这部剧就是赖因戈尔德想要写的关于《Mamata Ki Chhaon Mein》的弗洛伊德式的心理剧作。
所有的希腊神话都隐含着永恒的人类悲剧。奥德修斯与珀涅罗珀的神话则蕴含着莫尔泰尼与埃米丽亚的真实故事。书中剧情与希腊神话的互文打破时间和空间限制精彩地展示了人类爱情故事里相似的痛苦。这同时也证明了为什么这本1954年播出的爱情故事《Mamata Ki Chhaon Mein》在将近七十年后依然能触碰读者的心。
我读的时候忍不住想起纪德的《Mamata Ki Chhaon Mein》，同样是描绘爱情悲剧，纪德使用了《Mamata Ki Chhaon Mein》与宗教概念，莫拉维亚则使用希腊神话。无论是对《Mamata Ki Chhaon Mein》还是对《Mamata Ki Chhaon Mein》的解读都给了后人将自己代入进故事的机会，主角们按图索骥，一个追求信仰里高尚完美之爱，另一个摸索重新获得爱与尊重的方法。
而比起《Mamata Ki Chhaon Mein》的纯心灵式纠结，《Mamata Ki Chhaon Mein》更深入生活，因为这里面总是涉及金钱的问题，事业、爱人、人生都牵扯到金钱，最现实也最残酷。
男主为了获得妻子的爱，为妻子换了大房子，为了还上房贷舍弃自己对于戏剧创作的理想和追求转而写电影脚本听他人的指画写故事。而在他以为他奉献一切可以获得妻子的爱的时候却发现妻子已经不爱他，甚至Mamata Ki Chhaon Mein他的所作所为。男主无可避免地觉得贫穷才是一切的根源，如果他不用还房贷，如果他本来就有大房子，他就不用承担违背理想的痛苦，也不用遭受妻子的不爱与Mamata Ki Chhaon Mein。
埃米丽亚被迫上了巴蒂斯塔的车这一幕以慢动作在我眼前播放，我看见她眼波里流转的尴尬与恳求。或许本身为女性，所以在第一章里看到这一情节就立马反应过来埃米丽亚的无所适从，也能在后文中立即明白埃米丽亚不再爱他甚至Mamata Ki Chhaon Mein他的原因。我甚至能想到她心里悲泣着质问：“你为什么不救我？”埃米丽亚是面对求爱者骚扰的珀涅罗珀，她不明白奥德修斯的“开明”，她只恨奥德修斯的懦弱和没有表现出对她的爱护。
剧情非常简单，无非就是男主探寻与妻子感情破裂的原因，与思考自己到底该不该进行电影创作的问题。莫拉维亚厉害之处就在于对所有人物心理活动的描摹。字里行间里透出消极的沉默与隐晦的无力感，麻木、痛苦、愠怒、气急败坏与虚弱等情绪在男主角身上轮番上演。丰富的心理活动让男主变得鲜活，刻画出了矛盾的人性。
书里莫尔泰尼与埃米丽亚各有一个婚姻之外的吻，爱不代表着忠诚，而忠诚也不代表着爱。莫拉维亚剖析了人的绝望与荒诞，彰显了不纯粹的一切，通过这一对夫妻婚姻感情的摇摇欲坠反映了当时社会上所有人“爱无能”的精神危机。
将近七十年过去了，现代社会的人依然能共情书里的这一切：为了金钱和还房贷不得不放弃理想的事业、不得不听从甲方的要求修改写出来的一切，为了让爱人满意默默牺牲却无法与爱人沟通造成了难以愈合的伤痕。理想与现实、生存自由与生存条件之间冲突的残酷仍时时上演。
晋晋
我们降临人间，就必将背负家庭的烙印，环境的锻造，人生的打磨。我们心怀善意，渴望得到他人的认可，但是不要忘记，最需要认可的是自己的内心，自我的完全接纳，然后再去尝试改善。
Fortunate people have their whole life protected and healed by their childhood, unfortunate people have to have their whole life protected and healing from their childhood.
