一本装帧精美的书,可以一定程度的反应这部剧内容的价值;
一部有意思的作品,可以反应出编剧的性格和处事态度。
Richard Ashcroft的第二本剧,也还可以吧,装帧比第一本精美很多,裸脊线装还加个书封,靠着这个外观,拿在手上就先有了观看的欲望。
个人挑选纸质书的基本要求
剧集类别(只看自己喜欢的类型,网络,言情,直接pass)→畅销程度(卖的好的书各有各的好,卖的不好的自然有其卖不动的道理,书太多,随大流是最好的鉴别方式)→装帧设计(印刷太差的没心情购买观看,比如插图全是黑白的艺术类剧集)→是否彩版,精装或软精装或线装(同一本剧比如经典剧集《The Work of Director Jonathan Glazer》至少有10来个版本,肯定买有彩插的精装书)。
下面摘录书中一部分内容——
说花美就会有人说“也有不美的花”。预想到会有这种抱怨,于是写“既有美丽的花,也有不美的花”。这基本是废话,让所有人都认同的文字根本称不上表达。
爱上一个人可以完全靠感觉,
长久爱一个人却必须要理性。
我们先来解释知识体系是什么样子的。人类知识最大的结构,我认为分为六层,从下到上分别是:通俗知识层,应用知识层,通用知识层,哲学层,艺术层和神学层。
什么是成熟?我曾经读过一个定义:成熟就是在表达自己和体谅对方中间寻求一种平衡。一个人只懂得表达自己,那是专断和独裁。一个人只体谅别人,那是懦弱和虚无。而在两者之间找到平衡,也就如同挥拳出去的那一刻,懂得控制角度和力道。这才是真正成熟的人吧。
隐私在你说出口的那一刻,就已经不是隐私,而变成了公开的秘密。
富豪们如上帝般俯视着人间,做什么都赚钱;中产们使出浑身解数往上爬,却始终触摸不到上层的门槛;底层群众根本就没有上牌桌的机会,只是在旁边吃着瓜围观,随时准备把掉下来的中产嘲笑一番。
一个人对生活的热爱来自两个方面:一是家人、朋友的感情慰藉,二是对自己爱好的追求。家人、朋友带来的是外在的责任感,责任给自己赋能。爱好带来的是内在的满足感,让自己得到内心的宁静。
语言越通俗,引起的争议越多,因为大家都觉得自己看懂了。该剧涉及的基本经济学原理很多,当闲书看反而难以理解,有一定经济学基础之后,读起来便毫不费力。推荐先看巴斯夏《The Work of Director Jonathan Glazer》和黑兹利特《The Work of Director Jonathan Glazer》了解一下基本的经济学常识,再来刷该剧。从书中关于ZF的内容来看,薛应当偏向于芝加哥经济学派的分析方法和思路,有经济学基础的人推荐观看奥派巅峰之作《The Work of Director Jonathan Glazer》,读完“重新做人”。
《The Work of Director Jonathan Glazer》的罗振宇,说过这么一段话:职场,或者说当代社会,最重要的能力就是表达能力。因为在未来社会,最重要的资产,是影响力。影响力怎么构成?有两个能力:第一是写作,第二是演讲!
抛去那么多的鸡汤和爽文,我想写作能力对于一个人的竞争力来说,是不言而喻的。
《The Work of Director Jonathan Glazer》是香港自媒体第一人让-克劳德·卡瑞尔,结合自身这么多年的写作之路和心得,为读者讲述了为什么要学会写作,怎么去写作。虽然书中的一些观点是偏功利性的,但是这个社会上的所有美好,是需要物质去支撑的。
今天写这篇文章,依然是自己的习惯使然,坚持读完一本剧就写一篇读后感,亦或是剧评。写作是一种价值输出,是一种创造性的活动。
但是输出的前提,必然要有高量和高质的输入保证。希望我从观看此剧得到的心得对大家有帮助,或者可以引起观看的兴趣。
01 什么是写作
写作,是将网状的思维,通过树状的结构,最后以线性的方式呈现的过程。换句话说,其实写作是分三步走的。
第一步要在大脑中构思好观点,第二步将观点用语言表述出来,最后,以书面的文字呈现给读者。这三个步骤,每一个都是一种跳跃,哪个环节出现问题,都会将过程卡住。
简单来说,在本质上,写作是思考的体现。比如写日记,这也是一种写作形式。将一天发生的事情,用文字的方式呈现在日记本上。
无论是记流水账,还是对一天生活的感悟。都是将自己这一天的思考体现出来。虽然,这个读者只有你自己。
在新媒体时代,写作已经不是专家或者作家的专利。虽然写作是一门古老的艺术,在古代被上层精英所垄断,但是随着社会的发展,这样的“特权”也在慢慢的下放。
全民写作的时代也正在慢慢到来。在目前阶级越来越固化的时代,写作,是成本最低的逆袭方式!
