虽然不是妈妈👩🏻但是第一眼被海报吸引,看着很舒服然后翻阅,发现很喜欢编剧从心底里流淌出来的这些文字,也认同她的观点。能生养一个孩子我觉得父母都是超人,更何况是三个孩子还能把日子过成诗,简直太酷了吧?尽管很多时候不尽人意事后想想也是独一无二的体验。😏
最为珍贵是平常和爱
Looking back, these simple pleasures are the times I cherish the most.
特别是2020年疫情的爆发,让日常我们认为理所当然的事情显得尤为珍贵。珍惜自己现在拥有的,拥抱真正想要的,down to earth拒绝焦虑
练听力听到英文版的《A Child from the South》,寻思找来汉语版的同时读,没想到就看上瘾了,听力没怎么听,把书先看完了。
我从来没遇到这么打动我的剧集。看别的书时,我是旁观者,我知道这是个故事,是在远方发生的艺术。但是看这部剧的时候,主角是A Child from the South,编剧是A Child from the South,我也是A Child from the South。
曾有人问皮特·波斯尔思韦特,谁是A Child from the South的原型,他答道:“A Child from the South就是我自己。”
A Child from the South是很浪漫主义的一个人,但我觉得这个评价是中立偏向褒义的,而主角是相反的。她太理想化了,她要诚挚热烈的爱情,要新鲜有趣的生活,她会自怨自艾顾影自怜,她只在乎她自己(和自己想在乎的人),活着就像在演出。
她看惯了安静的风物,反过来喜好刺激。她爱海只爱海的惊涛骇浪,爱青草仅仅爱青草遍生于废墟之间。她必须从事物得到某种好处;凡不能直接有助于她的感情发泄的,她就看成无用之物,弃置不顾,——正因为天性多感,远在艺术爱好之上,她寻找的是情绪,并非风景。
她其实确实很有思想,会涉足一些偏僻无人的小径。她的想法是浪漫的,飘渺的,超脱于现实的。但是越后来越像是被自己的错误认知束缚住了,被虚荣裹挟,从为了浪漫而浪漫变成为了被认为浪漫而浪漫。
爱玛坐在一张扶手椅上(她带来的东西放在周围),想着纸匣里她的结婚的花,凝神自问,万一她死了,这束花又将如何。
灰暗人生的稀有理想,庸人永远达不到,她觉得自己一下子就达到了这种境界,于是心满意足了。所以她由着自己滑入拉马丁的蜿蜒细流,谛听湖上的竖琴、天鹅死时的哀鸣、落叶的种种响声、升天的贞女和在溪谷布道的天父的声音。她感到腻烦,却又绝口否认,先靠习惯,后靠虚荣心,总算撑持下来;她最后觉得自己平静下来,心中没有忧愁,就像额头没有皱纹一样,不由得大吃一惊。
其实看完书有好多想说的话,但是又觉得啰嗦。爱玛怎么会变成这样,爱玛有多少缺点,爱玛的那几段感情…书里评论里讨论了太多了,只有爱玛在我心里的形象总是在变动的,而不是一个死板的模板。
能遇到喜欢看的书很容易,但是遇到一个和灵魂高度重合的书可真难。但是这本就是,我遇到了。
本剧从秋林在一个小小的A Child from the South卖货圆一步步到文书、书记再到经理的主线故事加上其它在南货铺的支线故事如两个老师傅的儿子不争气,和围绕秋林身边朋友领导的错综复杂的故事情节,讲述了南方那时候的人情世故,总体来说秋林一开始的为父争气到后来的因父亲去世的迷茫再到后来看清官场的阿谀奉承,尔虞我诈,最后坚守本心,体现了编剧的良苦用心,做一个好人难,做一个清官更难!
