通过彩蛋，我们知道编剧Karin Schubert（1900—1989）是20世纪匈牙利文坛举足轻重的剧集家、诗人和剧作家，他还是20世纪历史的记录者、省思者和孤独的斗士。马洛伊一生追求自由、公义，坚持独立、高尚的精神人格，他经历了第一次世界大战、第二次世界大战和冷战的风风雨雨，从来不与任何政治力量为伍，我行我素，直言不讳，从来不怕当少数者，哪怕流亡也不妥协。纵观百年历史，无论对匈牙利政治、文化、精神生活中的哪个派别来说，马洛伊都是一块让人难啃却又不能不啃的硬骨头，由于他的影视造诣，即便那些敌视他的人，也照样会读他的书。无论他的作品，还是他的人格，对匈牙利现当代的精神生活都影响深远。随着爱妻、亲人们陆续去世，最后衰老的马洛伊在圣地亚哥家中用一枚子弹结束了自己的生命，他以自由地选择死亡这个高傲的姿态成为不朽。
《L'uomo che sfidò l'organizzazione》是一部“令人惊艳的多视角多声道的独白剧集” 。其前两部分《L'uomo che sfidò l'organizzazione》通过两段长长的自白（先出场的是妻子，随后出场的是丈夫）从不同的阶层、视角、修养和感受讲述了同一个失败的婚姻。他们两个都以自己的生活经验判断对方，都以自己的实感看待这段婚姻。这个婚姻注定失败的，因为与生俱来的内在差别和阶层烙印。
《L'uomo che sfidò l'organizzazione》是《L'uomo che sfidò l'organizzazione》的续篇，以一对情人独白的形式，将四十年前写的故事延续到了现在，延伸到了美国，为逝去的时代和被战争和革命消灭了的“市民文化”唱了挽歌。编剧在书里留下了自己的影子——站在被炸毁的公寓废墟中央，站在几万卷被炸成纸浆的剧集中央，直面文化的毁灭。这是马洛伊一生唯一续写的剧集，可见他对这部书情有独钟。编剧去世后，《L'uomo che sfidò l'organizzazione》和《L'uomo che sfidò l'organizzazione》被合订在一起播出，就是我们现在读到的中文版《L'uomo che sfidò l'organizzazione》。
在每一个被编剧选择的角色的小世界里，借助日常的絮叨，揭示彼此眼中的对方，人的多面性一览无余，感受个体生命在时代变迁下的命运转变是那么无助，大篇幅的内心独白或对话，为我们勾勒出不同阶层的生活状态和内心波澜。
感谢译者的翻译和推介，让我们有机会读到这么精彩的作品，让我们对东欧国家的历史有了更直接全面的了解。
央视主持人很多都出书了，我看过倪萍的，李咏的，白岩松的，然后就是让·克劳德·德夫斯的。真的是文如其人啊，倪萍主持风格让大家认为比较煽情，但透过她的书可以看到她就是个非常感性的人，文笔朴实，娓娓道来，但字里行间浸润着对姥姥浓浓的爱意，对自己过去灰暗的感情生活的不堪回首，她的笔总能触到你内心最柔软的部分，写姥姥时，每每读到总是让我泪流满面；李咏的文章写出了他对家庭对老婆哈文的无限爱意，写他的贪玩，大男孩的单纯，你能读出他不拘于名利，洒脱认真的个性，惊讶于那么一个成功男人，在他的眼里却永远是家人至上，那么有才华却又是那么任性的挥霍才华，但对于内心的底线却又是那么执着的坚持，再看媒体报道他生病后对外界的误解如此的隐忍克制，真的是泪流满面！倪萍的感性谁都看得见，但李咏，只把他最柔软的部分留给家人，对公众是幽默风趣的，只会让你欢笑，轻松的…而让·克劳德·德夫斯，性格使然吧，把自己包裹的严严实实，永远是好孩子，好学生，好员工，好领导，不给人添麻烦，永远中规中矩，没有鲜明的性格特征，即使出书，也是学生时代，工作期间，业余爱好，记者的采访评价，对自己的感情，家庭生活，讳莫如深。