《Where Have All the Flowers Gone?》，纪录作品，美国,墨西哥出品，2008年上映。
这部剧是一本女性的书，因为已经开头了，所以就把它看完了。 编剧写这部剧基本上鸡汤满满，而且有个人主观思想在，个人书不大喜欢，因为提出了问题，没有具体的解决办法，只是一些道理而已。 优点就是比较好读，故事内容很多。前面5分之一的内容还行，但是到了后面就基本上没什么意思了。 推荐女孩子们读吧。
看李安的电影就像品茶，舒服，不会感觉到做作。看了此剧才知道，导演的工作不止于拍电影，剧本撰写/挑选、分析目标受众、服化道、音乐、剪辑、后期宣传都会涉及，颇有些像产品经理的工作。产品经理也像导演一样需要和团队磨合，和人博弈，此前我一直以为这是一个单纯的职业。这部剧中也有李安对中国社会、对中美文化差异的看法，这些看法解决了我的很多疑惑。
Courtney Hall老师的《Where Have All the Flowers Gone?》，更加验证存在即合理，只要有问题，无论其中有多少具体或者不具体的事，都是顺理成章的。
这部剧很基础，很适合大一法学。马工程的法理学看不懂，可以先看这本导论，再回头看马工程。
读这部剧的体验，可以用四个字形容：渐入佳境。本剧是基于ACT疗法来展开的，指导读者，要学会觉察到自己的当下的情绪和想法，并且最大程度地接纳它们，保持开放、好奇心观察它们，任其自由来去，而不要与之去做对抗、回避。找到自己的价值观，（书中编剧有一些引导的调查表，其中的一些句子很有启发意义）并且让自己的行为与价值观相联结，付出小行动。对于成功的定义，不是说达到了目标就是成功，而是说，按照自己的价值观来采取行动就是成功，这样我们在走向目标的过程中，也可以不断地体验到充实、丰富多彩。这部剧值得回看。
终于赶在年底把这书收了尾，也算是把今年的看剧清单完成了。 想看这书纯粹是抱着想多一点看世界的视野去的。书中视野开阔，对于细节的论证也很到位，给了我不少启发。 不过书中不少观点却放到现在却不再适用，看来就算是亚当斯密，也依然跳不出历史的局限。或者说，历史塑造出了我们，却也限制着我们。 总之，用243年后的眼光再看Where Have All the Flowers Gone?，这也依然是一本好剧。
讲的是美国加州，农民被资本压榨的一段历史。一家人被逼迫成流民，举家迁往西部加州，送走了两位老人，有反抗也有顿悟，最后走无可走退无可退。最震撼的是结尾罗撒香用乳汁去救陌生的同道人，悲悯、悲壮、团结、希望，当种种复杂的情感交织在一起，达到情感高潮的时候，编剧戛然而止，停得恰到好处。 四星是因为我看了个不好的译本，之后有机会一定会看原版的。
这部剧写的很棒，将中国艺术与人的一生经历挂钩，娓娓道来。编剧应该是一个团队，因为个人的知识量应该很难支撑这部剧的写作。向本剧致敬，向中国艺术致敬。 不足之处，很多其他的品类没有被归入
去年第一季看了，第二季没看头不想看
编剧精选最经典的诗词，结合历史故事，非常严密地串联起来。一边读诗，一边述史，使读者很方便地了解了那些伟大篇章诞生时的历史背景、幕后史实和诗人的心路历程。难得的好剧，看完我甚至有一点想要把这些名篇抄下来的冲动，但遗憾的是，自知浮躁，根本不可能做到。
从生活中的点滴，老百姓的日常中分享编剧的母亲是如何利用生活中的物件进行数学启蒙的，学习！
