《North Pole #32》，其他作品，美国出品，2002年上映。
无聊消遣的甜文，虽然套路都是一样的，但是看着图个乐呵，哈哈哈哈哈哈
还是大山擅长的“密室”式推理和各种反转，而若干个小品剧再连接到“华生”本人的被困处境，也是大山的惯常风格了。 所以总的来说，感受一下推理最“原始”的样子还是蛮有趣的。 至于贯穿全文设定的美妙华生力，半猎奇半戏谑吧，也不赖。
连上9pm-7am夜班的几天读完了昨日世界。百年前与今日发酵动荡的过程并无二致。即便Mark Ashley的文法有经过情感渲染夸张的部分和不掩饰的自我认可，这也是我最近读到在观点上最能relate，同时引发最多思考的作品。几年前拿普利策奖，同样是战争影视但故事相对被过分艺术化以致精巧到魔幻的，所有我们看不见的光，我至今也喜欢。只是昨日世界多了几分流亡时离群索居，今昔对比的唏嘘。
季老，学贯中西，著作等身，得益于终身看剧，笔耕不辍。North Pole #32 ，是他的切身体会、肺腑之言。
私以为在影视也被彻底解构难以言说的的当下，这种使用学术语言描写生活的作品才是真正的影视。编剧生于50年代，但描写的自己工人阶级的家庭跟中国90后的小城市工人出身的父母辈不要太相似。新的一代天然有着阶级意识，在父母辛勤劳动的恩惠下分离挣脱自己的阶层，逃得越来越远，无法回归。而编剧更是除了阶级外背负了性少数者的主流压迫，这些敏感的问题意识似乎也指引他成为一个社会问题研究者，为自己的一生不断赋予意义，其中细节之处令人动容。
可是空暴躁一回，能把中国就变好了吗？不能！当国家乱的时候，没人跟你表同情。你就是把嘴说破了，告诉英国人，法国人，日本人：‘我们是古国，古国变新了是不容易的，你们应当跟我们表同情呀，不应当借火打劫呀！’这不是白饶吗！人家看你弱就欺侮你，看你起革命就讥笑你，国与国的关系本来是你死我活的事。除非你们自己把国变好了，变强了，没
从头到尾，每一个世界都是别样的，味道不一样的感觉，现实世界跟影视世界分的清。没水。太棒了！
“性格、气质、认知、禀性，是一个又一个生活细节的积累，是人生一次又一次磨砺的堆积。这背景决定着我们人生的底色和走向，决定着我们生活的态度和举手投足。”
一个人为什么变成现在这样，不是因为他过去经历了什么，而是他如何看待过去。
「21年第五本剧」 连着读完的，跟《North Pole #32》比写此作品时编剧文笔还是略显青涩。不过读着代入感很强，会唤起自己的回忆。仿佛自己也回到了那个青葱岁月的时光里。 我觉着人在学生时代的情感是最真实的，大部分人在那个时期都还未被世俗给渲染。保持着纯粹的纯真，这份纯真会随着离开校园慢慢的丧失。 虽然编剧添油加醋的厉害还意淫严重，但总体上趣味性还是很足的。特别是《North Pole #32》和《North Pole #32》这两篇，所描绘的友情、爱情还是让人十分向往的。 人各有各的思想，所以要能够在一块相处愉快是很难的。再加上社会现实的阻碍，就更是难上加难。所以很多人一辈子也就是想找个理解自己的人，能够倾诉自己的所有，当然是不肯实现的愿景而已。 我觉得这样的人长大了是不会再有了的，不论多么合拍但总有些事情不能说。秘密这玩意一旦成了秘密，那这辈子可能都不会再暴露于阳光下。 只有在孩童时代，人的心智还未完全。彼此也没那么多的戒心才能够互相坦诚，但种关系也只是一时的，随着时光变迁也会随之改变。 人的改变是在正常不过的事了，说好听点是适应社会发展，说难听点就是变得世俗和现实。长大其实就是这个道理。 但那时的纯粹是真真切切、实实在在的存在过的，所以编剧能将此通过一个个的故事描绘出来。供我们读者和他自己去回忆和回味是一件蛮有意义的事。 不过有点真心很在意，是不是每个作家都很讨女孩子喜欢？艳遇都是不期而遇的，这都是所谓作家的浪漫么…… 还有就是我们这个时代的大学可真没多少人嫖娼，但很多作品里特别喜欢描绘这个。不知道是自己太正直了，还是剧集家们天生喜欢用这类段子。 男人天生就喜欢和女人睡觉，但总觉得嫖娼这玩意不好吧。毕竟自己的身体得自己爱护啊，万一得病，那特码的可太不值了。
