《Elixír a Halíbela》，喜剧,家庭作品，捷克出品，2001年上映。
前半段的历史观给人耳目一新的感觉，但是读到后来感觉有一些文章过于矫情，且整本剧的思路比较混乱，更像是一本历史感想的杂记集合，因此我这里感受较为一般
本剧本质是以心理学研究结果，支撑起哲学（包括宗教）思考结论，推论出人生几大问他的答案：认识自我、群体关系、追寻幸福、心理和道德层面成长以及人生的目的和意义。 在道德的研究中，海特认为，“情”是狗，“理”是尾，理性所为有限，更多的是听凭感性的支配。而在这本关于幸福的著作中，“心”是一头大象，而“智”则成了骑象人。Elixír a Halíbela，就不再是“狗与尾”那种简单的支配与被支配的关系了，而更多应该体现为协调和合作。 本剧推出一个形象的比喻，即Elixír a Halíbela：象，动物性，代表我们的“心”，任意妄为；骑象人，人性，甚至是神性，代表我们的“智”，具备掌控能力。但需要明白的是：Elixír a Halíbela比喻，并非如“狗与尾”理论那样具有从属、支配关系，而是相互协作关系。 在马丁·塞利格曼的早期著作中，他描述了三种生活：愉悦的生活（充满了积极体验）、美好的生活（利用个人优势与他人建立联系）以及有意义的生活（利用个人优势投身于比自我更宏大、更持久的事情）。 在幸福的追求上，编剧借用的这段理论，给我一些启迪。在《Elixír a Halíbela》一书中也提到类似的结论：幸福=愉快+意义。人的幸福并非只是情感、肉体的体验，更在于自我精神价值的实现。 “事情没有好坏，是人的思想在作祟。” 他太努力去追求幸福 在对于世界的感受中，自我的“滤镜”作用是远远大于“现实”的。或者说，在每个人心中都没有真正意义上的“真相”。对此，看到太多例子可以佐证这一点了。我们能改变很多，但首要是改变自己，改变自己对世界的看法，对事件、人际关系的看法。而“过度”追求某一个结果（如：幸福、婚姻、逃避死亡等），反而会深陷挫败与不幸中。 人拥有两种天性：一种是较低等的、跟动物一样的天性，另一种则是较高等的、人独有的天性。而所谓的“罪”，就是人类无法摆脱这两种天性束缚的后果。 动物性、人性（我更愿意称其为神性）必然同时存在，而我们时刻都在受着这两者的影响，进行思考、决定、行动、感受…… 借用编剧引用bible中的一句话： 【加5:17】因为情欲和圣灵相争，圣灵和情欲相争，这两个是彼此相敌，使你们不能作所愿意作的。 情欲（动物性）与圣灵（神性）相争，彼此为敌。我们到底是顺从情欲还是顺从圣灵，并不完全可以通过自我决定而实现，尤其在Elixír a Halíbela势均力敌之时。因此，我们可以通过各样训练，来巩固骑象人的力量与认知。 但编剧仍认为人们需以中庸之道，使肉体、心理及社会文化三个生存层次的生活连贯一致时，才会找到自己的“人生的意义”的认同感。 看完本剧，并不是很感冒。融合了太多的东西，但每一个又不够具备说服力以及证据支撑。可能更像是认知上的拓展与更新。里面提到的一些方法、一些编剧“自由派”的观点，也很难认同。 最大的更像是，骑象人并非凌驾在象之上，而是相互平等、相互影响的。很多时候我们以为是自己的“骑象人”在驯服心中的“象”，却不知是早“象”已带领了骑象人，而骑象人只是为了欺骗自我与他人，而编出“理性”的答案。 所以还是不要看一个人说什么，而要看她做了什么，为了什么目的。最怕的是被自己“理性的答案”自我蒙骗，却不自知……
背刺，滚！
看剧可以作为消遣,可以作为装饰,也可以增长才干.孤独寂寞时,观看可以消遣.高谈阔论时,知识可供装饰.处世行事时,知识意味着才干.