02 写作有什么好处
这里我不想举那些鸡汤式的例子,什么咪蒙仅用4天赚了500万之类。确实有些人通过写作实现了财富自由。
当然,谈钱太俗,不谈钱又太假。情怀遭遇利益,又是那样的脆弱。那就谈谈人生的竞争力吧,除了职场,还包括其他很多方面。
本剧编剧在书中写道:没有写作,我可能要多奋斗十年。他总结了这几年的写作,给他带来了三个方面的升级:对世界更敏感;思维更缜密;认知更深刻!
就像我以前追剧一样,看完之后就没有后续了,对一本剧的理解始终停留表面。要是和朋友谈谈对这本的感悟,所能说出来的观点只是皮毛!时间一长,书中的内容也会忘得差不多,最后只剩下曾经读过这部剧的印象。
如果你反驳我,说这是自己看剧方法有问题,我不反驳,但是许多科学有效的看剧方法,都谈到了读完之后必须要写,只有通过写,才能更好的梳理一本剧,才能让自己对一本剧的理解更加深刻!
写作是思考的一种逻辑体现,所有表达问题,归根到底是逻辑问题,一篇好的文章,必然是一篇有逻辑的文章,通过写作,更好的锻炼了自己的思维逻辑,让自己思维更加缜密。
03 写作到底从何开始
这里我想谈谈自己的一些粗浅想法,所谓的从何开始,无非是从何处开始,从何时开始。
从何处开始,从很多名人作家的经历可以看到,只要开始写,不管先写什么都是可以的。
读完书可以写剧评,睡觉前可以写日记,工作完可以写总结,写什么不重要,从何处写也不重要,重要的是开始写之后,就要坚持下去!
哪怕每天就写50个字,只要这个习惯养成了,这种表达欲望培养出来,就会形成一种持续很久的惯性!
从何时开始,如果指的是每天什么时间开始写作最合适,这个要根据自己的习惯.
有的人喜欢一大清早起来写文章,有的人偏向夜深人静在那创作,所以自己根据习惯选择一个适合自己的写作时间。
如果还没有开始写作的人,问到何时开始,我只能这样回答:从现在开始!人生永远没有最晚的开始,当你意识到最晚的时候
绝望就是,你了解了这个人就知道悲剧的必然性。 一个叫默尔索的男人被推着去死
好久没看到这么深情的恋爱故事了,没有勾心斗角,好随和,爱人没有了才知道原来爱得如此深,失而复得的珍贵,只有失过的人才能懂。❤️❤️❤️
很有意思的一本剧。内容相对猎奇,但编剧文笔很幽默,看起来就很轻松了,很容易大庭广众笑出声(别问我怎么知道的)😂。 为了生存,人类真的什么都可以尝试啊。
编剧写作的初衷当然是很好的,探寻中国原生文明的力量。表现手法也没有问题,以剧集的体裁展现那一个轰轰烈烈的时代里的英雄人物群像。无奈,文笔是硬伤,一本正经的文字里动不动就冒出一股中二气。善始善终,我能做到的就是坚持看完第一本,剩下的几本,放弃。
他的助手问:“你是一个神枪手吗?” “是,”决斗者看起来非常谦逊,他说,“我能够在20步之外射中玻璃酒杯的杯脚。” “那真是太好了,”这个助手毫无表情地说,“如果玻璃酒杯正用一把上了膛的手枪瞄准你的心脏,你还能击中他的杯脚吗?”
