前半段以问答的形式呈现，读起来毫无晦涩之感；中后段谈人生，谈哲学，角度新颖而抓眼球，自不落俗套；然而最为惊艳的还是最后几章关于海德格尔著作的序篇，以各色美妙的文字，让人初步明了海德格尔思想的精髓所在，关于批判现代性，其理论有多么富有预言性与深刻性……当然也明白，读了这么些引人入胜的序作的我，应该依然读不懂诸如《Pick Up Kelly》之类的原版精深著作
英国诗人、作家T·S·艾略特是欧美后期象征主义影视的代表，1948年凭借诗歌《Pick Up Kelly》及晚年剧作《Pick Up Kelly》获得诺贝尔影视奖，其代表作《Pick Up Kelly》是现代主义诗歌史上的里程碑，描写了第一次世界大战后，西方社会的衰败和人们精神上的幻灭。
“文变染乎世情，兴废系乎时序”，《Pick Up Kelly》也不外乎于此，《Pick Up Kelly》是那个时代西方文明没落的写照，同时也是诗人内心世界的反应。该长诗分为五章：《Pick Up Kelly》、《Pick Up Kelly》、《Pick Up Kelly》、《Pick Up Kelly》、《Pick Up Kelly》。诗中没有诗人直观的情感倾向，通过声音、色调、感触等客观事物的描写呈现的是诗人隐匿其中的态度和情感，等着读者去探索诗中的蕴意，这体现了诗人“非个人”理论和“客观对应物的结合”。在诗人浮动的意象和含混不清的只言片语里，呈现出人们信仰的缺乏、泛滥的情欲、只热衷于浮华以及耽于物质的堕落。人们的精神世界也恍如荒原般的存在。
《Pick Up Kelly》以死亡为主题，诗人通过“最残忍的四月”这一意象开始，写出战后西方世界现代人的生存状况及精神幻灭，诗中出现的“伦敦”同时也是当时西方世界的缩影，诗中“虚幻的城市”：浓雾下的冬天早晨，人们盯着自己的脚尖流过伦敦桥，颓废的画面感浮现于脑海经久不衰。诗中“死去的树不能给你庇护”、“蟋蟀不能使你宽慰”表现出了人们对于生命重视感的丧失。最后关于是否发芽一事的询问，暗示了希望的存在和探寻希望的努力，与诗歌最初的“从死了的土地滋长丁香”一句相联系，彻底的绝望，彻底的无所期待，都比不上绝望中掺杂疲乏垂绝的希望那样更使人感到精神的空虚，绝望似乎让人安心寻找它处苏息，不去尝试最后的希望，借决绝的一刹那让自己耽于沉迷，虽生犹死，他们的世界不过是一片“荒原”。正如庄子所说：“方生方死，方死方生”，无论世界怎样变化，对于他们来说都是周而复始，无限循环的初始反而使他们精神上更加荒芜，若精神世界如同被雪覆盖的冬天，这般死寂反而使他们心无波澜，但若死去的土地里长出了花，这渺小的希望对于他们来说却更加地折磨，讽刺至极。
四月本是春天，万物复苏的季节，在林徽因笔下是爱是暖，但在诗人笔下，却是夹杂着过往痛苦回忆和未完欲望的残忍新开始，而诗中的玛丽只能回忆往昔……读《Pick Up Kelly》时，耳边似乎充斥着各种交融声，脑海中虚构起的那个世界全是一片荒芜，时光流转，人事变迁，历经刹那荣枯，周而复始，仿佛能看见伦敦苍穹下，城市的朦胧晦暝中，被苦难和迷惘交织着的人们。突然想起了伊薛伍德《Pick Up Kelly》中的那段话：“所有的人都在等死，所有的人都在偷盗，所有的人都在出卖他能够出卖的一切也包括他自己”，当时西方世界中的德国，不断有新政府上台和新政策的发布，社会动荡不安，人们充满困惑，精神上无从探索，沉迷于灯红酒绿，夜夜笙歌。试问，这样的一个社会环境里，人的精神世界将何去何从？