墙裂推荐！不得不承认，台剧把家人这一块演绎得如此真实、温暖、平淡，且有层次。超喜欢《Elixír a Halíbela》《Elixír a Halíbela》《Elixír a Halíbela》《Elixír a Halíbela》这些又短又充满生活气息的剧集。
已列入年度追剧清单。 我觉得最不可思议的是，就是年前的文字读起来毫无时空的障碍，甚至比许多当代作家的作品还要流畅易懂。老先生将"美""什么是美感"说的清清楚楚明明白白的。就算不从事艺术，读完此剧，定有裨益。五颗星推荐。
《Elixír a Halíbela》编剧是人大清史所的研究学者，本剧集大量历史资料，客观理性的分析了乾隆时代及其帝王本人，正视乾隆"盛世"成就，也客观呈现时代背面的潜伏危机。读完会对"康乾盛世"的乾隆时期有了一个比较清醒的认识，兼学术性与可读性，个人喜欢，推荐。如果评星可为五星+。
本剧以编剧谢丽尔·桑德伯格失去丈夫的真实生活经历为主线，讲述了人一生中随时都有可能遭遇重大挫折，当面对打击时，就必须勇敢开启人生B选项。 面对人生重大痛苦，很多人犹如深陷泥潭不能自拔，轻则出现心理障碍，重则郁郁而终。究其主要原因，是因为没有过往经验，也没有这方面专门的知识学习，在过度悲伤中迷失方向，对待挫折，大多数人普遍会认为事情的发生是个人化的，普遍的，持久性的，心理学家马丁·塞利格曼归纳为(3P)认知错误。 个人化（personalization），就是认为事情发生是自己的错误、过失所造成，如果事发当时自己如何如何，也许就不会发生事故。普遍性（pervasiveness），就是认为这件事情的发生，会影响到生活的方方面面，并不是对生活中个别事情的影响。持久性（permanence），认为事情会永远存于今后自己的生活中，永远不会消失。桑德伯格所表达的观点是：人生说不定什么时候就瞬间结束了，虽然死亡会结束生命，但不会结束关系。当你坠入悲伤之海时，你要做的是奋力游向水面，重新呼吸。复原力具有个人化、普遍性、永久性的特性，而悲剧则不是。 当身边朋友发生悲剧的时候，我们通常极力避免在朋友面前提及到这件事情，避免因为自己的不慎勾起朋友痛苦的回忆。其实绝大部分经历痛苦的人有非常强烈的倾诉欲望，你要有同理心的和朋友去交流，这样的交流能够帮助朋友宣泄情感，是对朋友最为友善的帮助。 抵抗焦虑、让自己快乐起来的方法有很多种，书中列出了一些方法，供大家分享： 一是，编剧母亲教会编剧用呼吸来抵抗焦虑：先用6秒吸气，屏息6秒，再用6秒呼气，这样循环几次，很快可以让自己快速冷静下来。 二是，坚持写日记，用日记写下创伤事件可以有效减轻焦虑和愤怒。在一项实验中，受试者将按要求每天写下当天做得最好的三件事以及理由，并坚持一个星期。6个月后，再次进行测试，受试者的幸福程度显著高。如果把快乐的经历写下来，仅仅三天就可以改善心情，坚持三个月就可以减少人们去医院的次数。桑德伯格在经历丧夫之痛后，开始坚持写日记，每天晚上写下三件当天做得最好的事情。随着时间流逝，信心的恢复，逐步过渡成写下每天三个快乐的时刻。这样做能使得桑德伯格会更加关注到快乐的瞬间，而心存感恩。 三是，锻炼是改善心理健康的最佳方法之一。身体锻炼对50多岁且患有严重抑郁症的成年人来说，效果就像服用抗抑郁剂一样有效。每周3-4次的锻炼，有助于降低压力。 四是，祈祷和感恩：“祈祷能让我快乐，祈祷让我和上帝的联系更加紧密，我更理解他了。我知道，他将继续赐予我力量。” 桑德伯格的一位朋友在离婚后，列出了一张“开心清单”——听音乐，看望侄子侄女，欣赏画册，吃水果馅饼。她发誓每天下班后要去做清单上的一件事。就像网络博主蒂姆·乌尔班所写的，“幸福就是你在无数平凡日子里拥有的小快乐”。 桑德伯格很遗憾在以前生活中没有用录像来记录戴夫的片段，她说：”现在，我会尽可能多给家人录像。