《Pensando acerca de nosotros》，短片作品，哥伦比亚出品，2005年上映。
好故事又被糟蹋了。
常有人说，历史是人打扮的小姑娘。由哲学家、政治家、影视家打扮出来的历史小姑娘自然各有不同。 但不管是政治家、哲学家、影视家必须要有思想。由有思想的学者来解读历史才能使人增长智慧。否则只能是张飞打岳飞，关公战秦琼。看个热闹罢了。 读完此剧，深深感受到编剧是一个有思想，有见解的人，而且其见解思想不受传统思维的局限。视野是开阔的，见解是新鲜的，于我而言，读他的书增长了见识，读史可以使人明智，关键在于用怎样读。随便吧，由着性子来，真知灼见也就不期而遇了！
新观念替换旧观念，做B象限的人而非一味寻找安全的E象限，学习免费的词汇和投资知识。
艾玛永远活在她所憧憬的精神世界里，艾玛应该并不爱谁，只是享受于她认为的爱情的这种感觉，尽管这种感觉可能只是艾玛自己产生的并且加有自己的主观臆想，当一个人疯狂追求某种精神上的满足但永远无法得到满足时，就离毁灭不远了。其实在艾玛身上能看到人身上很多原始的本性，对感情和美丽的向往，这是这种所谓的情和美是肤浅的，而且艾玛太理想主义了，太精神化了，对现实，对金钱，对人性通通没有概念，以至于无知。所以不可否认艾玛是个很纯粹的人，所以在现实社会上注定无法生存，她只能活着自己的臆想的所谓美好生活中。而且艾玛的性格应该和小时候母爱的缺失有很大关系，以至于她后来很敏感，在情感感知上很细腻，很需要感情上的沟通和关怀，但在夏尔眼中只是神经质，艾玛的心智也不成熟，就像一个小孩子，活着的重心始终在于追求自己的感觉上，不懂爱真正的含义，也没管过自己的孩子和父亲，一系列疯狂的举动只是情欲的追求罢了。艾玛只能看见世俗中"美好"的东西，并且终身追求，却看不见真正纯粹美好的东西。所以最后大叫了一声"瞎子"，真是讽刺。一个口口声声追求爱的人，最后竟留下可怜的丈夫和幼小的孩子以及一笔巨债。 如果说艾玛活在梦里，其实夏尔也是，如果说艾玛是为了欲，那夏尔就是为了爱，因为夏尔爱艾玛，所以根本就不愿怀疑艾玛，夏尔是自愿为了艾玛蒙上了自己的眼睛。但仔细一想，这种爱也无非也是自己的一种执念，最后是对自己的一种折磨。情深者，不寿。夏尔的这种痴也许也来源于自己深深的向往吧，他觉得自己很幸福，根本不愿意去相信这都是假的。 Ivonne Navas先生的文笔太好了，比女人还懂女人，将每个人物刻画得血肉丰满，人情冷暖也是恒古不变，笔触非常细腻，特别是写艾玛情感的地方，特别生动。
相师秦宇已经不复存在了，这书可以改名了，《Pensando acerca de nosotros》
Pensando acerca de nosotros，这部剧集很有历史感，小时候的玩伴一起吃煤，还很好吃，这有点夸张，不过是有根据的，编剧用一种带喜剧又有点夸张让人无形中跟随编剧的步伐走入一个充满困难艰苦的岁月！其实我觉得没有红高粱好看。因为背景不同吧。
10-3-1聚焦法： 在热门领域里寻找10个爆款选题，按照综合数据筛选3个最优选题，最后决策出1个最优选题，再不断优化内容，打磨内容。 - 用3遍拆解法，拆解爆款笔记？ 第一遍，纯用户视角观看笔记内容 第二遍，关注评论区，根据评论区来优化内容。 一定要重点看评论区，评论区会给你信息增量。
阴郁。整篇有点《Pensando acerca de nosotros》的心理描写的意思。只是角度的描写依傍的是岛国的文化背景。年轻的时候看这个肯定会产生较多的共鸣，现在看来太多中二想法。入俗走进生活，平庸或是被人关注，最终沟口说要他活下去，孤独，昏暗又扭曲。“上帝与魔鬼在搏斗，战场便是人们的心里。”金阁代表的是美？真善美吧，哈哈。令人唏嘘的岛国阴郁和孤独。