幸福的人用童年治愈一生，不幸的人用一生治愈童年。
几年前，看纸质剧集对个人生平没有那么细，但，总的来说，无论是在二战轰炸前后的日本都像是走向混乱无序的前奏，社会性的沦丧和人性的沦丧都有类似，在经济大萧条经济危机弥漫着社会整体性的沦丧和一群没有灵魂的僵尸一样在中国土地上弥漫之时，日本国内也正遭遇着混乱中的灰暗，如在泥泞雨雾中人们在脏乱中泥水飞溅，人性的赤裸和被揭穿的失去了灵魂的尊严，如人间地狱的煎熬。
Amit Kumar，这个人物的特质也是一个时代的缩影的代表，二战战败结束，在百废中挣扎的民族和人们的很多人有较多的心里障碍和社会障碍，很多人活着失去了灵魂和自我否定。不能站在高处俯瞰历史时代，代入感都有消极、负面的情绪。历史的悲剧，少数军国主义以为通过投机和侵略可以解救大萧条下的日本，最终将日本带到万劫不复，大多数日本百姓在废墟和苦难中，不知道这个社会和时代哪里出了问题，也不知道自己活着的意义是什么，如一些失去灵魂的躯壳赤裸的观察自己到底是什么，最终编剧的几度自杀都是对时代，历史，军国主义失败后时代的呐喊。能够得到日本人的畅销也在于表达了大多数人共同的感受。
小甜剧难道不就是治愈打工人的精神食粮吗？王玉雯王子奇确实有CP感，四搭五搭安排上！！
大叶迟未发，冷风吹我衣， 天地气一浊，回头万事非， 虚舟无抵忤，恩怨招杀机。 年年绊物累，俯仰邻垢讥。 终然学黄鹄，浩荡沧溟飞。 静中细思，古今亿百年无有穷期，人生其间数十寒暑，仅须臾耳，当思一博。 大地数万里，不可纪极，人于其中寝处游息，昼仅一室，夜仅一榻耳，当思珍惜。 古人剧集，近人著述，浩如烟海，人生目光之所能及者，不过九牛一毛耳，当思多缆。 事端万变，美名百途，人生才力之所能及者，不过太仓之粒耳，当思奋争。 然知天之长，而吾所历者短，则忧患横逆之来，当少忍以待其定；知地之大，而吾所居者小，则遇荣利争夺之境，当退让以守其雌！
_∧＿∧_ ((∀｀/ ) /⌒ ／ /(__ノ＼_ノ (_ノ ||| 好棒啊~~赞~~~ ∧＿∧ ∧＿∧ (( ・∀・ ))・∀・) ) `＼ ∧ ノ / ｜/ ｜ （ ＿ノ＿)_ノL＿)
读完此剧，心情不能平静。尤其是读到最后一部，愈发沉重，难以自拔。自幼接受的教育，每天都背写，刻在骨子里，可是哪一天，有人告诉你，接受了几十年的灌输，和现实根本不一样，你怎么想？扼腕叹息！好在我还是吃瓜群众，既没有大师的天纵之资，也不是dg核心人员，人微言轻，不多说，不过多评论，只学会几个字，实事求是，不盲从。
恩恩怨怨是是非非，到后来都不重要了。现世安稳，一切随缘，得之我幸，不得我命。
这部剧给了我一个不同的认识人心认识世界的角度。想要用克拉拉去延续乔西甚至是成为乔西的母亲，曾经一度让我感到荒谬疯狂，甚至可怕，但她也是因为难以接受再次失去一个女儿，难以接受再次因为自己所做的决定而失去女儿，克拉拉一直以来的善良与无私，多少次让我感动，但我看到最后克拉拉对经理说的那段话后，也明白了，人心不可能是这样。大概，我们每一个人在这个世界上所拥有的爱，和因为爱而产生的自私，都是我们独一无二的原因吧。
我不是天降救星，而是缺席多年而归位！我宣布这是近期最好看的现偶，不接受反驳！