以前，我给孩子们录像时，他们会躲避，但自从通过看这些录像来记住他们的爸爸之后，他们开始对着摄像机微笑，对着它说话了。“ 所以我们现在也应该时常拿起手机相机，经常性的拍一些生活中的片段，无论是酸甜苦辣，这些点点滴滴，终究成为最宝贵的人生回忆。” 本剧一方面激发自己当面对人生B选项时，该如何去做；另一方面，也让自己了解当周围朋友遭遇B选项时，我们该如何去帮助他们。这是一本对待生命、对待生活，有积极思考意义的书，值得大家一读。 最后，编剧在致谢一栏中埋藏了一枚小彩蛋，与热爱看剧的朋友共享之：“人们看剧不只是为了学习，还为了看到希望。”
这部剧主要讲述每一位个体做出的每一个行为其实都有他的目的（包括小孩子），大家都在追求优越感（优越感包括他人关心关注，成功喜悦，以及为社会做贡献等等），而导致这些的因素错综复杂，其中包括家庭影响、社会影响、对生活意义认识、朋友影响、学校影响等等。但所有一切，万变不离其宗，即合作。 唯有合作，创造价值，才可以减少自卑感。
无疑，爱玛选错了方式爰错了人，将幻梦寄情于欲望与虚荣。然而，如爱玛这般不甘平凡的追梦人何其多。人生应该怎样活？是追求诗与远方，抛却世俗藩篱只为烟花的瞬间㶷烂；还是恪守自我，做一只失去自我的囚鸟？爱玛与赫麦太太的命运就是鲜明的对比。这与其说是一出社会悲剧，不如说是一课人生命题。人生在世，总是处在现实与梦想的夹缝中，总有许多不完美，所以人总是矛盾的、贪婪的、痛苦的。如何让自己保持清醒且不落俗，是个问题。 从艺术性来讲，作为十九世纪的传统现实主义作品，个人虽不太喜欢偶尔出现的叙事者评论干扰，但整体是非常赞的。一是语言表达精炼优美深到，二是爱玛内心情感的细腻丰富，三是环境描写的优雅唯美，重点是剧集情节本身极具特色，既有史诗般的厚重，又水晶般玲珑精致，极具美感。值得反复观看，细细回味。
喜欢这部剧的写作创意构思，编剧描述的世界里亦幻亦真，千回百转。有些内容还很适合减肥期的同学看，保证看完不想吃东西。
在这个到处挑起对立的网络环境中，在这个有些“礼崩乐坏”的时代里，这部电影如同一道纯粹的光，照进我的心里。 看到置顶的黑评，基本上都挂着女权主义的名号，带着对潮汕的刻板印象，揪着近百年前特殊社会背景下普通人的局限性吹毛求疵。 电影固然有它的不成熟之处，但父女、夫妻、挚友、同乡的情谊都可圈可点。每个人物都是不完美的，但他们是多么有情有义，在苦难的生活里成为彼此的光。 我是一个悲观的人，这些人物的情义和链接让我得以在精神世界里构筑一个乌托邦，而这个乌托邦正好发生在我的家乡，我很幸运。南枝的自立自强、义薄云天，以及南枝父亲那句“走仔，也不一定是要走的仔”给了我莫大的精神力量。 感谢蓝导和主创团队，感谢每一位演员的用心演绎，希望好电影能被更多人看见，希望能看到更好的潮语电影。
原则性理论具有启发和参考价值，人物原型的个性发展和其所处环境不够贴合亚洲/中国人群，看起来有些失真和刻板，另外只展现了原型种类，没有更深入地探讨原型为什么会拥有这样的人格和行为特征，将对周围环境产生怎样的影响，将会有哪些可能的应对冲突的措施等，参考性不高
现在是凌晨2点19分，说好的不熬夜，还是抵不住要看完的欲望。我终于看完了这八本Elixír a Halíbela，虽然有无数的错别字，情节删减的乱七八糟和三叔自己都填不上的坑，但是在朋友问影院上读到这部剧，看着书友们的神评论，不知笑抽过几次，还是感激遇见你。 依稀记得大学的时候就看过第一部看到青铜柏树那里断了，虽然中间也知道无数瓶邪的梗，但并没有去捡起来重读，这一搁就是7年。 对我来说，这部剧最精彩的不是他们盗墓时遇到的各种惊险刺激百死一生的情节，而是我看着这三个人从互相不认识到被迫绑在一起到最后的生死之交，他们让我看到了比鬼神更可怕的是人心的对立面。当然最喜欢的是吴邪，最心疼的是小哥，最可爱的是胖子，他们这个铁三角代表了完全不同的人生和性格。我和他们一起在这故事里慢慢熟悉起来，到说再见的时候还是会舍不得。 吴邪，小哥，胖子，后会有期。