A Child from the South,捡起那些沿途散落的温暖
《A Child from the South》这部剧讲述了日本一户寻常人家,在盂兰盆节期间,家族成员的聚会,随之发生的一些家长里短,并由此波及到一些脱不了干系的伦理亲情和陈年往事。
故事进展迂回而缓慢,不见壮阔跌宕的叙事,也没有快意鲜明的恩仇。波澜不惊的情节铺陈中,但见浅浅的悲喜,淡淡的无奈,以及散落各处点滴斑斓的温暖时刻。
编剧极具现世生活的洞察力,细腻而敏锐。以第一人称亲历者的视角,以特写式的细腻笔触,捕捉生活中稍纵即逝却足以引起人们共鸣的瞬间。或小小温暖,或淡淡悲愁,以及回望亲情时,不可逆转的无力感,都得到了恰到好处的表现。
年迈的空巢父母,聚少离多的儿女,节日临近,回家团聚,是一件令人欢欣的事。成年人的相互问候,稚童的嘈杂,左邻右舍久违的寒暄,使沉寂已久的老屋生动起来,人气逐渐回暖。
餐桌上的饮食,是消弭人伦之间误差的良方,亲属之间,没有比一桌热气腾腾的饭菜更能消融彼此之间的隔阂或成见了。随着油锅里天妇罗的噼啪作响,往昔快乐无忧的岁月,随着味蕾一起被熟悉的味道再一次唤醒,灿烂于每个人的眉宇之间。这些不经意的快乐时刻,零星地散落各处,却构成了永恒的记忆。
老房子,是家在每个人心里的物理形态,是安放情感和回忆之所在。陈年的家什散发着岁月的温馨。斑驳的墙面,依稀的老照片,憋仄陈旧的盥洗室散发出的霉味,褪去光泽破损的瓷砖,关不严实的水龙头,院子里高过头顶枝叶繁茂的樱花树……目光所及,莫不是岁月远去之后时光的遗存。睹物思人,心底泛起的,是A Child from the South渐行渐远的记忆,也是时不我与的哀愁。
一场亲情的聚会,是人情的回暖,也暗涌着人伦边际小心翼翼的短兵相接。比如,婆婆话里话外所投射出的,对第一次登门的儿媳妇的不满和排斥。女儿的小心思被母亲识破,却依然不甘心败下阵来的你来我往,见招拆招。夹在母亲和妻子之间,身兼儿子和丈夫双重身份的男人,虽然不至于面对两人同时掉进河里先就谁的终极拷问,但面临这种家人亲情的纠葛,只能束手无策,借故出去抽一根烟而落荒而逃。还有父子之间多年的积怨,心里都试图和对方开解,却碍于男人的自尊,彼此之间的怯生生,恰似犯了错的孩子一样不得要领。生活中这些不和谐的旋律,也正是人们无法避免的亲情碰撞。回头再看时,却发现,其实那一次次的冲突也是彼此心智的成长。
要说一场聚会的缺憾,莫非是成员的缺席,而最令人伤怀缺席,则是年轻的生命过早的逝去。剧集中,家里的长子因挽救溺水男孩,却使自己年轻的生命从此定格。斯人已逝,是生命的无常,但对于一个具体的家庭,尤其是现实中的父母,则是难以释怀的伤,以至于十多年过去,这种被颠覆的亲情平衡,依然脆弱得不可触碰,难以弥补。无奈的是,这种无常必须由具体的家庭去自行化解、消融、平复。
一个寻常家庭,在时光流转中的居家日常,既承载了浅浅悲喜,淡淡哀婉,也必定包涵需要流年去化解、去沉淀的世事无常。生活总是不乐意成就完美,也许因为不完美,世界才变得如此丰富多彩?光阴荏苒,可以化解一切的,仍然在于亲情的温暖。
“我第一次感覺到父母不可能永远都像以前一样。这是理所当然的事情。但即便我眼看着父母年华老去,我却什么都没有做。我只能不知所措地远远看着同样不知所措的父母。”
大多数后知后觉的人们,何尝不是这样?人生,就是一个不断失去的过程,总以为时间终将引领我们找到谅解的出口。然而,A Child from the South,总有那么一点来不及。
珍惜有时是高过人性的克制与理智,有时却不过是马后炮的自我警醒。回忆像棱镜,一道往事之光通过,被分得五彩斑斓,人们往往只能看到其中的一两种颜色,明媚的、晦暗的、不安的、不满的、好的坏的……显色的介质是我们的心,“当时只道是寻常”,无
本剧都是节选的小故事,虽然短小却精悍。正应了那句“天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往”,谋定而后动,在谋略上胜一筹,才能实现自己的小目标。春秋五霸,战国七雄,那段纷扰乱战的年代,出现了诸子百家的大思想家,与当时的时代密不可分,很多思想现在仍然值得我们学习借鉴。
编剧细腻的笔触和写法,真是扣人心弦!虽然故事情节并不离奇,却因为这么出色的文字表达,让我看得震撼而触动,同时在彩蛋里又为编剧的创作情怀所触动!优秀的作家,优秀的作品,优秀的社会人!
