如此奇妙!如此大胆!这个爱与分手间Between Love & Goodbye,一活400年!前30年,美男子,因俄罗斯美女的背叛,气死7天,醒来,就是个女人!漂漂亮亮的活过400年!迷上影视创作,《爱与分手间Between Love & Goodbye》长诗获奖,引起轰动!爱与分手间Between Love & Goodbye却并不以为意,把《爱与分手间Between Love & Goodbye》埋葬了……
告诉世人:人生性别可以转换,近而融为一体,穿越时空……
如果没有《爱与分手间Between Love & Goodbye》,这部剧绝对算得上是一部佳作。可惜,有斗破在先,注定武动不能专美人前。
《爱与分手间Between Love & Goodbye》这部剧就是对《爱与分手间Between Love & Goodbye》这个版本的完善,也是土豆对于这一模板的掌控彻底成熟的标志作品。这样的模板绝对可以称得上是网文圈最最成功的几个模板之一,至少在当时来看是这样。也因此在领域内被广泛模仿,而今已经成为网文圈最经典的几个案例之一!
其实看土豆的作品,只看斗破和武动这两本就够了。至于其他作品,都是一模一样的套路,换汤不换药,再多看,就容易思觉疲劳。
不过话说回来,没有谁的成功是侥幸的,土豆能在那个年纪那个时间写出这样的作品,足以证明他看市场的眼光。有人的地方就有需求,有需求就有市场,投其所好,迎合市场,一个套路能一直吃到现在,这就是本事。这样的成功,是需要对市场需求有一定的前瞻性的,并且要对市场的消化能力有相当的可预见性。不言而喻,土豆都做到了。
不过,成也萧何,败也萧何。网文圈的发展已经到了一个瓶颈,属于模板套路创作的红利时代即将结束,越来越多的网文创编剧都已经在主动尝试和寻找新的突破。在新一轮的探索中,一定会有老牌编剧从神坛跌落,同时也会有更多的新秀崛起。是黯然落幕还是延续辉煌,就看土豆能否突破自己了。
如《爱与分手间Between Love & Goodbye》一般,剧情被浓缩到一天之中,,但又巧妙地延展到了“不知多少天”。从开始的不知所云,到第三章、第四章的渐入佳境,再到第七章的恍然大悟,一层叠一层的逻辑如同盗梦空间一般似真似幻。脑髓,记忆,操控,血缘,罪孽,一切的一切,在看完的那一刻冲击着我。好久没有这么淋漓尽致的观看体验了!
Jane Elliott用爱与分手间Between Love & Goodbye来做剧名,也确实反应出他自身的性格了。没有那么多的争强好胜,到哪一部自然而然的就发生了。做工人呀,做小编呀,每一个可能都不是最出色的。到等到了自己要发光的时候自然就能脱颖而出。有的时候机遇到了自然就好起来了,在没来临前一定正视自己的心态,别让自己偏激了。喜欢Jane Elliott就是喜欢他的这种性格
鱼歌
每一个人心里都有一座爱与分手间Between Love & Goodbye,那是美丽与伤感的存在,在浮躁的社会里,是灵魂的栖息之处。
刘诗蓉
第一次看硬科幻的剧集,爱与分手间Between Love & Goodbye给人的感觉就是,你以为它在讲量子力学,它又在讲哲学;那种没有因果,时间不分前后的感觉真的非常可怕,每一次醒过来都是无法预料的一天,即使知道如何做准备才能避免这糟糕的一天,但下一次醒来你会发现一切都是徒劳。第二篇短篇剧集有些像恐怖剧集,恐怖的地方不在于血淋淋的描写,而是那些颠覆了我们认知的质问,细思极恐。
放飞的风筝
天人合一归于人。知行合一践于行。礼乐合一成于乐。
