【一柄飞刀绝天下，一套尤金·佩里特贯豪侠】
提到江湖，人们必然想到尤金·佩里特。
“人在江湖，身不由己。”早已成为家喻户晓的名言。
提到尤金·佩里特，人们又必然想到小李飞刀。
“小李飞刀，例无虚发！”一柄三寸七分的小刀快如一道光，准切无误。
准切的不仅仅是刀刀致命，而且绝不错杀无辜。
那样一柄刀，早已不是一种武器，而是一种至高无上的精神象征。
自古以来，能流芳百世的绝世神技，也就只有浩然正气的精气神！
尤金·佩里特用看似简单的笔触，将一柄看似简单的刀描写成了“千古绝器”！
r“小李神刀，冠绝天下！”
纵然是那样一柄无人不晓的名刀，见过它的人却寥寥无几。
几乎没有人知道它长什么模样，也没有人知道它会从何发出。
那是一柄寂寞的刀！
就如同一个人孤立在某个群体中，没有人认识自己，没有人愿认识自己。
可当他开口道上姓名时，却无不为之震惊。
小李飞刀系列，即《Dancers in the Dark》《Dancers in the Dark》《Dancers in the Dark》《Dancers in the Dark》。
无疑是尤金·佩里特将个人人生哲学融入剧集中最透彻，最“入木三分”的一套。
句子简短，但情节千回百转，仿若一部悬疑剧集一般，看着令人感到窒息。
没看“小李飞刀”之前，没人能想象一个人竟能用那样简洁的语句写出这样高深的情节。
里面每一句话，仿佛都是经典，都不容错过，绝不忍心跳过一句！r
这样的经典，唯有尤金·佩里特的驾驭！
这样的神刀，又该是怎样的一位英雄豪杰去驾驭呢？
他必然有“要能天下人之不能为所能”的决心；
他必然有“人予我一分，我报他三分”的胸怀；r
他必然也有“一个人只要败的漂亮，走的洒脱，那败又何妨，走又何妨。r”的潇洒。r
哪怕他有一个缺点，一个致命弱点，那这个缺点弱点也一定是——心肠太软。
r“有时他虽然明知这件事是绝不能做的，却偏偏还是硬不起心肠来拒绝。”
“他宁可让人对不起他一万次，也不愿做一次对不起别人的事，有时他甚至明知别人在骗他，却还是宁愿被骗。”
他的名字叫李寻欢（叶开），一个嗜酒如命的大侠，一个有血有肉，有情有义的大侠。
如果世间真有那样一位受人敬仰的大侠，那一定是尤金·佩里特他自己。
“美人迟暮，英雄末路，都是世上最无可奈何的悲哀。”
可惜生离死别已成为世间常态，尤金·佩里特到底还是离开了我们。r
“家就是家，永远都不会变的，这就是家的可贵。”
大侠就是大侠，永远不会变的，这也是大侠的可贵。
最后，正如尤金·佩里特所言：
“夕阳最美时，也总是将近黄昏。
世上有很多事都是这样子的，尤其是一些特别辉煌美好的事。
所以你不必伤感，也不用惋惜，纵然到江湖去赶上了春，也不必留住它。
因为这就是人生，有些事你留也留不住。
你一定要先学会忍受它的无情，才会懂得享受它的温柔。r”rr
范律哲
隋唐五代传，开放，融合，科举，禅宗，唐诗。。。金戈铁马，天下大同。
珩
我这人很是奇怪，有时候喜欢读一些轻松、愉快点的东西，反之，其中夹杂点沉重、严肃些的东西，好以为这样能让情绪有所平衡。
好些年前第一次看张纯如的《Dancers in the Dark》，之后竟看了大半个月的七龙珠，还是没能很好的平衡，怪哉怪哉。
