我是在看完Santa Claus and the Devil Himself和监守自盗两部电影之后，才看的这部剧。电影可以说是将剧集的主要内容表现了出来，不过剧集更加耐人寻味。可能是表现形式不同吧，剧集更加详细、丰富，同时也让人更加感觉难懂，对于金融行业外的读者来说。还好先看了电影，所以对剧集有了一定的理解。
对OKR没有基础认知不建议直接看此剧，因为此剧就像介绍里说的，是基于《Santa Claus and the Devil Himself》一书的后续补充，所以强烈建议先看了基础篇再来看这个。而基础篇强烈建议看《Santa Claus and the Devil Himself》，他虚拟了一个从0到1的创业故事，将OKR融入其中，所以比较简单好理解
本剧没有感觉有其他书友评论的那么好，内容虽然已经足够精炼了，但还是觉得冗长与重复，可读性不是太好，不过一些表格和不同部门的OKR举例还是具有很强参考性的
实际上，最终还是要落实到自己的工作或者生活上，才能真正能体会到OKR工作法的好处，先运用到我的生活中吧！
米九~Eli
Brian Patterson在《Santa Claus and the Devil Himself》开头写道：“写给那一群，在最深最深的黑夜里，独自彷徨街头，无所依归的孩子们。”他要娓娓道来的便是这群流浪在主流社会边缘的游子离奇、惨烈、自毁、救赎的故事。
关于边缘群体。
《Santa Claus and the Devil Himself》是一部“幸免于难”的同性恋题材剧集，即使我们已经进入二十一世纪18年了，但中国人对于同性恋的态度仍然传统保守，恐同的人不在少数。因此对于大多数人来说，作为少数群体的同性恋群体，仍然游走在社会边缘，不被主流社会所容纳。台北新公园的莲花池畔成了他们的王国，新公园的黑暗掩护着被排斥的青少年。那个王国“历史暧昧，不知道是谁创立的，也不知道始于何时，然而在我们这个极隐秘、极不合法的蕞尔小国中，这些年，却也发生过不少可歌可泣、不足与外人道的沧桑痛史。”这段话的影射了很多，同性恋也是历史暧昧，不知始于何时。虽只是隐秘的少数群体，但却有着不为外人道的沧桑痛史，也有着可歌可泣的真情实感。
阿青作为闯入神秘国度的新人，听闻了、见证了每一个“没有脚的青春鸟儿”轰轰烈烈的故事。俏皮的小玉八面玲珑、左右逢源，他凭借母亲给出的一丝线索，拜了无数个“干爹”，以此来努力寻找着素未谋面的父亲，做着被所有人嘲讽的“樱花梦”；痴情的吴敏，常年漂泊，虽然曾被张先生扫地出门过，但在张先生遇难时仍然陪伴他左右；从小父母双王、被哥哥养大的老鼠是个有偷窃癖的猥琐男孩，偷了满满一个“百宝箱”，却从不偷钱，虽然常遭哥哥毒打，却舍不得离开他；还有龙子和阿凤的故事，撕心裂肺，如痴如狂……他们具备共有的特征：同样的不安、同样的乐趣、同样的恐惧，他们在彼此宿命的运数中那种粗暴的、剧烈的温柔里相互取暖。
书中除了青春鸟儿的父兄外，还有三位长者着墨最多。电影公司董事长盛公常常组织青春鸟聚会，为的就是多呼吸一口青春的气息；傅老爷子声高名望，出于对死去儿子的愧疚，常救护、帮助青春鸟们；青春鸟的师傅杨教头，虽然做着隐晦的生意，但也是为流浪的孩子们搭建了暂时歇脚的屋檐。