信实、讷言、专精、利民而不争。人生的最高境界是真、善、美的结合，而以真为核心。
喜欢这种案例分析，更有针对性，更有操作性。看了王老师的这部剧，给我的教学工作和导师制工作带来了很多启发。
发现了我做错的一些事情，体会到了一些心得，改善了我在平常中的一些表现，做母亲这堂课很深，怎么培养孩子还不太清晰！
大唐，正如中华文明青春期，靓丽骚动，激情四起。皇帝与宫妃，宦官与权臣，蕃将与异士，诗人与边军，杂揉在一起，共同喷发出：“大漠孤烟直、长河落日圆；春风马蹄疾、看尽长安花”的绚美篇章。4000万人700万户289年20帝，天南地北大唐梦，不过黄巢黄金甲……通篇起读，怦然心动，如临史诗。虽时光未至，然心已所属。
从剧作开头的惊艳，到中间的各种在他乡现状的展示，以及最后的合情合理的结局。有笑有泪，赚足了我的好感，水平很稳定，推荐。
在故事最后，生活代替了推理，他的头脑里产生了一种截然不同的东西。 陀氏以他个人绝妙的、对这个世界的概括性认识，为我们展现了剧变时期的人心和人性。 首先，我想说的是陀氏的书有很多关于“人权”的讨论，如在卡玛佐夫兄弟提到过的杀人的罪犯是否有“重生”和被尊重的权利，这部剧里又再次探讨了，在本部剧集第二部拉斯柯尼科说“我不过杀死了一只虱子，索尼娅，一只毫无用处、可恶的、有害的虱子。”编剧借索尼娅的话反问道，“难道人是虱子？”在剧集末尾，杀害了两名女性的拉斯柯尼科获得宽大处理，仅获刑七年，在服刑的过程中得到了新生。所以，可以理解为陀氏认为即使是有罪之人，也有充分的权利为自己的罪行辩解（在卡玛佐夫兄弟辩护那一章也提过），更是有极大的可能获得救赎，只要他有一颗向善的心，“去受难，用痛苦来赎罪，应当这样”。似乎可以说翁觉得受难的灵魂更高贵，索尼娅的形象塑造便是一种证明，“受难是一件伟大的事情；别看我发胖了，那算不了什么，反正我知道；对于这事您别笑，在受难中有理想”。 在当时俄国社会所处阶段，各种荒淫无度的故事里，陀氏描摹了“至少有一种建立在天性上、没有受到幻想影响的经久不变的东西，它存在于人的血液中，想一块永远熊熊燃烧着的炭火，它永远点燃着人热情，而且经久不灭，也许经过许多年也扑不灭”，正如这么年之后，陀氏透过这些数以万计的文字，依旧在我心里敲起了经久不息的阵阵回响。 “它”，这个经久不息的东西到底是什么呢？是关于某种建设社会的理想吗？是所谓的良心吗？或是上帝的信仰？在通篇读下来，我更理解为一种对生命的热忱，“即使我不再相信生活，即使我对真爱的女人失去信心，对常理失去信心，相反，甚至确信一切都是混乱、可恶乃至被魔鬼操纵的一团糟，即使一个人绝望时的种种恐怖通通临到我头上——我还是要活下去。”在本剧尾声拉斯柯尼科夫也发出了类似的心声，“我并不相信生活，但是我刚才和母亲拥抱在一起痛苦；我不信上帝，但是我刚才请她为我祷告。”编剧正是借他的笔为我们传达了对生的赞扬，而那些轻贱自个和他人生命以及生活权力的人是理应否定并加以改造的。 当然这是我的浅读，本剧不乏更多关于社会和人性的种种深思。如酗酒，陀氏自己本身就是个酒鬼，因此他对酒徒的刻化简直就是信手拈来，“贫穷不是罪恶，这是真理。我也知道，酗酒不是美德，这话更对。”“那些酒徒，他们总是尽力设法为自己辩解，如果可能的话，甚至想博得别人的敬重。”他们酒喝得越多，越是能感受感情沉甸甸下坠的感受，想要在酒中寻找同情和理解，但愈喝酒愈加倍地痛苦。“我喝的酒越多，就越感觉到。我也是为了这个才喝酒的。”有什么能拯救酒鬼呢？酒鬼没法拯救，本剧的马美拉多夫和《Pensando acerca de nosotros》中的费奥多尔·巴甫洛维奇都落了个死于非命的下场。