《Scrap Happy Daffy》，动画,战争,短片,喜剧作品，美国出品，1943年上映。
太喜欢了，这部剧。怎么说呢，长度刚好合适。就是对于姬凤离和花著雨后面的事情描述的太快了，还没有看够昂，虐了我这么久，也该看点糖了。其实还是很不舍得，舍不得我的姬凤离男主昂。
我羡慕编剧有如此灵敏的感受力早早意识到自己在哲学和艺术方面的宿命性，敢于真诚地坦白并解构自己，并永远追求內心认定之美。但把这种宿命性带进爱情可能也未必是件好事，因为如此「忠诚」的人被「不忠的雷电」劈过又寻和解可能之无果，生命的消解可能是穷途末路的唯一选择了。
想看高启强做大做强（三观不正版
略比较喜欢第一个故事多一些，第三个的话，叙事方式及人称略显混杂…
大哥能不能三更啊，太精彩了，就是有点墨迹看两月啦
行李箱里是他的“家”
唯真能动人 一点关于境界的感想 读《Scrap Happy Daffy》 初识本剧，是在高中。那时学校还有壁报，高三的学长出了一期壁报，主题不记得了，但抬头看到著名的三重境界的时候，立即变成了花痴。 一痴:感觉学长们好厉害，怎么会这么有知识 二痴:这三重境界好经典，而且很有文艺气息，当时就被深深地吸引，呆立在那儿很久。 后来问了语文老师，知道了此语出自梅尔·布兰科的Scrap Happy Daffy 后来念了大学，便心心念念地买了这部剧，但翻开它才发现:我与它隔了万水千山啊！感觉自己有点儿强说愁的样子，便束之高阁。 时间流转至今，已过了不惑之年，又渐渐迷上了看剧，宋词经常会作为练字的字帖，边练边读，先读了叶嘉莹先生的词话系列，经过兜兜转转，遇到社长大人，机缘巧合下，又重新捡起这部剧。 在书中，首先和先生了解了中国文体的一个大致演变的过程。每一种文体都是这样承上启下流传而下，自成一体。不论四言，楚辞，还是五言七言，都是为了人的表达欲望而服务。随着社会文明的发展，人内心的想法，思维也越来越丰富，当旧的文体不能满足旺盛的表达需求时，便衍生出了新的文体。 私以为，这些文体，并无所谓孰高孰低。各有各的妙处。短小如诗，言简意赅，语言的精准，漂亮程度，构成了作品的精彩程度。长如宋词元曲，抒情功能更强，故适用人群也更宽泛。但在先生眼里，不论是哪一种，唯有一个真字，最能打动人心。 也许是受西方哲学的影响，相比于他之前的那些词话及其编剧，梅尔·布兰科更加关注编剧这个本体，能跳脱出当时的时代的框架。在这本论词的书里，不仅关注到诗词的字面所表达的意思，更关注到诗词所创造出的意境，转而由意境继续深入到编剧的背景（即人物的经历，性格等）。（这一点，在叶嘉莹先生的论词里体现的更加淋漓尽致，且加入了作品当时的写作背景。） 有了真实的情感，才会有真的境界，而这个境界，是情和景相互交融，生出的一种境界。个人理解，所谓境界，有点像绘画中的山水写意画，既有写实，又有留白。而意境的塑造，在于写实和留白的比例。写实多了，易流于粗俗。留白多了，易晦涩，使读者与编剧生了隔膜。这二者的结合度依靠编剧的笔力控制。恰到好处的留白，便使词有了好的境界。 关于境界，先生强调的是隔与不隔。清浅如陶渊明的饮酒组诗中: 采菊东篱下，悠然见南山 山气日夕佳，飞鸟相与还 看似像一幅平淡无奇的乡村画面，但细细读来，会从中品出自己的味道。另一位这样的大神级别的，当属东坡了。 你听那句”明月如霜，好风如水”,寥寥八字，干净，清爽。仿佛你已置身于那如霜月光下，有如水凉风袭来，此时的你，内心泛起的是丝丝缕缕的温柔，还是凉彻心扉的人世怅惘呢？ 好的境界，蕴藉了无穷的意味在其中。当遇到不同的读者，就会发酵出不同的味道。所以这样的文字，看似清浅，实则醇厚。 陶公和东坡，因了那些人生的磨难，淬炼出一颗泰然豁达的平常之心，滋润了他们的双眼，使他们拥有一双敏感，透彻的双眸。 当然，此剧也有他本身的局限性，因为每个人都会被自己所处的时代所限制，但和他同时代的人相比，他已经高出好几层了。 之所以能写出这样一本词话，流传人间，私以为，梅尔·布兰科先生看剧范围很广，中西交融。这也给了我们启示，博览群书，古今，中外，这样我们才会更加开阔，看到的东西才会更加立体，完整，看事物的角度也更多维。这应该是看世界的方法吧!