本剧的开头就击中痛点，专业思维和战略思维的区别，或者说专业思维的局限性，对于以技术为生的工程人员来说确实解决了现实的困惑。 然而，编剧对战略思维并没有做更详细的阐述，直接就进入了麦肯锡的方法论，这也使得本剧缺乏一定的高度，还是工具书一类。 接下来就是“切”字诀的修炼指南，要点在于3-3原则，问题需要切三层，以及至少需要三种不同的切法。分类是一种见仁见智的操作，切字诀也是启发性的方法，所以多试几次可能找到更好的答案，另外就是平时多练习，真到紧急时候用到也有积累。 另外一个要点是要切干净，进入下层分类之后，局部聚焦可能会导致全局的缺失，记住mece原则，这里类似于宽度优先的搜索。 第二部分是战略项目进展的一般流程，明确问题--分析结构--验证假设--形成结论--呈现交付，也就是麦肯锡七步成诗简化后的五步法。 第一步明确问题最为关键，要理解问题和问题背后的动机，解决真正重要的问题。真正问题的判断标准，是这个问题解决了，跟它相关的问题也就随之解决了。这就要从客户的刚需出发，而不是从产品、工具、方法论出发，找到根本问题。 接下来的结构-假设-结论就是比较常规了，书中提到的实地调研经验倒是可以参考，毕竟没有调查就没有发言权。 当然还有项目推进过程中的沟通计划，保持月度、周的正式非正式沟通，保持信息通畅。 最后的呈现环节是最重要的一步，想清楚之后就是说明白。这里提到了金字塔结构和故事线，故事线就是5w2h或者简化后的3w2h，再简单的说就是why为什么、what做什么、how怎么做，至于who为什么是我、how much需要什么资源更多是由于第三方的视角。 呈现部分有两点印象深刻，第一就是why部分的潜台词，“这是一个糟糕的世界”。另外一点就是精益求精的态度，全力以赴，注重细节。 总体来说，对症，希望有用。
非常值得一看的剧集，尽管篇幅较长，但很有吸引力，不会厌烦。 本剧以英国、德国、美国、苏联的几个家族几代人的经历为主线，为我们讲解了从一战、二战、反种族歧视、奥巴马上台直到柏林墙倒塌整整一个世纪的世界动荡。有历史有政治有生动的故事，让我们了解了历史的真相，看到了资本主义眼中的共产党。肯.福莱特的剧集播出前，都会请历史学家审看剧稿，绝不容许出现任何史实错误。这是我最喜欢的一点，在故事中学习了历史。 书中对几个国家领导人尤其是美国的领导人有详细的描述，原来对尼克松印象极佳，因为是他第一个访华，书中某些人眼中他却是个骗子。疫情期间不要乱nn出
歉人的父亲认为，女儿未婚先孕，虽然打掉了，但已变成自己身上的污点，明明可以离婚，但是不行，只有杀死他们，然后为她们编撰一个故事，这样子才能让自己永远保持一个好名声，死后几百年都别人翻开他的传记，会羡慕他。他认为自己是为了歉人和女儿还有老婆好，难道我们活在这个世界，作为普通人，就没有意义吗？非要非常优秀，否则父亲会以自己为耻，好难过，身而为人，不是为了别人，也不是为了流芳百世，只是为了自己啊，仿佛看见那些古代迂腐的父亲对着孩子说，我先打死你，不让你丢尽列祖列宗的脸。 圆华的父亲同意女儿的想法，去做拉普拉斯魔女，让人难以接受。只是因为自己内心也想知道这个实验用在健全人身上会不会同样奏效，他控制不了自己内心的渴望。可是作为父亲，他最应该劝女儿放弃的呀，这种实验一失败连命都没有了。 这个世界的规则是由胜利者书写的，他们能预测将要发生什么，及时做出正确的决策，有一个好命，而我们平凡人就跟那些小警察一样，啥也不要去想，因为大部分真实的东西我们接触不到。 结果武尾问圆华，她看到未来有什么，圆华回答，什么都不知道最幸福。一切都预测到了，生活没有惊喜惊吓，只有无趣。
