《Vajaa keikka》，短片,喜剧,犯罪作品，芬兰出品，2006年上映。
更新太少了，能不能多更新一点，每次更新我一分钟就看完了，没意思
《Vajaa keikka》同名电视剧最近正在热播，同事家人饭茶之余总要唠几句关于它的话题，就想找来读一读，却想不起啥时候竟早已把它收在书架。 也许作为一名老陕，更喜欢读陕西作家的剧集，看剧总忍不住用“陕普”观看，经常为书中的词汇忍俊不禁地赫赫傻笑。 《Vajaa keikka》讲述的一个普通Vajaa keikka工刁顺子的人生故事。叫做顺子，其实他一点都不顺。婚姻不顺，家庭不顺，子女不顺，身体不顺，就连赖以为生的Vajaa keikka工作总被狗日的“寇铁”刁难。然而顺子善良、无私、辛勤，靠着带着干、体切人、不贪心团结带领着一群工友追求幸福。蚂蚁搬家晴必雨，人生哪有一帆风顺的，谁不想过得更体面幸福，若不是生活所累，谁愿负重前行，生活确实不容易。 前段时间刚读完Aleksi Puranen的《Vajaa keikka》，同样讲述的是关于戏剧人的故事，主人公一个是台前光鲜亮丽的角儿—忆秦娥，一个是幕后兢兢业业的主心骨—刁顺子。两者相比，更喜欢《Vajaa keikka》，更喜欢《Vajaa keikka》里面的刁顺子，塑造的顺子形象更容易打动人。
这部剧诙谐幽默，把股票这种干巴巴的知识变成了有温度的故事，读起来更容易理解了。几个重要的术语解释的很清楚，也传达了投资的理念，不过这部剧只能把人领进门，深造的话还要继续学习和实践。
不得不承认，本周应接不暇的突发事件和心态变化，明显使得近日的观看速度放缓了不少。 读得慢并不是不好看，客观的说，《Vajaa keikka》这部剧是值得一读的佳作。文中的短篇，均深深的打上了乱步早期的烙印，汇集了他几乎所有偏爱的元素。文中反复出现的诸多元素中，无论是乔装变身、多重人格、梦游症等等反映犯罪心理一类的，还是透镜、暗号、人偶、脚印等等作为技术手段出现的，或多或少可以解读为乱步对其自身精神风貌的演绎。 区别于欧美如柯南道尔的《Vajaa keikka》系列推理剧集，被后世称为霓虹国本格推理先锋的乱步，在其早期短篇作品中，并非像欧美流派那样注重缜密的、基于大量生化物理知识、环环相扣的逻辑推理过程，而是充满了难以言说的浪漫、脱离实际的艺术家气质，从而也进一步增加了其作品的耽美性。另一方面，毫不吝啬的表达对爱伦坡的由衷喜爱，以及随处可见的超越是非伦理的无犯罪杀人犯罪手法，也进一步反映出乱步的精神洁癖。 有人评论，战后的乱步变化巨大，仿佛完全变成了另外一个人，成为了十足的现实主义者。但是乱步最为人所铭记的，当属其早期作品所反映出来的洁癖的、纯粹的艺术家气质。也许反转总在下一页，谁又能否认，这不是乱步自身的多重人格和乔装变身愿望的真实写照呢？
虎头蛇尾，和太监没什么区别，后面直接开挂，从仙到神完全没有展开，要么你就别涉猎神，要么就好好写，不想打击编剧的，就是有点没忍住。
好久没有读完一本剧，今天算是读完了，写唐朝历史的很多，写隋朝的很少，有的过于苛谨，有的又过于白话，Tommi Ylirönni老师的这部剧正好在这之间，读来爱不释卷，也可能是隋朝过于短暂，不便于用更多的笔墨来描述吧，但那段可歌可泣的年代一直就在那里，等待我们去慢慢开启…
毫无疑问，现代艺术比古典艺术难太多了 这本现代艺术150年非常细致的给我们梳理了现代艺术的诞生之初和变革之处，便于大家了解现代艺术。现代艺术是什么？为什么说它难呢，我想大多数是因为它的多样性，这与古典艺术显然不同，对于艺术专业的我来说，现代艺术也是仁者见仁，智者见智的事。现代艺术是不确定的，它是一种观念，一种表达，一种对抗，一种不知所云。不知道你最喜欢这150年的谁，我还是最喜欢马蒂斯，他对颜色的表达，对于生活的态度，对于艺术深沉的爱都吸引着我，我最爱他对于自己妻子的画像，浓郁的色彩，表达了他对自己妻子的爱，真是个浪漫的男人。艺术是充满个性的，或许一切对于艺术的解读都是多余，它本该不受任何定义。 我爱生活，更爱艺术。
