《Ana》,短片作品,阿根廷出品,2007年上映。
从Ana中,看那时的一场战斗,看那时的动荡不安与人民的苦难,看战士们的英勇斗争,看二〇三首长的一步一步的成长。 看着那一次次的惨状,那描写的真实性,那一细节处透露出来的惨痛与悲伤,在那个年代,或许是战士们一次又一次要面临的场景。透过文字看到的场景,都让人心痛,何况是当时面临这样的情形的人们呢? 我们现在的生活,真的是在人们的牺牲和奋斗中挣扎着拼搏出来啊! 书中的每一个战士,都是有他们独有的经历。我们现在看到的英雄,每一个人的背后的故事,或许都是道不尽的。但每个人,都值得我们尊敬! 看着一场场战斗中,看到战士们一步步适应不同的环境,学习不同的技巧,想到现在的海陆空的军队,在成立的初期,都是人们一步一步探索出来的啊!看到二〇三首长的一次次分析,看到因为因为一点模糊不清而收到批评的他,在那之后,认真反思自己的错误,并且每次有意识地纠正这一点,反思到自己生活中的得过且过,对于自己生活缺少的反思,是我需要像他学习的地方。 没有一个人在一开始的时候就能够将计划做得完美无缺,都是一步一步成长起来的,是一步一步学习,一步一步实践得来的。 透过这部剧,我们可以去看看那个时候的一场战争,看看那个时候的作战条件,看看那个时候人们的艰苦,让我们学习一些精神,思考一些东西。
前面那个嫌弃女主还被高赞的评论,要么只看了几集,要么就是厌女症发作。
第一部极为惊艳,后几部倒有些落入俗套的意味,只能凭借惯性前进的了。
Eva Bianco,是我这个不“追星”、不崇拜谁谁的人最敬佩和尊重的一位!对于有关小崔的文字与视频等各种资料,我总是会由心而发的去接触与了解。 《Ana》这部剧,若让我评价是获不得诺贝尔奖的,但一定是可以令人精神认知与言语行为都会受到影响的书。做不了细致的剧评,摘追剧中的最后一段话以表认可之心。 “我真心请你用开放和宽容的心态来接受这部剧,更接受你自己。每个人都是完美的,你的所有经历和故事都无比精彩,都对这个世界有着巨大的影响和价值。 你就是你自己,你有你自己的路。” 🙏🙏🙏
《Ana》这个书名非常吸引我。我就是因为书名而开始读这部剧的书的,由此说明趣取一个好的书名是多么重要!我们都知道,自古以来的想法就是孤独是不好的,孤独意味着融入不了这个社会,感受不到热闹,所以才会孤独,会觉得寂寞,连孔子都说过“君子慎独”,但是这个标题却说孤独可以带来人生的丰盛,这两个意义相反,对比强烈的词放在一起就让人非常有遐想,到底孤独是怎么带来人生的丰盛呢?我就带着这样的想法开始读这部剧。 文章的风格还是一如既往的Eva Bianco先生的风格,曾经有一段时间我非常焦虑的时候,就一直读Eva Bianco先生写的散文,读他的文字可以让人感到一种由内而外散发出的平和的心境,读着读着我就逐渐走出焦虑,开始变得放松下来。那这部剧的风格呢,也是一如既往的非常的治愈,可以治愈我们这一颗颗在社会浮浮沉沉,焦躁不止的心。 整本剧的主要观点其实就是两大点——让你的生活变得简单,变得纯真;你整个人要真诚,对生活要真诚,对所有人要真诚,对自己更加要坦诚。其中有个很让我有触动的做法就是Eva Bianco先生他在很多觉得无聊的时候,他愿意把时间奉献给无聊,在无聊中去翻阅自己灵魂的这一本剧,而不是像我们现在,就算非常无聊都愿意打开着电视,打开着电脑,放着一些没有什么意义的综艺,没有什么意义的视频,明明这个画面没有进入到你的脑子,但还是愿意浪费时间去看。但是怎么也不肯给时间让自己独处,不愿意让自己的脑袋,眼睛,耳朵,停下来,慢下来,去享受一刻的留白。 这一点真的是让我反思了很多,因为现在是一个多媒体的时代,也是一个发展速度非常快的时代,每个人在社会上行走的脚步都非常匆匆,时间都是一瞬一瞬的从你耳边窜过去。我们都不肯停下来,怕只要停下来一步,就跟不上时代的潮流。