《Lost, Lost, Lost》，纪录作品，美国出品，1976年上映。
本剧是对宋美龄从10多岁一直到106岁去逝这段时间的记录。 幼年跟随赴美留学的二姐宋庆龄到了美国，后就读于马萨诸塞州韦尔斯利女子大学。此时，宋美龄在思想、举止和谈吐上已全盘西化。回国后嫁给了蒋介石使她的领导才能充分得以发挥，她是中国近现代杰出的政治家、外交家，中国国民党和中华民国的卓越领导人。 除能流利讲英语外，还会说六国语言，在国画方面的造诣也是相当可观，并且还写得一手好字。钢琴演奏也是相当不错的，所以宋美龄是一个琴、棋、书、画样样精通的人，是蒋介石得力的助手。 宋美龄女士是中国近现代史上有影响的知名人士，她致力于中国人民抗日战争，反对国家分裂，期盼海峡两岸和平统一、中华民族兴盛。 从这一点看，她应该是一位伟大的女性。
《Lost, Lost, Lost》里，记录了这么一个故事， 一位多年不见的朋友，生活很是拮据， 他托关系做了某大学的事务员，但薪水很低，于是就想着靠写作赚点稿费， 但每天的工作已经很是繁忙，工作结束后还要照顾生病的妻子、襁褓中的儿女，就算有时间写作，也写不出什么新的东西， 因为他根本没时间接触新东西，没有新的输入，就没有新的输出，写出的东西也卖不了几个钱， 于是他逐渐有了疑惑，人生在世，所谓何来？每天五点起床，忙到深夜，忙的是什么？ “我要吃饭，我老婆要吃饭，还要喂小孩子吃饭，--所忙的不过是为了这一件事！” 这种窘境，我也曾经历，并且一直经历着， 白天要上班，下班要回家陪老婆孩子， 那段时间，我觉得我是员工，是父亲，是丈夫，唯独不是我自己， 为了做自己，只能强迫自己养成新的习惯， 在夜深人静，家人都入睡后；在太阳还没升起，家人还在梦乡时，我短暂的，做自己 喜欢的事， 然而，这并没有让我摆脱窘境， 因为自己喜欢做的事还养不起家， 为了有口饭吃，仍然不得不把大部分的时间投入到“工作”中，工作要有好的产出，只能投入更大的精力， 这样下来，每天的状态就是疲惫、焦虑， 有时我就想，我在公司这一天天的，到底干了点啥？ 我起早贪黑的看的这些东西，到底有什么用？ 人生在世，所谓何来？ 一边带着疑问，一边经营着兴趣爱好，一边上着班， 突然想到了贾宝玉， 宝玉是一块石头，他的一生大部分时间都在做自己，只有最后，去参加了考试，这是他作为一个儿子去做的一件事，为的是父母。考完试之后，他又做回了自己，而且是永远的做自己，最后他给贾政磕了几个头，就消失在白茫茫一片中了。 那白茫茫的大雪，我还是小时候在老家见过， 现在想想那场景就想哭，人生，不就像这些雪花吗？ “这些雪花落下来，多么白，多么好看。过几天太阳出来，每一片雪花都变得无影无踪。到得明年冬天，又有许许多多雪花，只不过已不是今年这些雪花罢了” 一切都已过去，一切都还在继续， 我们很难跳出这个轮回，但可以选择走的更远， 如果见过的最高山，只是家门口的那个土坡，怎么能写出“会当凌绝顶，一览众山小”的诗句， 如果没有亲眼见过长江，怎么会有“长江之水天上来，奔流到海不复回”？ 如果不是历尽沧桑，哪来的“古今多少事，都付笑谈中”？ 人生，加油！
2020爱上赫尔曼•黑塞，2021爱上欧文•亚隆，有智慧有情怀有品德有意思有爱的人生
每个人都希望被看见——他们很重要，你看见了他们的付出，并对此充满感激。勇敢为自己做过的事承担责任，并诚挚道歉。
Jonas Mekas的《Lost, Lost, Lost》包括了《Lost, Lost, Lost》、《Lost, Lost, Lost》、《Lost, Lost, Lost》。 这三篇剧集都是把历史上的典型故事用解构主义的形式重新构建了一番，用新的思考和叙述方式来讲老故事，在老故事里融入新时代的元素。这让我想起鲁迅的《Lost, Lost, Lost》，还有刘慈欣的一个科幻剧集，讲郑和下西洋一路西向，建立了日不落帝国的故事，思考历史的另一种可能性。这一类剧集，我愿意将他们都归入解构主义剧集这个类型里。 