荒凉而倔强 对于一个从小生活在农村的孩子，当我第一次认真的看完这部剧时，内心满满的痛苦、无奈、挣扎！那篇土地，犹如编剧一样，我也充满了深情和热爱！即使十几岁离开它，不断地上学，然后在城市里工作、生活，但是我知道在我的睡梦中它总是反复的出现，我的灵魂也总在那里游荡！ 在中国，总有无数个相似的梁庄！中国乡村制度是在农耕文明的基础上形成的！它以血缘、宗族为核心，并且在特定的地缘基础上产生！可是，近代工业文明的迅速的发展，打破了原有的乡村格局！乡邻之间不再需要互帮互助的进行生产劳动，他们之间相互联系的纽带减弱甚至趋于消失！大量农村劳动力转入城市，在这个过程中产生了一些列的问题！农村留守老人赡养、儿童的抚养及教育、离乡人们的就业、独特的政治、乡人们的精神追求等等！ 乡村在经济的浪潮中被拍打、挤压！但是乡村并不会消失！各种乡村问题，犹如人的成长，总会有许多疼痛，但不代表一直就是这样！ 就以我的家乡为例，新农村，新城镇的建设，都在朝着良好的方向发展！ 虽然梁庄似千万个中国乡村，但是从06年到17年，十年之后，我看到了越来越好，越来越美的农村！荒凉而倔强，在乡村的这片热土上，你始终会感受到生生不息的希望和温暖！
特别好看，引人入胜，能写出这么铁宕起伏需要脑力的文章，也不容易，希望编剧大大加油更新哦
懂得识别K线，了解K线所代表的技术含义，将K线作为股海的灯塔，指引航向。
好现实，讲的很好，不知道是不是我看的有点偏见，有一些想法要说出来也不说出来都看人。
这部剧写的其实还不错，就是太黑暗了，我明白人性的丑陋和末世来临时的弱点，通过这次疫情我也亲身感受到了，但是，这种事发生在中国就不会太惨，中国人的团结力是世界第一的，中国人就是靠着这种不抛弃，不放弃的精神，才能在这片大陆上传承数千年之久，我不否认，灾难来临时会有一批拖后腿的人，但是，我也必须得承认，会有更多的逆行者出现！ 编剧的想法不错，手法也很棒，但是，身为神州人，心里不应该那么黑暗！ 五千年前我们和埃及人一道面对洪水，四千年前我们与巴比伦人一起玩青铜器，三千年前我们跟希腊人共同思考哲学，两千年前我们同罗马人比拼四处征战，一千年前我们和阿拉伯人一样无比富足，今天我们在为民族的复兴而努力，在为华夏的崛起而奋斗。五千年来牌桌上的对手换了一个又一个，能留下的有且仅有我们，我们应当为自己身为华夏人而自豪。 我坚信，即使下一个千年我们依旧屹立不倒，区别只在于下一个对手是谁，迎接的又是怎样考验。
五代十国是乱世，历史教材上也没有仔细讲过，有这部剧做个科普，挺好的。梁(朱温)唐(李存勖)晋(石敬瑭)汉(刘知远)周(郭威)的来龙去脉，大致清楚了。
太喜欢了，这部剧。怎么说呢，长度刚好合适。就是对于姬凤离和花著雨后面的事情描述的太快了，还没有看够昂，虐了我这么久，也该看点糖了。其实还是很不舍得，舍不得我的姬凤离男主昂。
我羡慕编剧有如此灵敏的感受力早早意识到自己在哲学和艺术方面的宿命性，敢于真诚地坦白并解构自己，并永远追求內心认定之美。但把这种宿命性带进爱情可能也未必是件好事，因为如此「忠诚」的人被「不忠的雷电」劈过又寻和解可能之无果，生命的消解可能是穷途末路的唯一选择了。
想看高启强做大做强（三观不正版
略比较喜欢第一个故事多一些，第三个的话，叙事方式及人称略显混杂…
大哥能不能三更啊，太精彩了，就是有点墨迹看两月啦