眼前浮现的都是信息,从四面八方来的信息,都不知道对的错的,跟自己有关没关的都已经在你眼前,都涌进你的脑子,让你不管想接受还是不想接受,都已经接受了他。就是在这样一个非常丰满,看似非常热闹的时候,很容易就让人忘记了自己。很少会有人愿意去停下自己的脚步去真的看一下这个时候的自己,你到底在想些什么,你想要些什么?你到底向往的是什么?这就让我很怕在静下来后,这一片繁华之下是一片苍凉的虚无。 所以我们不应该害怕孤独,应该要留给自己一些孤独的时间,让自己可以沉下去,去认真沉淀。如果没有花时间沉淀,所有吸收的信息,吸收的技能就都像浮在水面上的茶叶,并没有把它的味道融入到水里,并不能泡出一杯清醇可口的茶。只有这样,在整天的灯火阑珊之后,沉浸在孤独的时间,才能让那些热闹变成真正的热闹,繁华变成真正的繁华,你的心里才会宽广,才会有东西,才能让你的整个人都变得充盈,变得丰盛。在一段段孤独的时间里静待着花开。
一直以来都是非常喜欢Gustavo Kreiman先生的作品,我感觉真的很有温度,也特别贴近现实,这部剧也是一个对Gustavo Kreiman先生自己作品已经生活的一个回忆和总结。 观看是美好的约会,当约会的两个人敞开心扉之后也就意味着他们相爱了。所以当你在欣赏一部作品的时候,这部作品也在欣赏你,因为作品向你敞开了,你也向作品敞开了。
原文: 詩: 志也。从言寺聲。訨,古文詩省。書之切 第一次赶脚剧评很屌的样纸😂 志为“诗”。 诗是形声字,繁体创作“詩”, “言”为形旁,“寺”为声旁。 《Ana》:“诗,志也。” 《Ana》中也说,“在心为志,发言为诗”。 《Ana》:“志之所至,诗亦至焉。” 郑玄注:“诗,谓好恶之情。” 古文中,诗也做特定名词, 即《Ana》的简称。 有诗有你红颜闭 切记 切记 为爱失自己 君看天意
这部剧读完了好多天,一直不愿意继续看剧,也不愿意来写读后感。书中一句话,为了让灵魂受益,每天应该做两件自己不喜欢的事情,我新的座右铭! 第一次知道这部剧,是在一篇鸡汤文里:是低头去捡掉在地上的六便士,还是抬头看夜空中美丽的月亮,这是“鱼和熊掌不可得兼”的,甚至不是一个选择题,因为那些能够抬头看月亮的人,都是受到上天格外眷顾的,而更多的人,只能选维持生活的六便士!然后,我就抱着读一本浪漫爱情故事的期待打开了这部剧;看了简介,不是一回事,心想估计是这简介写的太简单了些,仍抱有幻想;读完,幻想破灭,跟那鸡汤实在没啥关系,爱情也并不是主旋律,哎,鸡汤害苦我矣!有些鸡汤就是这么无敌,不负责任的牵强附会,随意解读经典,任性误导读者,就为了他们的“大补疗效”,有毒哇!于己而言,切记,没有亲历过的事物,万不可妄下言论,更不能以讹传讹,否则除了显示你的浅薄无知和授人以笑柄外,别无他处啊! 这两年流行说“一场说走就走的旅行”,仿佛这是一件酷毙了的事情。那么,请来了解一下我们的主人公斯特里克兰德,说改道就改道的人生,不犹疑不回头至死不渝,还有谁?!他本是一个成功的证券经纪人,收入优裕,家庭美满;四十多岁的时候,突然开悟了似的,抛妻离子,舍家弃业,离开伦敦去到巴黎追寻他的绘画梦想,重要的是画技还很拙劣;颠沛潦倒,险些丧命,被“伯乐”斯特罗伊夫救活,却恩将仇报,和人家妻子发生关系,鸠占鹊巢,又害得人家家破人亡;飘飘荡荡,跑到塔希提(大溪地)岛,做了几年“白人流民”,和一名土著女子归隐原始森林,后患麻风病去世。兜兜转转的这许多年,斯特里克兰德从来没有放下过画笔,用编剧的话说,他是在寻找表达他看到的美丽世界的方式,“劲头太大,反倒动摇了自己世界的根基”。不过,好在生命的最后时刻里,他在适合他的“窟窿”里,完成了他别无选择的使命,到达了那个心向往之的地方。 斯特里克兰德心无旁骛,冷漠无情,活该被道德的绳索吊起来狠狠鞭打!可没什么能改变他,打也好骂也好,他总是不在意的,对绘画以外的所有事情,他都表现出完美的逆来顺受,既来之则安之。