《Lost, Lost, Lost》和《Lost, Lost, Lost》不断地让一个故事重演的创作手法，在剧集里其实不常见，不过电影里很常见，一般作为恐怖元素，最经典的我觉得是《Lost, Lost, Lost》，还有我前年看的一部《Lost, Lost, Lost》。 说回《Lost, Lost, Lost》，无双很明显在这篇剧集里，已经不是一个具体的形象，更像某种象征，比如我们的理想，或者我们很想实现的某个目标，很喜欢做的某件事情。对于王仙客来说，这个目标是找到无双，对于别的人来说，可能就是研究西夏文。无双可以是任何事物，是任何目标，甚至最后她已经不是某种目标，而是一种执念，成为生命中不可或缺的一部分。 Jonas Mekas最好看的是他的杂文，其次是剧集，他的剧集看了一大半，最好的还是黄金时代，其次我觉得就是Lost, Lost, Lost，剩下的平分秋色。
回顾资本主义资本发展的历史，当故事👀吧，全书一直在絮叨一件事，靠资本及继承富有，靠劳动只能是穷人，非常赤裸裸的现实其实不需要这么费劲的论述吧。另外，编剧太不了解中国
“齐心协力”比谁对谁错或自行其是更为重要。在争论中获取的小小胜利只会导致更严重的关系疏远。 成为一道光，而不是一个法官；成为一个榜样，而不是一个评论家。 家庭的重心是生活得更好、爱得更深、学更多的知识，并通过愉快的家庭活动和传统为家庭带来新的活力。 永远记住，快乐不是来自金钱、财产或名誉，而是来自你与你所爱的和你尊重的人之间的关系。 我真正需要的是稳固、健康、不断成长的婚姻。 我发现，只要下定决心，就会得到支撑自己的力量，在困难的时候克制自己——不要说出伤害感情的话，要道歉，要从头来过，因为你确信对你而言某种东西比一时的情绪更重要。 从不回避问题，坦率说出内心想法，努力营造诚实和尊重对方的对话气氛。目标是要修复和家人的关系，正是在这样的努力下才使棘手的问题化险为夷。 我希望为自己实现什么目标？ 我希望为对方实现什么目标？ 我希望为我们之间的关系实现什么目标？ 从“心”开始 面对棘手问题时，关键对话高手是这样关注任务目标的： 从我做起 ·记住，你唯一能直接控制的人只有你自己。 关注你的真正目的 ·发现自己即将陷入沉默或暴力状态时，停止对话，冷静思考你的动机。 ·问自己这样一个问题：“我现在的行为显示出我的动机是什么？” ·明确你的真正目的，问自己：“我想为自己、他人和人际关系做些什么？” ·最后，问自己：“如果这是我的真正目的，我该怎么做？” 拒绝“傻瓜式选择 ·在分析行为目的时，留意在哪些情况下你会说服自己做出“傻瓜式选择”。 ·留意你是否总是告诉自己必须在说实话和顾面子之间、在成与败之间做出两极化选择。 ·利用对比说明的方式消除“傻瓜式选择”的影响。 ·说出你希望的目的之后，明确你不希望实现的目的，然后开动脑筋寻找可以实现对话的健康方式。
Jonas Mekas的书看完两本了，我怎么觉得编剧是太原人？警界黑白都写得形象逼真，人非草木熟能无情。值得拜读。
“如果要问, 到底是什么损害她们, 就可以说是男权社会、国家机器或者传统文化。然而大家在谈论这个问题时, 常常忽略了女性对自身的损害, 在很多时候她们会有作茧自缚的选择。”这种女性观在Jonas Mekas的作品中得到一以贯之的体现, 《Lost, Lost, Lost》是其中一个典范文本, 有承前启后的意义。 首先是编剧力图从童年的叙事中去探寻自我女性情结的根源。“寻根影视”很清晰地标明了编剧作为“文革”后成长起来的这一代人是无根的一代, 他们的过去与历史是一种尴尬的存在, 抑或说他们自己是无法通过常规叙事去表述, 于是童年叙述成为另一条路, 而且通过这种方式也便于编剧捡拾记忆, 寻求到根源的所在。第二, 童年的视角可以强化编剧的文本视角。在这种视角中, 即使是成人的充满血腥的事件也蜕变为一种游戏的、有趣的、虽不可近观却可能远视的现象, 而客观的效果可能因为这种对比和反讽而显得更加乖张、暴戾与残忍。