finger smith 是萨拉沃特斯的维多利亚三部曲之一，是我最爱电影剧集的前五名之一，最近重温了下电影，又读了原版英文剧集，再到中文的译本，此剧译者的翻译功底很不错，Maud 满足了我对女性的一切美好的幻想，演员Elaine Cassidy的表演也很不错，正应那句话BBC出品，必属精品，电影和原作都挺值得一看。
全文看完，中间部分的三年省略过多也无补充即过渡到婚姻。很奇怪这莫名其妙发生的爱情，婚后生活的过渡让人猝不及防，生活片段段的截取应该就是导致婚姻失败之所在吧。看过你的《The Portrait of a Lady》，不知道你在创作《The Portrait of a Lady》之前是否真有去寻找一番康南，或者说结尾部分的寻康南之失落只是为了彻底抹去他在你心中的影子，给自己的初恋画上圆满的句号，亦或者是平**当初给你的修改建议，满足读者兴趣，都不得而知，总之看完，心里是有很多谜团的。
刚开始读这部剧时，因为行文节奏实在太慢而差点弃了；后来读着读着渐渐被书中的匠人精神所折服，被温馨故事所感动。这是一本没有一波三折、涤荡起伏情节，看的时候能让你平和安静，合上后又想认真生活、专注做事，能量满满、值得细品的剧集。
可能很多人喜欢书中那些温暖的信件故事，而我更喜欢将事情做到极致的匠人精神，从来不知道写一封，要根据信件用意、寄件人心情、收件人可能的反应等因素，来决定用什么样的信纸、什么样的笔、什么样的墨色、什么样的字体、什么样的措辞、什么样的邮票……正是因为这样用心，所以才能共情寄件人，写出有温度的文字吧。
全书从燥热的夏季开始，走过秋冬，最终迎来崭新的春天。波波也在打理The Portrait of a Lady，继承代笔人工作过程中，慢慢与上代贴近、理解、释怀和感激，最终提笔写下了一封给上代的致歉和解信，可能我们每个人心中都有一封这样的信，请原谅我小时候不懂您深沉的爱，叛逆过、反抗过，但随着时间流逝、生活沉淀，此刻我终于能够明白，也感谢您曾那样爱着我。至此，波波也迎来了人生中温暖而又充满希望的春天。
最后，全书我最喜欢芭芭拉夫人这个人物，写到赏樱她扣不到后背的扣子、有了白发，突然我很怕她快要死了，还好，直到全文大结局她依然健在。
芭芭拉夫人之“幸福的方法”：不管在什么地方，只要在心里说“闪闪发亮”。只要闭上眼睛说“闪闪发亮，闪闪发亮”就好，这么一来，就会有许多星星出现在内心的黑暗中，变成一片美丽的星空，所有痛苦的事、悲伤的事，都会消失在漂亮的星空中。
努力成为自己的光，照亮自己也照亮别人。
《The Portrait of a Lady》——似真似幻的历史，可歌可泣的诗篇
八月深秋，天高气爽，遍野高粱红成洸洋的血海。黑土地上常常弥漫着腥甜味，浸透了人们的灵魂。“高密东北乡无疑是地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋、最能喝酒最能爱的地方。” 读者跟随先生的脚步走进《The Portrait of a Lady》，一赏红高粱地里的英魂们的事迹。