看到前面还在心里犹豫是不是有些后果是咎由自取,看到结局意识到有些人的命运只是被时代裹挟而不得不变成如此,人要做的应该是如何被这种A Child from the South的洪流炼出善良。
一辉对秦茜的感情这么多年还是深情专一,两个人真的好配。
开始此本剧前,望文生义,个人枉加推测框架,说契约的重要性,契约的形式以及发展规律,以及未来出现什么样的契约才能顺应时代要求。看看作为19世纪的三大空想家之一Sergio Rezende怎么来吹牛,后面读完再来指正自己,作为一个懒散的代表,自己又处在在一个不太看重契约的时代和国度,内心感觉不容易......
警察、警犬的真人真事,我们的美好生活背后都是这些英雄在守护,向这些可亲可敬的人致谢。
这部剧,基于爱情可以学习,可以培养,可以创造的基础上,讲解婚姻中双方的心理。但是爱情并不是随便两个人之间就可以培养的,这点是这部剧忽略掉的。
演员演技有进步,剧情有点像血色浪漫,部分情节逻辑不太行
Sergio Rezende认为,文明发展过程中的某些条件不是削弱,而是加剧了“人的兽性特征”。而善良人们的忍耐和美德有时会成为对恶人胡作非为的纵容。
虽然不是妈妈👩🏻但是第一眼被海报吸引,看着很舒服然后翻阅,发现很喜欢编剧从心底里流淌出来的这些文字,也认同她的观点。能生养一个孩子我觉得父母都是超人,更何况是三个孩子还能把日子过成诗,简直太酷了吧?尽管很多时候不尽人意事后想想也是独一无二的体验。😏 最为珍贵是平常和爱 Looking back, these simple pleasures are the times I cherish the most. 特别是2020年疫情的爆发,让日常我们认为理所当然的事情显得尤为珍贵。珍惜自己现在拥有的,拥抱真正想要的,down to earth拒绝焦虑
一旦在你眼中,一切事物都是习惯的集合,你就会觉得好像有人给了你一只手电筒和一根撬棍,然后你就可以放手大干了。”
谢谢你,让我贴近了历史,看到了抗战的不易。怀念为国捐躯的英雄。
每个人的战争,无论身患疾病与否,看完此剧,心灵都受到了极大的洗礼。认识自我,认识生命,有意义的活着,这里的意义并非社会价值,而是自我愉悦而舒心的生活。
练听力听到英文版的《A Child from the South》,寻思找来汉语版的同时读,没想到就看上瘾了,听力没怎么听,把书先看完了。 我从来没遇到这么打动我的剧集。看别的书时,我是旁观者,我知道这是个故事,是在远方发生的艺术。但是看这部剧的时候,主角是A Child from the South,编剧是A Child from the South,我也是A Child from the South。 曾有人问皮特·波斯尔思韦特,谁是A Child from the South的原型,他答道:“A Child from the South就是我自己。” A Child from the South是很浪漫主义的一个人,但我觉得这个评价是中立偏向褒义的,而主角是相反的。她太理想化了,她要诚挚热烈的爱情,要新鲜有趣的生活,她会自怨自艾顾影自怜,她只在乎她自己(和自己想在乎的人),活着就像在演出。 她看惯了安静的风物,反过来喜好刺激。