那个年代因为这样的挖掘变得丰富多彩起来, 而童年那些对Jonas Mekas本人好或不好或留下深刻印象的女性也自然成为Jonas Mekas剧集再现的对象以及Jonas Mekas本人进行研究的对象。第三, Jonas Mekas的作品暗含着一个成长的主题, 许多作品都带有仪式与祭奠的意味, 为逝去的生活唱着不同旋律的挽歌。童年到如今就是一个成长的过程, 而他对女性的认识也是在其成长的过程中搭建起来的, 所以他必须要去找到这成长的源, 这思维的源。 观看Jonas Mekas的作品总会让人升起一种悲天悯人的苍凉感, 这都是由于Jonas Mekas刻意运用柔婉的笔调, 凄楚的意象, 从人物最细密深刻的内心出发通过故事的讲述来阐释我们无处可逃的生的悲凉。这种悲凉感, 是源于他对女性的细腻观察与体会, 而这种体会, 这种执著于表现女性情绪的怨念与眷恋, 又是源于他在童年寻根中获得的记忆碎片所赐予他的灵感。 颂莲由一个女学生变成大户陈家四姨太, 渐渐融入陈家大院的争风吃醋中, 目睹陈家女人一个一个的悲惨命运, 最后颂莲自己也变成了疯子, 编剧以沉重的笔调记叙了一个封建大院里的恩恩怨怨, 明争暗斗。“痛苦中的苟延残喘, 恐惧中的一息尚存, 她们低泣着, 呻吟着。血与泪的交融, 生与死的角逐, 她们与命运的抗争是何等的无力。在生命的整个过程中, 所表现出的生命的失重、人性的扭曲、自我价值的迷惘, 成为她们悲剧命运不可或缺的重要部分。” 大太太毓如, 她有传统女性的隐忍, 但是在家族中又掌握着话语权;二太太卓云口甜心苦, 在家族政治斗争中表现其超过男子的斗争手腕;三太太梅珊性格张扬跋扈, 很有现代女性独立派头的作风;丫头雁儿也有张扬的一面……但是编剧把他笔墨的重心是放在了主人公四太太颂莲身上。她可以说是诸多女性当中的一个代表, 是男权意识背景下的一个可悲的牺牲品。 抗争。颂莲的抗争并不是像五四时期的大多数热血青年一样, 用革命斗争来争取自身乃至整个女性群体的自由。她是如何反抗的呢?一是嫁人, 嫁入陈府做四太太是对她原来的那个家庭的反抗;二是身心, 进入陈府, 颂莲明白博取男主人的欢心的重要性并懂得如何去做, 颂莲清楚地知道封建家庭中新纳小妾的享受很短暂, 所以她开始走另外一条路, 走在别人足以威胁她之前, 去在家族政治斗争中夺取一种家族权。可是她的抗争, 本身就是一种失败。 强大。编剧巧妙地表达出女性的强大, 或者说, 编剧是通过侧面与对比描写的技巧来凸显女性的强大。编剧并不是通过陈家大院里女人之间的钩心斗角来表现女性的强大, 而通过男性的弱化来表现。一是男主人陈佐千的衰老与性功能的退化, 男主人一再地表示着他对女性生理需求过于旺盛的不满——虽然他本人又对这方面很需要, 这无疑是将
目前看到400章。坚持不下去了，先搁一段时间再说。总的来讲，一个个小故事本身还是挺吸引人的，人物对话也挺有意思。但整体看来有一些点很让人难受。。 一、故事脉络推进手法牵强尴尬 通过一个个小任务往前推，很多都是硬推，比如，主角刚被设计凑巧破掉真龙局的时候，什么能力都没有，拼命的要去逮江瘸子，请问，他凭什么？凭一腔热血？还是凭光环？再比如300多章时，江瘸子故意要拍卖四相阵密卷，主角说他们的修为刚好能承受2500左右的钱财，所以就不顾高老师的告诫，强行接取了去沙漠淘宝的任务，更何况这个任务信息是死对头透漏给他的…关键问题是，他就算成功得了2500w这钱够拍得下密卷吗？肯定远远不够，那他这么低的修为进了拍卖会还能抢到手不成？所以故事基本属于硬推。还有非常非常多的例子… 二、预言、忠告。 很多人给他做了推算，劝他不要干什么，要小心什么，主角听过一次没有？