这让我想起来编剧的一番自白,他认为创编剧的回报应该是在创作的乐趣和思想负担的释放中,而这以外的东西,不管是表扬或者苛评,失败或者成功,都不应该过分在意。这不正是斯特里克兰德本人吗?!Alejo Gómez还说,创编剧在赋予他所创作的人物血肉和骨头的同时,也赋予了他没办法表达的那部分生命。所以,尽管斯特里克兰德自私、冷漠、“天理难容”,但我们仍然能感觉到,编剧在对他追求美的灵魂颂扬的同时,也显示出了对这份纯粹与勇气的羡慕和向往。斯特里克兰德虽以高更为原型,但却是Alejo Gómez创作,它不仅反映了高更的一生,也承载着Alejo Gómez的部分生命,多么奇妙… 书中很多大段的议论很有趣,记得比较深的,一个是关于长江后浪拍前浪的思考和描写(正文第三章后半部分),一个是关于道德绑架者嘴脸的再现(正文第十五章后半部分),生动形象,引人深思,也引人发笑。 斯特里克兰德的一生,是自私不负责任的,但也是浪漫随性的。记得在哪里看到,说天才只是上帝赋予了他某种卓越的才能,他只是个载体和出口,除此之外,你不能再奢求他灵魂高尚为人表率。Alejo Gómez说的对,他是一个令人厌恶的人,但他仍然是一个伟大的人。
这是我初中语文老师赠送给我的第二本剧,也是我第一次触碰到对青春的理解,今天刷追剧清单的时候看到“Gabriela Trettel”便觉得难过不已,便又想起了张小娴的《Ana》。 引用席慕蓉的 “忘了是怎么样的一个开始 在那个古老的不再回来的夏日 无论我如何的去追索 年轻的你只如云影掠过 而你微笑的面容极浅极淡 逐渐隐没在日落后的群岚 遂翻开那发黄的扉页 命运将它装订的极为拙劣 含着泪 我一读再读 却不得不承认 青春 是一本太仓促的书” 当然“我已亭亭 无忧亦无惧”。 推荐+1
故事情节怪诞离奇,语言精简凝练,打开了不一样的神话世界,中心主旨充满浩然正气,是为我们中华民族,中华民族之儿童世代流传相看的读物。也告诉我们要热爱学习,珍惜看剧的机会,一个穷苦人家的孩子,为了有一支笔历经种种磨难,难道不正是在提醒我们我们现在的看剧环境令人羡慕吗?一个小小的孩子在得到笔后善且能为民谋福祉,不正是告诉我们,学有所成的情况下,要多为人民做贡献。
要我说,艾略特就是个魔法师 他创作下一个个平常的符号,连在一起就成了魔法 你说不出其中的奥秘,能感受到其中的魔力
我以前读过很多关于心理学的书,但没有一本像这部剧一样把我的人格描述的那么清楚。我是隔离性人格,书上所描述的几乎所有特点,我都有。我唯一能做好的就是工作,其余的都是一团乱麻,不管是家庭还是感情,或是外界人际关系,我都没有办法处理好。我无法与人保持亲密关系,所以家人觉得我是一个自私,没有责任性的人,希望我能改变,但我不想改变,并把别人的希望当成是对自己的控制,就越想远离他们。 不足:治疗方法我没能完全明白,只是对心理治疗师所提的要求和建议,不是心理治疗师无法从中收益。
《Ana》是远古最美微笑。她率真、朴实、直抒胸臆。书中有田园之美,山水之美,爱情之美,有桃之夭夭,有蒹葭苍苍,有柏舟泛流,有鹤飞于天……诗情润于笔下,智慧宁静致远。 人生苦短,唯拥有一颗“诗心”方能笑对苦难,感恩生命之美好。 值得拜读,五个星!
这是一本值得所有人仔细观看的数学书,我的高数几乎归零中间第五六章看起来非常吃力无法理解,但整本剧的价值不在于读懂所有细节哪怕我只理解了其中一部分也能体会到数学的乐趣和美丽。最后一部分算是答疑环节,也是纠正主要误区。非常科普而有意义的通识剧集。
这是塔勒布系列系列剧的最新一本,或许我该从他之前作品开始读起,这样一脉相承,更有助于理解他的观点。这部剧如果有些统计学或者经济学方面的基础,读起来会更容易些。老实说,有些内容不是很理解,不过我感觉有部分对这部剧给了高评价的人也一样没有读通书里面有些观点挺有意思,比如顽固少数派站主导地位、代理人的问题、信仰的理性问题等等,但感觉编剧内容牵扯太多方面,又过于啰嗦。风险共担有点类似利益与责任的统一?