《Dancers in the Dark》算是这一小段时间以来夹杂其中认真观看的书了，但是这种情绪很怪，以至于一时找不到表达的出口。沉重提不上来，像一团久久不散郁气，再追溯一下，把《Dancers in the Dark》跟《Dancers in the Dark》、《Dancers in the Dark》叠放一起，竟有所感染，这种感觉便是如此了。
其中最大的情绪交叉，便是柳月，即是春梅，即是晴雯，是整个故事方向颠覆下来的关键人物，但你很难不去思考，这些个故事的折弯，是她们，还是因果。
其中编剧总喜欢摆些前世脱变，牛思哲学，托梦启事，轮回投胎等等作为作品润滑点，这一味道特别契合金瓶梅等作品，甚至直接让我想起了金瓶梅的前鉴之作《Dancers in the Dark》，不同的是《Dancers in the Dark》开篇第一回便是引神寓意借梦开端，把一众人物所投胎为何安排解释明白，而《Dancers in the Dark》里却有一个把这些托起来的牛老太，算是整本剧作为中心情绪烘托的一个角色。
我反倒认为这整一个故事，不过是庄之蝶看透尘俗的一个过程，比如开篇有一段赵京五让庄之蝶为农药厂写篇文章，敲定酬金5000元，庄之蝶说：我的名就值5000元？
而后面的一段：让他们去写吧，现在已经是满城风雨，你能堵一张口两张口，哪里又能堵了全城人的口？你孟老师曾说我周围有一批人写文章在吃我哩，没想到咱开的影视库也偷印这小册子赚钱，这就轮到我吃起我来了！
这可谓是一种有所升华的大彻大悟，庄之蝶是具体的，庄之蝶又是抽象的，究竟是他塑造了自己，还是这个城市塑造了他。
犹如其中所言：鬼魅狰狞，上帝无言。奇才是冬雪夏雷，大才是四季转换。
最后我仍在想，这牛皮鼓，究竟是何意义？是醒世之鼓？还是老奶牛般褪身后的立命之处？
属实怪哉。
略陈固陋，余不一一。
关于删减，与修改不同，我是不高兴书本有所删减的，但这事你怎么看吧，就删减部分，在有色人眼里，无非就是笔法好一点的黄色剧集（况且，要真有人能模仿着笔法精妙的黄色剧集，那也是文化一个好的延伸了。）但就统编而言，这些删减无异于抽去灵魂，上下承合不顺，着实可惜。
威廉姆·考利尔的书一如既往的能激起我想去看看外面的世界，出了学校后一直很焦虑，很迷茫，不停的忙忙忙最后啥也没有。没有出去看看这个世界，也没有得到任何事业上的起色。浑浑噩噩的过了好几年，这些年感觉对什么都没有兴趣。
“流言蜚语不能被驳倒，流言蜚语就像旋花一样，你无法抑制它们肆意生长，即便是用真相之剑也无法斩断。但是，你放心，假以时日，它们就会枯萎，自行凋谢。”
怎么说，这书呢，差不多就是在斗破的大纲上丰富不少，把退婚流倒着写，这之类的，不爱也不伤害，3星到头
这个剧的看点是什么？剧情也觉得没有什么看点，然后感觉剧情怪怪的，看了六集都没有让我想要追下去的冲动，整个制作时不时感觉透露着廉价感。
痛，深切的痛！这是这部剧给我的感受！不是说为了人民吗？可个人盲目崇拜，极权政治统治下的人民过的是什么样的生话！整个世界好像都是病入膏肓的癌症病人，随时随地都可能丧失生命。人们过得好屈辱和卑微！
把专业的知识点包装的晦涩很容易，难的是用幽默浅显的文字诚心的表达。实在无法坚持看下去
平时对历史感兴趣，遇见不懂的会对感兴趣的人或事喜欢百度一下，，所以编剧写的一些多多少少的也有了解，但有的百度百科太长，所以看的不太仔细，这套书正好弥补一下。 再者我想说一下比较有意思的事 首先，编剧写的是近现代居多，像是左宗棠，李鸿章，容闳，黄兴，蒋百里，吴清源，戴笠，王亚樵等等。 其次，编剧是记者喜欢写体育 第三，编剧喜欢玩游戏，我不是太懂，好多应该是单机类的？ 第四，全部倒叙手法