他们的罪从酒精里一点点滋长，把他们贪婪堕落的恶果衍生得更远，即他们子女的人生上，“生了儿女的还算不得父亲，生了儿女而又尽到责任的才算是父亲。”陀氏似乎很憎恶为人父母不尽职的这点，多有地方强调刻画。关于人性，“如果对一个人求全责备，那么世界上还剩下多少好人呢？”善与恶常常会共同栖居在一个人身上，编剧所塑造的斯维里加洛夫正是这样的人，一手紧握欲望，一手抓着善念不放，是我在本剧最为关注和喜欢的角色。 另外陀氏文笔深刻警醒自然不必说，让我比较注意的是本剧运用天气描摹侧面烘托人物心理和未来走向的文字片段，刚犯罪后的拉斯柯尼科夫经历的是“过桥的时候，他悄悄地、心情平静地望着涅瓦何，望着鲜红落日的余晖”，“鲜红”与心理对照，“落日”与衰落的身体相对应。想去自首的拉斯柯尼科感受到的是“从窗外吹进一阵凉爽的风，外面的天色已经不那么亮了”，“凉
曾经我对“男人至死是少年”之类的说法嗤之以鼻，但这个团综好像让我悟到了，我讨厌的是以此为借口行恶事的人，而不是这些可爱的老少年们，只要他们在一起，再幼稚再降智都很好笑
算法是很有意思的，一旦理解了，就会不求甚解，每有会意，便欣然忘食，虽然其中很多没搞懂，但收获已经很大了。
很好的剧情，很棒的故事，毫无疑问安迪精神是本剧的最大亮点，安迪浪漫而理性，清醒，坚定，隐忍...这些品质使这个人蒙上了传奇的英雄色彩，安迪精神很值得我们学习。 但在剧情方面，电影的处理很多时候比剧集更加成功，比如最后诺顿的财务危机更能凸显安迪精神，结合电影食用效果更佳。 嗯还有我个人觉得这部剧集有一点不足就是在人物的刻画上过于扁平，因为集中大篇幅在描写主人公，其他次要人物包括雷德形象也不那么鲜明活波，安迪的人物形象又好像有些太理想化了。 不管怎么说，这是一个好故事。
挺好的，大致把女生的所有类型对应的性格讲的清清楚楚。 很适合感情小白学习思考怎么去追一个初恋心动女孩。 提高了成功率，值得一看推荐。
好故事又被糟蹋了。
常有人说，历史是人打扮的小姑娘。由哲学家、政治家、影视家打扮出来的历史小姑娘自然各有不同。 但不管是政治家、哲学家、影视家必须要有思想。由有思想的学者来解读历史才能使人增长智慧。否则只能是张飞打岳飞，关公战秦琼。看个热闹罢了。 读完此剧，深深感受到编剧是一个有思想，有见解的人，而且其见解思想不受传统思维的局限。视野是开阔的，见解是新鲜的，于我而言，读他的书增长了见识，读史可以使人明智，关键在于用怎样读。随便吧，由着性子来，真知灼见也就不期而遇了！
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艾玛永远活在她所憧憬的精神世界里，艾玛应该并不爱谁，只是享受于她认为的爱情的这种感觉，尽管这种感觉可能只是艾玛自己产生的并且加有自己的主观臆想，当一个人疯狂追求某种精神上的满足但永远无法得到满足时，就离毁灭不远了。其实在艾玛身上能看到人身上很多原始的本性，对感情和美丽的向往，这是这种所谓的情和美是肤浅的，而且艾玛太理想主义了，太精神化了，对现实，对金钱，对人性通通没有概念，以至于无知。所以不可否认艾玛是个很纯粹的人，所以在现实社会上注定无法生存，她只能活着自己的臆想的所谓美好生活中。而且艾玛的性格应该和小时候母爱的缺失有很大关系，以至于她后来很敏感，在情感感知上很细腻，很需要感情上的沟通和关怀，但在夏尔眼中只是神经质，艾玛的心智也不成熟，就像一个小孩子，活着的重心始终在于追求自己的感觉上，不懂爱真正的含义，也没管过自己的孩子和父亲，一系列疯狂的举动只是情欲的追求罢了。