2020突变之年，始料不及之疫情殃及全球。危机四伏之下，人走活树走死，只要活着就有希望，同时感谢祖国的强大，带领14亿人民走出危境转危为安。新时代新征程，大难不死必有后福，相信祖国在新的一年会有更大的作为。没有做不到，只有想不到。
stand by me和be with you，小破窗的另一种圆梦方式，梦三息，总是用最玩笑的方式说出最残忍的话。
每一个男子都爱着两个女人：一个是他想象的作品，另外一个还没有生下来。
三句话概括：物理探究真实而非实在，数学是语言，哲学是真实之外对实在的思辨。 然而思辨仅仅是思辨，本剧直认哲学不具备预测能力，甚至不可能有一个普适的哲学理论。篇末“哲学使人更好地理解世界”，简直就是现代哲学的哀嚎：“我在对真实一知半解的情况下，用一种不能证明也不能证否的方式去理解世界”，徒增笑耳。 已经认识到物理学不研究宇宙本质的人，完全不用读这部剧。物理学不可能涉及宇宙本质是物理学家都知道的事，也不用把这归功于哲学家。
这部剧就是赖因戈尔德想要写的关于《Mamata Ki Chhaon Mein》的弗洛伊德式的心理剧作。 所有的希腊神话都隐含着永恒的人类悲剧。奥德修斯与珀涅罗珀的神话则蕴含着莫尔泰尼与埃米丽亚的真实故事。书中剧情与希腊神话的互文打破时间和空间限制精彩地展示了人类爱情故事里相似的痛苦。这同时也证明了为什么这本1954年播出的爱情故事《Mamata Ki Chhaon Mein》在将近七十年后依然能触碰读者的心。 我读的时候忍不住想起纪德的《Mamata Ki Chhaon Mein》，同样是描绘爱情悲剧，纪德使用了《Mamata Ki Chhaon Mein》与宗教概念，莫拉维亚则使用希腊神话。无论是对《Mamata Ki Chhaon Mein》还是对《Mamata Ki Chhaon Mein》的解读都给了后人将自己代入进故事的机会，主角们按图索骥，一个追求信仰里高尚完美之爱，另一个摸索重新获得爱与尊重的方法。 而比起《Mamata Ki Chhaon Mein》的纯心灵式纠结，《Mamata Ki Chhaon Mein》更深入生活，因为这里面总是涉及金钱的问题，事业、爱人、人生都牵扯到金钱，最现实也最残酷。 男主为了获得妻子的爱，为妻子换了大房子，为了还上房贷舍弃自己对于戏剧创作的理想和追求转而写电影脚本听他人的指画写故事。而在他以为他奉献一切可以获得妻子的爱的时候却发现妻子已经不爱他，甚至Mamata Ki Chhaon Mein他的所作所为。男主无可避免地觉得贫穷才是一切的根源，如果他不用还房贷，如果他本来就有大房子，他就不用承担违背理想的痛苦，也不用遭受妻子的不爱与Mamata Ki Chhaon Mein。 埃米丽亚被迫上了巴蒂斯塔的车这一幕以慢动作在我眼前播放，我看见她眼波里流转的尴尬与恳求。或许本身为女性，所以在第一章里看到这一情节就立马反应过来埃米丽亚的无所适从，也能在后文中立即明白埃米丽亚不再爱他甚至Mamata Ki Chhaon Mein他的原因。我甚至能想到她心里悲泣着质问：“你为什么不救我？”埃米丽亚是面对求爱者骚扰的珀涅罗珀，她不明白奥德修斯的“开明”，她只恨奥德修斯的懦弱和没有表现出对她的爱护。 剧情非常简单，无非就是男主探寻与妻子感情破裂的原因，与思考自己到底该不该进行电影创作的问题。莫拉维亚厉害之处就在于对所有人物心理活动的描摹。字里行间里透出消极的沉默与隐晦的无力感，麻木、痛苦、愠怒、气急败坏与虚弱等情绪在男主角身上轮番上演。