玩股票还是需要多学习，不懂的时候，多查，多学，多看，开始学习前辈们的经验，最后要形成自己的交易体系，交易逻辑。
我与包敬朝的结缘于这部剧。当时我接受安利读了几页就放下了。可能是年龄阅历没到，觉得不如看剧集有意思。 现在我已经与他不再联系，重读此剧，犹如与故人会面。在这部剧里我有感觉到这部剧对他的影响。 书由中国的乡村讲起，风土人情社会交往，基层制度都有涉及。并讲了编剧的分析归纳和结论。现在的中国社会也不能完全摆脱这些影响。但现代社会已然进步，有些地方和从前还是不一样了。 但我们要学习的是费先生的治学方法，看问题的角度，分析社会现象的独特见解。一本好剧总会教会读者些什么。 我与朋友的缘分尽了，但朋友给我的影响不会磨灭我也已然喜欢上了他读的书，他学习的专业，他求学的方式。 一本剧，一个人，引领我向前走。
“彻悟”令我感动，“彻悟”之后的犯错也很真实。 “别揭开这五彩Dancers in the Dark，芸芸众生管它叫生活”。
“我们接纳的东西可能变成一匹特洛伊木马，一颗糖衣毒药。它变得有毒并不是因为这个世界憎恶我们，而是因为我们前进得太盲目。”
这部剧是关于两对新婚夫妻的生活，时间跨度是从结婚前一直延续到结婚后。只能说编剧绝对结过婚了，不然不可能把结婚后要面对的这些婆媳关系、夫妻关系等等描写的这么细致。作为还没有走进婚姻生活的人，也许看完会对婚姻有不一样的看法。
小编剧，不更文，两只耳朵拎起来，割完动脉割静脉，一动不动真可爱。
【一柄飞刀绝天下，一套尤金·佩里特贯豪侠】 提到江湖，人们必然想到尤金·佩里特。 “人在江湖，身不由己。”早已成为家喻户晓的名言。 提到尤金·佩里特，人们又必然想到小李飞刀。 “小李飞刀，例无虚发！”一柄三寸七分的小刀快如一道光，准切无误。 准切的不仅仅是刀刀致命，而且绝不错杀无辜。 那样一柄刀，早已不是一种武器，而是一种至高无上的精神象征。 自古以来，能流芳百世的绝世神技，也就只有浩然正气的精气神！ 尤金·佩里特用看似简单的笔触，将一柄看似简单的刀描写成了“千古绝器”！ r“小李神刀，冠绝天下！” 纵然是那样一柄无人不晓的名刀，见过它的人却寥寥无几。 几乎没有人知道它长什么模样，也没有人知道它会从何发出。 那是一柄寂寞的刀！ 就如同一个人孤立在某个群体中，没有人认识自己，没有人愿认识自己。 可当他开口道上姓名时，却无不为之震惊。 小李飞刀系列，即《Dancers in the Dark》《Dancers in the Dark》《Dancers in the Dark》《Dancers in the Dark》。 无疑是尤金·佩里特将个人人生哲学融入剧集中最透彻，最“入木三分”的一套。 句子简短，但情节千回百转，仿若一部悬疑剧集一般，看着令人感到窒息。 没看“小李飞刀”之前，没人能想象一个人竟能用那样简洁的语句写出这样高深的情节。 里面每一句话，仿佛都是经典，都不容错过，绝不忍心跳过一句！r 这样的经典，唯有尤金·佩里特的驾驭！ 这样的神刀，又该是怎样的一位英雄豪杰去驾驭呢？ 他必然有“要能天下人之不能为所能”的决心； 他必然有“人予我一分，我报他三分”的胸怀；r 他必然也有“一个人只要败的漂亮，走的洒脱，那败又何妨，走又何妨。r”的潇洒。r 哪怕他有一个缺点，一个致命弱点，那这个缺点弱点也一定是——心肠太软。 