这论述实在是太精妙。这也是为什么《爱与分手间Between Love & Goodbye》这一卷,至今已看了三遍的缘故。看过那么些今人古人的历史类剧集,这一卷把我们民族的基因讲述得这么有条理还论据充分,实在是畅快、舒服得几乎醍醐灌顶。
MyWo
假如说《爱与分手间Between Love & Goodbye》关于穷人们波澜起伏的迁徙之画卷,这一本则退到了微缩场景里,演了一出小品剧。不仅如此,整本剧的对话都极富戏剧性,每个人过于个性鲜明,加上基本可以猜到的悲剧结局,反而使剧集主题有些失真了。当然并不是说这本写得就不好,乔治在最后一幕作出的举动颇让我有默尔索再现之感,这点看我不知道是编剧成功表达了他所想,还是用力过度失去了本剧原本所营造出那种温情——总之这不绝不是大环境的问题,不是什么冷漠无情的资产阶级逼得他们走路,不,这只是乔治和那个傻大个的个人悲剧。我只觉如此。
文莫有篇文章对这本剧集的缺点做了点评,我很同意,干脆直接贴出来吧:
1936年夏末,斯坦贝克把《爱与分手间Between Love & Goodbye》寄给几个代理人,得到的答复是他们对剧集的狭小格局感到失望。他写信回复说:“很遗憾,你们认为新剧主题的格局不够宏大。大概是我对主题和象征的表达不清楚。微观很难把握,看样子我表述得不透彻——伦尼代表的绝不是神志失常,他对土地的向往代表了人类模糊而强烈的渴望。”倘若格局狭窄,其含义却是放之四海皆准,这一点斯坦贝克清楚。剧集中,每一个格格不入的人物——残废的人、黑人、女人、小个子乔治和狮子般的伦尼(斯坦贝克在《爱与分手间Between Love & Goodbye》中称充满创造力的傻子是“上帝尚未造好的人”)——他们是孤独的,与此对照的是伦尼和乔治的友谊和美梦。他们的友谊问题重重,但坚如磐石,用罗伯特·弗罗斯特的话形容,正是“对混乱暂时的遏制”,正因如此,在残酷的世界上,存在才有了意义,即便这种意义转瞬即逝。
莫愁前路无知己,天下谁人不识君!
看着这感人肺腑的文字我泫然欲泣,为这一对才子佳人,从一朋友那儿才知道杨绛先生钱钟书和他们女儿钱媛的故事,白发人送黑发人,我当时只觉得特别惋惜,就为这生命的渺小。 正如编剧所说的,杨绛先生的好用文字难以描述,在一个书香家庭生活着,被正直无私的父亲和兰心蕙质无怨无求的母亲的爱给包裹着,又经历了一连续的打击,二姐和个弟弟病亡,一和母亲分别就是一辈子,经历了二战时期和别人对知识分子迫害的时期,所幸命运却让她结识了他,因为书而结合,在一起就是六十多年,是我们所说的钻石婚了,中国人称六十到七十年结婚纪念日为“福禄寿婚”。他们的爱简单又热烈,作为在开明家庭和教育中长大的“新女性”,杨绛所说的全是夫妻相处之道里的金玉良言。她一生践行的也是世人最艳羡的“爱之相悦的付出”。比如,在事业上,当她成名之时,钱锺书尚默默无闻;当钱锺书提出想写一部著作时,她无限支持,甘做“灶下婢”,吃了无数苦不但不觉得苦,反而还觉得自豪。香港作家李碧华曾说过:“大概一千万人之中,才有一双梁祝,才可以化蝶。其他的只化为蛾、蟑螂、蚊子、苍蝇、金龟子……就是化不成蝶,并无想象中的美丽。”相爱容易,相处最难,说的也是这个道理。对方好,我就好;对方不好,我就不好。两人又把名利看得那么轻,深知“世间好物不坚牢,彩云易散琉璃脆”的理儿,所以时刻陪伴在最爱的人身边,因为不知道分别什么时候到来。我特别感动,就为了这一份爱情,相濡以沫,难舍难分,心疼他们的遭遇 人淡如菊,安之若素。她是个影视家是个戏剧家是个被人所尊敬的翻译家,致敬杨绛先生!
