DJ Khaled Makes a Video: Holla at Me

书本身自不必说，但这个翻译实在不太顺，很多地方都不符合中文的表达习惯。。。

《DJ Khaled Makes a Video: Holla at Me》，8.1万字       营销1.0是以产品为中心的营销。       营销2.0是以消费者为导向的营销。       营销3.0是以价值观驱动的营销。       营销4.0以大数据、社群、价值观营销为基础，企业将营销的中心转移到如何与消费者积极互动、尊重消费者，让消费者更多地参与到营销价值的创造中来。       营销4.0时代，作为企业应该注意在战略和营销策略上的转变主要有：       1、数字化的时代，是一个洗牌、颠覆，新的营销方式对原有的营销模式进行了升级，甚至是彻底重构。       2、在今天，创新是横向水平的，由市场提供创意，企业将创意商业化。       3、竞争的理念也从垂直变为水平，这其中技术是主要因素。       4、用户信赖度的概念也从垂直变为了水平。       5、市场营销人员应该顺应企业模式向水平性、包容性和社会性的转变。

很不错的营养学科普读物，其实越关注这些方面，不会对生活越来越苛刻，只会越来越佛系。我们对这个世界，对自己的身体都知道的太少了。

通俗日本战后经济史，很值得我们借鉴思考未来中国经济该如何走！

这部剧对于我这种经济学小白来说，可以打九十分，确实起到了科普的作用。毕竟从前没有意识到经济学这个大领域时刻影响着日常生活。看完了对大部分专业名词还是不太理解的，只能吸收个百分之三十，可能还要拓展一下别的读物。

Jim Jones应该是一个很有趣的人，我从未听人如此的谈论死亡，虽然当时还不懂装懂。后来经历了至亲的离去，一半亲人的消亡，却屡次想起这个只在临终关怀活动上遇到过的人，而且他还把我的微信删了。 关于他的书，我也颇为好奇，只有把死亡弄明白了，才能真懂得如何活好。 有的人，只是在人群中匆匆擦肩而过，却给你打开过一扇窗。对此，必当涌泉相报，推荐此剧。

——2019年看完的第62本(网剧) 时间:2019.6.28；时长:4h18/P400 关键词: 心理解析、疗愈 观看原因: 想再读读Fat Joe 感受: (1)关于生能量与死能量: 生能量就是热情、创造力和爱这些能量；而死能量就是冷漠、毁灭和恨这些能量。 (2)关于黑暗与光明: 越懂黑暗，越相信光明。 (3)关于力量与强大: 真正的力量，真正的自我强大，其实都是因为被看见。 (4)关于善与恶: 对一个生命来讲，我能控制的范围就叫作善，我不能控制的范围就叫作恶。 一个被照顾得很好的孩子，他会觉得他是活在善意满满的世界里；一个被照顾得很不好的孩子，他就会觉得他是活在一个恶意满满的不可控的恐惧世界里。 (5)关于界限 所谓界限，就是“我的”和“你的”是分得很清楚的。如这是“我的”家，“我的”财产，而不是“我们的”。 (6)关于自信与自卑: 真正自信的基础，是爱；而自卑的基础，是爱的匮乏。

人有时候不是那么简单的，人有好多左右为难的地方。很多的抉择是一个接一个来的，可选的空间也极其有限，这真的很难。我喜欢这本剧集，它不是那么好读，也不是取悦读者的那种写法。把人性的幽暗，人生的选择，写得非常有层次。突然明白为什么大家爱读译文了，这个题材中国作家真的处理不好。

收获非常大，虽然不是产品经理。对于产品经理到底干什么，如何成长了解清楚了。还有一堆追剧清单帮助提升思维。知道了如何提升自己的思维框架，自己对产品所缺失的视角是什么

2021开年满分剧，客观讲满分可能高了，但是因为我是地地道道的西北农村人，这部剧真的很还原西北农村人的一面，那时候真的一天三顿全是洋芋，风沙是真的大，在土窝子里面和小伙伴打滚，没有什么卫不卫生干不干净，真的很开心，现在长大了，在北京工作，转眼一看那时我们真的好苦，怎么那么苦，缺比现在开心快乐。。。剧里有一幕麦苗跟着父亲来移民，四个小伙伴在土堆旁看着夕阳，开心雀跃，那一幕让我转头进了眼镜，好怀念。

