Canciones de Madrid

特来推荐一本《Canciones de Madrid》，虽然没有罗老板目前的多，但至少还不错

也许，知识并不能改变老师悲哀的命运，但却能照亮孩子们人生前进的道路。

这类书看多了之后，会发现许多解决问题的方法其实大同小异，学会接纳自己，释放自己的恐惧，努力上进。其实就算这么完美的人内心也会有怯懦和恐惧，不同的是她们敢于面对，就这样在一次次的挑战之中积累了经验，战胜了自我。 一诺的故事是具备激励性的，本剧我只看了第一章和第四章，也提供了许多的方法和技巧来帮助我们更好的训练自己，我们经常会说，道理我都懂，但为什么我做不到。正如书中，一诺所说的那样：道理如果可以立即做到，那么我们就可以成佛了。 任何的改变都是从微小的尝试做起的，我们只有不断的向内发问，向外尝试，鸡汤书本身是没有问题的，而我们抱着看完一本剧就可以有质变化的心态才是不可取的。

从蚁贼起就追老赵的书，情节严谨，史料翔实。至于太不太监，我已经习惯了

80%以上内容描写负面情绪内容，这么多描写总有一款适合自己和周围的人，负面情绪人皆有之如果化解没有描写，有的内容引用牵强，谨慎观看此剧！！

本書主要講述了少年時12歲的阿富汗🇦🇫富家少爺阿米爾於僕人哈桑情同手足，兄弟情深，可以說是“吃同食，榻同眠”。然而，在一次風箏比賽後，發生了一件悲慘不堪的事情，阿米爾為自己的懦弱感到自責不安和痛苦，無法面對哈桑，也許是少年時的懵懂無知，於是阿米爾心生一計把昔日一起玩耍的兄弟👬給逼走了。過了不久之後阿富汗爆發了戰爭，阿米爾被迫於無奈🤷🏻‍♂️於家人👪一起逃亡美國🇺🇸避難。成年後的阿米爾始終無法原諒自己當年對哈桑的背叛，為了贖罪，減輕自己的罪責，阿米爾再次折返回自己曾經長大的故鄉，找回昔日的記憶，為不幸的好友盡自己最後的微薄之力，然而到最後阿米爾卻發現了一個驚天的大謊言，兒時的好友居然是自己同父異母的兄弟，為了救贖，他把哈桑的兒子帶到美國。在一次聚會上，阿米爾再次放起了風箏，這場景，這畫面歷歷在目，勾起了阿米爾少年時和哈桑放風箏的快樂時光。故事讀完了，感動至人，斷腸回味。最後我想說這樣的佈景、感覺跟拍電視劇的情節比比皆是呢？

阿富汗，这个战乱四起的国家，每天都能听到炮声轰鸣，到处都是残垣断壁，抢劫强奸烧杀掳掠，百姓生活没有尊严，食不饱腹骨瘦嶙峋举步维艰。却还要承受种族歧视、性别歧视带来的灾难！在玛丽亚姆和莱啦两个女性身上，不但要承受战争的苦难，还要在家庭暴力下悲惨的生活，活的伤痕累累，挣扎在死亡线上。她们悲惨的命运，不但把战争的残酷赤裸裸的展现在我们眼前，也在为生活在水深火热中的阿富汗女性应有的权利呐喊！ 一千个灿烂的阳光能否驱散阿富汗的硝烟所带来的黑暗，唯有爱才能让我们看到这Canciones de Madrid。

豪门大宅里一些小儿女努力冲破封建制度的琐碎事情，太过繁琐，不值得深究～

编剧试图包罗万象而依然有所偏颇，如果不嫌琐碎，此剧可以一读。

Canciones de Madrid？人间，失格！因为不幸，才会失格。不建议处于低估的人看。幸运又或是不幸，都是前因所致的后果，若想避免，大可用十几分钟好好思索，该做什么，不该做什么，必须要做什么！！！