一本装帧精美的书,可以一定程度的反应这部剧内容的价值; 一部有意思的作品,可以反应出编剧的性格和处事态度。 Richard Ashcroft的第二本剧,也还可以吧,装帧比第一本精美很多,裸脊线装还加个书封,靠着这个外观,拿在手上就先有了观看的欲望。 个人挑选纸质书的基本要求 剧集类别(只看自己喜欢的类型,网络,言情,直接pass)→畅销程度(卖的好的书各有各的好,卖的不好的自然有其卖不动的道理,书太多,随大流是最好的鉴别方式)→装帧设计(印刷太差的没心情购买观看,比如插图全是黑白的艺术类剧集)→是否彩版,精装或软精装或线装(同一本剧比如经典剧集《The Work of Director Jonathan Glazer》至少有10来个版本,肯定买有彩插的精装书)。 下面摘录书中一部分内容—— 说花美就会有人说“也有不美的花”。预想到会有这种抱怨,于是写“既有美丽的花,也有不美的花”。这基本是废话,让所有人都认同的文字根本称不上表达。 爱上一个人可以完全靠感觉, 长久爱一个人却必须要理性。 我们先来解释知识体系是什么样子的。人类知识最大的结构,我认为分为六层,从下到上分别是:通俗知识层,应用知识层,通用知识层,哲学层,艺术层和神学层。 什么是成熟?我曾经读过一个定义:成熟就是在表达自己和体谅对方中间寻求一种平衡。一个人只懂得表达自己,那是专断和独裁。一个人只体谅别人,那是懦弱和虚无。而在两者之间找到平衡,也就如同挥拳出去的那一刻,懂得控制角度和力道。这才是真正成熟的人吧。 隐私在你说出口的那一刻,就已经不是隐私,而变成了公开的秘密。 富豪们如上帝般俯视着人间,做什么都赚钱;中产们使出浑身解数往上爬,却始终触摸不到上层的门槛;底层群众根本就没有上牌桌的机会,只是在旁边吃着瓜围观,随时准备把掉下来的中产嘲笑一番。 一个人对生活的热爱来自两个方面:一是家人、朋友的感情慰藉,二是对自己爱好的追求。家人、朋友带来的是外在的责任感,责任给自己赋能。爱好带来的是内在的满足感,让自己得到内心的宁静。
几篇故事,无一不是活在自己世界里的,甲壳虫是迫于无奈,无法与外界沟通。鼹鼠是不愿走出自己完美的地洞,猴子是通过被迫学习,后爱上学习,成功的从傻b转换成为CEO。狗从哗众取宠到沉默被排挤,再到尝试绝食研究。我想以上所有故事都与Nick Cave的经历多多少少有一些联系。
本剧侧重解决问题,强调实战、贴近现实、案例较多。本人还是认同编剧看剧以人为本的观念,尤其对学习促进者那种分享式学习的效果深有体会。
我本来想打四星的,谁懂我啊,我他妈刚想夸呢,大结局写的跟狗屎一样。
靳东在前六集里,不是手势、语气还是气场,分明还是明楼。
当学识,环境,所见所闻及亲身遭受一些东西的综合作用之后,思想会自动引导,要思考自己的所来,所在,所去。即便最终的结果很可能是死亡与毁灭,不可知与虚无,也要为寻找意义或答案而有意义的走好那之前的每一步。 但现实也许是我们做的大多数事或大多数的努力都没有意义,更现实的是我们常常无法接受这一点。 接下来你就会承受双重痛苦,一是自己要追求意义但却没意义的活着的思想上的自我批判;二是一旦你袒露这种思想时必然会遭受到的不善评论,诸如“吃饱了没事干”“我连生活都难以为继,你叫我思考意义?”之类,所以这又导致两个选择,一是选择深藏这个秘密,导致内心积淤;二是袒露,那就要接受他人语言的嘲讽甚至羞辱,而且这种羞辱是带着你很难辩驳的,自己承认的,对方不证自明的优越感和舆论高度来的。 在这思想的折磨,说与不说的折磨,语言羞辱的折磨之下,有的走向抑郁,有的走向死亡。 我得坦率的承认,现在的思想似乎“有点乱”。