“荒原”的象征和意象是人类精神世界的本源， 有评论家认为诗人想表达的“荒原”意象并不局限于当时那个时代的西方国家和人们的精神世界，同时想传达这种人类精神上的“荒原”是具有普遍性和永恒性的。我个人是认同的，当时的西方世界由于连续不断的战争，人们的生存受到威胁以致精神上的荒漠。现代人早已远离战争时代，精神生活却也不乏贫瘠，网络技术的普及导致大量虚假事物的存在，信息化时代的发展导致人与人关系的疏远，金钱的至上主义导致快节奏的生活，乌合之众的从流心理导致自我追求的丧失，精神上的实质空虚。人之为人是否依然可能?什么时候我们能放下所有枷锁，像隐居于瓦尔登湖的梭罗一样追寻内心的象牙塔，又有多少人是清醒地活着，像毛姆笔下的查尔斯•斯特里克兰一样去追寻自己心中的“月亮”？
Billy Omer
能指出夜空中的每一个星座的位置，
他是有多么好奇啊；
能叫出原野里每一种花草树木的名字，
他是有多么喜欢这个世界啊；
能和每一个小动物做朋友，
他是有多么善良啊。
韩飞
非常精彩的一本剧，逻辑很严谨，唯一的遗憾可能是赢得太轻松且结局太完美。
Ziyi 张
总体来说，观看感受还是很美好的。迷一样的美祢子，木讷的小川君，理想化的哲学者广田，理科生的野野宫君，艺术家原口，二浪子与次郎，没有跌宕起伏的情节，慢慢叙述一个青涩的青春片段。天生木讷，从小的教育也是条条板板，加上一个完全陌生化的世界，Pick Up Kelly不知所措，所以他更多的是以观察审视的眼光去接人待物，因为自卑，他不敢多说，做事慢半拍，完事之后老想着我刚刚应该如此如此才对。没有什么专一的爱好，追剧也坚持不下来，也没有什么性格，生性随和，唯唯诺诺 ，更多的是迎合，社会经验少，不像与次郎那样能说会道，左右逢源，在京都的一切都考自己慢慢摸索，我在Pick Up Kelly身上看到了自己的影子，外界都是混沌和陌生，连自己也看不清。
书中谈及到很多编剧的观点，比如对利己主义和利他主义的探讨，对时代科技进步和传统老物的消逝的矛盾，对工业文明和环境污染的矛盾，对战争、艺术、友谊、新女性等的谈论和看法，以及日本的风俗介绍都是很值得关注的点。编剧以敏锐的观察力，洞察到时代变迁下所衍生出来的问题。即使到了现在，也都是我们所面临的。
不要过分强求 该是你的少不了 不该是你的抢不来 很多事 也有意义 也没意思
本剧以采访对话的方式展开，记者吴琦与其校友人类学家项飙，以18年为时间轴，从项飙教授个人生活展开一个个话题，以小见大，由近到远～ 不过因为我是通过听书的方式看完本剧，加之采访对话的方式确实比较零散，所以看完此剧后，好像收获颇多，但这些收获又难以以一个很清晰的架构表现出来～只能回溯笔记，不仅要回溯自己做的笔记，还要回溯其他人做的笔记，这样才能相对准确地整理出对自己有用的笔记来。 项飙教授以自己为例子，分享的一些个人经验和方法论对我还是有一定的启发的，随着谈话逐渐深入，我被带进了两个智慧头脑碰撞的世界中，以他们的视角去看人与社会，人与世界的关系，同时也暗暗比较，寻找自己在社会与世界的位置，常在某个时刻惊叹，原来这些聪明人看待世界的角度如此多元与深刻，当然就某些话题的论述还是比较浅，论述得还不够深入，有种浅尝则止的感觉，期待后续有更多深入的，接地气的内容～
不得不佩服渡边的脑洞，失去子宫的冬子，与她的情人，男友，同性恋人，两名强奸她的人不同的爱爱的感觉。 渡氏理念：情人的情优于婚姻的无感与倦怠，各自美好胜于满地鸡毛，彼此的感觉感知嘲肆了那一纸文书。
这部剧挺好看啊，刚开始只是剧荒随便找一本，刚好看到就看了一下，没想到这部剧挺对我胃口啊，支持