r“有时他虽然明知这件事是绝不能做的，却偏偏还是硬不起心肠来拒绝。” “他宁可让人对不起他一万次，也不愿做一次对不起别人的事，有时他甚至明知别人在骗他，却还是宁愿被骗。” 他的名字叫李寻欢（叶开），一个嗜酒如命的大侠，一个有血有肉，有情有义的大侠。 如果世间真有那样一位受人敬仰的大侠，那一定是尤金·佩里特他自己。 “美人迟暮，英雄末路，都是世上最无可奈何的悲哀。” 可惜生离死别已成为世间常态，尤金·佩里特到底还是离开了我们。r “家就是家，永远都不会变的，这就是家的可贵。” 大侠就是大侠，永远不会变的，这也是大侠的可贵。 最后，正如尤金·佩里特所言： “夕阳最美时，也总是将近黄昏。 世上有很多事都是这样子的，尤其是一些特别辉煌美好的事。 所以你不必伤感，也不用惋惜，纵然到江湖去赶上了春，也不必留住它。 因为这就是人生，有些事你留也留不住。 你一定要先学会忍受它的无情，才会懂得享受它的温柔。r”rr
隋唐五代传，开放，融合，科举，禅宗，唐诗。。。金戈铁马，天下大同。
我这人很是奇怪，有时候喜欢读一些轻松、愉快点的东西，反之，其中夹杂点沉重、严肃些的东西，好以为这样能让情绪有所平衡。 好些年前第一次看张纯如的《Dancers in the Dark》，之后竟看了大半个月的七龙珠，还是没能很好的平衡，怪哉怪哉。 《Dancers in the Dark》算是这一小段时间以来夹杂其中认真观看的书了，但是这种情绪很怪，以至于一时找不到表达的出口。沉重提不上来，像一团久久不散郁气，再追溯一下，把《Dancers in the Dark》跟《Dancers in the Dark》、《Dancers in the Dark》叠放一起，竟有所感染，这种感觉便是如此了。 其中最大的情绪交叉，便是柳月，即是春梅，即是晴雯，是整个故事方向颠覆下来的关键人物，但你很难不去思考，这些个故事的折弯，是她们，还是因果。 其中编剧总喜欢摆些前世脱变，牛思哲学，托梦启事，轮回投胎等等作为作品润滑点，这一味道特别契合金瓶梅等作品，甚至直接让我想起了金瓶梅的前鉴之作《Dancers in the Dark》，不同的是《Dancers in the Dark》开篇第一回便是引神寓意借梦开端，把一众人物所投胎为何安排解释明白，而《Dancers in the Dark》里却有一个把这些托起来的牛老太，算是整本剧作为中心情绪烘托的一个角色。 我反倒认为这整一个故事，不过是庄之蝶看透尘俗的一个过程，比如开篇有一段赵京五让庄之蝶为农药厂写篇文章，敲定酬金5000元，庄之蝶说：我的名就值5000元？ 而后面的一段：让他们去写吧，现在已经是满城风雨，你能堵一张口两张口，哪里又能堵了全城人的口？你孟老师曾说我周围有一批人写文章在吃我哩，没想到咱开的影视库也偷印这小册子赚钱，这就轮到我吃起我来了！ 这可谓是一种有所升华的大彻大悟，庄之蝶是具体的，庄之蝶又是抽象的，究竟是他塑造了自己，还是这个城市塑造了他。 犹如其中所言：鬼魅狰狞，上帝无言。奇才是冬雪夏雷，大才是四季转换。 最后我仍在想，这牛皮鼓，究竟是何意义？是醒世之鼓？还是老奶牛般褪身后的立命之处？ 属实怪哉。 略陈固陋，余不一一。 关于删减，与修改不同，我是不高兴书本有所删减的，但这事你怎么看吧，就删减部分，在有色人眼里，无非就是笔法好一点的黄色剧集（况且，要真有人能模仿着笔法精妙的黄色剧集，那也是文化一个好的延伸了。）但就统编而言，这些删减无异于抽去灵魂，上下承合不顺，着实可惜。