是的，书中虽有涉及，但就是觉得平淡无味，他自己也说自己很内向，可能就是性格的原因吧。没棱角，不出错，随主流…白岩松是我非常喜欢的一个主持人，有情怀，有信仰，能够委婉的前进，以一种执政者可以接受的方式，委婉的表达自己认为正确的价值观，提出一些善意的改进意见。他有理想，有激情，不流俗，对自己，对社会有清醒的认识，不汲汲于名利，很干净，不偏激，有才华，这也是他能在央视这个鱼龙混杂的江湖虽然偶有不同于主流的意见却能既兼容于领导又能受广大群众欢迎的原因了… 不同的人，不同的风格，不同的人生，都通过文字让我们看到了屏幕后面的那个真实的他（她）…
感觉没看懂，记不住一堆公司名称，一堆交易数据，一堆人名，金融圈还是比较虚，来钱快散钱也快，不是普通老百姓能玩的事情，参与其中大部分还是被收割，估计看电影能了解的事情更多一点。
实事求是是科学的基本原则。一切都是建立在现实基础上的。不太理解编剧拿自己领域里熟悉的领域去和不关注这类领域的圈外人比能说明什么。通篇想说的是很多人被误导了，被带节奏了。难道这种归因是对的吗？我反倒觉得撇开另有阴谋，政府利用媒体夸大可能就是想民众引起重视。很多人不具有“风险”思维，有理性的人去牵扯下神经，必须要提示风险，才能走得更长远。
人们总是认为表达出自己的优点和付出就会让对方理解自己，其实恰恰相反，越是凸显对方与自己的差距，越是让人反感。
想不到大画家也是一个拖延症患者。也许正是因为大家对他的过度猜想，才让他如此深不可测，迷一样的人类，这正是他的魅力所在吧。
对新事物的无法适应，不如说是一种对过去发生的事情的一种怀恋。
唯一一本从头到尾看完的超长玄幻剧集，没有太多的缠绵爱情描写，只有重情重义的人生篇章。主人公的性格恩怨分明，眼里容不下任何的阴魔诡计，实力也几乎跟得上节奏。看的很爽。还有各种宝物，技能描写的也让人眼花缭乱，欲罢不能。当然也有想和编剧说的是感觉人物太多，有点走马观花，让人记着的不是很多。坏人也好像性格有点雷同，都是欺软怕硬的主，特色稍少了些，当然这纯属个人看法。
密室的设计和推论还是有新意的，除了“结实并可以随意扩张的塑料薄膜”，“上海零下就可以一夜成冰的温度”这俩个设想实在是有点脱离常理，最后锁定凶手也算是完成了前文铺垫的闭环，只是很多细节在设想的层面很好解释却让人觉得不切实际的。
通过彩蛋，我们知道编剧Karin Schubert（1900—1989）是20世纪匈牙利文坛举足轻重的剧集家、诗人和剧作家，他还是20世纪历史的记录者、省思者和孤独的斗士。马洛伊一生追求自由、公义，坚持独立、高尚的精神人格，他经历了第一次世界大战、第二次世界大战和冷战的风风雨雨，从来不与任何政治力量为伍，我行我素，直言不讳，从来不怕当少数者，哪怕流亡也不妥协。纵观百年历史，无论对匈牙利政治、文化、精神生活中的哪个派别来说，马洛伊都是一块让人难啃却又不能不啃的硬骨头，由于他的影视造诣，即便那些敌视他的人，也照样会读他的书。无论他的作品，还是他的人格，对匈牙利现当代的精神生活都影响深远。随着爱妻、亲人们陆续去世，最后衰老的马洛伊在圣地亚哥家中用一枚子弹结束了自己的生命，他以自由地选择死亡这个高傲的姿态成为不朽。 《L'uomo che sfidò l'organizzazione》是一部“令人惊艳的多视角多声道的独白剧集” 。其前两部分《L'uomo che sfidò l'organizzazione》通过两段长长的自白（先出场的是妻子，随后出场的是丈夫）从不同的阶层、视角、修养和感受讲述了同一个失败的婚姻。他们两个都以自己的生活经验判断对方，都以自己的实感看待这段婚姻。这个婚姻注定失败的，因为与生俱来的内在差别和阶层烙印。 