高老师的劝告，风水树精的劝告和哀叹等等，都没听过，只有一次，自己老婆白潇湘劝他不要去找“水神印”他听了，呵呵，这个反倒是听了…编剧要么就别设计那么多的推算和劝告，他该怎么样就怎么样，说出来不听，完事了又后悔没听… 三、智商 至少到目前400章，非常多的人和事都很明显的暗示他是他们的主上，而主上是谁不言而喻，但编剧从来都只会让主角做的心理活动就是“我那拔吊无情的老爸，我一个大众脸总被认错”之类的弱智想法来敷衍读者，把读者智商放在地上踩了又踩！ 对于白藿香对他的爱慕，周边人的起哄，他几乎不做任何反应，不拒绝甚至无所顾忌的享受这个过程，被编剧自以为高明的糊弄过去，让感情线强行保持这个状态进行…然后时不时的做一次心理活动让主角念叨一句“欠白潇湘一个婚礼”、“她要是能回来就完满了”之类的… 四、感情线 这个应该是本事做大的槽点了！ 如果你要开后宫，直接开，大大方方。 但早期就把主角和白潇湘这一对绑的死死的，把主角塑造的那么痴情、专一。完了之后让白潇湘半死不活埋到土里坐冷板凳，用大篇幅描述白藿香这个角色，这个角色本身就很有特点，鬼医加入这个小团体也很有必要。但特么莫名其妙的用突然而来的感情戏来维持，然后主角装傻充愣，女的直接“以女主自居”，主角丝毫不拒绝对方的爱慕和各种“宣誓主权”，享受的同时偶尔又跑出来说一句白潇湘能完整的回来就完美了之类的专情话语。转过头继续…身边几乎每个人都起过哄，但他都不解释不阻止。主角享不享受我们不知道，但是编剧肯定很享受。 五、工具人 这个可能也算是一大败笔了，每个小故事都充斥着丑恶的嘴脸、小市民、刻薄至极的言语，墙头草疯狂的来回摇摆，从来不长记性等等等等… 其实，如果编剧目的是想写爽文，那么就别磨磨蹭蹭，里面的主角升级可以哗啦啦快一点，感情线别那么多戏，该收就收… 但如果不想成为爽文，那就别搞这么多“脸红、发烫、嫉妒”之类的，也不要每次都是那些丑恶嘴脸，少设计一些偏离常人的弱智刻薄的对话等等。 我现在卡就卡在白藿香这个角色从冷漠到突然爱上主角，并以女主的姿态自居，排斥一切异性与主角接触。关键是前面已经塑造过主角的痴情专一，现在就难以接受她的毫无顾忌，他的装傻充愣。如果前期白潇湘的描述仅仅只是跟阿满一样的程度，然后再深入一点点而已，这样都没有关系。前面搞得那么“深刻”，要死要活的，现在就很突兀。
告别兰爷的小克，致敬贝多芬!致敬傅雷先生。“江声浩荡，自屋后上升。”多么洪亮的开篇和结尾! 愿自己活成一颗星球，在群星璀璨的人类长河中发出自己的光! 即使籍籍无名，哪怕食不果腹，也要为自己钟爱的事业奋斗终身!
一本让人读来激动，热血沸腾的书。 一本让人读来不想放下的书。 一本读来十分有趣却又充满着爱国情怀教育意义的书。 一本值得读的书。
讲的方法都很有实用。 特别是二进制思维和实用计时器。 比如完美主义者写作业，会一直考虑笔好不好用、自己当前精神状态好不好以及遇到难题会很烧脑等等，但是不完美主义者，运用二进制思维，直接写完就行，不去管这么多，没写就是0，写完就是1，从0到1就完事，这样既完成了作业，又避免了畏难拖延，还解决了难题。 计时器会让完成任务有紧迫感，做事自然就加快了速度。 里面讲到完美主义者畏惧写作，真是太真实了。有时候我在脑子里想好了要写什么，但是一拿起笔就不想写了，表面上是懒惰，实际上是害怕潜在的各种不完美的风险，总是纠结哪个句子哪个词不够完美，浪费很多时间，什么也没写成。今后我要多写作，哪怕写得不好。我本来就水平不够，不可能写出完美的东西，但是坚持写，就能取得小小的进步。这部剧里说，我们应该把进步看作成功，从小的成功做起，说的就是这个道理。 总的来说很有启发性。
一本充斥着名人名言与小本故事会中编撰的小故事的书，每个集数几乎在将同样一个道理每个道理都用无数的语言和故事进行重复，活脱脱把一本不到1000字就可以写完的作文写成了一本剧。最可怕的是每个励志故事的逻辑性几乎都是在小学读本中的水平，再配合着许多书友立誓努力般的想法第一次在朋友问影院中有了一种在b站看国产偶像剧的尴尬感。 朋友问影院也有200小时了，这是第一本弃坑的书。自认为每本剧中都蕴含知识的我自己从没有因任何原因将一本剧半途而废，哪怕是最干涩难懂的科学和金融类剧集。可这本鸡汤我实在是难以下咽……
