《Wild Guitar》，经典,喜剧,爱情作品，美国出品，1962年上映。
人在旅途，谁知道前方有多少条路？要坚持住朝前走，认准一个方向走下去。
目前还不错，不过麻烦编剧更新快点，今天4.26.2021，上一次更新是4.14，这么写我们得看到老了
措辞雅俗共赏，笑声中不断惊叹，这文笔确实值得被评为世界性名典。 但这该死的拜金主义。
大人的有色眼镜真的好伤人，明明是乌贼和小波在游戏厅帮忙照看了小琦琦，明明是父母的疏忽才让小琦琦误入游戏厅，最后反而是责怪起了乌贼和小波，拳头硬了
好喜欢林双对果果的教育方法啊，在果果被同学否定时，是林双给予了果果最大的支持与信任，每次看到这母女俩的画面都感觉好温馨
我们将要到哪里去？ 走出村庄，没有回顾地高谈阔论，如果这就是诗意的栖居，那么何以内心逐渐被羞耻充斥？也许很多人都在进行的一个动作叫做逃离。逃离过去，逃离泥土，逃离心灵。我们要逃离到哪里去？最终何以成了大地上的异乡人？若要回归，又将要回归到哪里去？ 以梁庄女儿的身份，以城市归客的身份，编剧回到乡村，审视、探寻、思考、书写。这可以被视作一个微缩时代的纪实，也可以是梁庄众生的一个小传，亦或是编剧一次探寻家乡的历程。中国的村庄以一种相对客观的方式出现，没有时代的矫饰，没有摄像机的甄别，直白赤裸。尽管编剧的主观性鲜明存在，但这份情感是我们向村庄内部窥视的入口，也将这份凝视染上悲悯、反思的意味，而不至于冰冷。 这是怎样一种现实？ 土地滋养着这里的农耕文明，我们俱是农民的子孙。回望土地，是在归位。可乡村已然成了现代社会中的“他者”，农民成了使子女感到羞耻的身份，村庄成了废墟，灰蒙蒙地望着发展的模糊背影，农民成了奔流，与他们的土地离异。村庄的生命力在衰竭，是需要取而代之的存在，发展的脚步立于农民的血肉之躯上，又将他们遗弃在尴尬的位置。 然而，这不是一场尖锐的控诉，而是试图寻求答案的问询。 最亲爱的人们 比起“平地掘三尺”和黑色淤流、人去楼空的视觉震惊，更让人感到失落与悲怆的是这片土地上的人们。梁庄小学的衰颓和文化茶馆的孤寂，不仅显示着人心溃散的现实，还显示着知识崇拜之热的减退。阶级跃迁的可能缩小，失望和厌学的情绪蔓延，人们只好回顾生存现实，以一种平静的方式接纳生活。他们对于政治热情缺缺，“主人”意识欠缺，似乎被甩在了过去，仍旧安在那个对立面上。 “对于他们来讲，日常生活只是一种无意识的生活，柴米油盐，吃喝玩乐，好像没什么大的追求，但一旦出现某种契机，他们很愿意去思考，也能够理解其中的意义，并试图进入这一境界之中。 只是生活很少给他们这样的机会。” 聚焦到其中的最小单位——个人，浪漫文艺的毅志、追随过理想又不得而反的菊秀、夹枪带棒混出名堂的义哥、儿女横死生命再无光彩的光河、妻离子散神经失常的清立、离群索居不被理解的昆生、处处讨酒吃的姜疙瘩、朴素幽默“顺口溜达人”清道哥、沉默内敛却是死刑犯的王家少年……他们不再是模糊的乡村群像，而是立体生动的个人，其间有种宿命感的涌动，漫长的岁月积淀写就了沧桑的脸庞，他们习惯了在乡村生活中用坚硬对抗软弱，习惯了自我解嘲，习惯了为了家庭牺牲自我，习惯了“本质性的匮乏，个人性的丧失”，习惯了在高压中让渡自己的情感、需求和个人愿望，也习惯了家庭成员彼此之间的沉默、孤独，可是习惯并不代表能够对痛苦欣然接纳，彼时此刻，总有一瞬间会爆发。 “命是什么？命是无奈，命是机遇，命是缘分，命是聪明人不得不糊涂时的最好托辞，命是自我解嘲。