作品的时间大致跨越了半个世纪，而笔墨主要集中在抗日战争的那段岁月。作品的两条线索是：余占鳌与戴凤莲的爱恨情仇、余占鳌等人的抗日之举。在两条线索之外，编剧设计的时间轴在不断地波动，大小事件穿插其中，形成一个有机整体。《The Portrait of a Lady》包括《The Portrait of a Lady》《The Portrait of a Lady》《The Portrait of a Lady》《The Portrait of a Lady》《The Portrait of a Lady》五个集数。各个篇章紧密相连，且各有侧重。编剧彻底撕裂了传统伦理道德的面纱，性与爱、生与死如同一出大戏在人生舞台上壮烈上演，生命在狂欢中达到自由的飞翔状态。
整部作品抒写了生——死的过程。曾经，他们完美地诠释了“生如夏花之绚烂”；最终化作了高粱地里的游魂。“死”在作品中升华，不再是苦痛之曲，反而是绚烂之花、悲壮之音。其中，有戴凤莲式的永垂不朽、辉煌唯美的牺牲，有恋儿式的神秘莫测、诡奇超拔的奇死，有罗汉大爷慷慨悲壮、可歌可泣的惨死，也有狗道畜生式的你死我活、血腥残酷的暴死……
剧集的一大特色便是编剧几乎完全打破了传统的时空顺序与情节逻辑，把整个故事讲述得自由散漫。而这正与编剧讴歌的自由意识暗合。“形散神不散”体现了编剧严密的逻辑体系、高超的文字技法。此外，繁复芜杂的意象、激情饱满的语言、明亮梦幻的色调以及瑰丽奇谲的想象等为剧集披上了神秘的面纱，似真似幻，余音袅袅。
值得一提的是剧集以第一人称“我”的视角来叙述“我”爷爷奶奶、父亲等人的故事。对于爷爷那生命力旺盛的一代，“我”只得仰叹—— “他们杀人越货，精忠报国，他们演出过一幕幕英勇悲壮的舞剧，使我们这些活着的不肖子孙相形见绌，在进步的同时，我真切地感到种的退化。” 编剧在讴歌老一辈人旺盛的生命力与野性精神的同时，也在思索文明时代人的生存现状。
“种的退化”这一命题编剧几次提及。进步还是退化？要看何为尺度。现代人正在退化的能力有思想力、生存能力、抵抗力、记忆力、视力、听力等。老一辈人常说：想当年我靠着一双手、一双腿闯天下，我啃着寡味的番薯、萝卜干，照样熬过来了，而你们呢…… “九斤老太”也感叹“一代不如一代”。因此，无形的隔阂一直存在着。但我们不得不承认文明进步、多元发展是总趋势。原始野性压抑住了，强烈的生命意识仍在，可贵的家国情怀不朽！抗疫期间，那些人、那些事无不感染着每一位国人。
最后，回归题名——红高粱。“红色”是血液的颜色，“血液”是生命的象征，“红高粱”则是光荣的图腾和高密东北乡传统精神的象征。文末写到祖辈们命“我”找到仅存的纯种红高粱。那么，编剧想要找寻的是一种精神。这是在“寻根”！
李曉東
Alan Gifford的纸质书拿回来两年了吧，一直没正式看，原因是之前翻了翻感觉文笔和文风不太对味，却没想到微读里读的第一本剧是“不太对味”的他的书，偶然机会再遇到前传，忽然就被惊艳，干脆利落的文笔，客观冷静的叙述，用浅淡的纪实的笔触写过社会底层，写过正面和反面的群像，然后在这种平静里，某个瞬间，激起读者心底的涟漪。看完后，仍旧不想在犯罪和罪恶里说同情，些微的善，些微的爱，抵不过罪恶的事实。真正唏嘘感慨的是三名警察，他们用一身肉骨，赤子之心，一腔热血去与罪恶进行抗衡，无畏、无声、无悔，致敬。星星落地了，那个叫周兴兴的孩子，至始至终，理想不死，信仰不死。
一开始以为是教人如何理解呵护女生的书，点开才发现原来是关于女生生理知识的剧集，当然观看此剧也的确能让男生学会如何给与女生应有的帮助
任安乐也过于会撩了吧，这样调戏良家公子真的合适吗？