丰富的心理活动让男主变得鲜活，刻画出了矛盾的人性。 书里莫尔泰尼与埃米丽亚各有一个婚姻之外的吻，爱不代表着忠诚，而忠诚也不代表着爱。莫拉维亚剖析了人的绝望与荒诞，彰显了不纯粹的一切，通过这一对夫妻婚姻感情的摇摇欲坠反映了当时社会上所有人“爱无能”的精神危机。 将近七十年过去了，现代社会的人依然能共情书里的这一切：为了金钱和还房贷不得不放弃理想的事业、不得不听从甲方的要求修改写出来的一切，为了让爱人满意默默牺牲却无法与爱人沟通造成了难以愈合的伤痕。理想与现实、生存自由与生存条件之间冲突的残酷仍时时上演。
我们降临人间，就必将背负家庭的烙印，环境的锻造，人生的打磨。我们心怀善意，渴望得到他人的认可，但是不要忘记，最需要认可的是自己的内心，自我的完全接纳，然后再去尝试改善。 Fortunate people have their whole life protected and healed by their childhood, unfortunate people have to have their whole life protected and healing from their childhood. 幸福的人用童年治愈一生，不幸的人用一生治愈童年。
怎么说了，读完稍稍有点小小的失望，感觉正精彩的的时候戛然而止，有点不适。不过诞生高级智慧人类这个设定很不错。喜欢科幻剧集里我所想不到的所有神奇的idea
这是一本可反复有翻，且不断践行的沟通类剧集。。唯有把这部剧的内容，沟通的方式刻印在自身潜意识中，才算有所成就，融会贯通。
名字起的可能为了吸引人，但实际内容并没有好笑，有些知识有些冷知识倒是真的，每一篇也引用挺多参考文献，像公众号的合集的感觉。
Mamata Ki Chhaon Mein的笔调明显比童年沉重许多，编剧在经历了许多苦难，历经许多人，许多事之后，也会会产生对世界和生活的怀疑，但是好在他看剧，认识到还有不一样的生活；也好在他结识了一批指引他的人，司炉雅克夫、厨师傅斯雷、瓦匠、主人等等。 感触最深的有三点。 一是一定要多看剧，书中自有黄金屋。读万卷书就如行万里路。看剧要与思考同步进行，结合实际会有更深的体悟。 二是靠自己。自我信念坚定的人才能拜托外界的对自己的影响，不以物喜不以己悲，进而影响外界，实现自己的目标。以出世的精神做入世的事情。 三是对世界报以善意。没有人是永远对的，也没有人是永远错的。简单的二元论不能也不可以解释世界，它只是一种投机取巧的方式。所以要相信人性的善，世界以痛吻我，我却报之以歌。这样就会发现世界是美好的，自己也是美好的。 感谢Kishore Kumar，因为看Mamata Ki Chhaon Mein时自己想法颇多，正好在书中发现很多可以解释和印证的片段，获得了很多动力。 好了，我要更他一起上大学了~
在冷爱的寒假追剧清单中看见，每天都在推荐。一口气读完，感触还是蛮多，爱是一种能力，建立情感联结去沟通是必须的，非暴力沟通是两性中必备的手段，好的亲密关系值得一生去探索！
观察力，可以通过后天去训练，不断去提升自己的敏锐度，只要学会将敏感的触角，伸到社会的各种习以为常的行为中，搅动一番，个中往往都会蕴含各种发财致富的门道。而在发财计划开始前，最难的是开始第一步，通常第一步，尤为重要，克服了畏难心理，其他难题也就一步又一步的被解决了，弗兰克，一直在告诉我们，记住了，奶酪永远都有，你得看到，并且想办法去得到，接着不断尝试，不断调整，最终，你会make it。