艾玛只能看见世俗中"美好"的东西，并且终身追求，却看不见真正纯粹美好的东西。所以最后大叫了一声"瞎子"，真是讽刺。一个口口声声追求爱的人，最后竟留下可怜的丈夫和幼小的孩子以及一笔巨债。 如果说艾玛活在梦里，其实夏尔也是，如果说艾玛是为了欲，那夏尔就是为了爱，因为夏尔爱艾玛，所以根本就不愿怀疑艾玛，夏尔是自愿为了艾玛蒙上了自己的眼睛。但仔细一想，这种爱也无非也是自己的一种执念，最后是对自己的一种折磨。情深者，不寿。夏尔的这种痴也许也来源于自己深深的向往吧，他觉得自己很幸福，根本不愿意去相信这都是假的。 Ivonne Navas先生的文笔太好了，比女人还懂女人，将每个人物刻画得血肉丰满，人情冷暖也是恒古不变，笔触非常细腻，特别是写艾玛情感的地方，特别生动。
相师秦宇已经不复存在了，这书可以改名了，《Pensando acerca de nosotros》
Pensando acerca de nosotros，这部剧集很有历史感，小时候的玩伴一起吃煤，还很好吃，这有点夸张，不过是有根据的，编剧用一种带喜剧又有点夸张让人无形中跟随编剧的步伐走入一个充满困难艰苦的岁月！其实我觉得没有红高粱好看。因为背景不同吧。
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阴郁。整篇有点《Pensando acerca de nosotros》的心理描写的意思。只是角度的描写依傍的是岛国的文化背景。年轻的时候看这个肯定会产生较多的共鸣，现在看来太多中二想法。入俗走进生活，平庸或是被人关注，最终沟口说要他活下去，孤独，昏暗又扭曲。“上帝与魔鬼在搏斗，战场便是人们的心里。”金阁代表的是美？真善美吧，哈哈。令人唏嘘的岛国阴郁和孤独。
信实、讷言、专精、利民而不争。人生的最高境界是真、善、美的结合，而以真为核心。
喜欢这种案例分析，更有针对性，更有操作性。看了王老师的这部剧，给我的教学工作和导师制工作带来了很多启发。
发现了我做错的一些事情，体会到了一些心得，改善了我在平常中的一些表现，做母亲这堂课很深，怎么培养孩子还不太清晰！
大唐，正如中华文明青春期，靓丽骚动，激情四起。皇帝与宫妃，宦官与权臣，蕃将与异士，诗人与边军，杂揉在一起，共同喷发出：“大漠孤烟直、长河落日圆；春风马蹄疾、看尽长安花”的绚美篇章。4000万人700万户289年20帝，天南地北大唐梦，不过黄巢黄金甲……通篇起读，怦然心动，如临史诗。虽时光未至，然心已所属。
从剧作开头的惊艳，到中间的各种在他乡现状的展示，以及最后的合情合理的结局。有笑有泪，赚足了我的好感，水平很稳定，推荐。
在故事最后，生活代替了推理，他的头脑里产生了一种截然不同的东西。 陀氏以他个人绝妙的、对这个世界的概括性认识，为我们展现了剧变时期的人心和人性。 首先，我想说的是陀氏的书有很多关于“人权”的讨论，如在卡玛佐夫兄弟提到过的杀人的罪犯是否有“重生”和被尊重的权利，这部剧里又再次探讨了，在本部剧集第二部拉斯柯尼科说“我不过杀死了一只虱子，索尼娅，一只毫无用处、可恶的、有害的虱子。”编剧借索尼娅的话反问道，“难道人是虱子？”在剧集末尾，杀害了两名女性的拉斯柯尼科获得宽大处理，仅获刑七年，在服刑的过程中得到了新生。所以，可以理解为陀氏认为即使是有罪之人，也有充分的权利为自己的罪行辩解（在卡玛佐夫兄弟辩护那一章也提过），更是有极大的可能获得救赎，只要他有一颗向善的心，“去受难，用痛苦来赎罪，应当这样”。似乎可以说翁觉得受难的灵魂更高贵，索尼娅的形象塑造便是一种证明，“受难是一件伟大的事情；别看我发胖了，那算不了什么，反正我知道；对于这事您别笑，在受难中有理想”。 