前半段以问答的形式呈现，读起来毫无晦涩之感；中后段谈人生，谈哲学，角度新颖而抓眼球，自不落俗套；然而最为惊艳的还是最后几章关于海德格尔著作的序篇，以各色美妙的文字，让人初步明了海德格尔思想的精髓所在，关于批判现代性，其理论有多么富有预言性与深刻性……当然也明白，读了这么些引人入胜的序作的我，应该依然读不懂诸如《Pick Up Kelly》之类的原版精深著作
简明扼要 通俗易懂 历史的发展总是偶然＋必然＝结果 不管是哪种文明引领这个世界 只希望人类不再野蛮 估计不太可能 呵呵 高级的动物
英国诗人、作家T·S·艾略特是欧美后期象征主义影视的代表，1948年凭借诗歌《Pick Up Kelly》及晚年剧作《Pick Up Kelly》获得诺贝尔影视奖，其代表作《Pick Up Kelly》是现代主义诗歌史上的里程碑，描写了第一次世界大战后，西方社会的衰败和人们精神上的幻灭。 “文变染乎世情，兴废系乎时序”，《Pick Up Kelly》也不外乎于此，《Pick Up Kelly》是那个时代西方文明没落的写照，同时也是诗人内心世界的反应。该长诗分为五章：《Pick Up Kelly》、《Pick Up Kelly》、《Pick Up Kelly》、《Pick Up Kelly》、《Pick Up Kelly》。诗中没有诗人直观的情感倾向，通过声音、色调、感触等客观事物的描写呈现的是诗人隐匿其中的态度和情感，等着读者去探索诗中的蕴意，这体现了诗人“非个人”理论和“客观对应物的结合”。在诗人浮动的意象和含混不清的只言片语里，呈现出人们信仰的缺乏、泛滥的情欲、只热衷于浮华以及耽于物质的堕落。人们的精神世界也恍如荒原般的存在。 《Pick Up Kelly》以死亡为主题，诗人通过“最残忍的四月”这一意象开始，写出战后西方世界现代人的生存状况及精神幻灭，诗中出现的“伦敦”同时也是当时西方世界的缩影，诗中“虚幻的城市”：浓雾下的冬天早晨，人们盯着自己的脚尖流过伦敦桥，颓废的画面感浮现于脑海经久不衰。诗中“死去的树不能给你庇护”、“蟋蟀不能使你宽慰”表现出了人们对于生命重视感的丧失。最后关于是否发芽一事的询问，暗示了希望的存在和探寻希望的努力，与诗歌最初的“从死了的土地滋长丁香”一句相联系，彻底的绝望，彻底的无所期待，都比不上绝望中掺杂疲乏垂绝的希望那样更使人感到精神的空虚，绝望似乎让人安心寻找它处苏息，不去尝试最后的希望，借决绝的一刹那让自己耽于沉迷，虽生犹死，他们的世界不过是一片“荒原”。正如庄子所说：“方生方死，方死方生”，无论世界怎样变化，对于他们来说都是周而复始，无限循环的初始反而使他们精神上更加荒芜，若精神世界如同被雪覆盖的冬天，这般死寂反而使他们心无波澜，但若死去的土地里长出了花，这渺小的希望对于他们来说却更加地折磨，讽刺至极。 四月本是春天，万物复苏的季节，在林徽因笔下是爱是暖，但在诗人笔下，却是夹杂着过往痛苦回忆和未完欲望的残忍新开始，而诗中的玛丽只能回忆往昔……读《Pick Up Kelly》时，耳边似乎充斥着各种交融声，脑海中虚构起的那个世界全是一片荒芜，时光流转，人事变迁，历经刹那荣枯，周而复始，仿佛能看见伦敦苍穹下，城市的朦胧晦暝中，被苦难和迷惘交织着的人们。突然想起了伊薛伍德《Pick Up Kelly》中的那段话：“所有的人都在等死，所有的人都在偷盗，所有的人都在出卖他能够出卖的一切也包括他自己”，当时西方世界中的德国，不断有新政府上台和新政策的发布，社会动荡不安，人们充满困惑，精神上无从探索，沉迷于灯红酒绿，夜夜笙歌。