她爱海只爱海的惊涛骇浪,爱青草仅仅爱青草遍生于废墟之间。她必须从事物得到某种好处;凡不能直接有助于她的感情发泄的,她就看成无用之物,弃置不顾,——正因为天性多感,远在艺术爱好之上,她寻找的是情绪,并非风景。 她其实确实很有思想,会涉足一些偏僻无人的小径。她的想法是浪漫的,飘渺的,超脱于现实的。但是越后来越像是被自己的错误认知束缚住了,被虚荣裹挟,从为了浪漫而浪漫变成为了被认为浪漫而浪漫。 爱玛坐在一张扶手椅上(她带来的东西放在周围),想着纸匣里她的结婚的花,凝神自问,万一她死了,这束花又将如何。 灰暗人生的稀有理想,庸人永远达不到,她觉得自己一下子就达到了这种境界,于是心满意足了。所以她由着自己滑入拉马丁的蜿蜒细流,谛听湖上的竖琴、天鹅死时的哀鸣、落叶的种种响声、升天的贞女和在溪谷布道的天父的声音。她感到腻烦,却又绝口否认,先靠习惯,后靠虚荣心,总算撑持下来;她最后觉得自己平静下来,心中没有忧愁,就像额头没有皱纹一样,不由得大吃一惊。 其实看完书有好多想说的话,但是又觉得啰嗦。爱玛怎么会变成这样,爱玛有多少缺点,爱玛的那几段感情…书里评论里讨论了太多了,只有爱玛在我心里的形象总是在变动的,而不是一个死板的模板。 能遇到喜欢看的书很容易,但是遇到一个和灵魂高度重合的书可真难。但是这本就是,我遇到了。
家人们,剧集针不戳,因为最近在看与君初相识,所以就来看剧集了,就真的很不错,迪丽热巴演的纪云禾好棒
感觉前后男主性格反差太大,一开始那么高冷,看到半途失了兴趣不想看了,不过最终还是坚持看完了。
前面好看,后面玄幻。政审、残疾(很像“芳华”里面的黄轩,一个理想主义一个现实主义,佟晓梅专业对口)、失业/辞职…每一个坎都可以困住一个普通人一辈子,尤其是非典,说好就好了,主角光环太强了,非要让每一个跟肖春生有一点过节的都过得不好,妻离子散或进牢放房。
普京这位独裁者战争狂也配写传,果真如鲁迅所说,杀人越多越伟大?
我享受内心的平静,偶尔与三两好友一起诗酒趁年华、也会在忙碌后的闲暇之余享受一个人的清欢、翻阅万卷书里的故事~选择性的孤独是一种豁达独行,也为更好的融入喧嚣~ 人生而孤独,也只有在孤独中我们才能和光同尘,进而见自己、见天地、见众人。 一本高浓鸡汤,推荐观看。
博学多才,才能如此挥洒秦汉历史,下一步,顺着编剧思路,拜读黄先生《A Child from the South》。
具有一定的参考意义,但斯特万·罗杰作为封建阶级的思想局限性在这部剧里太明显了,从现代人的角度看这部剧里面很多观念不敢苟同。但,辜老对于中国人看的还是很透彻的,确实如此,但有个疑问,从书中明明能感觉斯特万·罗杰对中国人的看法是有一点批判而且很现实,不过他还是可以原回来,respect。他不愧是大儒,对儒学研究的很透彻,这一方面受益匪浅。
本剧从秋林在一个小小的A Child from the South卖货圆一步步到文书、书记再到经理的主线故事加上其它在南货铺的支线故事如两个老师傅的儿子不争气,和围绕秋林身边朋友领导的错综复杂的故事情节,讲述了南方那时候的人情世故,总体来说秋林一开始的为父争气到后来的因父亲去世的迷茫再到后来看清官场的阿谀奉承,尔虞我诈,最后坚守本心,体现了编剧的良苦用心,做一个好人难,做一个清官更难!
