 有家人的陪伴，能够陪伴在家人身边，我们就是幸福的。

有了你，黑暗不再是黑暗 The darkness is no darkness with thee——颜色和线条都很漂亮。”   难的不是避世修行，而是肩着人间的重负依然走在朝圣的路上。负罪而死，太简单，人人都会，负罪而生，才是真勇士 The darkness is no darkness with thee——有了你，黑暗不再是黑暗。 我在这里与你重逢，在这里与你相爱，这个名字里藏着我和你，还有那些没讲完的故事。 以保护野生动物为题材，以厉泽川和温夏的感情为线索，塑造了一本暗中透光的书

“田所，为什么你想要非礼我？为什么你要把我赶出学校？ 佐伯，为什么你不保护我？ 彻也，为什么你不带我走？ 冈野，为什么你要玩弄我？ 赤木，为什么你不明白地对我求爱？ 绫乃姐，为什么你不幸福？ 小野寺，为什么你要背叛我？ 岛津，为什么你不等我？ 阿惠，为什么你要放弃我？ 阿洋，为什么你要丢下我离去？ 爸妈，为什么你们不爱我？ 纪夫，为什么你不原谅我？ 久美，为什么你说死就死？ 我会变成这样都是你们害的！ 等我回过神时，才发现我正对着空无一人的墙壁咆哮。” 青春是把双刃剑。二十几岁应该是一个人最美好的年纪，每天都快乐无比，认为自己是这个世界的主人，并对此深信不疑。这种能量，能引导人一路向阳，也可能会拉入深渊，人生也因这个分岔路口而奔向不同，松子就是那个被拉入深渊的人。年少时候因为对社会和环境的畏惧、无知和冲动而作出的选择都会决定未来的走向。所以是像明日香一样明确梦想并作出最重要的一次选择，还是像松子一样不断选择，不断迷失自我，是两条反向的路。 爱情可以是生命的一部分，但不是全部。从佐伯到阿洋，松子一直都在被动和依赖。洋子说：“我不习惯被爱，我害怕自己依赖松子的爱，我办不到。对于习惯了黑暗的我来说，松子的爱太刺眼，让我觉得好痛。”虽然受伤以后仍然能有再爱的勇气，对每段感情毫无保留的付出和执着都彰显着松子忠诚和无私的美，但是这样的爱情对于爱与被爱的人来讲，都是一个枷锁，也许能一起前行，但必定不堪负重。 无论经历了什么，不要放弃家庭和亲人。生活在母亲不能做主的家庭里，松子借钱都要得到父亲的认可，做所有的事情，包括考上教师都是为了在父亲那里争取一点鼓励和认可。在遭遇田所的骚扰时没有正确保护自己，在处理“偷钱”事件时候的方式不当，被开除后的离家出走都为松子悲楚的一生埋下引线。而这些事情的发生，都源于松子遇到问题时没有家人的理解和帮助，悔恨时候归家也没有得到家人的原谅和接纳，甚至死去以后骨灰都被弟弟纪夫交给别人处理。 原谅是这世间最难却最好的事。“原谅不被原谅的人，这就是神的爱。只有神可以做到，或许社会不会原谅你，但神早已原谅你了，最好的证明就是你对于自己做过的事已经真心后悔了，不是吗？现在的你已经被注满了神的爱，几乎要溢出来了。这一点请你了解。你的心充满了神的爱，所以从现在开始请你将这份爱分给周遭的人，用神的力量去原谅无法原谅的人，去爱他们。这个世界上的人如果知道自己是被神爱的，内心充满了爱，然后再用这些爱灌溉周遭的人，彼此原谅、相亲相爱的话，这个世界就会变成天堂。你不觉得吗？”如果一开始松子可以原谅田所，如果店主可以原谅松子...... 直面未来，修正人生。“我在十五岁时走岔了路，那就和时间一样，用于也无法挽回，而且只会越来越严重。如果我有和明日香小姐一样的智慧与勇气的话，或许在人生的某个阶段可以修正回来......”人既然活在世上，就有可能遭遇许多自己意料之外的事，可能幸运，也有可能不幸，所以只要当一切都是正常事，不要夸大或者无视事件本身的客观，不要回避，也不要过激，自己面对，或者求助力量一起面对就可以。 珍惜时光，也珍惜人。“人的一生会遇到很多人，但是真正美好的相遇少之又少。”时光和兴趣爱好也是同理。你能遇到美好的人，必定是因为你们有美好的共同性格或者兴趣爱好，而和美好的人一起做美好的事，便是人存在于这个世界的意义。这个美好的人如此难得，以至于你可能终其一生都不能遇到，那么，灵魂对面的那个自己，就可以成为这个人。晒光荏苒，岁月无情，但愿你所有的美好都已寻到，如若没有，希望你坚定信念，竭尽所能，让一切早日如期。