虽然Brian Patterson先生本人是同性恋，但这部剧并不是为这个群体正名，也没有大肆宣传同志之爱。仅仅把这部剧集划分成同性恋主题，未免有些狭隘。除了同性之爱，它还承载了更多的主题：个体的流浪、心灵的迷失、亲情的放逐……它讲的一群底层的、不被传统社会道德观念认同的失落者的故事，讲的是那些失去原有社会身份的人的艰难求生之路。
关于亲情的放逐。
《Santa Claus and the Devil Himself》的第一章的主题便是“放逐”，剧集虽是描绘青春鸟这个团体，但是却采用了“Santa Claus and the Devil Himself”这个书名，仅是触摸海报上的“Santa Claus and the Devil Himself”儿子，便可感知到父亲面对性取向“不正常”的儿子，充满了暴怒、排斥。因为根据中国传统伦理，男女结合传宗接代是天经地义的事，书中的父亲们对儿子的态度，也代表着主流文化对同性恋的态度。在恪守传统的父亲看来，同性恋是大逆不道、荒诞无稽的，不仅危及了香火传承，更是影响了整个家族的声誉。
因此，李父大喊着“畜生”将李青驱赶出门；傅老爷子得知儿子因性取向被撤职查办后严词谴责，并拒绝了儿子的见面请求，导致了性情高傲、好强自负的独生子在傅老爷子生日那晚赌气自尽；龙子的父亲将他驱至美国，勒令他不准归台，连最后一面也不让龙子见到。
但我还是同情这些父亲的。一定意义上，父权就是代表着传统伦理道德观念，“Santa Claus and the Devil Himself们”选择悖离传统，同时也意味着对父权的触犯，这是生活在传统伦理中的父亲们从未想过、也无法理解的。说到底，剥去显赫与权力、社会身份，他们都是憔悴的父亲，为子女操劳的中年男人。书中傅老爷子说：“你们这些孩子，只顾怨恨你们的父亲，可是你们可曾想过，你们的父亲为你们受的苦，有多深么？”多么无助的一个问句，将读者带入到一个父亲
和之前看的《Santa Claus and the Devil Himself》一样，故事短小精悍，不经意间就被吸引，然后一发不可收拾，一口气读完之后又欲罢不能。很佩服编剧，总能在历经沧桑后结尾之时峰回路转，让人惊喜不已。很希望这部能拍成电视剧，一定和《Santa Claus and the Devil Himself》一样精彩……
全书读倒是读完了，可是收获不大，具体原因嘛，有以下几点，一是自己没有用心读，二是自己的观看水平有限，三嘛，就是在书中内容的结构，叙事的说法，外国的剧集和本国的剧集还是有区别。 慢慢来，好事多磨，以后再有读，应该会有所收获
里面的集数，其他的书中都看过了，这是满满的正能量，多看几遍也无妨，吸收学习进步成长，给自己加油！
五颗星必须五颗星，就算是荷尔蒙作祟，但好就是好，喜欢就是喜欢，
读完这部剧，我在想一个问题。 如何才能做一个纯粹的人？ 像爱因斯坦，像苏格拉底，像那些科学家一样，他们总是能孜孜不倦的追寻他们的目标，追寻他们的真理，这种方向感真是太让我敬佩了； 每个人心里都应该有一个目标，但常人总是在目标的远处左右徘徊，有时想到在目标面前踟蹰不前的画面总是想笑，人有时也可真是一个值得一笑的动物； 我由衷的敬佩爱因斯坦，他拥有一个伟大而强健的灵魂，拥有通过智慧和思考建立起的世界观，它经得起历史的冲刷，像地平线上的一座高峰，偶尔忘上一眼，便也能荡涤胸怀； 我们偶尔仰望星空，会看到他构建的世界在上面熠熠生辉!