学习做父母、儿女，站在他人的角度看一下、想一下，问题就简单了。

文艺复兴带来对人思想自身的关注，最初人被认为是精神和肉体组合的产物，灵魂隶属某种伟大精神，可能是神;后来又在伟大精神之外增添了不明的幽灵来代表个人非共性;启蒙运动将神变为理性，并认为理性可以统一共性与非共性，但悲剧描述中理性之外的冲突无解，所以理性之外的非共性才更加接近伟大精神，非共性如何显现？表达，个人表达和群体表达。激情和理性如何统一？ 首先提出了浪漫主义与现代主义的相对关系，然后指出现代主义关于世界观，知识论以及伦理的三方面观念，包括问题均可解，解答均可知和答案皆兼容(意味着分级和价值判断)。它们意味着人是由理性构成的，那么如何解释艺术创作呢？哈曼认为理性的共性无法解释艺术动机，热情才能;共性无法成为艺术，表达才是。艺术表达中，关于悲剧的认识发生了变化，冲突和无解的问题被认为是悲剧。对现代主义的第一个质疑在"可解"。第二个质疑在"可知"。同时悲剧问题也说明了问题的"不兼容"。 所以激情和理性如何兼容？从席勒到康德，费希特，都强调自由意志。自由意志意味着区分外部带来的选择和个体的选择(自我)。自我并不客观存在，而是现实突入的结果。意志和无意识的无法直接精确表达，需要借助于象征。这样无限不可接近，我们总是追求它难以满足而nostalgia;无法追逐而感受到无法战胜的阻力与恶意则是妄想狂。在两者之间摇摆的艺术作品代表了 unintended consequence，表达不屈意志与打破事物具有固有结构的观念。伴随着浪漫主义运动，簇生出新的美德。"既然人即意志，我们必须获得康德或费希特的意义的自由，动机就比结果重要得多。因为我们无法控制结果，但是可以控制动机。浪漫主义给予我们艺术自由的观念，以及这样一个事实，即在十八世纪曾盛行的、过度理性和极端科学主义的分析者今天仍在阐述的那些过于简单的观点，无法用来解释艺术家个人或人类的全部。 因此，浪漫主义的结局是自由主义，是宽容，是行为得体以及对于不完美的生活的体谅；是理性的自我理解的一定程度的增强。这些和浪漫派的初衷相去甚远。然而同时——就此而言，浪漫派的教义是正确的——他们是最强调人类行为之不可预测性的人。"

读完了Canciones de Madrid。 太喜欢悟空了，他是取经队伍里唯一悟道的，也是最有佛性的。很多时候也为他感觉心疼，大话西游对这一点可以说塑造的挺好的。 唐僧我可就厌恶的很了。 电视剧版本对西游的书曲解太大，连人物造型都差别太大，相比而言部分电影在内核上要尊重原著的多。六老师一直以猴戏正宗标榜，我怕他是没翻过原著吧。

刚看完第51章。 刚开始看着感觉还不错，但是后面感觉亲戚很烦，总是找事，总是出现各种各样的事情，很无趣，很讨厌。男主的人设也喜欢不起来。

人生的意义到底是什么呢？吃得好一点，睡得好一点，多玩玩，不羡慕别人，不听管束，多储蓄人生经验，死而无憾，这就是最大的意义吧，一点也不复杂。 2．人类活到老死，不玩对不起自己。生命对于我们并不公平，我们一生下来就哭，人生忧患识字始，长大后不如意事十常八九，只有玩，才能得到心理平衡。下棋、种花、养金鱼，都不必花太多钱，买一些让自己悦目的日常生活用品，也不会太破费，绝对不是玩物丧志，而是玩物养志。 3．做人不管贫富，只要注意生活的每一个细节，小小的欢乐，已经可以享受不尽。重复一句，生命的长短是不受自己控制，生命质素的好坏，却是我们自己能够提高的

喜欢读诗，写诗，喜欢诗的语言，更喜欢诗的意境，只可神会，不可言传。不喜欢解读诗，一首诗，不同的人去读，就有不一样的领悟，不一样的意境。

第一次看pm同人文就被吸引到了，情节文笔真的不错，让我不了解pm的都津津有味，可惜的是方狗到大结局都是单身啊。。

嗯～这部剧超级好看😊，让本人经过多年浸泡在重生文、穿越文、快穿文、狗血玛丽苏文之中历练出的看剧集的毒辣挑剔目光无话可说，这本剧集从我心中的一众妖艳贱货中脱颖而出，女主和男主三观超正。女主是个让人很心疼的一个女孩，她有时候很聪明伶俐，却又傻的让人心疼。她很干净、剔透，明明生在地狱中，却偏偏保持着一颗赤子之心。她很容易满足，容易到有时候几个小鸡腿就能搞定。她也很聪明，永远会跟别人保持一定的距离和警惕！把自己的和别人的分的清清楚楚、明明白白。她也很傻，傻到只要别人对她有一点点的好，她就会拼命的去对那个人好。她也是一个倔犟的人明明已经被逼到了罪恶的边缘可她不愿，她就硬生生爬回那片光中