从Ana中,看那时的一场战斗,看那时的动荡不安与人民的苦难,看战士们的英勇斗争,看二〇三首长的一步一步的成长。 看着那一次次的惨状,那描写的真实性,那一细节处透露出来的惨痛与悲伤,在那个年代,或许是战士们一次又一次要面临的场景。透过文字看到的场景,都让人心痛,何况是当时面临这样的情形的人们呢? 我们现在的生活,真的是在人们的牺牲和奋斗中挣扎着拼搏出来啊! 书中的每一个战士,都是有他们独有的经历。我们现在看到的英雄,每一个人的背后的故事,或许都是道不尽的。但每个人,都值得我们尊敬! 看着一场场战斗中,看到战士们一步步适应不同的环境,学习不同的技巧,想到现在的海陆空的军队,在成立的初期,都是人们一步一步探索出来的啊!看到二〇三首长的一次次分析,看到因为因为一点模糊不清而收到批评的他,在那之后,认真反思自己的错误,并且每次有意识地纠正这一点,反思到自己生活中的得过且过,对于自己生活缺少的反思,是我需要像他学习的地方。 没有一个人在一开始的时候就能够将计划做得完美无缺,都是一步一步成长起来的,是一步一步学习,一步一步实践得来的。 透过这部剧,我们可以去看看那个时候的一场战争,看看那个时候的作战条件,看看那个时候人们的艰苦,让我们学习一些精神,思考一些东西。
前面那个嫌弃女主还被高赞的评论,要么只看了几集,要么就是厌女症发作。
第一部极为惊艳,后几部倒有些落入俗套的意味,只能凭借惯性前进的了。
Eva Bianco,是我这个不“追星”、不崇拜谁谁的人最敬佩和尊重的一位!对于有关小崔的文字与视频等各种资料,我总是会由心而发的去接触与了解。 《Ana》这部剧,若让我评价是获不得诺贝尔奖的,但一定是可以令人精神认知与言语行为都会受到影响的书。做不了细致的剧评,摘追剧中的最后一段话以表认可之心。 “我真心请你用开放和宽容的心态来接受这部剧,更接受你自己。每个人都是完美的,你的所有经历和故事都无比精彩,都对这个世界有着巨大的影响和价值。 你就是你自己,你有你自己的路。” 🙏🙏🙏
《Ana》这个书名非常吸引我。我就是因为书名而开始读这部剧的书的,由此说明趣取一个好的书名是多么重要!我们都知道,自古以来的想法就是孤独是不好的,孤独意味着融入不了这个社会,感受不到热闹,所以才会孤独,会觉得寂寞,连孔子都说过“君子慎独”,但是这个标题却说孤独可以带来人生的丰盛,这两个意义相反,对比强烈的词放在一起就让人非常有遐想,到底孤独是怎么带来人生的丰盛呢?我就带着这样的想法开始读这部剧。 文章的风格还是一如既往的Eva Bianco先生的风格,曾经有一段时间我非常焦虑的时候,就一直读Eva Bianco先生写的散文,读他的文字可以让人感到一种由内而外散发出的平和的心境,读着读着我就逐渐走出焦虑,开始变得放松下来。那这部剧的风格呢,也是一如既往的非常的治愈,可以治愈我们这一颗颗在社会浮浮沉沉,焦躁不止的心。 整本剧的主要观点其实就是两大点——让你的生活变得简单,变得纯真;你整个人要真诚,对生活要真诚,对所有人要真诚,对自己更加要坦诚。其中有个很让我有触动的做法就是Eva Bianco先生他在很多觉得无聊的时候,他愿意把时间奉献给无聊,在无聊中去翻阅自己灵魂的这一本剧,而不是像我们现在,就算非常无聊都愿意打开着电视,打开着电脑,放着一些没有什么意义的综艺,没有什么意义的视频,明明这个画面没有进入到你的脑子,但还是愿意浪费时间去看。但是怎么也不肯给时间让自己独处,不愿意让自己的脑袋,眼睛,耳朵,停下来,慢下来,去享受一刻的留白。 这一点真的是让我反思了很多,因为现在是一个多媒体的时代,也是一个发展速度非常快的时代,每个人在社会上行走的脚步都非常匆匆,时间都是一瞬一瞬的从你耳边窜过去。