每一场制衡背后都是博弈论，每次判断背后都是人，永远都有巨大的不确定性。
很多东西依然还是看不懂，基本停留在有一点映像的层面，以后有机会再来多读几遍吧。
毫不夸张地说，我早上睡醒睁开眼，意识回到灵魂的那一刹，脑子瞬间被《Santa Claus and the Devil Himself》里的一切填满。
“真正重要的东西就要明朗地传达出来。”春仿佛自言自语一般说道，“就像背负的东西越重，脚步就该越轻一样。” ＂越是觉得自己在走直线，就越容易偏离正轨，这跟人生是一回事。越是觉得自己走在笔直的康庄大道上，就越容易在不经意间失足。可是一心想着快走歪快走歪……却也真的会走歪。” 强奸犯亲生父亲的基因并没有超越父亲母亲和哥哥的善良和爱建立起的美好家庭环境，依然让春和哥哥有了默契，有同样的对待世间的善意，也有着相同的嫉恶如仇的性格。 强奸犯葛城死了、向涂鸦受害者老人道歉了、父亲握手传达意志了、老哥依旧会永远陪伴与支持折，春该是被救赎了。希望这一跳只是像高中从二楼跳下拯救女同学那样，拯救自己，释下重担，迈向新的生活吧。
见识了！都是大案要案！事件叙述专业又细腻，引人入胜。向Nikolaj Feifer博士为法医及刑警专业所做的贡献与付出致敬！向所有为保护黎民百姓奋战在各个岗位的人民警察致敬！
不认同全盘地否定人和对人性丑恶的揭露，更不喜欢编剧总是蓄意为读者点燃希望的火光后又随意掐灭。人对待末世的反应必然是丑陋大于美丽，但也会有只在末世中才存在的异常独特的美好。生硬的批判不能成为一种揭露，而只能被视为一种诅咒。
我是在看完Santa Claus and the Devil Himself和监守自盗两部电影之后，才看的这部剧。电影可以说是将剧集的主要内容表现了出来，不过剧集更加耐人寻味。可能是表现形式不同吧，剧集更加详细、丰富，同时也让人更加感觉难懂，对于金融行业外的读者来说。还好先看了电影，所以对剧集有了一定的理解。
这个大脑实在是蠢哭了哇！ 复杂的你在颅骨里让我们做出复杂的行为，产生复杂的情绪，可是复杂的我们终究打不过这个傻傻又聪明的大脑。
无厘头风格，get不到，拍摄还可以
对OKR没有基础认知不建议直接看此剧，因为此剧就像介绍里说的，是基于《Santa Claus and the Devil Himself》一书的后续补充，所以强烈建议先看了基础篇再来看这个。而基础篇强烈建议看《Santa Claus and the Devil Himself》，他虚拟了一个从0到1的创业故事，将OKR融入其中，所以比较简单好理解 本剧没有感觉有其他书友评论的那么好，内容虽然已经足够精炼了，但还是觉得冗长与重复，可读性不是太好，不过一些表格和不同部门的OKR举例还是具有很强参考性的 实际上，最终还是要落实到自己的工作或者生活上，才能真正能体会到OKR工作法的好处，先运用到我的生活中吧！
Brian Patterson在《Santa Claus and the Devil Himself》开头写道：“写给那一群，在最深最深的黑夜里，独自彷徨街头，无所依归的孩子们。”他要娓娓道来的便是这群流浪在主流社会边缘的游子离奇、惨烈、自毁、救赎的故事。 关于边缘群体。 《Santa Claus and the Devil Himself》是一部“幸免于难”的同性恋题材剧集，即使我们已经进入二十一世纪18年了，但中国人对于同性恋的态度仍然传统保守，恐同的人不在少数。因此对于大多数人来说，作为少数群体的同性恋群体，仍然游走在社会边缘，不被主流社会所容纳。