finger smith 是萨拉沃特斯的维多利亚三部曲之一，是我最爱电影剧集的前五名之一，最近重温了下电影，又读了原版英文剧集，再到中文的译本，此剧译者的翻译功底很不错，Maud 满足了我对女性的一切美好的幻想，演员Elaine Cassidy的表演也很不错，正应那句话BBC出品，必属精品，电影和原作都挺值得一看。
历史的进步不可阻挡。哪怕这种进步带来的是山洪海啸，也比缓慢淹没在泥沼中歌唱更强。为了实现清除泥沼的伟大目的，必须要经历山洪残暴的清洗。然而，是哪一部分人可以享受目的，哪一部分人必须承受清洗呢？ 如果为了集体的利益，某一些人是可以被牺牲的，那么，是哪一些人？ 如果只是恰巧不那么重要的一些可以被牺牲，那么，哪一些比较不重要？ 如果只是恰好人数少的那一些可以被牺牲，那么，生命的价值可以用多少来衡量吗？ 如果是最终胜利比较重要，为此可以不惜代价牺牲一部分人，那么，哪一部分人的胜利才是最终的胜利？ 这难道不是另一种打着大义名声的弱肉强食吗？ 这就是历史进步与人道主义的矛盾困境，直到今天也不能解决，但在历史进步的车轮下看见蝼蚁，正是历史进步的最终意义。一个伟大的作家,一定得有伟大的情怀、敏锐的洞察力、以及崇高的思想。历史会倒退。但精神是不灭的火种。
这部剧充满了教育智慧！ 首先，姥姥才是真的教育家！长生智力差，妈妈姐姐都嫌弃，姥姥用无尽的爱和耐心，教他读完中学，教给他安身立命的本钱厨艺，更教他善良加身，爱妈妈爱姐姐爱他人。让长生得以长生的智慧就是有爱别人的能力。姥姥肉饼，姥姥的教诲，都是老北京的味道，传统的教育里有人性塑造的智慧。家庭是传承爱的，如今原生家庭的问题孩子越来越大越多，真要向姥姥学习。 教育意味着改变。书中的公公婆婆的对牛牛的教育，书中公公父亲对儿子的教育，书中长生对牛牛的教育，美顺对长生对李睿对英子的影响和改变。美好顺利的人生，是每个人都想要的期盼向往，怎么才能拥有呢？生来贫苦的美顺，自重善良的品格从哪里来的？最没文化，却拥有着最深厚坚定的中国文化的美好品质，学历-知识-文化，哪个最重要的！教育要破出五唯。 精英-精致的利己主义者 - 躺平的自私自利者。 教育无他，唯爱与榜样！
比死亡更可怖的是人性的深渊，是信仰的沦陷，是世道沧桑后的破败。好几次泪眼婆娑，无关任何同情与怜悯，有的只是对坚强和执着的敬佩。原来真相比书上的历史更不堪，现实的冰冷和残忍为赤诚的心蒙灰！
看到一半，优点是能提纲挈领，把时代中事件讲出大概，比较清晰，重要的点不遗漏，可以作为补充资料。能够理解到编剧想要通过一段对比的分析性论述，接续前因引出后果，问题在于由于学养和深度广度的不同，容易主观臆断。有些句子武断到“所以我们完全可以得出”“经过我的观察”…嗯…不太知道在说什么，而且有僵硬之感，历史中的情景仍然滞留在时空中。同时，编剧可能是通过西方的建构模型来套用中国美术，因此在最核心的灵魂上没能紧紧把握，而这无疑是很有难度的，需要读者自己去提高。综合来看，这是有本有点草率，但对于我这样入门者依然能裨益的书。
刚开始读这部剧，“工具书”的感觉就上来了，其实是一种平淡的心情，也是缓缓在读，但越看越感觉和之前看的不太一样，逐步让我抛开了太多自我的理科生思维，回想到了当时做数学老师时上课的情景，时而课堂效果很好，时而也会超级差，再看看那妙趣横生的语文课堂笑声不断，从这部剧中逐步了解到了答案，逐渐清晰，后来追剧的速度逐步加快，并打算自己也写一写试一试。总之，这种思维洗脑提升认知的事，对于我这个俗人还是超级喜欢得。