本剧是对宋美龄从10多岁一直到106岁去逝这段时间的记录。 幼年跟随赴美留学的二姐宋庆龄到了美国，后就读于马萨诸塞州韦尔斯利女子大学。此时，宋美龄在思想、举止和谈吐上已全盘西化。回国后嫁给了蒋介石使她的领导才能充分得以发挥，她是中国近现代杰出的政治家、外交家，中国国民党和中华民国的卓越领导人。 除能流利讲英语外，还会说六国语言，在国画方面的造诣也是相当可观，并且还写得一手好字。钢琴演奏也是相当不错的，所以宋美龄是一个琴、棋、书、画样样精通的人，是蒋介石得力的助手。 宋美龄女士是中国近现代史上有影响的知名人士，她致力于中国人民抗日战争，反对国家分裂，期盼海峡两岸和平统一、中华民族兴盛。 从这一点看，她应该是一位伟大的女性。
《Lost, Lost, Lost》里，记录了这么一个故事， 一位多年不见的朋友，生活很是拮据， 他托关系做了某大学的事务员，但薪水很低，于是就想着靠写作赚点稿费， 但每天的工作已经很是繁忙，工作结束后还要照顾生病的妻子、襁褓中的儿女，就算有时间写作，也写不出什么新的东西， 因为他根本没时间接触新东西，没有新的输入，就没有新的输出，写出的东西也卖不了几个钱， 于是他逐渐有了疑惑，人生在世，所谓何来？每天五点起床，忙到深夜，忙的是什么？ “我要吃饭，我老婆要吃饭，还要喂小孩子吃饭，--所忙的不过是为了这一件事！” 这种窘境，我也曾经历，并且一直经历着， 白天要上班，下班要回家陪老婆孩子， 那段时间，我觉得我是员工，是父亲，是丈夫，唯独不是我自己， 为了做自己，只能强迫自己养成新的习惯， 在夜深人静，家人都入睡后；在太阳还没升起，家人还在梦乡时，我短暂的，做自己 喜欢的事， 然而，这并没有让我摆脱窘境， 因为自己喜欢做的事还养不起家， 为了有口饭吃，仍然不得不把大部分的时间投入到“工作”中，工作要有好的产出，只能投入更大的精力， 这样下来，每天的状态就是疲惫、焦虑， 有时我就想，我在公司这一天天的，到底干了点啥？ 我起早贪黑的看的这些东西，到底有什么用？ 人生在世，所谓何来？ 一边带着疑问，一边经营着兴趣爱好，一边上着班， 突然想到了贾宝玉， 宝玉是一块石头，他的一生大部分时间都在做自己，只有最后，去参加了考试，这是他作为一个儿子去做的一件事，为的是父母。考完试之后，他又做回了自己，而且是永远的做自己，最后他给贾政磕了几个头，就消失在白茫茫一片中了。 那白茫茫的大雪，我还是小时候在老家见过， 现在想想那场景就想哭，人生，不就像这些雪花吗？ “这些雪花落下来，多么白，多么好看。过几天太阳出来，每一片雪花都变得无影无踪。到得明年冬天，又有许许多多雪花，只不过已不是今年这些雪花罢了” 一切都已过去，一切都还在继续， 我们很难跳出这个轮回，但可以选择走的更远， 如果见过的最高山，只是家门口的那个土坡，怎么能写出“会当凌绝顶，一览众山小”的诗句， 如果没有亲眼见过长江，怎么会有“长江之水天上来，奔流到海不复回”？ 如果不是历尽沧桑，哪来的“古今多少事，都付笑谈中”？ 人生，加油！
2020爱上赫尔曼•黑塞，2021爱上欧文•亚隆，有智慧有情怀有品德有意思有爱的人生
每个人都希望被看见——他们很重要，你看见了他们的付出，并对此充满感激。勇敢为自己做过的事承担责任，并诚挚道歉。
Jonas Mekas的《Lost, Lost, Lost》包括了《Lost, Lost, Lost》、《Lost, Lost, Lost》、《Lost, Lost, Lost》。 这三篇剧集都是把历史上的典型故事用解构主义的形式重新构建了一番，用新的思考和叙述方式来讲老故事，在老故事里融入新时代的元素。这让我想起鲁迅的《Lost, Lost, Lost》，还有刘慈欣的一个科幻剧集，讲郑和下西洋一路西向，建立了日不落帝国的故事，思考历史的另一种可能性。这一类剧集，我愿意将他们都归入解构主义剧集这个类型里。 