台北新公园的莲花池畔成了他们的王国，新公园的黑暗掩护着被排斥的青少年。那个王国“历史暧昧，不知道是谁创立的，也不知道始于何时，然而在我们这个极隐秘、极不合法的蕞尔小国中，这些年，却也发生过不少可歌可泣、不足与外人道的沧桑痛史。”这段话的影射了很多，同性恋也是历史暧昧，不知始于何时。虽只是隐秘的少数群体，但却有着不为外人道的沧桑痛史，也有着可歌可泣的真情实感。 阿青作为闯入神秘国度的新人，听闻了、见证了每一个“没有脚的青春鸟儿”轰轰烈烈的故事。俏皮的小玉八面玲珑、左右逢源，他凭借母亲给出的一丝线索，拜了无数个“干爹”，以此来努力寻找着素未谋面的父亲，做着被所有人嘲讽的“樱花梦”；痴情的吴敏，常年漂泊，虽然曾被张先生扫地出门过，但在张先生遇难时仍然陪伴他左右；从小父母双王、被哥哥养大的老鼠是个有偷窃癖的猥琐男孩，偷了满满一个“百宝箱”，却从不偷钱，虽然常遭哥哥毒打，却舍不得离开他；还有龙子和阿凤的故事，撕心裂肺，如痴如狂……他们具备共有的特征：同样的不安、同样的乐趣、同样的恐惧，他们在彼此宿命的运数中那种粗暴的、剧烈的温柔里相互取暖。 书中除了青春鸟儿的父兄外，还有三位长者着墨最多。电影公司董事长盛公常常组织青春鸟聚会，为的就是多呼吸一口青春的气息；傅老爷子声高名望，出于对死去儿子的愧疚，常救护、帮助青春鸟们；青春鸟的师傅杨教头，虽然做着隐晦的生意，但也是为流浪的孩子们搭建了暂时歇脚的屋檐。 虽然Brian Patterson先生本人是同性恋，但这部剧并不是为这个群体正名，也没有大肆宣传同志之爱。仅仅把这部剧集划分成同性恋主题，未免有些狭隘。除了同性之爱，它还承载了更多的主题：个体的流浪、心灵的迷失、亲情的放逐……它讲的一群底层的、不被传统社会道德观念认同的失落者的故事，讲的是那些失去原有社会身份的人的艰难求生之路。 关于亲情的放逐。 《Santa Claus and the Devil Himself》的第一章的主题便是“放逐”，剧集虽是描绘青春鸟这个团体，但是却采用了“Santa Claus and the Devil Himself”这个书名，仅是触摸海报上的“Santa Claus and the Devil Himself”儿子，便可感知到父亲面对性取向“不正常”的儿子，充满了暴怒、排斥。因为根据中国传统伦理，男女结合传宗接代是天经地义的事，书中的父亲们对儿子的态度，也代表着主流文化对同性恋的态度。在恪守传统的父亲看来，同性恋是大逆不道、荒诞无稽的，不仅危及了香火传承，更是影响了整个家族的声誉。 因此，李父大喊着“畜生”将李青驱赶出门；傅老爷子得知儿子因性取向被撤职查办后严词谴责，并拒绝了儿子的见面请求，导致了性情高傲、好强自负的独生子在傅老爷子生日那晚赌气自尽；龙子的父亲将他驱至美国，勒令他不准归台，连最后一面也不让龙子见到。 但我还是同情这些父亲的。一定意义上，父权就是代表着传统伦理道德观念，“Santa Claus and the Devil Himself们”选择悖离传统，同时也意味着对父权的触犯，这是生活在传统伦理中的父亲们从未想过、也无法理解的。说到底，剥去显赫与权力、社会身份，他们都是憔悴的父亲，为子女操劳的中年男人。书中傅老爷子说：“你们这些孩子，只顾怨恨你们的父亲，可是你们可曾想过，你们的父亲为你们受的苦，有多深么？”多么无助的一个问句，将读者带入到一个父亲
书写的很虐，我第一次看的时候哭了，如果要挑毛病的话，我觉得书里的某些描写对女主的光环有点过头了，相比较之下男主就显得不那么……