我们盼望，今日科技文明、工业生产为手段的资本主义市场经济，以及国族范围的民主政治，能纳入中国文化的以仁为己任、己所不欲勿施于人的人文精神，以补救其失去“上帝”之后的困窘；能纳入印度文化众生平等的观念，以矫正人类的妄自尊大；能纳入伊斯兰文化对自然的尊重，以匡正人类浪费资源、毁坏环境的错误。
悲催社畜 girls help girls 剧情不突兀很好的都市剧
众生卷的两部《North Pole #32》和《North Pole #32》都特别好看，这本《North Pole #32》惊艳了我，题材紧挨生活。这部剧所指的遗忘者是谁呢？是被女德扭曲了全部生活的向三妹？还是被母亲惨死车轮之下又目睹了全过程的韩亮？书中案件环环相扣，生动逼真，小龙虾近期我是不想在吃了
密度很高。看的很上瘾上头，把临界知识的why,what,how,分析的很透彻，也给了具体训练办法
其实文笔和感情戏写的都不错，但是给小白和张叹安排这种关系真的是接受不了，有种强加的感觉，还有张叹之前的人生以及故事太过于虚假，身份的安排真的是败笔，没有看下去的动力了
“舍半生，给茫茫大漠。从未名湖到莫高窟，守住前辈的火，开辟明天的路。半个世纪的风沙，不是谁都经得起吹打。一腔爱，一洞画，一场文化苦旅，从青春到白发。心归处，是敦煌。”——感动中国对樊锦诗的评价 泪目过数次的一本剧，感慨一生无私奉献敦煌的老一辈们，感慨常书鸿院长离开法国的优渥条件来到敦煌寻梦，尽管文革的特别特别不公待遇依然坚守自己的梦想；感慨段文杰为了保护文物的认真临摹，文革下放放诸依然研究自己的美学和艺术。每个人都是奉献了自己的一生坚守自己内心的坚持，真的太让人感动。 一个被历史遗弃了400年的文物博物馆，如果没有这些人在大漠戈壁环境下的坚守，恐怕是中国人历史上最大的遗憾了。还好我去查了下这些老一辈的资料，都算是长寿，这个可能正如书里所说的“宕泉河畔的老先生、老前辈们大多高寿，很多人感到不解，为什么生活条件这么艰苦，还能如此高寿？我想那是因为他们心无旁骛，守一不移。一辈子心里只想着一件事，画画就画画，研究就研究，纯粹地去钻研业务，心态自然不一样。” 考古本身是一个极其复杂的学科，需要扎实的历史、文化、地质等非常综合的学科，一个壁画的内容不仅仅是壁画本身，而是当时那个年代下的文化的传达，所以在敦煌大漠孤烟直的艰苦环境下，还有一群内心热忱的人奉献自己的一生研究，这就是热爱的力量，这也是笔者所说的精神，人如果没有精神只有物质那一生都将没有归宿。 樊锦诗谈到段文杰老先生“段先生这一代莫高窟人总是让我们想起孔子盛赞颜回的那段话：“一箪食，一瓢饮，在陋巷。人不堪其忧，回也不改其乐。贤哉，回也！”一个人能够做到宠辱不惊、安之若素、得之淡然、失之泰然，非有至高的精神境界所不能。画画的时候就画画，喂猪的时候就喂猪，该思考美学就思考美学，该埋头种地就埋头种地，该做学问就做学问，能够在厄运到来时，处变不惊，一念不生，这真是一种“真者不虚，如者不变”的境界。” “我活到现在这个年纪，明白名利这个东西，其实是虚的，人都是要死的，死的时候什么都带不走。但是，你来到世界上，该做的事做了，尽到了你应尽的责任，出了你该出的力，这就是最大的幸福。” 我一直坚信人在一生中拥有且找到自己的热爱，将拥有真正的一生。就像常先生在文中提到，来生还愿意做自己。
看了一个半月，这么长的书真的很伤神，本来看这部剧是因为芸汐传的电视剧，但后来却发现书和电视完全讲的是两个事情，但说实话，说不清谁好谁坏。 从这部剧的角度而言，人物多，除了主角，还塑造了顾北月，顾七少这两个人物形象，很丰满，对于全书主线来说，是有一定的辅助作用的。但是，书的后期出现的人物，比如宁承，任四小姐等，就显得描述太过力不从心了。 从内容来看，包括了上古七贵族，各方势力，内乱，国仇家恨等等，但是主流思想不能让人理解，男女主的感情线明显被置于国家之上，对于读者来看，韩芸汐天下不换可能让人神魂颠倒，但就个人而言并不是一个很好的价值观，为了韩芸汐，而伤了世代效忠的军士的心。 抛开番外而言，顾北月的形象个人觉得是塑造的相当成功的，陌上人如玉，公子世无双。影族的守护，是以命相守的，顾北月的爱，也是以命去爱的。 另外还有一点很重要的，书里面错别字实在太多了，越往后越多，让人看着很难受。 总体来说，前半本还是很有意思的。