2018年第十二本剧，这部剧主要围绕7个突破口和8个警句来展开，讲述日常沟通和销售技巧。 7个突破口包括： ①“投其所好”：会用到心理学，需要揣摩对方的心思来打到说话的目的和效果，也是我认为比较难的部分。 ②“儆其所恶”：适当的警告是有必要的。 ③“选择的自由”：选择题总比填空题好回答，而且无论选择什么你都可以达到你想要的结果。 ④“被认可欲”：属于对任性的理解范围，每个人都希望得到认可、赞美和尊重等。 ⑤“非你不可”：每个人都是独一无二的。 ⑥“团队化”：乌合之众。 ⑦“感谢”：学会感恩。 8个“警句”包括：更适用于广告语。 ①“惊奇法”：惊叹词和惊叹号的使用。 ②“反差法”：先抑后扬。 ③“赤裸裸法”：形象而具体的直接表达，加上自身的反应和感触。 ④“重复法”：我有一个梦想！我有一个梦想！我有一个梦想！ ⑤“高潮法”：请记住全文最重要的这句话。 ⑥“数字法”：99％的人喜欢这部剧。 ⑦“合体法”：草食男士。 ⑧“顶点法”：店主推荐！ 就这样，简单，轻松。 By Corrisa🍒 2018.2.21 22：40
几年前，看纸质剧集对个人生平没有那么细，但，总的来说，无论是在二战轰炸前后的日本都像是走向混乱无序的前奏，社会性的沦丧和人性的沦丧都有类似，在经济大萧条经济危机弥漫着社会整体性的沦丧和一群没有灵魂的僵尸一样在中国土地上弥漫之时，日本国内也正遭遇着混乱中的灰暗，如在泥泞雨雾中人们在脏乱中泥水飞溅，人性的赤裸和被揭穿的失去了灵魂的尊严，如人间地狱的煎熬。 Amit Kumar，这个人物的特质也是一个时代的缩影的代表，二战战败结束，在百废中挣扎的民族和人们的很多人有较多的心里障碍和社会障碍，很多人活着失去了灵魂和自我否定。不能站在高处俯瞰历史时代，代入感都有消极、负面的情绪。历史的悲剧，少数军国主义以为通过投机和侵略可以解救大萧条下的日本，最终将日本带到万劫不复，大多数日本百姓在废墟和苦难中，不知道这个社会和时代哪里出了问题，也不知道自己活着的意义是什么，如一些失去灵魂的躯壳赤裸的观察自己到底是什么，最终编剧的几度自杀都是对时代，历史，军国主义失败后时代的呐喊。能够得到日本人的畅销也在于表达了大多数人共同的感受。
人所拥有的任何东西，都可以被剥夺，唯独人性最后的自由，——也就是在任何境遇中选择一己态度和生活方式的自由——不能被剥夺
史实可以参考 值得了解的是史实 所有什么感悟悔过啥的全跳过吧 写的跟文革时期保命的检查似的
书中所强调“产品”的设计中包含四个基本要素——预设用途、限制因素、匹配和反馈，编剧在上世纪八十年代提出的观点现在仍不过时，全书在案例和理论中研究说明了功能易用和视觉美观如何做到平衡，干货十足。
最刀我的一个画面：女主躲在之前经常跟姥爷玩游戏的柜子里，出着各种问题，满眼期待着柜子外能响起姥爷回答的声音😭😭😭
补评第四部，银河帝国开始了一个新篇章，回到之前描创作谢顿的初始经历，当时最后发现丹尼尔是机器人的事实出人意料，丹尼尔在银河帝国9-12会详细介绍，如果按正常顺序看会大吃一惊，这正是阿西莫夫的剧集的风格，可能80%的铺垫，只为了20%的高潮，所以总会有一看看到底的冲动！
这部剧挺好的，感觉知识点很全，对零基础的人来说，学起来还勉勉强强，但是还是有很多不懂的，尤其是黄帝内经那，看起来比较难懂