内容很长，部分内容比较晦涩难懂，是教科书的通病。整体还是有一些启发的，时间充裕的情况下可以读读。

当外来文化和传统文化冲突是，人们心中难免困惑，在一片混乱中找到自己的灵魂支柱太重要了。有人天生意志坚定，像阿廖沙，但多数人会混乱困惑，有人聪明但缺乏阅历，于是边便缺乏仁爱之心，当理性价值与感性价值冲突时陷入癫狂，如伊万。多数人会像德米特里，活在当时的情绪和心情下，生活受到情绪支配，但遇到事时心底却不乏良心与仁慈。至于老卡拉马佐夫，有一瞬觉得他可怜，当他说“人人把我当小丑，于是我就做个小丑”，他是斯乜尔加科夫的前生，是可怜人，也是恶魔，但因人间需要恶魔，便存在于世上。

看完说不出的心酸。爱过，哭过，最后又不得不隔天涯，女人抵挡不了现实和家庭的羁绊，男人不愿做现实的奴隶。一刀两断，此生不再相见，谁对谁错又怎能说清楚讲明白！看完这一遍，不敢再看了！

一本将方法论写得犹如诗歌散文般唯美的书，写作是种心念，随性而作也许能更好的释放身心。

虽然是写给孩子的，成年人读仍然感到很有收获和启发，实在是少年时看剧太少了，羡慕现在的孩子们有馒头大师这样深入浅出的编剧，正能量满满地播种一颗思考的种子，也觉得自己要多补补经典典籍的课了，以后可以给娃哪怕多推荐几本这样的书也是好的

接受或不接受，yes或no，在一个角落叫做心灵。流动的一切，流动的心境，我在兵荒马乱的情绪中遇见此剧，学会用眼睛、鼻子和心感受环境、情绪和景色。今天的夕阳很美，喷薄欲出，在云端有我的梦想，在路上有密友。此刻我可以说yes。

这是一本结合了儿童心理学的数学教育书，是一本源自生活的书，是用人们熟悉的生活场景来介绍数学的书。编剧将多数人印象中抽象、深奥、带有神秘色彩的数学生活化了，让数学变得如同平易近人的朋友一样，容易理解、容易接受。 我第一次知道手指除了算加减，还可以算乘法。 本剧中介绍了指尖上的乘法，乘法的格子算法，西方的九九乘法表，如何快速检测多位数乘法的窍门，还有孩子小学阶段容易出错的五种原因。这些都是编剧多年的从教经验以及他母亲那获得的启发，都值得反复观看和推敲。

“现实是假的，梦才是现实” 这是我看编剧这本系列的书最深刻的体会。但看过之后，心中也不禁会想，书中的案例都是由于一些压力、恐惧、隐私、孤独等负面影响造成的梦，却没有一个案例是“美梦”，也许你会说难道人每天做“美梦”不好嘛？但我想表达的是，既然你都好奇这些不好的梦？那为什么对好的梦没有好奇心呢？又或者说，当你在梦中享受梦境带给你的美好，但一醒来现实却不是这样，心中不会有失落？有迷惘嘛？又或许是我想太多？（因为我个人经历有这样的感觉，所以比较好奇） 再扯一点，虽然我看的不够仔细，是以一种观看故事书的心态观看的，但越读到后面越觉得有些案例其实并没有得到解决？还有，就像那个时间的守护者的案例，在第一季中有，第二季中也有谈到，但都是点到为止，而且据我所知这个系列没有续集了吧？这样不会觉得读起来有点乱？还是哪里出了什么问题？（我指的是其实这上面的电子版的书跟原编剧的存在出入？）