无聊消遣的甜文，虽然套路都是一样的，但是看着图个乐呵，哈哈哈哈哈哈
还是大山擅长的“密室”式推理和各种反转，而若干个小品剧再连接到“华生”本人的被困处境，也是大山的惯常风格了。 所以总的来说，感受一下推理最“原始”的样子还是蛮有趣的。 至于贯穿全文设定的美妙华生力，半猎奇半戏谑吧，也不赖。
连上9pm-7am夜班的几天读完了昨日世界。百年前与今日发酵动荡的过程并无二致。即便Mark Ashley的文法有经过情感渲染夸张的部分和不掩饰的自我认可，这也是我最近读到在观点上最能relate，同时引发最多思考的作品。几年前拿普利策奖，同样是战争影视但故事相对被过分艺术化以致精巧到魔幻的，所有我们看不见的光，我至今也喜欢。只是昨日世界多了几分流亡时离群索居，今昔对比的唏嘘。
季老，学贯中西，著作等身，得益于终身看剧，笔耕不辍。North Pole #32 ，是他的切身体会、肺腑之言。
私以为在影视也被彻底解构难以言说的的当下，这种使用学术语言描写生活的作品才是真正的影视。编剧生于50年代，但描写的自己工人阶级的家庭跟中国90后的小城市工人出身的父母辈不要太相似。新的一代天然有着阶级意识，在父母辛勤劳动的恩惠下分离挣脱自己的阶层，逃得越来越远，无法回归。而编剧更是除了阶级外背负了性少数者的主流压迫，这些敏感的问题意识似乎也指引他成为一个社会问题研究者，为自己的一生不断赋予意义，其中细节之处令人动容。
可是空暴躁一回，能把中国就变好了吗？不能！当国家乱的时候，没人跟你表同情。你就是把嘴说破了，告诉英国人，法国人，日本人：‘我们是古国，古国变新了是不容易的，你们应当跟我们表同情呀，不应当借火打劫呀！’这不是白饶吗！人家看你弱就欺侮你，看你起革命就讥笑你，国与国的关系本来是你死我活的事。除非你们自己把国变好了，变强了，没
从头到尾，每一个世界都是别样的，味道不一样的感觉，现实世界跟影视世界分的清。没水。太棒了！
“性格、气质、认知、禀性，是一个又一个生活细节的积累，是人生一次又一次磨砺的堆积。这背景决定着我们人生的底色和走向，决定着我们生活的态度和举手投足。”
一个人为什么变成现在这样，不是因为他过去经历了什么，而是他如何看待过去。
「21年第五本剧」 连着读完的，跟《North Pole #32》比写此作品时编剧文笔还是略显青涩。不过读着代入感很强，会唤起自己的回忆。仿佛自己也回到了那个青葱岁月的时光里。 我觉着人在学生时代的情感是最真实的，大部分人在那个时期都还未被世俗给渲染。保持着纯粹的纯真，这份纯真会随着离开校园慢慢的丧失。 虽然编剧添油加醋的厉害还意淫严重，但总体上趣味性还是很足的。特别是《North Pole #32》和《North Pole #32》这两篇，所描绘的友情、爱情还是让人十分向往的。 人各有各的思想，所以要能够在一块相处愉快是很难的。再加上社会现实的阻碍，就更是难上加难。所以很多人一辈子也就是想找个理解自己的人，能够倾诉自己的所有，当然是不肯实现的愿景而已。 我觉得这样的人长大了是不会再有了的，不论多么合拍但总有些事情不能说。秘密这玩意一旦成了秘密，那这辈子可能都不会再暴露于阳光下。 只有在孩童时代，人的心智还未完全。彼此也没那么多的戒心才能够互相坦诚，但种关系也只是一时的，随着时光变迁也会随之改变。 人的改变是在正常不过的事了，说好听点是适应社会发展，说难听点就是变得世俗和现实。长大其实就是这个道理。 但那时的纯粹是真真切切、实实在在的存在过的，所以编剧能将此通过一个个的故事描绘出来。供我们读者和他自己去回忆和回味是一件蛮有意义的事。 不过有点真心很在意，是不是每个作家都很讨女孩子喜欢？艳遇都是不期而遇的，这都是所谓作家的浪漫么…… 还有就是我们这个时代的大学可真没多少人嫖娼，但很多作品里特别喜欢描绘这个。不知道是自己太正直了，还是剧集家们天生喜欢用这类段子。 男人天生就喜欢和女人睡觉，但总觉得嫖娼这玩意不好吧。毕竟自己的身体得自己爱护啊，万一得病，那特码的可太不值了。