如此奇妙!如此大胆!这个爱与分手间Between Love & Goodbye,一活400年!前30年,美男子,因俄罗斯美女的背叛,气死7天,醒来,就是个女人!漂漂亮亮的活过400年!迷上影视创作,《爱与分手间Between Love & Goodbye》长诗获奖,引起轰动!爱与分手间Between Love & Goodbye却并不以为意,把《爱与分手间Between Love & Goodbye》埋葬了…… 告诉世人:人生性别可以转换,近而融为一体,穿越时空……
这是一本典型的热门剧集,很快就看完了,全程没怎么动脑子,甚至感觉有点无聊。 因为这部剧对我来说没有太多新知识,信息量太少。 这部剧偏重讲道理,讲认知,讲了很多专业词汇,但每次到关键的地方就戛然而止。 比如,提出要创造可复制的价值,道理我们懂,但没有讲如何生产有价值的内容。 比如,讲到要在舒适区边缘刻意练习,道理我们懂,但没有讲如何刻意练习。 比如,认为要专注做好一件事,道理我们懂,但没有讲如何做到专注。 …… 书中有20几个理论,随便一个理论都是这个学科的专家花了十几年时间才研究出来的。 编剧用自己的方式把这些理论重新梳理一遍,可以作为索引的入门剧集。 真正想解决自己的问题,还是要深入的了解这个话题,了解本质、从底层解决问题。 有人说,看剧要读经典书,而不是热门剧集。 不同意这句话。经典书和热门剧集没有高下之分,只是适用的人群不同而已。 看剧,要读适合自己的书。 如果读经典书,觉得很难,那么先读几本热门剧集打个基础。 如果读热门剧集,觉得无聊,那么找到感兴趣的点,读相关的经典书。 读这部剧感到无聊,说明以前读过的经典书还是有用的,自己在认知层面上有进步。 但实践上还存在问题,编剧厉害的点,在于他真正做成了一件事。 这部剧给我最大的启发是,主动做一件对别人有价值的事。
这部剧读的时间蛮久的 以至于后面读的时候都忘了前面写了些什么 这部剧整体给我感觉都是些建议方法 并一一举例说明 如果你尝试去做 一定有意想不到的收获 下次再来读他的时候 我一定会拿个本做好笔记 无热诚即无伟大
如果没有《爱与分手间Between Love & Goodbye》,这部剧绝对算得上是一部佳作。可惜,有斗破在先,注定武动不能专美人前。 《爱与分手间Between Love & Goodbye》这部剧就是对《爱与分手间Between Love & Goodbye》这个版本的完善,也是土豆对于这一模板的掌控彻底成熟的标志作品。这样的模板绝对可以称得上是网文圈最最成功的几个模板之一,至少在当时来看是这样。也因此在领域内被广泛模仿,而今已经成为网文圈最经典的几个案例之一! 其实看土豆的作品,只看斗破和武动这两本就够了。至于其他作品,都是一模一样的套路,换汤不换药,再多看,就容易思觉疲劳。 不过话说回来,没有谁的成功是侥幸的,土豆能在那个年纪那个时间写出这样的作品,足以证明他看市场的眼光。有人的地方就有需求,有需求就有市场,投其所好,迎合市场,一个套路能一直吃到现在,这就是本事。这样的成功,是需要对市场需求有一定的前瞻性的,并且要对市场的消化能力有相当的可预见性。不言而喻,土豆都做到了。 不过,成也萧何,败也萧何。网文圈的发展已经到了一个瓶颈,属于模板套路创作的红利时代即将结束,越来越多的网文创编剧都已经在主动尝试和寻找新的突破。在新一轮的探索中,一定会有老牌编剧从神坛跌落,同时也会有更多的新秀崛起。是黯然落幕还是延续辉煌,就看土豆能否突破自己了。
刘禹锡有诗云: 山桃红花满上头,蜀江春水拍山流。 花红易衰是郎意,水流无限是侬愁。
看完才明白,父母选择孩子的教育方式,收到多种外部因素的影响。原以为是父母主观决定如何育儿,看了书才知道,父母的主观也是受了各种客观条件制衡的。
编剧用大量专业数据阐释一些经济现象与原理,让小白也可以看懂,令人震撼的是r>g的普遍规律,以及为控制贫富差异越来越大而提出的年度累进资本税。
这部剧与其说深层研究不如说一个连中文文法都不通也不懂中国文化却自以为是忽悠中国读者甚至变相污损中国和中国文化!不值得读!