《Lost, Lost, Lost》和《Lost, Lost, Lost》不断地让一个故事重演的创作手法，在剧集里其实不常见，不过电影里很常见，一般作为恐怖元素，最经典的我觉得是《Lost, Lost, Lost》，还有我前年看的一部《Lost, Lost, Lost》。 说回《Lost, Lost, Lost》，无双很明显在这篇剧集里，已经不是一个具体的形象，更像某种象征，比如我们的理想，或者我们很想实现的某个目标，很喜欢做的某件事情。对于王仙客来说，这个目标是找到无双，对于别的人来说，可能就是研究西夏文。无双可以是任何事物，是任何目标，甚至最后她已经不是某种目标，而是一种执念，成为生命中不可或缺的一部分。 Jonas Mekas最好看的是他的杂文，其次是剧集，他的剧集看了一大半，最好的还是黄金时代，其次我觉得就是Lost, Lost, Lost，剩下的平分秋色。
回顾资本主义资本发展的历史，当故事👀吧，全书一直在絮叨一件事，靠资本及继承富有，靠劳动只能是穷人，非常赤裸裸的现实其实不需要这么费劲的论述吧。另外，编剧太不了解中国
“齐心协力”比谁对谁错或自行其是更为重要。在争论中获取的小小胜利只会导致更严重的关系疏远。 成为一道光，而不是一个法官；成为一个榜样，而不是一个评论家。 家庭的重心是生活得更好、爱得更深、学更多的知识，并通过愉快的家庭活动和传统为家庭带来新的活力。 永远记住，快乐不是来自金钱、财产或名誉，而是来自你与你所爱的和你尊重的人之间的关系。 我真正需要的是稳固、健康、不断成长的婚姻。 我发现，只要下定决心，就会得到支撑自己的力量，在困难的时候克制自己——不要说出伤害感情的话，要道歉，要从头来过，因为你确信对你而言某种东西比一时的情绪更重要。 从不回避问题，坦率说出内心想法，努力营造诚实和尊重对方的对话气氛。目标是要修复和家人的关系，正是在这样的努力下才使棘手的问题化险为夷。 我希望为自己实现什么目标？ 我希望为对方实现什么目标？ 我希望为我们之间的关系实现什么目标？ 从“心”开始 面对棘手问题时，关键对话高手是这样关注任务目标的： 从我做起 ·记住，你唯一能直接控制的人只有你自己。 关注你的真正目的 ·发现自己即将陷入沉默或暴力状态时，停止对话，冷静思考你的动机。 ·问自己这样一个问题：“我现在的行为显示出我的动机是什么？” ·明确你的真正目的，问自己：“我想为自己、他人和人际关系做些什么？” ·最后，问自己：“如果这是我的真正目的，我该怎么做？” 拒绝“傻瓜式选择 ·在分析行为目的时，留意在哪些情况下你会说服自己做出“傻瓜式选择”。 ·留意你是否总是告诉自己必须在说实话和顾面子之间、在成与败之间做出两极化选择。 ·利用对比说明的方式消除“傻瓜式选择”的影响。 ·说出你希望的目的之后，明确你不希望实现的目的，然后开动脑筋寻找可以实现对话的健康方式。
Jonas Mekas的书看完两本了，我怎么觉得编剧是太原人？警界黑白都写得形象逼真，人非草木熟能无情。值得拜读。
“如果要问, 到底是什么损害她们, 就可以说是男权社会、国家机器或者传统文化。然而大家在谈论这个问题时, 常常忽略了女性对自身的损害, 在很多时候她们会有作茧自缚的选择。”这种女性观在Jonas Mekas的作品中得到一以贯之的体现, 《Lost, Lost, Lost》是其中一个典范文本, 有承前启后的意义。 首先是编剧力图从童年的叙事中去探寻自我女性情结的根源。“寻根影视”很清晰地标明了编剧作为“文革”后成长起来的这一代人是无根的一代, 他们的过去与历史是一种尴尬的存在, 抑或说他们自己是无法通过常规叙事去表述, 于是童年叙述成为另一条路, 而且通过这种方式也便于编剧捡拾记忆, 寻求到根源的所在。第二, 童年的视角可以强化编剧的文本视角。在这种视角中, 即使是成人的充满血腥的事件也蜕变为一种游戏的、有趣的、虽不可近观却可能远视的现象, 而客观的效果可能因为这种对比和反讽而显得更加乖张、暴戾与残忍。