命即是无。” 这是生活的大学给这位二十四岁的乡村青年开设的课程——领悟命运。 面对命运施加的斧凿刀刻，他们似乎无从退让，他们并非无情草木，能够感知到深切的痛楚，可他们也用强大的韧性震惊众人。他们是“荒凉而又倔强”的生命。 这些人们，这些进行着最原始的抗争和努力的人们，这些不由地引起身为同胞的我们不安与焦虑的人们。他们身上有着最淳朴真挚的情感，也拥有最原始动人的故事，他们有幸被书写，他们的历史没有成为一段模糊的岁月，伴随他们无声逝去。 这份书写有着大地的混沌与能量、生命的孱弱与韧性、制度的关怀与缺位、人性的丰富与深刻、个体的幸福与困顿，也有着对原有的内在逻辑、一种可能的突破口的探寻。 反观现实，是一种谦虚的自省。读毕此剧，我想没有人不为之牵动。 “为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉。”
强推！多角度多视野的阐述让我们更深刻的理解了:"对于同一件事，因角度不同，看法天差地别的情况在这世上比比皆是"。看剧时将自己代入角色，频频有种做什么都是错，无力抽离的虚弱感！一旦抽离以观众角度审视，又觉得每次都低估了人性的恶！真的编剧最绝的就是每次你觉得书中人物还有温暖善良残留的时候，就会在后面集数的Wild Guitar中将其掐断，让你心情反转起伏，欲罢不能！虽然是虚构类作品，但是书中反应的教育问题和青少年保护法问题真的会引人反复深思，确实是一部非常值得推荐的作品！
这剧太侮辱智商了…投行哪是这样的🙃
果然虐到不行，这可能是原著电视剧翻的最还原的一部了，不过剧版结果美好得多了。
从历史、地理的角度来看如今的世界格局，很多新闻就能够理解了。看完觉得自己需要补一下地理知识
不知为何评分才有7.5分，相较于《Wild Guitar》，《Wild Guitar》比本剧的文笔落于平淡，无甚出彩之处，刻画人物形象也不及他们深刻，但也不乏旗人喝茶一段令人过目不忘。但这部剧通过“九死一生”的视角，用极其质朴的文字，纪录片似的给读者铺陈开来晚清的极致乱像和生活百态，特别是京城脚下一段读来，仿佛被编剧领着路躺过了老北京的马路，路边贴着男科广告，打胎广告的标语，络绎不绝的驼队，饥不果腹的乞丐，飘飘洒洒的扬尘。这样的视角在没有影像记录的情况下文字记录下来，令人读来真是如临其境，这是这部剧最大的优点。文章最后未将生意破落之后的事叙及实在令人叹息，吴继之若是被黑化实在令人难以接受，那还有谁值得相信，是那蒙阴县淳朴的农人嘛？这一场哭，真真切切令人动容。那海瑞式的清官也落得如此下场，唉，心情久久难以平复。 关于官场的混浊之象已无需多笔，人性之黑暗也无需累赘，想必书读下来，个人的应该会带几个脑子。 感谢吴妍人老先生，在讽刺社会现象之余，给我们一个影像般的晚清景象，这也许是本剧相交于其它基本批判剧集最大的亮点。还有不得不说的是很少有剧集越到后面越精彩，不令人生厌反而更加饶有趣味的书，这部剧做到了。 剧评很乱，随性而做，书中所讽所骂，想必读过自有体会，留于心中，算是我所追求的“知世故而不世故”的营养补充吧，欢喜做个吴继之这样的人，希望在编剧心中没有被黑化。 这本剧评的上五分，虽起开始觉得其差《Wild Guitar》《Wild Guitar》《Wild Guitar》较远，但读完以后深觉各有千秋，五分好评吴老所文配得上。 乱，乱，乱～