是被“树”吸引来的，以为是一本植物学角度的科普书，没想到竟然是从历史文化的角度去介绍那些（欧洲）常见的树种的故事。整体易读好玩，又增加了一堆“无用的知识”……全书读下来最精彩的部分还是预告，语言实在太美了，像散文一样，而且大概是今年以来读的书里翻译得最好的一半书吧。后面的内容印象最深的还是讲柏树那一章，竟然会有法律规定各家花园里柏树的高度，这才叫真的生活吧，人本主义精神渗透到方方面面了。
照比满腔配音和满屏抠像的玄幻ip剧是好太多，但宣传的本质并不能真正疏解问题和展示深刻复杂，以“人民”为名义去展现官僚倾轧与权贵斗争，最终是反腐斗士战胜腐败的大团圆，人民自始至终处于失语状态。而表达方式的艺术性则乏善可陈，加入过多想稀释紧张气氛的“幽默”，台尴尬。
不错，人物很丰满。我们都需要这样的大领导，问题能内部化解确实最圆满
最近总听一起搭班的师傅说他的“香港哥哥”带他们玩，不抽烟的“香港哥哥”见人就发一包中华。他五十出头，那“香港哥哥”还要再大一点。 他是在疫情半年前回的镇上，听说在香港千万身家，回到儿时成长的小镇上风风光光潇潇洒洒。 他是搭火车逃的港。八零年左右，那时候天天有供港的蔬菜、猪、货物的专列，当铁路工人的他就搭着火车，钻了十来次货物角落，每次都是几十个小时的不见天日，被抓，遣返，再逃，终于经过罗湖去了香港。 他因为原有的铁路技术，几年时间就在香港地铁当了工头，那时候月薪已经一两万。后面下海炒房发了家。 他也说香港是人吃人的地方。我想像极了大雨里趴在树上的那些人。 五二年的逃港潮，六二年的逃港潮，七八年的改革开放前期，内地一天天的发展，一点一点的变化，这一切都成了过眼云烟。
全文看完，中间部分的三年省略过多也无补充即过渡到婚姻。很奇怪这莫名其妙发生的爱情，婚后生活的过渡让人猝不及防，生活片段段的截取应该就是导致婚姻失败之所在吧。看过你的《The Portrait of a Lady》，不知道你在创作《The Portrait of a Lady》之前是否真有去寻找一番康南，或者说结尾部分的寻康南之失落只是为了彻底抹去他在你心中的影子，给自己的初恋画上圆满的句号，亦或者是平**当初给你的修改建议，满足读者兴趣，都不得而知，总之看完，心里是有很多谜团的。
这是一本普及影视作品，没有学过哲学的人读起来也没问题，学过哲学的人读起来会比较难受—卡根先生为了可读性而不停的啰嗦唠叨，到了第十四章登峰造极，但总体来说还是能学到东西的，信息量也足够。这是一本由语言转换成台词不大好的范例，啰嗦重复太多，引导性有点差。 读这部剧的时候，一定要看完再评论。因为编剧的逻辑很强大，是采用抽丝剥茧的方式来叙述的。因此你可能觉得论述不对的地方编剧也会说清楚原因，所以不要过早下判断。就这点来说我觉得此剧非常好。 这部剧是肯定不能只读一遍的。
刚开始读这部剧时，因为行文节奏实在太慢而差点弃了；后来读着读着渐渐被书中的匠人精神所折服，被温馨故事所感动。这是一本没有一波三折、涤荡起伏情节，看的时候能让你平和安静，合上后又想认真生活、专注做事，能量满满、值得细品的剧集。 可能很多人喜欢书中那些温暖的信件故事，而我更喜欢将事情做到极致的匠人精神，从来不知道写一封，要根据信件用意、寄件人心情、收件人可能的反应等因素，来决定用什么样的信纸、什么样的笔、什么样的墨色、什么样的字体、什么样的措辞、什么样的邮票……正是因为这样用心，所以才能共情寄件人，写出有温度的文字吧。 