《L'uomo che sfidò l'organizzazione》是《L'uomo che sfidò l'organizzazione》的续篇，以一对情人独白的形式，将四十年前写的故事延续到了现在，延伸到了美国，为逝去的时代和被战争和革命消灭了的“市民文化”唱了挽歌。编剧在书里留下了自己的影子——站在被炸毁的公寓废墟中央，站在几万卷被炸成纸浆的剧集中央，直面文化的毁灭。这是马洛伊一生唯一续写的剧集，可见他对这部书情有独钟。编剧去世后，《L'uomo che sfidò l'organizzazione》和《L'uomo che sfidò l'organizzazione》被合订在一起播出，就是我们现在读到的中文版《L'uomo che sfidò l'organizzazione》。 在每一个被编剧选择的角色的小世界里，借助日常的絮叨，揭示彼此眼中的对方，人的多面性一览无余，感受个体生命在时代变迁下的命运转变是那么无助，大篇幅的内心独白或对话，为我们勾勒出不同阶层的生活状态和内心波澜。 感谢译者的翻译和推介，让我们有机会读到这么精彩的作品，让我们对东欧国家的历史有了更直接全面的了解。
都是戏骨戏精啊！！！
这是一部特别好看的娱乐圈文，讲述了男主郑伟琛和女主简葇这对自儿时起相识相知相恋的一对恋人，经过一系列误会、波折与考验最终终成眷属的故事，故事和情节与细节的描写读起来就会跟着编剧走入这部剧集中，以局外人的视角陪着主人公一起感受喜怒哀乐。
真是部极好的历史穿越剧集，看完就像做了场宏图霸业，救国救民的美梦，可惜这梦就要醒来了！强力推荐！
OPED有第一季的感觉了但还是差点意思...最终回可以封神！好心疼露比啊啊啊啊啊啊啊啊QAQ
知道操作员是霍尔那一刻就猜到了结局。我感觉霍尔还是会重蹈覆辙，难逃日渐自大的命运，毕竟人是不会改变的。
冥冥中早已注定一切都是那么自然而然 当面对无法抉择的时候，让时间来帮你解决 回过头来，那些过往终究只是一个小小的尘埃……
硝烟弥漫战国边， 诸侯争霸民灾难； 心怀天下乃正事， 无策无辩亦君贤。
熔炉世界里只有两个半是就这么出现的，但是按照结尾，所有人都是投入进去的道念，那岂不是矛盾
从此never叔又多了一个主题曲，踢踏轮滑主题曲😂。
一本不敢说自己完全读懂的书，但是对于论述的核心——日神精神，酒神精神以及苏格拉底主义——算是搞明白了。 全书某篇几乎全然是关于希腊艺术，尤其是关于希腊音乐和希腊雕塑的象征意义的对立。然而却同时再探究一种更深层次的东西：伟大的希腊问题终归是关于人的生存意义的问题。Sergio Grieco在最后几章又试图将主旨与现实问题结合起来，将德意志精神和酒神精神通过艺术的媒介结合起来。个人感觉有一点画蛇添足的感觉，再本来已经完成的关于希腊问题的主旨又添了点多余的东西。 再说这部剧的精神内核，日神和酒神精神。结合Sergio Grieco所处的时代背景和理性主义思潮背景，这两者在Sergio Grieco往希腊艺术中加入第三者“苏格拉底主义”时，就彰显的很明显了。“苏格拉底主义”代表着理性主义，结合Sergio Grieco所处的时代，整个社会抛弃了对绝对存在的信仰的同时也抛弃了对于旧时代规定的人生意义的信条。进而进入了迷茫虚无的时代，而Sergio Grieco所提出的两个解决方案也暗含在他所描创作的艺术精神中。 日神精神，Sergio Grieco用“梦”来形容这种精神，这是一种个体化的，建构的，适度的对于崇高幻象的追求。 酒神精神，也被说明为“醉”，是一种陶醉的狂喜，忘我的狂欢与宣泄。Sergio Grieco认为，只有在这种完全忘却自我而与自然融为一体的狂欢中，人才能更为接近普遍的唯一的生命意志。