一位85岁的老者，在人生迟暮的时刻，着手写下这样的一本剧，能记住的一定是人生中记忆深刻的片段，想说的话也一定是善言和对后人的叮嘱，就好像众多值得一读的家书一样，值得反复的品味。 一、原生家庭对一个人的影响，注定持续终身 比较起来原生家庭能够提供给一个人的物质条件上的优渥，父母和亲人的无条件的爱和认可，才是更为宝贵的财富。如果只能选其一，那必须一定只能是后者。 虽然亚隆很不像一辈子就如此的追寻得到母亲的认可，但是梦总是不会作假的，反反复复的纠缠着，希望得到那个老妇人的认可，这一段反复读了很多次，也泪目了很多次。 一个得不到父母认同的孩子，终其一生，都需要去克服自我肯定和自我认同的这个坎。也许他们总会希望得到外界的所有人的认可，费劲心血，却始终得不到自己对自己的认可。 二、外界力量的来源，观看 看上一本剧，你的生存本能正在杀死你的时候，就提到幸存者人格的这个概念，能够在“沼泽”中存活的个体，很多的途径都是“观看”，观看是打开一个人通往明亮世界的窗户。 亚隆也是这样一个通过观看进行自我教育，尽管很偶然，没有鼓励、榜样或者指导。 三、幸运如他，一眼笃定的人生伴侣、灵魂伴侣 一个人在十多岁，就一眼笃定就是他，直到终老，这样的伴侣关系，也许如他所说因为在他那个年代，没有多少人再次做选择，也许是因为他们真的很适合彼此，所以才能一直走下去。 至少在我看来，他和玛丽莲关系的稳固，一方面来自于他的执着，另一方面来自于他们两个独立和一直在前行的状态，这种相互陪伴，共同成长，又不牵绊彼此的状态，应该是亲密关系的完美状态吧。 四、事业上的逐步前行 看完亚隆的一生事业线的发展，觉得人生真的很奇妙，所有走过的路，都帮助他成为他自己，开创团体治疗，为这个领域做出了开创性的贡献。 亚隆也是幸运的，在事业刚开始进展的时候，就获得了终生教授的身份，从此一路，无需为了“头衔”去做一些迎合别人的事情，只需要追随自己的内心，去做想做的事情。 亚隆医生总结到，医学、心理学、影视、哲学，其本质其实是一样的，解决的都是人的生老病死、求而不得的苦楚，不过实现的途径不一样而已。如果能将哲学里面古老的智慧，更好的指导人生，解决心理学实践的一些困难，是编剧一直在思考的问题。读到这段，其实也是我在去年此时选择去学习心理学的初衷，自认为学到了老师的一些皮毛，但是不知道如何去实践，所以想要去学习“心理学”，看看两者如何做更好的结合。 五、关于死亡、自由、孤独、意义 亚隆单独拿出一章来写这个话题，他的解读，我只想做个摘抄，方便我日后反复的琢磨和思考。 死亡， 真正去面对人必有一死的事实，可以改变我们的生活方式：它帮助我们将世俗琐事抛在一边，激励我们要不带悔恨地活下去。 注解：很多时候，我们不知道如何去活，如何去做选择，其实标准往往只有一个，如果，我不这么做，如果明天我就死亡，我会不会后悔。 关于死亡，编剧对死亡的焦虑，在书中也反反复复被提到，最后他总结，焦虑来自于从未敢去直面死亡。 自由，它指的是，我们必须是自己生活的编剧，做出自己的选择和行动。 自由的代价是，我们是自己所经历的一切“无可争议的编剧”（萨特语），我们要去承担我们的选择和行动的结果。 孤独，是我们与他人融合的愿望，以及我们对个体化（individuation）的恐惧。 生命的意义是什么，是人为自己设定的活着的目标。 注解，一个能找到生命意义的人，才是一个健康的人，才能称为”活着“。这点和意义疗法那部剧的中心思想是一致的。 六，亚隆给心理咨询师的建议 这部剧在编剧的另一本剧中重点的阐述，其中梳理几个关键点， 1、同理心 编剧开篇写了他同理心被激发的
中国版《Where Have All the Flowers Gone?》，抢占用户心智，在对的时间，进行饱和攻击；另外，反主流模式进行创新点思考，很有意思～
该剧牛逼吹上天了，叶云飞可以越两大境界而战，同界无敌可信，这么吹欠揍
为林杨小仙女疯狂打call
在强烈的批判美国社会现状的同时，暗含着对美国无限的热爱4th 7July(Patriotism).