全书从燥热的夏季开始，走过秋冬，最终迎来崭新的春天。波波也在打理The Portrait of a Lady，继承代笔人工作过程中，慢慢与上代贴近、理解、释怀和感激，最终提笔写下了一封给上代的致歉和解信，可能我们每个人心中都有一封这样的信，请原谅我小时候不懂您深沉的爱，叛逆过、反抗过，但随着时间流逝、生活沉淀，此刻我终于能够明白，也感谢您曾那样爱着我。至此，波波也迎来了人生中温暖而又充满希望的春天。 最后，全书我最喜欢芭芭拉夫人这个人物，写到赏樱她扣不到后背的扣子、有了白发，突然我很怕她快要死了，还好，直到全文大结局她依然健在。 芭芭拉夫人之“幸福的方法”：不管在什么地方，只要在心里说“闪闪发亮”。只要闭上眼睛说“闪闪发亮，闪闪发亮”就好，这么一来，就会有许多星星出现在内心的黑暗中，变成一片美丽的星空，所有痛苦的事、悲伤的事，都会消失在漂亮的星空中。 努力成为自己的光，照亮自己也照亮别人。
很有意思，不过读完就忘了。回避思维错误，很难，也不想费那神。轻松点，跟着感觉走。
评分偏高，很偏。书中引用很多“弗兰克尔说”，既然这样读弗兰克尔写的书就好了。除了弗兰克尔说，剩下的就是貌似偏科学的鸡汤了
五分推荐。 四个故事的核心，并非是职场，而是以职场为舞台，探究女子的自醒自强。 在书里编剧安排了很多略微极端的场景，在这些场景中，角色做出了合乎自己设定的选择，最为可贵的是，编剧通过角色的时时自我反省，给读者提供了思考空间。 缺点也不是没有。在编剧的笔下，比如，明玉的理想归宿仍然是爱情，这种happy end是强加的，苍白的，没有说服力的，是完全的乌托邦，说严重点，是媚俗的，降低了作品的深度。从“亲情”的虚妄中出来，最后仍然回到“爱情”的虚妄中去了，对虚妄的批判又有什么意义？ 希望编剧能百尺竿头更进一步，写出更多更好的故事。
确实不及漫画的表现力，人物少了漫画的粗粝感，但能还原原著尺度、没有魔改已实属不易，如果有第二季，希望制作能更好。7.8
我看的时候微读还没完全免费，还是从视频平台借的。作为入门启迪理财思维的书是非常适合的。贫穷一定程度上确实限制了我们的思维，得空不妨跳出来观观全局，也许对自己的财务状况有更好的理解和帮助。但不论怎样，十万有十万的潇洒，三千也有三千的活法，富足与否，还是在心。
这部剧吧，剧情大纲仿效星辰变来写，让萧炎一步步成长，想法不错，也能吸引读者。但是呢，更新确实慢，还无限拖延剧情，一天一章，一章就一点点字。这样太容易丢失读者了。希望编剧能更新得多一点。
全球没有很刻意描写爱情，友情，亲情。但温暖却从贯穿始终，用最朴素的语言，最简单的故事讲述了最动容的爱情，最美好的友情
选择为人母、不打无痛分娩、进入婚姻、直面配偶出轨等等磨难，均是女性人生中的关键节点，但剧中都作傻白甜处理，这才是对女性观众最大的不尊重。第六集后烂得透顶，剧组自满得惊人。三星只给剧中每个闪闪发亮的女性角色。