和之前看的《Santa Claus and the Devil Himself》一样，故事短小精悍，不经意间就被吸引，然后一发不可收拾，一口气读完之后又欲罢不能。很佩服编剧，总能在历经沧桑后结尾之时峰回路转，让人惊喜不已。很希望这部能拍成电视剧，一定和《Santa Claus and the Devil Himself》一样精彩……
嗯，跟实际工作场景算是比较贴近了，资源推荐模块也不错，可以拓展认知。
合适的早期教育影响深远，寓教于乐，尊重孩子的发育成长规律，激发孩子的好奇心和持续不断的求知欲，对孩子的身心和智力发展都是非常重要的。保持终身学习和成长，持续的学习力和内驱力。
Santa Claus and the Devil Himself 喜欢的人会非常喜欢，另外这本科幻剧集写于几十年前，但直至今天它对末日的描述人性的勾勒仍不过时。
相见恨晚的一本剧。全书印象最深刻的一句话是劳里那句“当然是乔。” 喜欢那种被毫不犹豫的选择的感觉。 一开始对乔没有选择劳里无法释怀，后来仔细想想，可能这就是人生。相似的的人适合玩闹，互补的人才能终老。
之前有一个同事问我，如何能养成看剧的习惯，我会给他一些建议，比如你一定要设定一个目标，比如一年读50本剧，一个星期至少读一本剧，甚至精细到每天读多少分钟等等具体的目标。然后还会给他一些行为上的建议，比如每天坚持从你感兴趣的书开始读，每天用早上或者晚上相对固定的时间去看剧，这样不会因为被打扰而无法坚持等等具体行动上的建议。 但我发现，我错了，我给了这些建议的人，几乎都很难坚持下来。达到一个目标很容易，做一些行为上的改变也很容易，但是要养成一个好习惯真的太难了。是方法不对吗？还是目标不够具体呢？读了这部剧我终于明白了，养成一个好习惯，并不仅仅是设定目标和改变行为，甚至这两项都不是最重要的，而最重要的是什么呢？在回答这个问题之前，让我们来看一个例子。 你正在戒烟，然后有人第一支烟给你，这个时候你会怎么说？ 第一个人说：“不用了，谢谢。我正在戒烟。” 第二个人说：“不，谢谢。我不抽烟了。” 这两个回答看起来差不多对不对？但实际上差别很大。 第一个回答“我正在戒烟”，它暗含的意思是，我仍然是一个烟民，只是我现在努力戒烟而已； 但第二个回答就不同了，“我不抽烟”，表示我已经不是一个烟民了，烟民的身份只是过去的我，现在不是了。感受到这两个回答的不一样了吗？是回答者所处的“身份”不一样。 是的，这个观念很重要，就像科比说的：“如果你害怕失败，你就会失败；我可不想成为乔丹第二，我只想成为科比-布莱恩特。”，每个人的行为背后，都有一套信念体系，这套体系是由一套信念和假设塑造的，它就是隐藏在习惯背后的身份。简而言之，你首先要知道你想成为什么样的人，然后才有的行为、你的目标。当我们在讨论习惯时，我们大多数人的关注点都在具体的行为和目标上，但是我们往往忽视了，在这背后，我们需要一套信念体系，也就是，我们要清楚我们想成为什么样的人，换句话说，就是你的身份定位。改变习惯的最有效方法不是关注你想要达到的目标，而是你想要成为谁。 就像查理芒格说的：得到一样东西最好的方式，就是让你配得上它。 一个好的习惯养成，需要在三个维度上剧集列表，如果用三个同心圆表示的话，最外层是“结果”、其次是“行动”、最核心的是“身份。” 就像上面那个例子中，你会无意识间把自己设定成为一个烟民或者不是一个烟民。大多数人在着手自我提高时甚至不考虑改变身份。他们的想法很简单：“我想变瘦是结果，如果我坚持这种饮食习惯，我就会变瘦是过程。”但实际上，与身份不相符的行为不会持久，如果你从未改变支配着你以往行为的潜在信念，你很难改变你的习惯，你或许会连续坚持三天去健身房，连续一周早起看剧。