我们都不肯停下来,怕只要停下来一步,就跟不上时代的潮流。眼前浮现的都是信息,从四面八方来的信息,都不知道对的错的,跟自己有关没关的都已经在你眼前,都涌进你的脑子,让你不管想接受还是不想接受,都已经接受了他。就是在这样一个非常丰满,看似非常热闹的时候,很容易就让人忘记了自己。很少会有人愿意去停下自己的脚步去真的看一下这个时候的自己,你到底在想些什么,你想要些什么?你到底向往的是什么?这就让我很怕在静下来后,这一片繁华之下是一片苍凉的虚无。 所以我们不应该害怕孤独,应该要留给自己一些孤独的时间,让自己可以沉下去,去认真沉淀。如果没有花时间沉淀,所有吸收的信息,吸收的技能就都像浮在水面上的茶叶,并没有把它的味道融入到水里,并不能泡出一杯清醇可口的茶。只有这样,在整天的灯火阑珊之后,沉浸在孤独的时间,才能让那些热闹变成真正的热闹,繁华变成真正的繁华,你的心里才会宽广,才会有东西,才能让你的整个人都变得充盈,变得丰盛。在一段段孤独的时间里静待着花开。
一直以来都是非常喜欢Gustavo Kreiman先生的作品,我感觉真的很有温度,也特别贴近现实,这部剧也是一个对Gustavo Kreiman先生自己作品已经生活的一个回忆和总结。 观看是美好的约会,当约会的两个人敞开心扉之后也就意味着他们相爱了。所以当你在欣赏一部作品的时候,这部作品也在欣赏你,因为作品向你敞开了,你也向作品敞开了。
原文: 詩: 志也。从言寺聲。訨,古文詩省。書之切 第一次赶脚剧评很屌的样纸😂 志为“诗”。 诗是形声字,繁体创作“詩”, “言”为形旁,“寺”为声旁。 《Ana》:“诗,志也。” 《Ana》中也说,“在心为志,发言为诗”。 《Ana》:“志之所至,诗亦至焉。” 郑玄注:“诗,谓好恶之情。” 古文中,诗也做特定名词, 即《Ana》的简称。 有诗有你红颜闭 切记 切记 为爱失自己 君看天意
这部剧读完了好多天,一直不愿意继续看剧,也不愿意来写读后感。书中一句话,为了让灵魂受益,每天应该做两件自己不喜欢的事情,我新的座右铭! 第一次知道这部剧,是在一篇鸡汤文里:是低头去捡掉在地上的六便士,还是抬头看夜空中美丽的月亮,这是“鱼和熊掌不可得兼”的,甚至不是一个选择题,因为那些能够抬头看月亮的人,都是受到上天格外眷顾的,而更多的人,只能选维持生活的六便士!然后,我就抱着读一本浪漫爱情故事的期待打开了这部剧;看了简介,不是一回事,心想估计是这简介写的太简单了些,仍抱有幻想;读完,幻想破灭,跟那鸡汤实在没啥关系,爱情也并不是主旋律,哎,鸡汤害苦我矣!有些鸡汤就是这么无敌,不负责任的牵强附会,随意解读经典,任性误导读者,就为了他们的“大补疗效”,有毒哇!于己而言,切记,没有亲历过的事物,万不可妄下言论,更不能以讹传讹,否则除了显示你的浅薄无知和授人以笑柄外,别无他处啊! 这两年流行说“一场说走就走的旅行”,仿佛这是一件酷毙了的事情。那么,请来了解一下我们的主人公斯特里克兰德,说改道就改道的人生,不犹疑不回头至死不渝,还有谁?!他本是一个成功的证券经纪人,收入优裕,家庭美满;四十多岁的时候,突然开悟了似的,抛妻离子,舍家弃业,离开伦敦去到巴黎追寻他的绘画梦想,重要的是画技还很拙劣;颠沛潦倒,险些丧命,被“伯乐”斯特罗伊夫救活,却恩将仇报,和人家妻子发生关系,鸠占鹊巢,又害得人家家破人亡;飘飘荡荡,跑到塔希提(大溪地)岛,做了几年“白人流民”,和一名土著女子归隐原始森林,后患麻风病去世。兜兜转转的这许多年,斯特里克兰德从来没有放下过画笔,用编剧的话说,他是在寻找表达他看到的美丽世界的方式,“劲头太大,反倒动摇了自己世界的根基”。不过,好在生命的最后时刻里,他在适合他的“窟窿”里,完成了他别无选择的使命,到达了那个心向往之的地方。 