行李箱里是他的“家”
唯真能动人 一点关于境界的感想 读《Scrap Happy Daffy》 初识本剧，是在高中。那时学校还有壁报，高三的学长出了一期壁报，主题不记得了，但抬头看到著名的三重境界的时候，立即变成了花痴。 一痴:感觉学长们好厉害，怎么会这么有知识 二痴:这三重境界好经典，而且很有文艺气息，当时就被深深地吸引，呆立在那儿很久。 后来问了语文老师，知道了此语出自梅尔·布兰科的Scrap Happy Daffy 后来念了大学，便心心念念地买了这部剧，但翻开它才发现:我与它隔了万水千山啊！感觉自己有点儿强说愁的样子，便束之高阁。 时间流转至今，已过了不惑之年，又渐渐迷上了看剧，宋词经常会作为练字的字帖，边练边读，先读了叶嘉莹先生的词话系列，经过兜兜转转，遇到社长大人，机缘巧合下，又重新捡起这部剧。 在书中，首先和先生了解了中国文体的一个大致演变的过程。每一种文体都是这样承上启下流传而下，自成一体。不论四言，楚辞，还是五言七言，都是为了人的表达欲望而服务。随着社会文明的发展，人内心的想法，思维也越来越丰富，当旧的文体不能满足旺盛的表达需求时，便衍生出了新的文体。 私以为，这些文体，并无所谓孰高孰低。各有各的妙处。短小如诗，言简意赅，语言的精准，漂亮程度，构成了作品的精彩程度。长如宋词元曲，抒情功能更强，故适用人群也更宽泛。但在先生眼里，不论是哪一种，唯有一个真字，最能打动人心。 也许是受西方哲学的影响，相比于他之前的那些词话及其编剧，梅尔·布兰科更加关注编剧这个本体，能跳脱出当时的时代的框架。在这本论词的书里，不仅关注到诗词的字面所表达的意思，更关注到诗词所创造出的意境，转而由意境继续深入到编剧的背景（即人物的经历，性格等）。（这一点，在叶嘉莹先生的论词里体现的更加淋漓尽致，且加入了作品当时的写作背景。） 有了真实的情感，才会有真的境界，而这个境界，是情和景相互交融，生出的一种境界。个人理解，所谓境界，有点像绘画中的山水写意画，既有写实，又有留白。而意境的塑造，在于写实和留白的比例。写实多了，易流于粗俗。留白多了，易晦涩，使读者与编剧生了隔膜。这二者的结合度依靠编剧的笔力控制。恰到好处的留白，便使词有了好的境界。 关于境界，先生强调的是隔与不隔。清浅如陶渊明的饮酒组诗中: 采菊东篱下，悠然见南山 山气日夕佳，飞鸟相与还 看似像一幅平淡无奇的乡村画面，但细细读来，会从中品出自己的味道。另一位这样的大神级别的，当属东坡了。 你听那句”明月如霜，好风如水”,寥寥八字，干净，清爽。仿佛你已置身于那如霜月光下，有如水凉风袭来，此时的你，内心泛起的是丝丝缕缕的温柔，还是凉彻心扉的人世怅惘呢？ 好的境界，蕴藉了无穷的意味在其中。当遇到不同的读者，就会发酵出不同的味道。所以这样的文字，看似清浅，实则醇厚。 陶公和东坡，因了那些人生的磨难，淬炼出一颗泰然豁达的平常之心，滋润了他们的双眼，使他们拥有一双敏感，透彻的双眸。 当然，此剧也有他本身的局限性，因为每个人都会被自己所处的时代所限制，但和他同时代的人相比，他已经高出好几层了。 之所以能写出这样一本词话，流传人间，私以为，梅尔·布兰科先生看剧范围很广，中西交融。这也给了我们启示，博览群书，古今，中外，这样我们才会更加开阔，看到的东西才会更加立体，完整，看事物的角度也更多维。这应该是看世界的方法吧!