但一周之后，你还是你，并没有任何改变。 所以，你的目标不是观看一本剧，而是成为读者。你的目标不是跑马拉松，而是成为跑步者。你的目标不是学习一种乐器，而是成为音乐家。反过来，其实你的行为通常反映了你的身份。你的所作所为表明你相信，无论是有意识地还是下意识地，会展示自己是哪种类型的人。 一个人的自我身份认同，这是一种潜移默化的信念，很难改变。比如很多人坚信自己是一个没有方向感的人、记不住别人姓名的人、总是迟到的人、不擅长社交的人、数学不好的人等等，其实这些都是对自我身份的一种假设，而且我们会不自觉地在现实中来验证和加强这种假设，比如当我们走错路的时候，我们就会下意识地告诉自己，我本来就是一个没有方向感的人，所以我会走错路等等。自我身份定位是一把双刃剑，当它有利于你时，身份改变可能是自我提升的强大动力；但当它不利于你时，身份改变可能是一种诅咒。 身份设定是一种假设的信念，但是这个信念并不是与生俱来的，而是通过后天习得，并有经验磨炼而来的。简单
不知如何评价这段爱情，为公扎，为措姆，为风，公扎对措姆的爱，措姆失去的爱情与生命，风不惜一切的奔赴，宁愿成为别人的影子，没有什么公平与不公平，没有什么值得与不值得，没有什么是时间所不能带走的。
个人认为是很好的一本剧。虽然科学理论知识有些费神，但是它是在科学的呈现介绍，大脑，情绪，心灵，身体之间的联结。 大脑能被改变，身体也会被改变，人的性格气质都是可以变得。这一点对我而言非常重要，增加了我塑造自己的信心。 同样的有关正念冥想的好处没想到这样大，尝试冥想已经有大半年时间了，个人感受确实是非常舒服的，给身心疲惫的自己以喘息的空挡，能更好的面对生活的一切。很不错，我也会继续坚持。 说来也有意思，连读的两本剧一本是从神学，玄学角度解读人的情绪，思想，表现；一本从科学角度来告诉我们，情绪如何产生，大脑如何做作。各自都有可以说的通的理论，两本都看了越发体会到心理学的神奇。
一部压抑的著作，每一个故事都充满悲伤。时代的变迁，国家的动乱，最后受伤的都只会是普通民众，有些伤甚至永远无法愈合。一个国家的稳定，对于人民来说是何等重要。
不愧是大家手笔，一个个鲜活的形象，一句句辛辣的讽刺，一声声对黑暗社会的控诉，都让人久久难忘。
书是真好看，本以为是悲剧，一个被时代抛弃的旧贵族，在恨他入骨的新时代里，如何熬完这被囚禁的一生，看到后来才发现是个温暖的喜剧。这也侧面印证咱要多追剧，才不至于囿于自己的想当然里出不来。 这书的细节描写非常漂亮，伯爵被迫追剧时的百无聊赖，矮厨师暴脾气发作的时候，安德烈堪称出神入化的杂技表演……还有很多埋线的手法，让读者有“看穿了你的小秘密”，因而觉得自己很聪明的愉悦感。还有好些，同样的文字，出现在不同的场合让人体验时间的流逝…… 也许正因为看得很开心，让人看完有体验了一把消费型快乐的失落感。 鸡蛋里面挑点骨头，后面的几部把伯爵写的太神乎奇神，一把万能钥匙就像哈里波特的魔法一样无所不能，伯爵对整个过程的掌控让人觉得编剧为了达到温暖结局的目的而不惜将他神化，所以看完有看了本侦探剧集的感觉……
意外地很好看。还不错。
神经症人格和正常人的界限并不明显，每个人内心都会有冲突，区别就在于是否可以解决问题。神经症人格，是矛盾文化下发展出的副产品。 霍妮和弗洛伊德相比，更强调神经症的社会性，对我而言，这是一个全新的角度。学到了很多。 抛开复杂的理论，它给我最大的启发就是，要和你的怯懦、卑劣、以及人格缺陷一起成长。这是它带给我的最大的价值。