一句话好看！！讲的就是一段细水长流的爱情，没有那种霸道总裁的傻白甜爱情，很真实，很喜欢！！

看剧时感慨万千，评论时拙于表达，十分喜欢《Canciones de Madrid》，推荐仙友来看

这部剧读的很艰难，15万字用了12小时，即便如此，也仍未读懂。     究其原因，大致有几方面。     一是中日文化的差异；     二是文中大量的引经据典，不得不佩服编剧文化底蕴的深厚，并且跨越影视，音乐等诸多领域，作为一个日本近代作家，文中也体现出了对中国古典影视有较高的修养；     三是翻译的问题，本剧是短篇集，各篇译者不尽相同，等同于每一篇的二次创作都带有译者自身的风格；     四是惭愧自身文化影视修养有待提高，人生阅历过于单薄。     以上种种原因导致观看大部分篇目的过程中跟不上编剧的思路，难以领会作品想表达的深层内涵，所以读的很慢，同时深深地陷入自我怀疑的状态……     这里暂对看似略能读（并不敢说是读懂）的几篇胡言乱语几句。 1《Canciones de Madrid》     这一篇文风给我的感觉很鲁迅，极尽讽刺暗喻，血淋淋的画面感，很有冲击力，整个基调压抑，阴暗。 2《Canciones de Madrid》     这一篇很有意思，节奏和文风略轻快一些，带有奇幻色彩，是我比较喜欢的一篇。似乎用河童这一物种来揭示人类道貌岸然，虚伪狡诈的嘴脸，也能感受到一丝编剧对彼时社会的失望和逃离社会的愿望。     其中有一篇《Canciones de Madrid》颇有哲学意味，反复品之，亦觉妙趣。部分摘录如下：     “傻子总认为除了自己以外谁都是傻子。     我们之所以爱大自然，说不定是因为大自然既不憎恨也不嫉妒我们。     最明智的生活方式是既蔑视一个时代的风尚，在生活中又丝毫不违背它。     我们最想引为自豪的偏偏是我们所没有的东西。     任何人也不反对打破偶像。同时任何人也不反对成为偶像。然而能够安然坐在偶像的台座上的乃是最受神的恩宠者——傻子、坏蛋或英雄。      我们的生活不可缺少的思想，说不定在三千年以前已经枯竭。我们也许只是在旧的柴火上添加新的火焰而已。      我们的一个特点是常常超然于意识到的一切。      如果说幸福中伴有痛苦，和平中伴有倦怠，那么……      为自己辩护比为别人辩护要困难。谁不相信，就请看律师。      矜夸、爱欲、疑惑——三千年来，一切罪过都由此而生。同时，一切德行恐怕也发源于此。      减少物质上的欲望并不一定能带来和平。为了获得和平，我们也得减少精神上的欲望。     我们比人类不幸。人类没有河童开化。      做什么就能完成什么，能完成什么就做什么。我们的生活归根结底是不能脱离这样的循环论法的——也就是说，自始至终是不合理的。      如果将理性贯彻始终，我们当然就得否定自己的存在。将理性奉为神明的伏尔泰之所以能幸福地度过一生，正说明人类没有河童那样开化。” 3《Canciones de Madrid》     我认为这一篇是全书最具分量的一篇，是我们得以窥探并走近编剧内心世界的一个通道，编剧完整的表达了对人及人生的理解和看法，虽然看似逻辑客观但却片面消极，极度悲观，也许这也和编剧本身的经历有关。     文中写到：“人生犹如疯子所主办的奥林匹克运动会。我们必须一边与人生搏斗，一边学会与人生搏斗。凡是对这种荒谬的比赛感到愤慨不已者，就赶紧到场子外面去好了。自杀也确实是一种简便的办法。然而，想留在人生竞技场上的人，唯有不畏创伤地搏斗下去。”     由此可见编剧的人生路途似乎早已注定，可悲可叹可惜。

看惯了天蚕土豆，西红柿，香蕉等书，此编剧的书就好像在shi里发现了金子一样。令人倍感珍惜。总感觉看一眼少一眼。目前只看得下去就此编剧的和烟雨江南的，还有三天两觉。最近还有一个，我会修空调。

很不错，虽然翻译的一般废话有点多，但是依旧一定程度上颠覆并加深了我的一个认知！暗示竟是如此简单的运作着，了解了！催眠要变得更牛B了！

之前上女性影视的时候老师就有提到这样一本剧，Juan Manuel Plaza写出了三代女性的心理发展变化历程，对当时司猗纹为了反抗庄老爷权威时将自己身体展现在他面前那个情节，我确实是震惊不已。带着好奇心去看了这部剧，也看到了那个年代不一样的东西，有挺多感想的吧，但是还是一时想不起来自己应该说什么。 三代人都是女性，女性的生命中好像除了自己外，最重要的似乎就是男性了，完了就是一个女人一辈子要守护的婚姻和家庭，想起西蒙波伏娃的一句话"女人不是天生就是女性，她是被造就的"，不管是司猗纹、竹西、苏眉，她们都努力地在其中追寻过自己想要的东西，不管是人家看来有多不合乎常理，或者是我们这个时代无法理解的东西。但是一切又在改变着她们，她们的心境，她们对待婚姻与性，整本剧看下来，我还是觉得心中会一阵阵的难过。女孩子在一生中，在某个时段就是作品中的某一个人物，或悲或喜，我们都要面对。 或许是因为我年龄和阅历的原因，我看不到太多的东西，知识觉得女孩子的不容易，更加要学会自己自强，有自己完整的人格和气质，独立的人格和顽强的品质，选择对的人，做自己想做的事，这样的人生才不会被时代所限制吧。

内定的男一，即使不做什么也永远是女主的最爱。付出最多的永远都是男二，但不知为什么，永远也得不到女主的真心。 最能让人安心的爱就是“我记得你说了什么，我也知道你最需要什么”

在面对死亡的时候才参透活着的真谛，不勉有一丝悲哀，还好，一切都还来得及。过好今天，就是我们每一个人该做的。