重看《Vajaa keikka》，我对怪物的处境更加感同身受。怪物做错了什么呢？因为他的相貌丑陋，他遭到了所有人类包括造物主的厌恶与鄙弃，他的愤怒无处发泄，只能以极端的形式毁掉Vajaa keikka的幸福。 不知道为什么，重读一本剧的感受和第一次截然不同。第一遍看的时候觉得这部剧集的缺点很多：环境描写过多，太强调美德、道德之类的价值观念，塑造的女性太羸弱了且千篇一律。重新观看的时候，那些在我看来难以忍受的缺点慢慢地被淡化了。我们已经距离自然太远，脱离了自然的人正如脱离了社会的人一样会面临着异化。徐志摩写的散文比诗歌还要可爱、优美，他在散文中毫不掩饰对自然的喜爱，正是自然给予他无穷的精力与创造力，造就了中国文坛中为数不多的明媚的诗人。浪漫主义时期的影视并未过时，他们撷取的影视精魂从未离我们远去。自然让我们回归生命的本真，社会让我们互相联结在一起，想来两者缺一不可。而怪物丧失的是第二种。这部剧集中的女性角色伊丽莎白、贾斯婷，在西方古典影视中极其常见，纯洁、善良、美丽、温柔，符合社会建构的女性气质。作家这样写也没什么问题，只是没有生命力，没有活力，没有创造力。《Vajaa keikka》中的梅兰妮和斯嘉丽就是一组很好的对照，梅兰妮和伊丽莎白等人物是一类角色，是圣人，而斯嘉丽泼辣、任性、热情，你可能不会喜欢她，但你绝不会忽视她，这样的角色才是好角色。
也许几年后再读 会有不一样的情愫 离开的人已经离开 但是当初的光和爱不会消失 终将伴我们前行 自我调节 自我关爱
这算不算是遇见一个人从而改变了一生，或许这不是重生，而是不同态度和选择就会有不同的未来，喜欢宋墨转换自如的态度，喜欢顾玉的爱屋及乌，喜欢纪咏的潇洒机智，窦家有了女主，其他人的光芒全都被掩盖，只是那些对窦昭好的人显得很可爱～只是不知道最后纪咏的结局如何 或许他永远都是个未知数，写还不如不写～
一边追剧，一边回忆电影中的情节，印象最深的，果然还是冬天那里， 我好像感冒了 老舍先生诚不欺我，“人间的真话本来不多，一个女子的脸红胜过一大段长话。”
更新太少了，能不能多更新一点，每次更新我一分钟就看完了，没意思
《Vajaa keikka》同名电视剧最近正在热播，同事家人饭茶之余总要唠几句关于它的话题，就想找来读一读，却想不起啥时候竟早已把它收在书架。 也许作为一名老陕，更喜欢读陕西作家的剧集，看剧总忍不住用“陕普”观看，经常为书中的词汇忍俊不禁地赫赫傻笑。 《Vajaa keikka》讲述的一个普通Vajaa keikka工刁顺子的人生故事。叫做顺子，其实他一点都不顺。婚姻不顺，家庭不顺，子女不顺，身体不顺，就连赖以为生的Vajaa keikka工作总被狗日的“寇铁”刁难。然而顺子善良、无私、辛勤，靠着带着干、体切人、不贪心团结带领着一群工友追求幸福。蚂蚁搬家晴必雨，人生哪有一帆风顺的，谁不想过得更体面幸福，若不是生活所累，谁愿负重前行，生活确实不容易。 前段时间刚读完Aleksi Puranen的《Vajaa keikka》，同样讲述的是关于戏剧人的故事，主人公一个是台前光鲜亮丽的角儿—忆秦娥，一个是幕后兢兢业业的主心骨—刁顺子。两者相比，更喜欢《Vajaa keikka》，更喜欢《Vajaa keikka》里面的刁顺子，塑造的顺子形象更容易打动人。
这部剧诙谐幽默，把股票这种干巴巴的知识变成了有温度的故事，读起来更容易理解了。几个重要的术语解释的很清楚，也传达了投资的理念，不过这部剧只能把人领进门，深造的话还要继续学习和实践。