敏感是好演员的天赋啊，磊磊。
人在旅途，谁知道前方有多少条路？要坚持住朝前走，认准一个方向走下去。
目前还不错，不过麻烦编剧更新快点，今天4.26.2021，上一次更新是4.14，这么写我们得看到老了
措辞雅俗共赏，笑声中不断惊叹，这文笔确实值得被评为世界性名典。 但这该死的拜金主义。
大人的有色眼镜真的好伤人，明明是乌贼和小波在游戏厅帮忙照看了小琦琦，明明是父母的疏忽才让小琦琦误入游戏厅，最后反而是责怪起了乌贼和小波，拳头硬了
好喜欢林双对果果的教育方法啊，在果果被同学否定时，是林双给予了果果最大的支持与信任，每次看到这母女俩的画面都感觉好温馨
我们将要到哪里去？ 走出村庄，没有回顾地高谈阔论，如果这就是诗意的栖居，那么何以内心逐渐被羞耻充斥？也许很多人都在进行的一个动作叫做逃离。逃离过去，逃离泥土，逃离心灵。我们要逃离到哪里去？最终何以成了大地上的异乡人？若要回归，又将要回归到哪里去？ 以梁庄女儿的身份，以城市归客的身份，编剧回到乡村，审视、探寻、思考、书写。这可以被视作一个微缩时代的纪实，也可以是梁庄众生的一个小传，亦或是编剧一次探寻家乡的历程。中国的村庄以一种相对客观的方式出现，没有时代的矫饰，没有摄像机的甄别，直白赤裸。尽管编剧的主观性鲜明存在，但这份情感是我们向村庄内部窥视的入口，也将这份凝视染上悲悯、反思的意味，而不至于冰冷。 这是怎样一种现实？ 土地滋养着这里的农耕文明，我们俱是农民的子孙。回望土地，是在归位。可乡村已然成了现代社会中的“他者”，农民成了使子女感到羞耻的身份，村庄成了废墟，灰蒙蒙地望着发展的模糊背影，农民成了奔流，与他们的土地离异。村庄的生命力在衰竭，是需要取而代之的存在，发展的脚步立于农民的血肉之躯上，又将他们遗弃在尴尬的位置。 然而，这不是一场尖锐的控诉，而是试图寻求答案的问询。 最亲爱的人们 比起“平地掘三尺”和黑色淤流、人去楼空的视觉震惊，更让人感到失落与悲怆的是这片土地上的人们。梁庄小学的衰颓和文化茶馆的孤寂，不仅显示着人心溃散的现实，还显示着知识崇拜之热的减退。阶级跃迁的可能缩小，失望和厌学的情绪蔓延，人们只好回顾生存现实，以一种平静的方式接纳生活。他们对于政治热情缺缺，“主人”意识欠缺，似乎被甩在了过去，仍旧安在那个对立面上。 “对于他们来讲，日常生活只是一种无意识的生活，柴米油盐，吃喝玩乐，好像没什么大的追求，但一旦出现某种契机，他们很愿意去思考，也能够理解其中的意义，并试图进入这一境界之中。 只是生活很少给他们这样的机会。” 聚焦到其中的最小单位——个人，浪漫文艺的毅志、追随过理想又不得而反的菊秀、夹枪带棒混出名堂的义哥、儿女横死生命再无光彩的光河、妻离子散神经失常的清立、离群索居不被理解的昆生、处处讨酒吃的姜疙瘩、朴素幽默“顺口溜达人”清道哥、沉默内敛却是死刑犯的王家少年……他们不再是模糊的乡村群像，而是立体生动的个人，其间有种宿命感的涌动，漫长的岁月积淀写就了沧桑的脸庞，他们习惯了在乡村生活中用坚硬对抗软弱，习惯了自我解嘲，习惯了为了家庭牺牲自我，习惯了“本质性的匮乏，个人性的丧失”，习惯了在高压中让渡自己的情感、需求和个人愿望，也习惯了家庭成员彼此之间的沉默、孤独，可是习惯并不代表能够对痛苦欣然接纳，彼时此刻，总有一瞬间会爆发。 “命是什么？命是无奈，命是机遇，命是缘分，命是聪明人不得不糊涂时的最好托辞，命是自我解嘲。