这部剧是一本女性的书，因为已经开头了，所以就把它看完了。 编剧写这部剧基本上鸡汤满满，而且有个人主观思想在，个人书不大喜欢，因为提出了问题，没有具体的解决办法，只是一些道理而已。 优点就是比较好读，故事内容很多。前面5分之一的内容还行，但是到了后面就基本上没什么意思了。 推荐女孩子们读吧。
看李安的电影就像品茶，舒服，不会感觉到做作。看了此剧才知道，导演的工作不止于拍电影，剧本撰写/挑选、分析目标受众、服化道、音乐、剪辑、后期宣传都会涉及，颇有些像产品经理的工作。产品经理也像导演一样需要和团队磨合，和人博弈，此前我一直以为这是一个单纯的职业。这部剧中也有李安对中国社会、对中美文化差异的看法，这些看法解决了我的很多疑惑。
Courtney Hall老师的《Where Have All the Flowers Gone?》，更加验证存在即合理，只要有问题，无论其中有多少具体或者不具体的事，都是顺理成章的。
这部剧很基础，很适合大一法学。马工程的法理学看不懂，可以先看这本导论，再回头看马工程。
读这部剧的体验，可以用四个字形容：渐入佳境。本剧是基于ACT疗法来展开的，指导读者，要学会觉察到自己的当下的情绪和想法，并且最大程度地接纳它们，保持开放、好奇心观察它们，任其自由来去，而不要与之去做对抗、回避。找到自己的价值观，（书中编剧有一些引导的调查表，其中的一些句子很有启发意义）并且让自己的行为与价值观相联结，付出小行动。对于成功的定义，不是说达到了目标就是成功，而是说，按照自己的价值观来采取行动就是成功，这样我们在走向目标的过程中，也可以不断地体验到充实、丰富多彩。这部剧值得回看。
终于赶在年底把这书收了尾，也算是把今年的看剧清单完成了。 想看这书纯粹是抱着想多一点看世界的视野去的。书中视野开阔，对于细节的论证也很到位，给了我不少启发。 不过书中不少观点却放到现在却不再适用，看来就算是亚当斯密，也依然跳不出历史的局限。或者说，历史塑造出了我们，却也限制着我们。 总之，用243年后的眼光再看Where Have All the Flowers Gone?，这也依然是一本好剧。
讲的是美国加州，农民被资本压榨的一段历史。一家人被逼迫成流民，举家迁往西部加州，送走了两位老人，有反抗也有顿悟，最后走无可走退无可退。最震撼的是结尾罗撒香用乳汁去救陌生的同道人，悲悯、悲壮、团结、希望，当种种复杂的情感交织在一起，达到情感高潮的时候，编剧戛然而止，停得恰到好处。 四星是因为我看了个不好的译本，之后有机会一定会看原版的。
这部剧写的很棒，将中国艺术与人的一生经历挂钩，娓娓道来。编剧应该是一个团队，因为个人的知识量应该很难支撑这部剧的写作。向本剧致敬，向中国艺术致敬。 不足之处，很多其他的品类没有被归入
去年第一季看了，第二季没看头不想看
编剧精选最经典的诗词，结合历史故事，非常严密地串联起来。一边读诗，一边述史，使读者很方便地了解了那些伟大篇章诞生时的历史背景、幕后史实和诗人的心路历程。难得的好剧，看完我甚至有一点想要把这些名篇抄下来的冲动，但遗憾的是，自知浮躁，根本不可能做到。
从生活中的点滴，老百姓的日常中分享编剧的母亲是如何利用生活中的物件进行数学启蒙的，学习！