我们盼望，今日科技文明、工业生产为手段的资本主义市场经济，以及国族范围的民主政治，能纳入中国文化的以仁为己任、己所不欲勿施于人的人文精神，以补救其失去“上帝”之后的困窘；能纳入印度文化众生平等的观念，以矫正人类的妄自尊大；能纳入伊斯兰文化对自然的尊重，以匡正人类浪费资源、毁坏环境的错误。
悲催社畜 girls help girls 剧情不突兀很好的都市剧
众生卷的两部《North Pole #32》和《North Pole #32》都特别好看，这本《North Pole #32》惊艳了我，题材紧挨生活。这部剧所指的遗忘者是谁呢？是被女德扭曲了全部生活的向三妹？还是被母亲惨死车轮之下又目睹了全过程的韩亮？书中案件环环相扣，生动逼真，小龙虾近期我是不想在吃了
密度很高。看的很上瘾上头，把临界知识的why,what,how,分析的很透彻，也给了具体训练办法
其实文笔和感情戏写的都不错，但是给小白和张叹安排这种关系真的是接受不了，有种强加的感觉，还有张叹之前的人生以及故事太过于虚假，身份的安排真的是败笔，没有看下去的动力了
“舍半生，给茫茫大漠。从未名湖到莫高窟，守住前辈的火，开辟明天的路。半个世纪的风沙，不是谁都经得起吹打。一腔爱，一洞画，一场文化苦旅，从青春到白发。心归处，是敦煌。”——感动中国对樊锦诗的评价 泪目过数次的一本剧，感慨一生无私奉献敦煌的老一辈们，感慨常书鸿院长离开法国的优渥条件来到敦煌寻梦，尽管文革的特别特别不公待遇依然坚守自己的梦想；感慨段文杰为了保护文物的认真临摹，文革下放放诸依然研究自己的美学和艺术。每个人都是奉献了自己的一生坚守自己内心的坚持，真的太让人感动。 一个被历史遗弃了400年的文物博物馆，如果没有这些人在大漠戈壁环境下的坚守，恐怕是中国人历史上最大的遗憾了。还好我去查了下这些老一辈的资料，都算是长寿，这个可能正如书里所说的“宕泉河畔的老先生、老前辈们大多高寿，很多人感到不解，为什么生活条件这么艰苦，还能如此高寿？我想那是因为他们心无旁骛，守一不移。一辈子心里只想着一件事，画画就画画，研究就研究，纯粹地去钻研业务，心态自然不一样。” 考古本身是一个极其复杂的学科，需要扎实的历史、文化、地质等非常综合的学科，一个壁画的内容不仅仅是壁画本身，而是当时那个年代下的文化的传达，所以在敦煌大漠孤烟直的艰苦环境下，还有一群内心热忱的人奉献自己的一生研究，这就是热爱的力量，这也是笔者所说的精神，人如果没有精神只有物质那一生都将没有归宿。 樊锦诗谈到段文杰老先生“段先生这一代莫高窟人总是让我们想起孔子盛赞颜回的那段话：“一箪食，一瓢饮，在陋巷。人不堪其忧，回也不改其乐。贤哉，回也！”一个人能够做到宠辱不惊、安之若素、得之淡然、失之泰然，非有至高的精神境界所不能。画画的时候就画画，喂猪的时候就喂猪，该思考美学就思考美学，该埋头种地就埋头种地，该做学问就做学问，能够在厄运到来时，处变不惊，一念不生，这真是一种“真者不虚，如者不变”的境界。” “我活到现在这个年纪，明白名利这个东西，其实是虚的，人都是要死的，死的时候什么都带不走。但是，你来到世界上，该做的事做了，尽到了你应尽的责任，出了你该出的力，这就是最大的幸福。” 我一直坚信人在一生中拥有且找到自己的热爱，将拥有真正的一生。就像常先生在文中提到，来生还愿意做自己。
看了一个半月，这么长的书真的很伤神，本来看这部剧是因为芸汐传的电视剧，但后来却发现书和电视完全讲的是两个事情，但说实话，说不清谁好谁坏。 从这部剧的角度而言，人物多，除了主角，还塑造了顾北月，顾七少这两个人物形象，很丰满，对于全书主线来说，是有一定的辅助作用的。但是，书的后期出现的人物，比如宁承，任四小姐等，就显得描述太过力不从心了。 从内容来看，包括了上古七贵族，各方势力，内乱，国仇家恨等等，但是主流思想不能让人理解，男女主的感情线明显被置于国家之上，对于读者来看，韩芸汐天下不换可能让人神魂颠倒，但就个人而言并不是一个很好的价值观，为了韩芸汐，而伤了世代效忠的军士的心。 抛开番外而言，顾北月的形象个人觉得是塑造的相当成功的，陌上人如玉，公子世无双。影族的守护，是以命相守的，顾北月的爱，也是以命去爱的。 另外还有一点很重要的，书里面错别字实在太多了，越往后越多，让人看着很难受。 总体来说，前半本还是很有意思的。