命即是无。” 这是生活的大学给这位二十四岁的乡村青年开设的课程——领悟命运。 面对命运施加的斧凿刀刻，他们似乎无从退让，他们并非无情草木，能够感知到深切的痛楚，可他们也用强大的韧性震惊众人。他们是“荒凉而又倔强”的生命。 这些人们，这些进行着最原始的抗争和努力的人们，这些不由地引起身为同胞的我们不安与焦虑的人们。他们身上有着最淳朴真挚的情感，也拥有最原始动人的故事，他们有幸被书写，他们的历史没有成为一段模糊的岁月，伴随他们无声逝去。 这份书写有着大地的混沌与能量、生命的孱弱与韧性、制度的关怀与缺位、人性的丰富与深刻、个体的幸福与困顿，也有着对原有的内在逻辑、一种可能的突破口的探寻。 反观现实，是一种谦虚的自省。读毕此剧，我想没有人不为之牵动。 “为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉。”
强推！多角度多视野的阐述让我们更深刻的理解了:"对于同一件事，因角度不同，看法天差地别的情况在这世上比比皆是"。看剧时将自己代入角色，频频有种做什么都是错，无力抽离的虚弱感！一旦抽离以观众角度审视，又觉得每次都低估了人性的恶！真的编剧最绝的就是每次你觉得书中人物还有温暖善良残留的时候，就会在后面集数的Wild Guitar中将其掐断，让你心情反转起伏，欲罢不能！虽然是虚构类作品，但是书中反应的教育问题和青少年保护法问题真的会引人反复深思，确实是一部非常值得推荐的作品！
这剧太侮辱智商了…投行哪是这样的🙃
果然虐到不行，这可能是原著电视剧翻的最还原的一部了，不过剧版结果美好得多了。
从历史、地理的角度来看如今的世界格局，很多新闻就能够理解了。看完觉得自己需要补一下地理知识
不知为何评分才有7.5分，相较于《Wild Guitar》，《Wild Guitar》比本剧的文笔落于平淡，无甚出彩之处，刻画人物形象也不及他们深刻，但也不乏旗人喝茶一段令人过目不忘。但这部剧通过“九死一生”的视角，用极其质朴的文字，纪录片似的给读者铺陈开来晚清的极致乱像和生活百态，特别是京城脚下一段读来，仿佛被编剧领着路躺过了老北京的马路，路边贴着男科广告，打胎广告的标语，络绎不绝的驼队，饥不果腹的乞丐，飘飘洒洒的扬尘。这样的视角在没有影像记录的情况下文字记录下来，令人读来真是如临其境，这是这部剧最大的优点。文章最后未将生意破落之后的事叙及实在令人叹息，吴继之若是被黑化实在令人难以接受，那还有谁值得相信，是那蒙阴县淳朴的农人嘛？这一场哭，真真切切令人动容。那海瑞式的清官也落得如此下场，唉，心情久久难以平复。 关于官场的混浊之象已无需多笔，人性之黑暗也无需累赘，想必书读下来，个人的应该会带几个脑子。 感谢吴妍人老先生，在讽刺社会现象之余，给我们一个影像般的晚清景象，这也许是本剧相交于其它基本批判剧集最大的亮点。还有不得不说的是很少有剧集越到后面越精彩，不令人生厌反而更加饶有趣味的书，这部剧做到了。 剧评很乱，随性而做，书中所讽所骂，想必读过自有体会，留于心中，算是我所追求的“知世故而不世故”的营养补充吧，欢喜做个吴继之这样的人，希望在编剧心中没有被黑化。 这本剧评的上五分，虽起开始觉得其差《Wild Guitar》《Wild Guitar》《Wild Guitar》较远，但读完以后深觉各有千秋，五分好评吴老所文配得上。 乱，乱，乱～
敏感是好演员的天赋啊，磊磊。