终于看完了卷一，不知道是看剧的时候没在意，还是很多细节剧里没有。比起电视剧，书往往更能震撼人的心灵，追剧的时候对一些人物的喜爱或憎恶也更明显和强烈。
前半段的历史观给人耳目一新的感觉，但是读到后来感觉有一些文章过于矫情，且整本剧的思路比较混乱，更像是一本历史感想的杂记集合，因此我这里感受较为一般
本剧本质是以心理学研究结果，支撑起哲学（包括宗教）思考结论，推论出人生几大问他的答案：认识自我、群体关系、追寻幸福、心理和道德层面成长以及人生的目的和意义。 在道德的研究中，海特认为，“情”是狗，“理”是尾，理性所为有限，更多的是听凭感性的支配。而在这本关于幸福的著作中，“心”是一头大象，而“智”则成了骑象人。Elixír a Halíbela，就不再是“狗与尾”那种简单的支配与被支配的关系了，而更多应该体现为协调和合作。 本剧推出一个形象的比喻，即Elixír a Halíbela：象，动物性，代表我们的“心”，任意妄为；骑象人，人性，甚至是神性，代表我们的“智”，具备掌控能力。但需要明白的是：Elixír a Halíbela比喻，并非如“狗与尾”理论那样具有从属、支配关系，而是相互协作关系。 在马丁·塞利格曼的早期著作中，他描述了三种生活：愉悦的生活（充满了积极体验）、美好的生活（利用个人优势与他人建立联系）以及有意义的生活（利用个人优势投身于比自我更宏大、更持久的事情）。 在幸福的追求上，编剧借用的这段理论，给我一些启迪。在《Elixír a Halíbela》一书中也提到类似的结论：幸福=愉快+意义。人的幸福并非只是情感、肉体的体验，更在于自我精神价值的实现。 “事情没有好坏，是人的思想在作祟。” 他太努力去追求幸福 在对于世界的感受中，自我的“滤镜”作用是远远大于“现实”的。或者说，在每个人心中都没有真正意义上的“真相”。对此，看到太多例子可以佐证这一点了。我们能改变很多，但首要是改变自己，改变自己对世界的看法，对事件、人际关系的看法。而“过度”追求某一个结果（如：幸福、婚姻、逃避死亡等），反而会深陷挫败与不幸中。 人拥有两种天性：一种是较低等的、跟动物一样的天性，另一种则是较高等的、人独有的天性。而所谓的“罪”，就是人类无法摆脱这两种天性束缚的后果。 动物性、人性（我更愿意称其为神性）必然同时存在，而我们时刻都在受着这两者的影响，进行思考、决定、行动、感受…… 借用编剧引用bible中的一句话： 【加5:17】因为情欲和圣灵相争，圣灵和情欲相争，这两个是彼此相敌，使你们不能作所愿意作的。 情欲（动物性）与圣灵（神性）相争，彼此为敌。我们到底是顺从情欲还是顺从圣灵，并不完全可以通过自我决定而实现，尤其在Elixír a Halíbela势均力敌之时。因此，我们可以通过各样训练，来巩固骑象人的力量与认知。 但编剧仍认为人们需以中庸之道，使肉体、心理及社会文化三个生存层次的生活连贯一致时，才会找到自己的“人生的意义”的认同感。 看完本剧，并不是很感冒。融合了太多的东西，但每一个又不够具备说服力以及证据支撑。可能更像是认知上的拓展与更新。里面提到的一些方法、一些编剧“自由派”的观点，也很难认同。 最大的更像是，骑象人并非凌驾在象之上，而是相互平等、相互影响的。很多时候我们以为是自己的“骑象人”在驯服心中的“象”，却不知是早“象”已带领了骑象人，而骑象人只是为了欺骗自我与他人，而编出“理性”的答案。 所以还是不要看一个人说什么，而要看她做了什么，为了什么目的。最怕的是被自己“理性的答案”自我蒙骗，却不自知……
背刺，滚！
看剧可以作为消遣,可以作为装饰,也可以增长才干.孤独寂寞时,观看可以消遣.高谈阔论时,知识可供装饰.处世行事时,知识意味着才干.