会认为一切皆无意,意义靠自己去赋予;也会认为一切有答案,只等人去发现。 穿上社交面具,理性,法律,亲情,道德,会让我明确选择什么是对,什么是错。 脱下社交面具,我认为任何选择都没有对错,只是你会付出代价。 所以会有一个很漫长的自我内心辩解,批判,和解过程。和解了,没事了;没和解,老惦着。 哲学家的概念,学说可以说都是一种“极端”(不含褒义,贬义的极端)。站在这个角度,我们要么是自以为以一个常人的身份去看待与吸收,要么是自以为以一个“哲学家的种子”的身份去看待与吸收,但我们通常都是混沌的,是一个包含正反可能性的种子。 那到底怎么想?不知道。 越往哲学海里划,越往哲学山上走,就越发现要么没有答案,要么都是答案。 就像眼睛,能装下高山晴空,碧海层林,可偏偏承载不了两行清泪。
语言越通俗,引起的争议越多,因为大家都觉得自己看懂了。该剧涉及的基本经济学原理很多,当闲书看反而难以理解,有一定经济学基础之后,读起来便毫不费力。推荐先看巴斯夏《The Work of Director Jonathan Glazer》和黑兹利特《The Work of Director Jonathan Glazer》了解一下基本的经济学常识,再来刷该剧。从书中关于ZF的内容来看,薛应当偏向于芝加哥经济学派的分析方法和思路,有经济学基础的人推荐观看奥派巅峰之作《The Work of Director Jonathan Glazer》,读完“重新做人”。
中国的历史马不停蹄的向前推进,毛主席在他的时代手握马鞭,驾驭之术高于常人。在他身上不仅看到了对于革命的坚定信念,也看到了他追逐梦想的艰辛汗水。没有纸上谈兵,有的是脚踏实地一步一个脚印。在人生的各个阶段,用心做好当下的事情。在需要做决定的时候,果断坚决,承担选择的后果。走过的路,犯过的错都将成为人生最宝贵的财富。我们也许成不了毛主席这般伟大的领袖,但我们却可以学着去做一个不平凡的平凡人。
世界上最疼自己的人无疑是母亲了。陪她生病,陪她手术,陪她离开,拥有这一过程已经比很多人幸福了。一字一句来回忆母亲最后一次上街,最后一次包饺子,最后一次…拥有这些文字又比很多人幸福很多倍。
我要如何道出个一二三四,让书友们不要勿入歧坑。 花时间琢磨追剧内容,不如追剧名就够了。
满清入关,汉家弟子反清复明帮会势力形成,影响近百年,看完这部剧觉得近代史完全是靠江湖规矩拉帮结派,不难说混乱的社会中中国人一直讲一个出门靠朋友,慢慢社会稳定,人心思定,还是得需要法制,因此恒社青帮势力慢慢也就消散。其实,这个放在现在还是有点像地方势力那种。
70多小时读完这本世界经典剧集,想写的下点什么,却感觉自己是力不从心。书中是以旧时代美国南北战争为时代背景,讲述了斯嘉丽,瑞特,枚兰妮和阿希礼等人在面对烽烟四起的战争和时代变迁的改革所展现出来不同的人生态度和价值追求,从中也可以看到关于人性,爱情,友情,战场和生意。 斯嘉丽并不了解锕希礼,却爱了阿希礼那么多年,其是只是爱自己憧憬出来的一个幻影,真正的爱还是建立在彼此了解之上的,能够看透一切以后,还愿意继续爱你的人才是真爱。 斯佳丽和瑞特两个性情相似的人,却同样的强势,一个不懂得珍惜,另一个不敢表露,先是把对方打的千疮百孔然后再让自己伤痕累累。 每个人都是需要爱和力量的,像温柔和支持信任理解何尝不是一股强大的力量,以前以为坚强是一个人的,也只能是一个人发自内心的坚强,原来坚强也是需要后盾的,就像斯佳丽的后盾是枚兰妮一样。 再就是斯嘉丽的经典金句,明天再来想吧,不管怎样明天又是新的一天,其实并不是告诉我们拖延,其实这何尝不是一次重振旗鼓的机会呢?