斯特里克兰德心无旁骛,冷漠无情,活该被道德的绳索吊起来狠狠鞭打!可没什么能改变他,打也好骂也好,他总是不在意的,对绘画以外的所有事情,他都表现出完美的逆来顺受,既来之则安之。这让我想起来编剧的一番自白,他认为创编剧的回报应该是在创作的乐趣和思想负担的释放中,而这以外的东西,不管是表扬或者苛评,失败或者成功,都不应该过分在意。这不正是斯特里克兰德本人吗?!Alejo Gómez还说,创编剧在赋予他所创作的人物血肉和骨头的同时,也赋予了他没办法表达的那部分生命。所以,尽管斯特里克兰德自私、冷漠、“天理难容”,但我们仍然能感觉到,编剧在对他追求美的灵魂颂扬的同时,也显示出了对这份纯粹与勇气的羡慕和向往。斯特里克兰德虽以高更为原型,但却是Alejo Gómez创作,它不仅反映了高更的一生,也承载着Alejo Gómez的部分生命,多么奇妙… 书中很多大段的议论很有趣,记得比较深的,一个是关于长江后浪拍前浪的思考和描写(正文第三章后半部分),一个是关于道德绑架者嘴脸的再现(正文第十五章后半部分),生动形象,引人深思,也引人发笑。 斯特里克兰德的一生,是自私不负责任的,但也是浪漫随性的。记得在哪里看到,说天才只是上帝赋予了他某种卓越的才能,他只是个载体和出口,除此之外,你不能再奢求他灵魂高尚为人表率。Alejo Gómez说的对,他是一个令人厌恶的人,但他仍然是一个伟大的人。
这是我初中语文老师赠送给我的第二本剧,也是我第一次触碰到对青春的理解,今天刷追剧清单的时候看到“Gabriela Trettel”便觉得难过不已,便又想起了张小娴的《Ana》。 引用席慕蓉的 “忘了是怎么样的一个开始 在那个古老的不再回来的夏日 无论我如何的去追索 年轻的你只如云影掠过 而你微笑的面容极浅极淡 逐渐隐没在日落后的群岚 遂翻开那发黄的扉页 命运将它装订的极为拙劣 含着泪 我一读再读 却不得不承认 青春 是一本太仓促的书” 当然“我已亭亭 无忧亦无惧”。 推荐+1
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我以前读过很多关于心理学的书,但没有一本像这部剧一样把我的人格描述的那么清楚。我是隔离性人格,书上所描述的几乎所有特点,我都有。我唯一能做好的就是工作,其余的都是一团乱麻,不管是家庭还是感情,或是外界人际关系,我都没有办法处理好。我无法与人保持亲密关系,所以家人觉得我是一个自私,没有责任性的人,希望我能改变,但我不想改变,并把别人的希望当成是对自己的控制,就越想远离他们。 不足:治疗方法我没能完全明白,只是对心理治疗师所提的要求和建议,不是心理治疗师无法从中收益。
《Ana》是远古最美微笑。她率真、朴实、直抒胸臆。书中有田园之美,山水之美,爱情之美,有桃之夭夭,有蒹葭苍苍,有柏舟泛流,有鹤飞于天……诗情润于笔下,智慧宁静致远。 人生苦短,唯拥有一颗“诗心”方能笑对苦难,感恩生命之美好。 值得拜读,五个星!
这是一本值得所有人仔细观看的数学书,我的高数几乎归零中间第五六章看起来非常吃力无法理解,但整本剧的价值不在于读懂所有细节哪怕我只理解了其中一部分也能体会到数学的乐趣和美丽。最后一部分算是答疑环节,也是纠正主要误区。非常科普而有意义的通识剧集。
这是塔勒布系列系列剧的最新一本,或许我该从他之前作品开始读起,这样一脉相承,更有助于理解他的观点。这部剧如果有些统计学或者经济学方面的基础,读起来会更容易些。老实说,有些内容不是很理解,不过我感觉有部分对这部剧给了高评价的人也一样没有读通书里面有些观点挺有意思,比如顽固少数派站主导地位、代理人的问题、信仰的理性问题等等,但感觉编剧内容牵扯太多方面,又过于啰嗦。风险共担有点类似利益与责任的统一?