那个年代因为这样的挖掘变得丰富多彩起来, 而童年那些对Jonas Mekas本人好或不好或留下深刻印象的女性也自然成为Jonas Mekas剧集再现的对象以及Jonas Mekas本人进行研究的对象。第三, Jonas Mekas的作品暗含着一个成长的主题, 许多作品都带有仪式与祭奠的意味, 为逝去的生活唱着不同旋律的挽歌。童年到如今就是一个成长的过程, 而他对女性的认识也是在其成长的过程中搭建起来的, 所以他必须要去找到这成长的源, 这思维的源。 观看Jonas Mekas的作品总会让人升起一种悲天悯人的苍凉感, 这都是由于Jonas Mekas刻意运用柔婉的笔调, 凄楚的意象, 从人物最细密深刻的内心出发通过故事的讲述来阐释我们无处可逃的生的悲凉。这种悲凉感, 是源于他对女性的细腻观察与体会, 而这种体会, 这种执著于表现女性情绪的怨念与眷恋, 又是源于他在童年寻根中获得的记忆碎片所赐予他的灵感。 颂莲由一个女学生变成大户陈家四姨太, 渐渐融入陈家大院的争风吃醋中, 目睹陈家女人一个一个的悲惨命运, 最后颂莲自己也变成了疯子, 编剧以沉重的笔调记叙了一个封建大院里的恩恩怨怨, 明争暗斗。“痛苦中的苟延残喘, 恐惧中的一息尚存, 她们低泣着, 呻吟着。血与泪的交融, 生与死的角逐, 她们与命运的抗争是何等的无力。在生命的整个过程中, 所表现出的生命的失重、人性的扭曲、自我价值的迷惘, 成为她们悲剧命运不可或缺的重要部分。” 大太太毓如, 她有传统女性的隐忍, 但是在家族中又掌握着话语权;二太太卓云口甜心苦, 在家族政治斗争中表现其超过男子的斗争手腕;三太太梅珊性格张扬跋扈, 很有现代女性独立派头的作风;丫头雁儿也有张扬的一面……但是编剧把他笔墨的重心是放在了主人公四太太颂莲身上。她可以说是诸多女性当中的一个代表, 是男权意识背景下的一个可悲的牺牲品。 抗争。颂莲的抗争并不是像五四时期的大多数热血青年一样, 用革命斗争来争取自身乃至整个女性群体的自由。她是如何反抗的呢?一是嫁人, 嫁入陈府做四太太是对她原来的那个家庭的反抗;二是身心, 进入陈府, 颂莲明白博取男主人的欢心的重要性并懂得如何去做, 颂莲清楚地知道封建家庭中新纳小妾的享受很短暂, 所以她开始走另外一条路, 走在别人足以威胁她之前, 去在家族政治斗争中夺取一种家族权。可是她的抗争, 本身就是一种失败。 强大。编剧巧妙地表达出女性的强大, 或者说, 编剧是通过侧面与对比描写的技巧来凸显女性的强大。编剧并不是通过陈家大院里女人之间的钩心斗角来表现女性的强大, 而通过男性的弱化来表现。一是男主人陈佐千的衰老与性功能的退化, 男主人一再地表示着他对女性生理需求过于旺盛的不满——虽然他本人又对这方面很需要, 这无疑是将
目前看到400章。坚持不下去了，先搁一段时间再说。总的来讲，一个个小故事本身还是挺吸引人的，人物对话也挺有意思。但整体看来有一些点很让人难受。。 一、故事脉络推进手法牵强尴尬 通过一个个小任务往前推，很多都是硬推，比如，主角刚被设计凑巧破掉真龙局的时候，什么能力都没有，拼命的要去逮江瘸子，请问，他凭什么？凭一腔热血？还是凭光环？再比如300多章时，江瘸子故意要拍卖四相阵密卷，主角说他们的修为刚好能承受2500左右的钱财，所以就不顾高老师的告诫，强行接取了去沙漠淘宝的任务，更何况这个任务信息是死对头透漏给他的…关键问题是，他就算成功得了2500w这钱够拍得下密卷吗？肯定远远不够，那他这么低的修为进了拍卖会还能抢到手不成？所以故事基本属于硬推。还有非常非常多的例子… 二、预言、忠告。 很多人给他做了推算，劝他不要干什么，要小心什么，主角听过一次没有？高老师的劝告，风水树精的劝告和哀叹等等，都没听过，只有一次，自己老婆白潇湘劝他不要去找“水神印”他听了，呵呵，这个反倒是听了…编剧要么就别设计那么多的推算和劝告，他该怎么样就怎么样，说出来不听，完事了又后悔没听… 三、智商 至少到目前400章，非常多的人和事都很明显的暗示他是他们的主上，而主上是谁不言而喻，但编剧从来都只会让主角做的心理活动就是“我那拔吊无情的老爸，我一个大众脸总被认错”之类的弱智想法来敷衍读者，把读者智商放在地上踩了又踩！ 