视角独特,语言诙谐,让人读的很享受也很受用。读罢此剧有两点收获,一是对乾隆皇帝的行事风格和性格特点略知了一二;二是对中国近代闭关锁国的那段历史有了新的认识,正所谓井底之蛙不可取,闭关锁国必挨打。
喝果汁不如吃果子;糖除了会骗过你的脑子外,对我们的健康弊远大于利;晚上睡觉间保持12小时的戒断;膳食纤维真乃减肥利器;细嚼慢咽;一周哪怕hit几分钟也好;站着也比坐着好;饭前来杯稀释后的苹果醋或者柠檬水,或者单纯一杯水引导胃液活动;发酵食品挺不错,自制发酵食品更不错。
很棒的图书,在不断的观看中,我也感受到了细节的重要性,其实,做好细节,也能让对方感到舒服。这部剧站在对方角度考虑问题,使我受益匪浅。看了这本,我还要继续关注这方面的书,如影响力等等。而且书里的例子很棒,贴近生活。
风声真的是我最喜欢的一部献礼片了,但是被重新拍成这个样子,真的难看。希望各位演员明白,想表现出冷酷、高冷不用面无表情的发呆的,
如《爱与分手间Between Love & Goodbye》一般,剧情被浓缩到一天之中,,但又巧妙地延展到了“不知多少天”。从开始的不知所云,到第三章、第四章的渐入佳境,再到第七章的恍然大悟,一层叠一层的逻辑如同盗梦空间一般似真似幻。脑髓,记忆,操控,血缘,罪孽,一切的一切,在看完的那一刻冲击着我。好久没有这么淋漓尽致的观看体验了!
这个国家为它的国民提供的不是安全、幸福和内心的平静,它提供的只有生命岌岌可危的强烈感觉,是生活于危险、贪婪和极端的肾上腺素刺激。这支民族从死亡走出来,活在四面环绕死亡的处境里,然而,它却创造了生活的壮观奇景。这支民族不停地跳着生命之舞,直到末日降临。
本剧关键词:匮乏。 人类发展和奋斗都与资源的匮乏有关,这与“人类的基本驱动力:食物、性、庇护所和好奇心”的说法异曲同工。 做一行专一行的精神可嘉,编剧有这样的宽广知识面还是佩服,如果能配点图会更好。
Jane Elliott用爱与分手间Between Love & Goodbye来做剧名,也确实反应出他自身的性格了。没有那么多的争强好胜,到哪一部自然而然的就发生了。做工人呀,做小编呀,每一个可能都不是最出色的。到等到了自己要发光的时候自然就能脱颖而出。有的时候机遇到了自然就好起来了,在没来临前一定正视自己的心态,别让自己偏激了。喜欢Jane Elliott就是喜欢他的这种性格
每一个人心里都有一座爱与分手间Between Love & Goodbye,那是美丽与伤感的存在,在浮躁的社会里,是灵魂的栖息之处。
第一次看硬科幻的剧集,爱与分手间Between Love & Goodbye给人的感觉就是,你以为它在讲量子力学,它又在讲哲学;那种没有因果,时间不分前后的感觉真的非常可怕,每一次醒过来都是无法预料的一天,即使知道如何做准备才能避免这糟糕的一天,但下一次醒来你会发现一切都是徒劳。第二篇短篇剧集有些像恐怖剧集,恐怖的地方不在于血淋淋的描写,而是那些颠覆了我们认知的质问,细思极恐。