一位85岁的老者，在人生迟暮的时刻，着手写下这样的一本剧，能记住的一定是人生中记忆深刻的片段，想说的话也一定是善言和对后人的叮嘱，就好像众多值得一读的家书一样，值得反复的品味。 一、原生家庭对一个人的影响，注定持续终身 比较起来原生家庭能够提供给一个人的物质条件上的优渥，父母和亲人的无条件的爱和认可，才是更为宝贵的财富。如果只能选其一，那必须一定只能是后者。 虽然亚隆很不像一辈子就如此的追寻得到母亲的认可，但是梦总是不会作假的，反反复复的纠缠着，希望得到那个老妇人的认可，这一段反复读了很多次，也泪目了很多次。 一个得不到父母认同的孩子，终其一生，都需要去克服自我肯定和自我认同的这个坎。也许他们总会希望得到外界的所有人的认可，费劲心血，却始终得不到自己对自己的认可。 二、外界力量的来源，观看 看上一本剧，你的生存本能正在杀死你的时候，就提到幸存者人格的这个概念，能够在“沼泽”中存活的个体，很多的途径都是“观看”，观看是打开一个人通往明亮世界的窗户。 亚隆也是这样一个通过观看进行自我教育，尽管很偶然，没有鼓励、榜样或者指导。 三、幸运如他，一眼笃定的人生伴侣、灵魂伴侣 一个人在十多岁，就一眼笃定就是他，直到终老，这样的伴侣关系，也许如他所说因为在他那个年代，没有多少人再次做选择，也许是因为他们真的很适合彼此，所以才能一直走下去。 至少在我看来，他和玛丽莲关系的稳固，一方面来自于他的执着，另一方面来自于他们两个独立和一直在前行的状态，这种相互陪伴，共同成长，又不牵绊彼此的状态，应该是亲密关系的完美状态吧。 四、事业上的逐步前行 看完亚隆的一生事业线的发展，觉得人生真的很奇妙，所有走过的路，都帮助他成为他自己，开创团体治疗，为这个领域做出了开创性的贡献。 亚隆也是幸运的，在事业刚开始进展的时候，就获得了终生教授的身份，从此一路，无需为了“头衔”去做一些迎合别人的事情，只需要追随自己的内心，去做想做的事情。 亚隆医生总结到，医学、心理学、影视、哲学，其本质其实是一样的，解决的都是人的生老病死、求而不得的苦楚，不过实现的途径不一样而已。如果能将哲学里面古老的智慧，更好的指导人生，解决心理学实践的一些困难，是编剧一直在思考的问题。读到这段，其实也是我在去年此时选择去学习心理学的初衷，自认为学到了老师的一些皮毛，但是不知道如何去实践，所以想要去学习“心理学”，看看两者如何做更好的结合。 五、关于死亡、自由、孤独、意义 亚隆单独拿出一章来写这个话题，他的解读，我只想做个摘抄，方便我日后反复的琢磨和思考。 死亡， 真正去面对人必有一死的事实，可以改变我们的生活方式：它帮助我们将世俗琐事抛在一边，激励我们要不带悔恨地活下去。 注解：很多时候，我们不知道如何去活，如何去做选择，其实标准往往只有一个，如果，我不这么做，如果明天我就死亡，我会不会后悔。 关于死亡，编剧对死亡的焦虑，在书中也反反复复被提到，最后他总结，焦虑来自于从未敢去直面死亡。 自由，它指的是，我们必须是自己生活的编剧，做出自己的选择和行动。 自由的代价是，我们是自己所经历的一切“无可争议的编剧”（萨特语），我们要去承担我们的选择和行动的结果。 孤独，是我们与他人融合的愿望，以及我们对个体化（individuation）的恐惧。 生命的意义是什么，是人为自己设定的活着的目标。 注解，一个能找到生命意义的人，才是一个健康的人，才能称为”活着“。这点和意义疗法那部剧的中心思想是一致的。 六，亚隆给心理咨询师的建议 这部剧在编剧的另一本剧中重点的阐述，其中梳理几个关键点， 1、同理心 编剧开篇写了他同理心被激发的
中国版《Where Have All the Flowers Gone?》，抢占用户心智，在对的时间，进行饱和攻击；另外，反主流模式进行创新点思考，很有意思～
该剧牛逼吹上天了，叶云飞可以越两大境界而战，同界无敌可信，这么吹欠揍
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在强烈的批判美国社会现状的同时，暗含着对美国无限的热爱4th 7July(Patriotism).