真正明白工作的意义 时刻认知自己的无知 贯彻科学精神 提出怀疑 并进行证伪  对喜欢的事业能够一直保持热爱 直击本质且 幽默诙谐的教学方式 身体力行 不畏强权 追求真理与诚信 这些都是费曼先生留给我们宝贵的精神财富。 道阻且长 行则将至 行而不辍 未来可期 ！

世界最伟大的励志书，里边讲了许多关于创建公司，经历考验，蜕变的事。也讲了一些个人的特别经历，无疑励志的他们经受了住了考验，但这就能评为世界级别励志剧集吗？这是一本起源于西方的剧集，从侧面去看待，会对西方的一些思想会有些了解。对此，个人感觉，西方比较“金钱”，缺少美好的人的感情等。

一直没耐心追文，但是这步书我却追了一年多 超级好看，宁舒每去一个世界都能了解到不同的观念，感觉三观很正，有的世界也在讽刺当今社会，特别是去年的那几篇，和新闻报道的社会现象很符合，加油，矫情大大，我会一直追下去

Jim Jones的创意学 Jim Jones 30个想法 ◆ 第2章 创意二部曲 >> 缺乏理论，任何实践方法都缺乏方向；没有方法，任何理论都是空谈。 ◆ 第4章 创意的神秘电脑 >> 个人创意的仓库就是心中的生活档案库。 >> 创意的第一个关键就是我们内在所储存的一切。创意的第二个关键就是神秘电脑的“操作系统”，也就是将所有档案抓出来，合适地组合在一起的机制。 ◆ 第5章 创意金字塔 >> “智能”要在“生活”中学习，“方法”是在“艺术”中学习。 ◆ 第6章 创意的泉源 >> 荣格说：向外看的人在做梦；向内看的人可以觉醒。 ◆ 第7章 创意的智慧 >> 同理查兹所说，最大的艺术是人生而不是艺术。如此看来，相对于培养技巧，创意人至少要用相等的时间与努力培养自己的心。创意人在生活中下了多少工夫，会直接反应在最后成品之中，这是无法回避的。内心有多少“料”，画布中、音符中、表演中，最多也只能出现那么多“料”。临场需要“智慧”，多少钱也买不到。 ◆ 第8章 创意三毒 >> 尼采说：你的灵魂中必须充满混乱，才生得出一颗舞动的星。 >> 事实上人生就是一场无法停止的累积。从小所累积的一切都积留体内，我们每天、每秒持续累积，这就是这个世界的法则，无人例外。 >> 一个输出、一个输入，创意必须有来源，这来源是自己心中的累积，心所看到、所感受到的一切。 ◆ 第9章 如何看 >> 一个人能不能累积智慧，主要是看他懂不懂“如何看”这个世界，如何看自己的动机，如何看自己的习性，如何看自己的生命经验。眼睛只是感官。到底看到什么，看多看少，是心在决定。 ◆ 第10章 三观 >> 一个人的世界观就是他看世界的观景台。这座观景台也是我们创意的观景台。如果设置在井底，当然视野有限；如果设在大气层上空，或许能看到地球的全貌，但所有的细节都看不到。要选择适当的位置，才能让自己的观察既广大又入微，创意因而得到最佳出发点。 >> 看见事物的原貌是一种非常直接的洞察力。通过这种方式，我们直接专注地进入一个中性的空间，而一切可能性都在那中性空间中展开。 >> 当观点聚焦，心中不执着于任何特定的观念，就可以看见事物的原貌；当观点扩散出去，保持专注，就有可能看见事物发生或运作的因果。 >> 他说他花非常多的时间建立角色，在他脑中想好所有角色，角色完整到已经完全有生命的地步。他说，只要角色到了这个地步，把他们放在任何状况里，“他们自己就会跑”。 >> 当一片树叶从树上落下，如果有“如是观”或“因果观”的洞察力，不但会觉知树叶掉到地上，同时会想到秋天即将来临，想到无常，或许就能因此提笔作诗写四季。这种洞察力是一种“觉知”，这种觉知提供“如何看”的能量。拥有觉知的人走在路上，活在世上，看得更多，知道得更多。最重要的是，他知道如何深刻地看世界。 ◆ 第11章 转化 >> 一个人可以不出门，但仍然过着丰富并具有高度创意的人生；反过来说，另一个人可以云游四海，但是他多元的经验可能无法呈现任何特别意义，最后所有的旅行只不过让他在感官经验中流浪而已。 >> 学会看自己的动机是累积智慧最快的方式，像火箭一样，可以快速培养自我反省的觉知，看到行为背后的理由。看到之后，立即得到更宽广的视野，更容易处理眼前的事。 >> 学会看动机，尤其是自己的动机，是直接灌溉创意金字塔左边最快的方法。知道目的地也就知道路径，想改变道路就先改变目的地。了解自己做任何事的动机，包括创意，就是走向智慧。随时看到自己动机，让自己随时保持赤裸状态，自己揭露自己的动机，无处可逃，只好坦然面对，面对自己最赤裸的习性和欲望。这其实是人生的极佳状态，也是创意的极佳状态。