墙裂推荐！不得不承认，台剧把家人这一块演绎得如此真实、温暖、平淡，且有层次。超喜欢《Elixír a Halíbela》《Elixír a Halíbela》《Elixír a Halíbela》《Elixír a Halíbela》这些又短又充满生活气息的剧集。
已列入年度追剧清单。 我觉得最不可思议的是，就是年前的文字读起来毫无时空的障碍，甚至比许多当代作家的作品还要流畅易懂。老先生将"美""什么是美感"说的清清楚楚明明白白的。就算不从事艺术，读完此剧，定有裨益。五颗星推荐。
《Elixír a Halíbela》编剧是人大清史所的研究学者，本剧集大量历史资料，客观理性的分析了乾隆时代及其帝王本人，正视乾隆"盛世"成就，也客观呈现时代背面的潜伏危机。读完会对"康乾盛世"的乾隆时期有了一个比较清醒的认识，兼学术性与可读性，个人喜欢，推荐。如果评星可为五星+。
本剧以编剧谢丽尔·桑德伯格失去丈夫的真实生活经历为主线，讲述了人一生中随时都有可能遭遇重大挫折，当面对打击时，就必须勇敢开启人生B选项。 面对人生重大痛苦，很多人犹如深陷泥潭不能自拔，轻则出现心理障碍，重则郁郁而终。究其主要原因，是因为没有过往经验，也没有这方面专门的知识学习，在过度悲伤中迷失方向，对待挫折，大多数人普遍会认为事情的发生是个人化的，普遍的，持久性的，心理学家马丁·塞利格曼归纳为(3P)认知错误。 个人化（personalization），就是认为事情发生是自己的错误、过失所造成，如果事发当时自己如何如何，也许就不会发生事故。普遍性（pervasiveness），就是认为这件事情的发生，会影响到生活的方方面面，并不是对生活中个别事情的影响。持久性（permanence），认为事情会永远存于今后自己的生活中，永远不会消失。桑德伯格所表达的观点是：人生说不定什么时候就瞬间结束了，虽然死亡会结束生命，但不会结束关系。当你坠入悲伤之海时，你要做的是奋力游向水面，重新呼吸。复原力具有个人化、普遍性、永久性的特性，而悲剧则不是。 当身边朋友发生悲剧的时候，我们通常极力避免在朋友面前提及到这件事情，避免因为自己的不慎勾起朋友痛苦的回忆。其实绝大部分经历痛苦的人有非常强烈的倾诉欲望，你要有同理心的和朋友去交流，这样的交流能够帮助朋友宣泄情感，是对朋友最为友善的帮助。 抵抗焦虑、让自己快乐起来的方法有很多种，书中列出了一些方法，供大家分享： 一是，编剧母亲教会编剧用呼吸来抵抗焦虑：先用6秒吸气，屏息6秒，再用6秒呼气，这样循环几次，很快可以让自己快速冷静下来。 二是，坚持写日记，用日记写下创伤事件可以有效减轻焦虑和愤怒。在一项实验中，受试者将按要求每天写下当天做得最好的三件事以及理由，并坚持一个星期。6个月后，再次进行测试，受试者的幸福程度显著高。如果把快乐的经历写下来，仅仅三天就可以改善心情，坚持三个月就可以减少人们去医院的次数。桑德伯格在经历丧夫之痛后，开始坚持写日记，每天晚上写下三件当天做得最好的事情。随着时间流逝，信心的恢复，逐步过渡成写下每天三个快乐的时刻。这样做能使得桑德伯格会更加关注到快乐的瞬间，而心存感恩。 三是，锻炼是改善心理健康的最佳方法之一。身体锻炼对50多岁且患有严重抑郁症的成年人来说，效果就像服用抗抑郁剂一样有效。每周3-4次的锻炼，有助于降低压力。 四是，祈祷和感恩：“祈祷能让我快乐，祈祷让我和上帝的联系更加紧密，我更理解他了。我知道，他将继续赐予我力量。” 桑德伯格的一位朋友在离婚后，列出了一张“开心清单”——听音乐，看望侄子侄女，欣赏画册，吃水果馅饼。她发誓每天下班后要去做清单上的一件事。就像网络博主蒂姆·乌尔班所写的，“幸福就是你在无数平凡日子里拥有的小快乐”。 桑德伯格很遗憾在以前生活中没有用录像来记录戴夫的片段，她说：”现在，我会尽可能多给家人录像。以前，我给孩子们录像时，他们会躲避，但自从通过看这些录像来记住他们的爸爸之后，他们开始对着摄像机微笑，对着它说话了。“ 所以我们现在也应该时常拿起手机相机，经常性的拍一些生活中的片段，无论是酸甜苦辣，这些点点滴滴，终究成为最宝贵的人生回忆。” 本剧一方面激发自己当面对人生B选项时，该如何去做；另一方面，也让自己了解当周围朋友遭遇B选项时，我们该如何去帮助他们。这是一本对待生命、对待生活，有积极思考意义的书，值得大家一读。 最后，编剧在致谢一栏中埋藏了一枚小彩蛋，与热爱看剧的朋友共享之：“人们看剧不只是为了学习，还为了看到希望。”