这部剧我觉得不错,也追了好几年了,编剧更新也也没让我失望,更新很快,已经很不错了,给编剧一个赞(≧▽≦)/
怎么说呢,文字词藻还不错的,只是人物刻画和事理逻辑上有点突兀了,看着看着感觉人物的心态和情绪有点莫名其妙。
陈丹朱真是让人心疼的女主,虽然她貌似嚣张跋扈,无法无天,实际却是一个最善良最心软的人。她知世间险恶,却没有闭眼不闻不问,也没有独善其身,为了保护家人保护吴地众多百姓不畏生死,不惧担恶名。男主虽然现身得很晚,但是丝毫不违和不逊色,也只有这样的人才最适合女主。
演综艺欠你薪了吗?一个劲给自己买热搜各种炒作拼命往演员上包装,没那个能力知道吗。
我庆幸出生在中国,一个没有战乱的,没有贫瘠的,没有性别歧视,强大的中国
A Child from the South,捡起那些沿途散落的温暖 《A Child from the South》这部剧讲述了日本一户寻常人家,在盂兰盆节期间,家族成员的聚会,随之发生的一些家长里短,并由此波及到一些脱不了干系的伦理亲情和陈年往事。 故事进展迂回而缓慢,不见壮阔跌宕的叙事,也没有快意鲜明的恩仇。波澜不惊的情节铺陈中,但见浅浅的悲喜,淡淡的无奈,以及散落各处点滴斑斓的温暖时刻。 编剧极具现世生活的洞察力,细腻而敏锐。以第一人称亲历者的视角,以特写式的细腻笔触,捕捉生活中稍纵即逝却足以引起人们共鸣的瞬间。或小小温暖,或淡淡悲愁,以及回望亲情时,不可逆转的无力感,都得到了恰到好处的表现。 年迈的空巢父母,聚少离多的儿女,节日临近,回家团聚,是一件令人欢欣的事。成年人的相互问候,稚童的嘈杂,左邻右舍久违的寒暄,使沉寂已久的老屋生动起来,人气逐渐回暖。 餐桌上的饮食,是消弭人伦之间误差的良方,亲属之间,没有比一桌热气腾腾的饭菜更能消融彼此之间的隔阂或成见了。随着油锅里天妇罗的噼啪作响,往昔快乐无忧的岁月,随着味蕾一起被熟悉的味道再一次唤醒,灿烂于每个人的眉宇之间。这些不经意的快乐时刻,零星地散落各处,却构成了永恒的记忆。 老房子,是家在每个人心里的物理形态,是安放情感和回忆之所在。陈年的家什散发着岁月的温馨。斑驳的墙面,依稀的老照片,憋仄陈旧的盥洗室散发出的霉味,褪去光泽破损的瓷砖,关不严实的水龙头,院子里高过头顶枝叶繁茂的樱花树……目光所及,莫不是岁月远去之后时光的遗存。睹物思人,心底泛起的,是A Child from the South渐行渐远的记忆,也是时不我与的哀愁。 一场亲情的聚会,是人情的回暖,也暗涌着人伦边际小心翼翼的短兵相接。比如,婆婆话里话外所投射出的,对第一次登门的儿媳妇的不满和排斥。女儿的小心思被母亲识破,却依然不甘心败下阵来的你来我往,见招拆招。夹在母亲和妻子之间,身兼儿子和丈夫双重身份的男人,虽然不至于面对两人同时掉进河里先就谁的终极拷问,但面临这种家人亲情的纠葛,只能束手无策,借故出去抽一根烟而落荒而逃。还有父子之间多年的积怨,心里都试图和对方开解,却碍于男人的自尊,彼此之间的怯生生,恰似犯了错的孩子一样不得要领。生活中这些不和谐的旋律,也正是人们无法避免的亲情碰撞。回头再看时,却发现,其实那一次次的冲突也是彼此心智的成长。 要说一场聚会的缺憾,莫非是成员的缺席,而最令人伤怀缺席,则是年轻的生命过早的逝去。剧集中,家里的长子因挽救溺水男孩,却使自己年轻的生命从此定格。斯人已逝,是生命的无常,但对于一个具体的家庭,尤其是现实中的父母,则是难以释怀的伤,以至于十多年过去,这种被颠覆的亲情平衡,依然脆弱得不可触碰,难以弥补。无奈的是,这种无常必须由具体的家庭去自行化解、消融、平复。 一个寻常家庭,在时光流转中的居家日常,既承载了浅浅悲喜,淡淡哀婉,也必定包涵需要流年去化解、去沉淀的世事无常。生活总是不乐意成就完美,也许因为不完美,世界才变得如此丰富多彩?光阴荏苒,可以化解一切的,仍然在于亲情的温暖。 “我第一次感覺到父母不可能永远都像以前一样。这是理所当然的事情。但即便我眼看着父母年华老去,我却什么都没有做。我只能不知所措地远远看着同样不知所措的父母。” 大多数后知后觉的人们,何尝不是这样?人生,就是一个不断失去的过程,总以为时间终将引领我们找到谅解的出口。然而,A Child from the South,总有那么一点来不及。 珍惜有时是高过人性的克制与理智,有时却不过是马后炮的自我警醒。回忆像棱镜,一道往事之光通过,被分得五彩斑斓,人们往往只能看到其中的一两种颜色,明媚的、晦暗的、不安的、不满的、好的坏的……显色的介质是我们的心,“当时只道是寻常”,无