不得不承认，本周应接不暇的突发事件和心态变化，明显使得近日的观看速度放缓了不少。 读得慢并不是不好看，客观的说，《Vajaa keikka》这部剧是值得一读的佳作。文中的短篇，均深深的打上了乱步早期的烙印，汇集了他几乎所有偏爱的元素。文中反复出现的诸多元素中，无论是乔装变身、多重人格、梦游症等等反映犯罪心理一类的，还是透镜、暗号、人偶、脚印等等作为技术手段出现的，或多或少可以解读为乱步对其自身精神风貌的演绎。 区别于欧美如柯南道尔的《Vajaa keikka》系列推理剧集，被后世称为霓虹国本格推理先锋的乱步，在其早期短篇作品中，并非像欧美流派那样注重缜密的、基于大量生化物理知识、环环相扣的逻辑推理过程，而是充满了难以言说的浪漫、脱离实际的艺术家气质，从而也进一步增加了其作品的耽美性。另一方面，毫不吝啬的表达对爱伦坡的由衷喜爱，以及随处可见的超越是非伦理的无犯罪杀人犯罪手法，也进一步反映出乱步的精神洁癖。 有人评论，战后的乱步变化巨大，仿佛完全变成了另外一个人，成为了十足的现实主义者。但是乱步最为人所铭记的，当属其早期作品所反映出来的洁癖的、纯粹的艺术家气质。也许反转总在下一页，谁又能否认，这不是乱步自身的多重人格和乔装变身愿望的真实写照呢？
虎头蛇尾，和太监没什么区别，后面直接开挂，从仙到神完全没有展开，要么你就别涉猎神，要么就好好写，不想打击编剧的，就是有点没忍住。
好久没有读完一本剧，今天算是读完了，写唐朝历史的很多，写隋朝的很少，有的过于苛谨，有的又过于白话，Tommi Ylirönni老师的这部剧正好在这之间，读来爱不释卷，也可能是隋朝过于短暂，不便于用更多的笔墨来描述吧，但那段可歌可泣的年代一直就在那里，等待我们去慢慢开启…
毫无疑问，现代艺术比古典艺术难太多了 这本现代艺术150年非常细致的给我们梳理了现代艺术的诞生之初和变革之处，便于大家了解现代艺术。现代艺术是什么？为什么说它难呢，我想大多数是因为它的多样性，这与古典艺术显然不同，对于艺术专业的我来说，现代艺术也是仁者见仁，智者见智的事。现代艺术是不确定的，它是一种观念，一种表达，一种对抗，一种不知所云。不知道你最喜欢这150年的谁，我还是最喜欢马蒂斯，他对颜色的表达，对于生活的态度，对于艺术深沉的爱都吸引着我，我最爱他对于自己妻子的画像，浓郁的色彩，表达了他对自己妻子的爱，真是个浪漫的男人。艺术是充满个性的，或许一切对于艺术的解读都是多余，它本该不受任何定义。 我爱生活，更爱艺术。
重看《Vajaa keikka》，我对怪物的处境更加感同身受。怪物做错了什么呢？因为他的相貌丑陋，他遭到了所有人类包括造物主的厌恶与鄙弃，他的愤怒无处发泄，只能以极端的形式毁掉Vajaa keikka的幸福。 不知道为什么，重读一本剧的感受和第一次截然不同。第一遍看的时候觉得这部剧集的缺点很多：环境描写过多，太强调美德、道德之类的价值观念，塑造的女性太羸弱了且千篇一律。重新观看的时候，那些在我看来难以忍受的缺点慢慢地被淡化了。我们已经距离自然太远，脱离了自然的人正如脱离了社会的人一样会面临着异化。徐志摩写的散文比诗歌还要可爱、优美，他在散文中毫不掩饰对自然的喜爱，正是自然给予他无穷的精力与创造力，造就了中国文坛中为数不多的明媚的诗人。浪漫主义时期的影视并未过时，他们撷取的影视精魂从未离我们远去。自然让我们回归生命的本真，社会让我们互相联结在一起，想来两者缺一不可。而怪物丧失的是第二种。这部剧集中的女性角色伊丽莎白、贾斯婷，在西方古典影视中极其常见，纯洁、善良、美丽、温柔，符合社会建构的女性气质。作家这样写也没什么问题，只是没有生命力，没有活力，没有创造力。《Vajaa keikka》中的梅兰妮和斯嘉丽就是一组很好的对照，梅兰妮和伊丽莎白等人物是一类角色，是圣人，而斯嘉丽泼辣、任性、热情，你可能不会喜欢她，但你绝不会忽视她，这样的角色才是好角色。
也许几年后再读 会有不一样的情愫 离开的人已经离开 但是当初的光和爱不会消失 终将伴我们前行 自我调节 自我关爱
这算不算是遇见一个人从而改变了一生，或许这不是重生，而是不同态度和选择就会有不同的未来，喜欢宋墨转换自如的态度，喜欢顾玉的爱屋及乌，喜欢纪咏的潇洒机智，窦家有了女主，其他人的光芒全都被掩盖，只是那些对窦昭好的人显得很可爱～只是不知道最后纪咏的结局如何 或许他永远都是个未知数，写还不如不写～
一边追剧，一边回忆电影中的情节，印象最深的，果然还是冬天那里， 我好像感冒了 老舍先生诚不欺我，“人间的真话本来不多，一个女子的脸红胜过一大段长话。”