荒凉而倔强 对于一个从小生活在农村的孩子，当我第一次认真的看完这部剧时，内心满满的痛苦、无奈、挣扎！那篇土地，犹如编剧一样，我也充满了深情和热爱！即使十几岁离开它，不断地上学，然后在城市里工作、生活，但是我知道在我的睡梦中它总是反复的出现，我的灵魂也总在那里游荡！ 在中国，总有无数个相似的梁庄！中国乡村制度是在农耕文明的基础上形成的！它以血缘、宗族为核心，并且在特定的地缘基础上产生！可是，近代工业文明的迅速的发展，打破了原有的乡村格局！乡邻之间不再需要互帮互助的进行生产劳动，他们之间相互联系的纽带减弱甚至趋于消失！大量农村劳动力转入城市，在这个过程中产生了一些列的问题！农村留守老人赡养、儿童的抚养及教育、离乡人们的就业、独特的政治、乡人们的精神追求等等！ 乡村在经济的浪潮中被拍打、挤压！但是乡村并不会消失！各种乡村问题，犹如人的成长，总会有许多疼痛，但不代表一直就是这样！ 就以我的家乡为例，新农村，新城镇的建设，都在朝着良好的方向发展！ 虽然梁庄似千万个中国乡村，但是从06年到17年，十年之后，我看到了越来越好，越来越美的农村！荒凉而倔强，在乡村的这片热土上，你始终会感受到生生不息的希望和温暖！
特别好看，引人入胜，能写出这么铁宕起伏需要脑力的文章，也不容易，希望编剧大大加油更新哦
懂得识别K线，了解K线所代表的技术含义，将K线作为股海的灯塔，指引航向。
好现实，讲的很好，不知道是不是我看的有点偏见，有一些想法要说出来也不说出来都看人。
这部剧写的其实还不错，就是太黑暗了，我明白人性的丑陋和末世来临时的弱点，通过这次疫情我也亲身感受到了，但是，这种事发生在中国就不会太惨，中国人的团结力是世界第一的，中国人就是靠着这种不抛弃，不放弃的精神，才能在这片大陆上传承数千年之久，我不否认，灾难来临时会有一批拖后腿的人，但是，我也必须得承认，会有更多的逆行者出现！ 编剧的想法不错，手法也很棒，但是，身为神州人，心里不应该那么黑暗！ 五千年前我们和埃及人一道面对洪水，四千年前我们与巴比伦人一起玩青铜器，三千年前我们跟希腊人共同思考哲学，两千年前我们同罗马人比拼四处征战，一千年前我们和阿拉伯人一样无比富足，今天我们在为民族的复兴而努力，在为华夏的崛起而奋斗。五千年来牌桌上的对手换了一个又一个，能留下的有且仅有我们，我们应当为自己身为华夏人而自豪。 我坚信，即使下一个千年我们依旧屹立不倒，区别只在于下一个对手是谁，迎接的又是怎样考验。
五代十国是乱世，历史教材上也没有仔细讲过，有这部剧做个科普，挺好的。梁(朱温)唐(李存勖)晋(石敬瑭)汉(刘知远)周(郭威)的来龙去脉，大致清楚了。