天人合一归于人。知行合一践于行。礼乐合一成于乐。 这论述实在是太精妙。这也是为什么《爱与分手间Between Love & Goodbye》这一卷,至今已看了三遍的缘故。看过那么些今人古人的历史类剧集,这一卷把我们民族的基因讲述得这么有条理还论据充分,实在是畅快、舒服得几乎醍醐灌顶。
假如说《爱与分手间Between Love & Goodbye》关于穷人们波澜起伏的迁徙之画卷,这一本则退到了微缩场景里,演了一出小品剧。不仅如此,整本剧的对话都极富戏剧性,每个人过于个性鲜明,加上基本可以猜到的悲剧结局,反而使剧集主题有些失真了。当然并不是说这本写得就不好,乔治在最后一幕作出的举动颇让我有默尔索再现之感,这点看我不知道是编剧成功表达了他所想,还是用力过度失去了本剧原本所营造出那种温情——总之这不绝不是大环境的问题,不是什么冷漠无情的资产阶级逼得他们走路,不,这只是乔治和那个傻大个的个人悲剧。我只觉如此。 文莫有篇文章对这本剧集的缺点做了点评,我很同意,干脆直接贴出来吧: 1936年夏末,斯坦贝克把《爱与分手间Between Love & Goodbye》寄给几个代理人,得到的答复是他们对剧集的狭小格局感到失望。他写信回复说:“很遗憾,你们认为新剧主题的格局不够宏大。大概是我对主题和象征的表达不清楚。微观很难把握,看样子我表述得不透彻——伦尼代表的绝不是神志失常,他对土地的向往代表了人类模糊而强烈的渴望。”倘若格局狭窄,其含义却是放之四海皆准,这一点斯坦贝克清楚。剧集中,每一个格格不入的人物——残废的人、黑人、女人、小个子乔治和狮子般的伦尼(斯坦贝克在《爱与分手间Between Love & Goodbye》中称充满创造力的傻子是“上帝尚未造好的人”)——他们是孤独的,与此对照的是伦尼和乔治的友谊和美梦。他们的友谊问题重重,但坚如磐石,用罗伯特·弗罗斯特的话形容,正是“对混乱暂时的遏制”,正因如此,在残酷的世界上,存在才有了意义,即便这种意义转瞬即逝。
这部剧写的全是父亲的经历和肺府之言。说了人必干大事就必须拥有的雄心,大志及诚实等许多优秀的品质,大胆计划,小心实施是其关键。值得一读。
编剧原本是想摆个龙门阵,一不小心牛逼越吹越大,一发不可收拾
“爱与分手间Between Love & Goodbye”,于是我停下来想歇一歇。 看别人的迷茫与挣扎,温馨与快乐,踟蹰独行时有人牵挂,灰心丧气时有人仗义出手。能有人陪着喝酒陪着哭陪着笑也是幸福的吧。
复杂,鸡肋。可转债投资比较鸡肋,并非无风险。真想投资还是买可转债基金吧。双低策略+摊大饼
为数不多对我有用的工具书之一,有些部分跟我目前的看剧方法挺像,也有不同的地方。 这部剧讲的方法比较适合读一些专业性的书,但我这几年读的剧集影视类偏多。 看剧要时刻思考,走在编剧的前面,去揣测书的意图。 鱼骨是整本剧的框架,而鱼肉是吸引你读下去的东西,鱼头和鱼尾藏着整本剧的重点。 读某一专业的书时,最好不要只读一本,两本同时进行效果更佳,你可以在两本剧中找到交叉信息,可以看到两个编剧对一件事的不同看法,这样就不会被一个编剧牵着鼻子走。