这部剧主要讲述每一位个体做出的每一个行为其实都有他的目的（包括小孩子），大家都在追求优越感（优越感包括他人关心关注，成功喜悦，以及为社会做贡献等等），而导致这些的因素错综复杂，其中包括家庭影响、社会影响、对生活意义认识、朋友影响、学校影响等等。但所有一切，万变不离其宗，即合作。 唯有合作，创造价值，才可以减少自卑感。
无疑，爱玛选错了方式爰错了人，将幻梦寄情于欲望与虚荣。然而，如爱玛这般不甘平凡的追梦人何其多。人生应该怎样活？是追求诗与远方，抛却世俗藩篱只为烟花的瞬间㶷烂；还是恪守自我，做一只失去自我的囚鸟？爱玛与赫麦太太的命运就是鲜明的对比。这与其说是一出社会悲剧，不如说是一课人生命题。人生在世，总是处在现实与梦想的夹缝中，总有许多不完美，所以人总是矛盾的、贪婪的、痛苦的。如何让自己保持清醒且不落俗，是个问题。 从艺术性来讲，作为十九世纪的传统现实主义作品，个人虽不太喜欢偶尔出现的叙事者评论干扰，但整体是非常赞的。一是语言表达精炼优美深到，二是爱玛内心情感的细腻丰富，三是环境描写的优雅唯美，重点是剧集情节本身极具特色，既有史诗般的厚重，又水晶般玲珑精致，极具美感。值得反复观看，细细回味。
喜欢这部剧的写作创意构思，编剧描述的世界里亦幻亦真，千回百转。有些内容还很适合减肥期的同学看，保证看完不想吃东西。
在这个到处挑起对立的网络环境中，在这个有些“礼崩乐坏”的时代里，这部电影如同一道纯粹的光，照进我的心里。 看到置顶的黑评，基本上都挂着女权主义的名号，带着对潮汕的刻板印象，揪着近百年前特殊社会背景下普通人的局限性吹毛求疵。 电影固然有它的不成熟之处，但父女、夫妻、挚友、同乡的情谊都可圈可点。每个人物都是不完美的，但他们是多么有情有义，在苦难的生活里成为彼此的光。 我是一个悲观的人，这些人物的情义和链接让我得以在精神世界里构筑一个乌托邦，而这个乌托邦正好发生在我的家乡，我很幸运。南枝的自立自强、义薄云天，以及南枝父亲那句“走仔，也不一定是要走的仔”给了我莫大的精神力量。 感谢蓝导和主创团队，感谢每一位演员的用心演绎，希望好电影能被更多人看见，希望能看到更好的潮语电影。
原则性理论具有启发和参考价值，人物原型的个性发展和其所处环境不够贴合亚洲/中国人群，看起来有些失真和刻板，另外只展现了原型种类，没有更深入地探讨原型为什么会拥有这样的人格和行为特征，将对周围环境产生怎样的影响，将会有哪些可能的应对冲突的措施等，参考性不高
现在是凌晨2点19分，说好的不熬夜，还是抵不住要看完的欲望。我终于看完了这八本Elixír a Halíbela，虽然有无数的错别字，情节删减的乱七八糟和三叔自己都填不上的坑，但是在朋友问影院上读到这部剧，看着书友们的神评论，不知笑抽过几次，还是感激遇见你。 依稀记得大学的时候就看过第一部看到青铜柏树那里断了，虽然中间也知道无数瓶邪的梗，但并没有去捡起来重读，这一搁就是7年。 对我来说，这部剧最精彩的不是他们盗墓时遇到的各种惊险刺激百死一生的情节，而是我看着这三个人从互相不认识到被迫绑在一起到最后的生死之交，他们让我看到了比鬼神更可怕的是人心的对立面。当然最喜欢的是吴邪，最心疼的是小哥，最可爱的是胖子，他们这个铁三角代表了完全不同的人生和性格。我和他们一起在这故事里慢慢熟悉起来，到说再见的时候还是会舍不得。 吴邪，小哥，胖子，后会有期。
终于看完了卷一，不知道是看剧的时候没在意，还是很多细节剧里没有。比起电视剧，书往往更能震撼人的心灵，追剧的时候对一些人物的喜爱或憎恶也更明显和强烈。