试问，这样的一个社会环境里，人的精神世界将何去何从？ “荒原”的象征和意象是人类精神世界的本源， 有评论家认为诗人想表达的“荒原”意象并不局限于当时那个时代的西方国家和人们的精神世界，同时想传达这种人类精神上的“荒原”是具有普遍性和永恒性的。我个人是认同的，当时的西方世界由于连续不断的战争，人们的生存受到威胁以致精神上的荒漠。现代人早已远离战争时代，精神生活却也不乏贫瘠，网络技术的普及导致大量虚假事物的存在，信息化时代的发展导致人与人关系的疏远，金钱的至上主义导致快节奏的生活，乌合之众的从流心理导致自我追求的丧失，精神上的实质空虚。人之为人是否依然可能?什么时候我们能放下所有枷锁，像隐居于瓦尔登湖的梭罗一样追寻内心的象牙塔，又有多少人是清醒地活着，像毛姆笔下的查尔斯•斯特里克兰一样去追寻自己心中的“月亮”？
怎么看都不会腻的恐怖剧集，每次看都有不同的感受，没毛病
第一次读这部剧，这是读苏菲的世界之后读的第二本有关哲学的书，很多地方感觉晦涩难懂，绕来绕去。第一遍通读较快，但是收获颇多。还需要多读几遍，深通其意！
男主身边都是各式的绝色美女，几乎个个为他着迷……无限的开挂，三五年时间就有超级质的飞跃，能和地藏菩萨一战，还给了对方一巴掌？？what？编剧这意淫……虽然前边故事各种的惊转折，给人眼前一亮的感觉，但从中部开始都是跳着集数看的，总是差不多的框架，总有腻味感
Billy Omer 能指出夜空中的每一个星座的位置， 他是有多么好奇啊； 能叫出原野里每一种花草树木的名字， 他是有多么喜欢这个世界啊； 能和每一个小动物做朋友， 他是有多么善良啊。
非常精彩的一本剧，逻辑很严谨，唯一的遗憾可能是赢得太轻松且结局太完美。
总体来说，观看感受还是很美好的。迷一样的美祢子，木讷的小川君，理想化的哲学者广田，理科生的野野宫君，艺术家原口，二浪子与次郎，没有跌宕起伏的情节，慢慢叙述一个青涩的青春片段。天生木讷，从小的教育也是条条板板，加上一个完全陌生化的世界，Pick Up Kelly不知所措，所以他更多的是以观察审视的眼光去接人待物，因为自卑，他不敢多说，做事慢半拍，完事之后老想着我刚刚应该如此如此才对。没有什么专一的爱好，追剧也坚持不下来，也没有什么性格，生性随和，唯唯诺诺 ，更多的是迎合，社会经验少，不像与次郎那样能说会道，左右逢源，在京都的一切都考自己慢慢摸索，我在Pick Up Kelly身上看到了自己的影子，外界都是混沌和陌生，连自己也看不清。 书中谈及到很多编剧的观点，比如对利己主义和利他主义的探讨，对时代科技进步和传统老物的消逝的矛盾，对工业文明和环境污染的矛盾，对战争、艺术、友谊、新女性等的谈论和看法，以及日本的风俗介绍都是很值得关注的点。编剧以敏锐的观察力，洞察到时代变迁下所衍生出来的问题。即使到了现在，也都是我们所面临的。
回归剧集创作之时，文字下的诚实和勇气是多么难能可贵！ “执拗”的信仰，不可失的底色原色。让我感动！
教育，不是为了教育而教育， 认识自己，享受生活😊 勇敢做自己！强烈👍 大爱，好看才坚持到看完，不知不觉的就看完了😱
你太顺利了，不来几次挫折，你不会有大出息呢！当然，没事咱不寻事，出了事但不要怕事，别人怎么说，你心里要有个主见。 老家人都是这么说的
很有史诗感跟画面感的书，除了有些地方特别压抑以呈现人性的“恶”，写的太愤世忌俗以外，其他地方完全的满分。 副本扑朔迷离，剧情千回百转，不同的路线跟结局，样样都逻辑在线非常用心，起点还可以看到编剧约稿cg！