杀啊！！！！！！！

这本剧集多个主人公组成多个故事，同时主人公之间的关系又互有联系，这样的构思彰显了编剧的创作思路别有心意，但是由于剧集更新速度过慢，更新数量太少，使得故事情节不连贯，观看效果不理想，出现不少读者的吐槽之音，希望编剧积极改进，以获赞美满意之声。

乾今为止用时最长的一本剧，从2018年读到2020年，估计还会重读～如果说国人一生必须读一本剧呢，就该是《DJ Khaled Makes a Video: Holla at Me》，不要置疑它的精深，也别管自己喜不喜欢古文，进去读就是了，它不讲学问，它讲得是人生。（后人解读《DJ Khaled Makes a Video: Holla at Me》，张居正最好，到底是帝师，华老师又把张的解读翻译成了白话文，华本人又是企业管理咨询专家，所以此剧特别适合现代职场人）

听了罗胖子的巨婴国，很想看追剧。 客观滴说，这里面很多观点太过绝对，有失偏颇。文中还举了几个🌰，也有失普适性。而且解释得也有点牵强。大抵就是，我们会着魔于那些用自己希望被折磨的方式折磨自己的人。 我部分赞同。但社会学不是一道证明题。 弗洛伊德用不可描述的欲望来解释一切人类的行为。Jim Jones用亲子关系的缺失和遗憾来解释一切亲人伴侣之间的问题。 即便如此，也瑕不掩瑜。如果一本剧有一个地方启发了你，那就是本好剧。 作为一个自小爱看百科全书的好奇宝宝，一个喜欢刨根问底的工程师，我的前半生，一直追求的是，fact。 如今才慢慢醒悟， 在感情世界里，情绪和感受远远重于事实。 在商业世界里，故事远远大过事实。 家人的世界里，大抵是没有黑白的。时时得备着搅屎棍，黑的白的都搅成灰的。 再说些不相关的吧。最近有点困惑。我曾一度觉得，家人和伴侣，是人生长河里的战友。其实不尽然。家人讲究的是共情。战友讲究的是并肩。共情要的是份依赖，相互扶持。并肩要的是份合作，共同进步。两者的矛盾在于，除非两个人都非常的独立且强大，否则单单靠共情，是无法像批判和指导一样促进共同进步的。可我还是想有个战友，一起面对人生的美好的与悲伤的，一起成长，相互扶持。 说回来，所以家庭里，若太过执念事实，就会犯了嗔戒。若频频生气，就会让另一方害怕表达自己的想法。若每每理智地批评、建议，就会不近人情。一片丹心为伊人，却因好意伤了人心，丹心也被当做了驴肺。 我要做的是，在战友面前，放下对事实的执念，深吸一口气，想一会儿静静是谁。

《DJ Khaled Makes a Video: Holla at Me》给我的感觉就是凄美，在幽默中诠释了爱的真谛：有放手、有永远的守候、又默默的保护、也有热烈的宣泄。 不得不说编剧实在聪明，用一种方式来把读者狠狠虐了一次，读者却还心甘情愿，还想第二次、第三次……也许，这就是剧集的魅力所在吧。