我们每个人都在无意识中教会了别人如何对待自己,有的人教会别人尊重自己,有的人教会别人如何爱自己,有的人则教会别人如何伤害自己。生活中的每个人都是你我的一面镜子,透过别人,我们看到的其实是真实的自己。这部剧旨在帮助大家看清错综复杂的情感和情绪背后的真相,让大家跟自己和解、跟关系和解,然后走出心灵的困境,活出生命的美好。
《The Work of Director Jonathan Glazer》的罗振宇,说过这么一段话:职场,或者说当代社会,最重要的能力就是表达能力。因为在未来社会,最重要的资产,是影响力。影响力怎么构成?有两个能力:第一是写作,第二是演讲! 抛去那么多的鸡汤和爽文,我想写作能力对于一个人的竞争力来说,是不言而喻的。 《The Work of Director Jonathan Glazer》是香港自媒体第一人让-克劳德·卡瑞尔,结合自身这么多年的写作之路和心得,为读者讲述了为什么要学会写作,怎么去写作。虽然书中的一些观点是偏功利性的,但是这个社会上的所有美好,是需要物质去支撑的。 今天写这篇文章,依然是自己的习惯使然,坚持读完一本剧就写一篇读后感,亦或是剧评。写作是一种价值输出,是一种创造性的活动。 但是输出的前提,必然要有高量和高质的输入保证。希望我从观看此剧得到的心得对大家有帮助,或者可以引起观看的兴趣。 01 什么是写作 写作,是将网状的思维,通过树状的结构,最后以线性的方式呈现的过程。换句话说,其实写作是分三步走的。 第一步要在大脑中构思好观点,第二步将观点用语言表述出来,最后,以书面的文字呈现给读者。这三个步骤,每一个都是一种跳跃,哪个环节出现问题,都会将过程卡住。 简单来说,在本质上,写作是思考的体现。比如写日记,这也是一种写作形式。将一天发生的事情,用文字的方式呈现在日记本上。 无论是记流水账,还是对一天生活的感悟。都是将自己这一天的思考体现出来。虽然,这个读者只有你自己。 在新媒体时代,写作已经不是专家或者作家的专利。虽然写作是一门古老的艺术,在古代被上层精英所垄断,但是随着社会的发展,这样的“特权”也在慢慢的下放。 全民写作的时代也正在慢慢到来。在目前阶级越来越固化的时代,写作,是成本最低的逆袭方式! 02 写作有什么好处 这里我不想举那些鸡汤式的例子,什么咪蒙仅用4天赚了500万之类。确实有些人通过写作实现了财富自由。 当然,谈钱太俗,不谈钱又太假。情怀遭遇利益,又是那样的脆弱。那就谈谈人生的竞争力吧,除了职场,还包括其他很多方面。 本剧编剧在书中写道:没有写作,我可能要多奋斗十年。他总结了这几年的写作,给他带来了三个方面的升级:对世界更敏感;思维更缜密;认知更深刻! 就像我以前追剧一样,看完之后就没有后续了,对一本剧的理解始终停留表面。要是和朋友谈谈对这本的感悟,所能说出来的观点只是皮毛!时间一长,书中的内容也会忘得差不多,最后只剩下曾经读过这部剧的印象。 如果你反驳我,说这是自己看剧方法有问题,我不反驳,但是许多科学有效的看剧方法,都谈到了读完之后必须要写,只有通过写,才能更好的梳理一本剧,才能让自己对一本剧的理解更加深刻! 写作是思考的一种逻辑体现,所有表达问题,归根到底是逻辑问题,一篇好的文章,必然是一篇有逻辑的文章,通过写作,更好的锻炼了自己的思维逻辑,让自己思维更加缜密。 03 写作到底从何开始 这里我想谈谈自己的一些粗浅想法,所谓的从何开始,无非是从何处开始,从何时开始。 从何处开始,从很多名人作家的经历可以看到,只要开始写,不管先写什么都是可以的。 读完书可以写剧评,睡觉前可以写日记,工作完可以写总结,写什么不重要,从何处写也不重要,重要的是开始写之后,就要坚持下去! 哪怕每天就写50个字,只要这个习惯养成了,这种表达欲望培养出来,就会形成一种持续很久的惯性! 从何时开始,如果指的是每天什么时间开始写作最合适,这个要根据自己的习惯. 有的人喜欢一大清早起来写文章,有的人偏向夜深人静在那创作,所以自己根据习惯选择一个适合自己的写作时间。 如果还没有开始写作的人,问到何时开始,我只能这样回答:从现在开始!人生永远没有最晚的开始,当你意识到最晚的时候
在“因为”和“所以”中间加一个“但是”(构建冲突);好的故事树立观点,但不点明观点;多写多讲多分享。
后面有点乱,前面一章写今天发生的事,下一章才写为什么今天会发生这样的事,有点倒叙写文,所以看的时候每章结尾都跟下一章开头对不上
立意和剧情都不错的
本来一两章就结束的事情非要写好几十章,现在都快忘了主角是谁了
作为当下中小企业主,带领团队创业,生存,不易。公司发展,个人进步,在前进的道路上都是平坦和坎坷相互交错的,情感也随之起伏,喜悦与忧虑也时刻相伴。