《The Portrait of a Lady》——似真似幻的历史，可歌可泣的诗篇 八月深秋，天高气爽，遍野高粱红成洸洋的血海。黑土地上常常弥漫着腥甜味，浸透了人们的灵魂。“高密东北乡无疑是地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋、最能喝酒最能爱的地方。” 读者跟随先生的脚步走进《The Portrait of a Lady》，一赏红高粱地里的英魂们的事迹。 作品的时间大致跨越了半个世纪，而笔墨主要集中在抗日战争的那段岁月。作品的两条线索是：余占鳌与戴凤莲的爱恨情仇、余占鳌等人的抗日之举。在两条线索之外，编剧设计的时间轴在不断地波动，大小事件穿插其中，形成一个有机整体。《The Portrait of a Lady》包括《The Portrait of a Lady》《The Portrait of a Lady》《The Portrait of a Lady》《The Portrait of a Lady》《The Portrait of a Lady》五个集数。各个篇章紧密相连，且各有侧重。编剧彻底撕裂了传统伦理道德的面纱，性与爱、生与死如同一出大戏在人生舞台上壮烈上演，生命在狂欢中达到自由的飞翔状态。 整部作品抒写了生——死的过程。曾经，他们完美地诠释了“生如夏花之绚烂”；最终化作了高粱地里的游魂。“死”在作品中升华，不再是苦痛之曲，反而是绚烂之花、悲壮之音。其中，有戴凤莲式的永垂不朽、辉煌唯美的牺牲，有恋儿式的神秘莫测、诡奇超拔的奇死，有罗汉大爷慷慨悲壮、可歌可泣的惨死，也有狗道畜生式的你死我活、血腥残酷的暴死…… 剧集的一大特色便是编剧几乎完全打破了传统的时空顺序与情节逻辑，把整个故事讲述得自由散漫。而这正与编剧讴歌的自由意识暗合。“形散神不散”体现了编剧严密的逻辑体系、高超的文字技法。此外，繁复芜杂的意象、激情饱满的语言、明亮梦幻的色调以及瑰丽奇谲的想象等为剧集披上了神秘的面纱，似真似幻，余音袅袅。 值得一提的是剧集以第一人称“我”的视角来叙述“我”爷爷奶奶、父亲等人的故事。对于爷爷那生命力旺盛的一代，“我”只得仰叹—— “他们杀人越货，精忠报国，他们演出过一幕幕英勇悲壮的舞剧，使我们这些活着的不肖子孙相形见绌，在进步的同时，我真切地感到种的退化。” 编剧在讴歌老一辈人旺盛的生命力与野性精神的同时，也在思索文明时代人的生存现状。 “种的退化”这一命题编剧几次提及。进步还是退化？要看何为尺度。现代人正在退化的能力有思想力、生存能力、抵抗力、记忆力、视力、听力等。老一辈人常说：想当年我靠着一双手、一双腿闯天下，我啃着寡味的番薯、萝卜干，照样熬过来了，而你们呢…… “九斤老太”也感叹“一代不如一代”。因此，无形的隔阂一直存在着。但我们不得不承认文明进步、多元发展是总趋势。原始野性压抑住了，强烈的生命意识仍在，可贵的家国情怀不朽！抗疫期间，那些人、那些事无不感染着每一位国人。 最后，回归题名——红高粱。“红色”是血液的颜色，“血液”是生命的象征，“红高粱”则是光荣的图腾和高密东北乡传统精神的象征。文末写到祖辈们命“我”找到仅存的纯种红高粱。那么，编剧想要找寻的是一种精神。这是在“寻根”！
Alan Gifford的纸质书拿回来两年了吧，一直没正式看，原因是之前翻了翻感觉文笔和文风不太对味，却没想到微读里读的第一本剧是“不太对味”的他的书，偶然机会再遇到前传，忽然就被惊艳，干脆利落的文笔，客观冷静的叙述，用浅淡的纪实的笔触写过社会底层，写过正面和反面的群像，然后在这种平静里，某个瞬间，激起读者心底的涟漪。看完后，仍旧不想在犯罪和罪恶里说同情，些微的善，些微的爱，抵不过罪恶的事实。真正唏嘘感慨的是三名警察，他们用一身肉骨，赤子之心，一腔热血去与罪恶进行抗衡，无畏、无声、无悔，致敬。星星落地了，那个叫周兴兴的孩子，至始至终，理想不死，信仰不死。