对于白藿香对他的爱慕，周边人的起哄，他几乎不做任何反应，不拒绝甚至无所顾忌的享受这个过程，被编剧自以为高明的糊弄过去，让感情线强行保持这个状态进行…然后时不时的做一次心理活动让主角念叨一句“欠白潇湘一个婚礼”、“她要是能回来就完满了”之类的… 四、感情线 这个应该是本事做大的槽点了！ 如果你要开后宫，直接开，大大方方。 但早期就把主角和白潇湘这一对绑的死死的，把主角塑造的那么痴情、专一。完了之后让白潇湘半死不活埋到土里坐冷板凳，用大篇幅描述白藿香这个角色，这个角色本身就很有特点，鬼医加入这个小团体也很有必要。但特么莫名其妙的用突然而来的感情戏来维持，然后主角装傻充愣，女的直接“以女主自居”，主角丝毫不拒绝对方的爱慕和各种“宣誓主权”，享受的同时偶尔又跑出来说一句白潇湘能完整的回来就完美了之类的专情话语。转过头继续…身边几乎每个人都起过哄，但他都不解释不阻止。主角享不享受我们不知道，但是编剧肯定很享受。 五、工具人 这个可能也算是一大败笔了，每个小故事都充斥着丑恶的嘴脸、小市民、刻薄至极的言语，墙头草疯狂的来回摇摆，从来不长记性等等等等… 其实，如果编剧目的是想写爽文，那么就别磨磨蹭蹭，里面的主角升级可以哗啦啦快一点，感情线别那么多戏，该收就收… 但如果不想成为爽文，那就别搞这么多“脸红、发烫、嫉妒”之类的，也不要每次都是那些丑恶嘴脸，少设计一些偏离常人的弱智刻薄的对话等等。 我现在卡就卡在白藿香这个角色从冷漠到突然爱上主角，并以女主的姿态自居，排斥一切异性与主角接触。关键是前面已经塑造过主角的痴情专一，现在就难以接受她的毫无顾忌，他的装傻充愣。如果前期白潇湘的描述仅仅只是跟阿满一样的程度，然后再深入一点点而已，这样都没有关系。前面搞得那么“深刻”，要死要活的，现在就很突兀。
告别兰爷的小克，致敬贝多芬!致敬傅雷先生。“江声浩荡，自屋后上升。”多么洪亮的开篇和结尾! 愿自己活成一颗星球，在群星璀璨的人类长河中发出自己的光! 即使籍籍无名，哪怕食不果腹，也要为自己钟爱的事业奋斗终身!
一本让人读来激动，热血沸腾的书。 一本让人读来不想放下的书。 一本读来十分有趣却又充满着爱国情怀教育意义的书。 一本值得读的书。
讲的方法都很有实用。 特别是二进制思维和实用计时器。 比如完美主义者写作业，会一直考虑笔好不好用、自己当前精神状态好不好以及遇到难题会很烧脑等等，但是不完美主义者，运用二进制思维，直接写完就行，不去管这么多，没写就是0，写完就是1，从0到1就完事，这样既完成了作业，又避免了畏难拖延，还解决了难题。 计时器会让完成任务有紧迫感，做事自然就加快了速度。 里面讲到完美主义者畏惧写作，真是太真实了。有时候我在脑子里想好了要写什么，但是一拿起笔就不想写了，表面上是懒惰，实际上是害怕潜在的各种不完美的风险，总是纠结哪个句子哪个词不够完美，浪费很多时间，什么也没写成。今后我要多写作，哪怕写得不好。我本来就水平不够，不可能写出完美的东西，但是坚持写，就能取得小小的进步。这部剧里说，我们应该把进步看作成功，从小的成功做起，说的就是这个道理。 总的来说很有启发性。
一本充斥着名人名言与小本故事会中编撰的小故事的书，每个集数几乎在将同样一个道理每个道理都用无数的语言和故事进行重复，活脱脱把一本不到1000字就可以写完的作文写成了一本剧。最可怕的是每个励志故事的逻辑性几乎都是在小学读本中的水平，再配合着许多书友立誓努力般的想法第一次在朋友问影院中有了一种在b站看国产偶像剧的尴尬感。 朋友问影院也有200小时了，这是第一本弃坑的书。自认为每本剧中都蕴含知识的我自己从没有因任何原因将一本剧半途而废，哪怕是最干涩难懂的科学和金融类剧集。可这本鸡汤我实在是难以下咽……