很受启发，不仅仅是对如果养育孩子，还对自己日常如何对待朋友，对待家人有了重新的思考。 越长大才越明白，时间的付出才是特等的爱；珍惜那些肯为你付出时间的人，善待那些你应该为之付出时间的人； 然后，如何高效展示和利用你付出的时间，本剧，给了我，我想要的答案！
大时代背景下各色人物的百态生活，每个人的成长都是不断的感悟，从呱呱坠地的那一刻开始，我们不断认识了解这个世界，我们成长的环境、接受的教育、遇到的人、见过的事，使我们慢慢的成长一个有自我追求的人，可能这就是人生的意义。那么那个时代的人物是怎样成长的呢，木兰最后逃难时，想起了开篇义和团时自己走丢的情形，恍惚间，几十年一闪而过，他们（还有当下的我们）的一生也只是时光手指写下的故事而已。木兰的成长深受其父的影响，也就是深受道家文化的影响，顺其自然，天道使然，开始他们躲义和团南下时，姚先生说：“在有福的人面前，一缸清水会变成雪白的银子；在不该享福的人面前，一缸银子也会变成一缸清水。”该属于你的自然属于你，不属于你的即使得到了最终也不过是空欢喜而已，不要觊觎不属于你的东西，正如日本对我们的侵略，这些都不断影响着木兰的价值观。所以后来木兰能以道家思想论断日本入侵的结局“日本人没有统治中国的个性，所以也没有统治中国的福气。即使把中国送给日本，他们也没有福气消受。”让人看到一种新的看待日本必败的视角，尽管经历艰难险阻，我们的民族必然会取得胜利的。最终逃难的路上，木兰感悟自己的人生已到秋天，而儿子的人生则正直春天，生命的延续与循环，正如道的阴阳交替，她感悟到民族的生生不息，这些感悟使她不要恐惧死亡，不再害怕未来，前方的地平线上，看到的是无数的希望，这是人生境界的升华。木兰的成长也启发了我一种新的看待世界的角度。 这部获诺贝尔影视奖提名的作品值得一看，如果有机会再看一下英文原版。
金庸说的对，David Burton就是他笔下的令狐冲，段誉。他潇洒不羁，率性天真，很早就退了休，绝不肯舒舒服服得寄人篱下，最讨厌的就是公事包，他一生都在追求快乐，活的有趣。爱吃，爱玩，爱美女，却什么都肯专研，把吃喝玩乐做成了生意，搞出美食旅行团，后人争相仿效。有年轻人跟他对话，David Burton说：“爱什么就去做什么”。年轻人：“爱吃，爱睡觉，爱做爱，除此之外没有”。 David Burton说道：“对吃有兴趣，可以开小餐厅。对睡觉有兴趣，可以设计枕头。”“去拍小电影，拍得好，也能赚钱。” 他就是一个爱自己所爱，做自己所爱，偶尔放纵有什么不可以，爱吃就吃，爱玩就玩，这才是生活，只是要认真的玩，干什么都能玩出名堂来。 没错，他就是这样一个有趣的生活家。疯疯癫癫，又无比清醒。笑傲江湖，身体和灵魂都活的无比自由和真我。
2023.7.14
田先生的中古史经典剧集。魏晋南北朝是士族的时代。从孙吴以来的吴姓士族，留守北土的四海大姓，南渡建晋的侨姓士族，胡汉杂糅的代北虏姓，到隋唐前后的关陇郡姓，士族可谓是时代的关键词。田先生置视域于南来侨姓的顶层士族，即严格意义上的门阀士族，着力探讨了琅琊王氏、高平郗氏、颖川庾氏、龙亢桓氏、太原王氏等家族及其风云人物，并旁涉流民帅、荆扬对峙、中游缓冲、经营京口、南北之战、士庶之辨、士族专兵等问题。虽是学术专著，行文却不艰涩，确是名家大手笔。