在当时俄国社会所处阶段，各种荒淫无度的故事里，陀氏描摹了“至少有一种建立在天性上、没有受到幻想影响的经久不变的东西，它存在于人的血液中，想一块永远熊熊燃烧着的炭火，它永远点燃着人热情，而且经久不灭，也许经过许多年也扑不灭”，正如这么年之后，陀氏透过这些数以万计的文字，依旧在我心里敲起了经久不息的阵阵回响。 “它”，这个经久不息的东西到底是什么呢？是关于某种建设社会的理想吗？是所谓的良心吗？或是上帝的信仰？在通篇读下来，我更理解为一种对生命的热忱，“即使我不再相信生活，即使我对真爱的女人失去信心，对常理失去信心，相反，甚至确信一切都是混乱、可恶乃至被魔鬼操纵的一团糟，即使一个人绝望时的种种恐怖通通临到我头上——我还是要活下去。”在本剧尾声拉斯柯尼科夫也发出了类似的心声，“我并不相信生活，但是我刚才和母亲拥抱在一起痛苦；我不信上帝，但是我刚才请她为我祷告。”编剧正是借他的笔为我们传达了对生的赞扬，而那些轻贱自个和他人生命以及生活权力的人是理应否定并加以改造的。 当然这是我的浅读，本剧不乏更多关于社会和人性的种种深思。如酗酒，陀氏自己本身就是个酒鬼，因此他对酒徒的刻化简直就是信手拈来，“贫穷不是罪恶，这是真理。我也知道，酗酒不是美德，这话更对。”“那些酒徒，他们总是尽力设法为自己辩解，如果可能的话，甚至想博得别人的敬重。”他们酒喝得越多，越是能感受感情沉甸甸下坠的感受，想要在酒中寻找同情和理解，但愈喝酒愈加倍地痛苦。“我喝的酒越多，就越感觉到。我也是为了这个才喝酒的。”有什么能拯救酒鬼呢？酒鬼没法拯救，本剧的马美拉多夫和《Pensando acerca de nosotros》中的费奥多尔·巴甫洛维奇都落了个死于非命的下场。他们的罪从酒精里一点点滋长，把他们贪婪堕落的恶果衍生得更远，即他们子女的人生上，“生了儿女的还算不得父亲，生了儿女而又尽到责任的才算是父亲。”陀氏似乎很憎恶为人父母不尽职的这点，多有地方强调刻画。关于人性，“如果对一个人求全责备，那么世界上还剩下多少好人呢？”善与恶常常会共同栖居在一个人身上，编剧所塑造的斯维里加洛夫正是这样的人，一手紧握欲望，一手抓着善念不放，是我在本剧最为关注和喜欢的角色。 另外陀氏文笔深刻警醒自然不必说，让我比较注意的是本剧运用天气描摹侧面烘托人物心理和未来走向的文字片段，刚犯罪后的拉斯柯尼科夫经历的是“过桥的时候，他悄悄地、心情平静地望着涅瓦何，望着鲜红落日的余晖”，“鲜红”与心理对照，“落日”与衰落的身体相对应。想去自首的拉斯柯尼科感受到的是“从窗外吹进一阵凉爽的风，外面的天色已经不那么亮了”，“凉
曾经我对“男人至死是少年”之类的说法嗤之以鼻，但这个团综好像让我悟到了，我讨厌的是以此为借口行恶事的人，而不是这些可爱的老少年们，只要他们在一起，再幼稚再降智都很好笑
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很好的剧情，很棒的故事，毫无疑问安迪精神是本剧的最大亮点，安迪浪漫而理性，清醒，坚定，隐忍...这些品质使这个人蒙上了传奇的英雄色彩，安迪精神很值得我们学习。 但在剧情方面，电影的处理很多时候比剧集更加成功，比如最后诺顿的财务危机更能凸显安迪精神，结合电影食用效果更佳。 嗯还有我个人觉得这部剧集有一点不足就是在人物的刻画上过于扁平，因为集中大篇幅在描写主人公，其他次要人物包括雷德形象也不那么鲜明活波，安迪的人物形象又好像有些太理想化了。 不管怎么说，这是一个好故事。
挺好的，大致把女生的所有类型对应的性格讲的清清楚楚。 很适合感情小白学习思考怎么去追一个初恋心动女孩。 提高了成功率，值得一看推荐。