The Stars of 'Star Wars': Interviews from the Cast

漫谈、对话式的行文风格，没什么逻辑性；大段大段的重复，是有意注水还是其他？形式上的不足，冲淡了内容的深度。

超出预期，还挺好看的。第一集一般，从第二集开始就很好笑了，演员和编剧都不错。刘琳不必说，辣目和韩云云都很有喜剧细胞，任豪居然也还可以，吴佳怡和厉嘉琪就相对一般，杨皓宇没什么空间。古子成人设和造型都很戳，昌隆发挥不错，不认识的男四就又丑又差。古装背景只是个壳，内里其实挺现代的，讽刺也好、恶搞也罢，好笑就是正经。服化一般，看得出来不是很有钱，但不影响观感。后期应该不会崩吧。

虽然我个人不会完全同意Kent Hagen女士的观点，这个还是作为经典的教育理念的一支，值得读一下

“6大必备能力”：设计感、故事力、交响力、共情力、娱乐感和意义感

小时候看的了，只记得手机傻妞了，还有神奇的剧情，当时看到好像还挺带劲的

张老师的《The Stars of 'Star Wars': Interviews from the Cast》从不同的角度对曾国藩进行了刻画，将一个不是完人却近乎圣人的曾国藩有血有肉的呈现在我们面前。 在整本剧里，我最有感触的就是曾国藩对天命的认知。要说他最后真的认命吗？是也不是。要职不成回乡的曾国藩，在经历人生最低谷的时候或许就已经感知天命不可违的信念。 在人生跌宕起伏行至最后几年，面对满目疮痍，风雨中摇摇欲坠的晚清，他怎能接受自己穷尽一生心血想要完成的心愿，在时代变迁的质变之下终究是螳臂当车。这时候，最能安慰自己的只有“天命不可违”的信念了。 自己做了得不到是天命，大清朝保不住是天命，面前的一切都不过是上苍早就编排好的剧本而已，该做的都已经做了，足矣。 但是，他又“不信”天命不可违，否则又怎会鞠躬尽碎，直至最后生命的最后一刻。我宁肯相信，他心中坚定的是“命由天定不可改，运在人为不言弃”的信念。 人生六十余年，他有多少次的“明知不可为而为之”“尽人事，听天命”的选择。天命，不过是他对自己最后的一点仁慈。他的一生太苦，太难，唯有天命一说才能短暂的放下悲苦，坦然接受吧。

这是霍乱时期的爱情，与百年孤独的叠加。中间穿插废都与秦腔。还有余华活着和兄弟的影子。 越看越好看，还想回头看。不愧是诺奖作家。

关注当下，进入本体——本自具足、本来如是、自有永有、如如不动、独立不改；一切随缘、内心安逸、仰俯无愧；随机应变、运用自如、成己成物。

全女综就该支持！！

大炮哥难道不会直接把女骑士顶穿吗

科幻题材鼻祖级作品，肯定是要看啦，我还要二刷三刷，实在是常看常新。如今很多爆款的科幻片都是它理念分支的细化。这部硬科幻，很硬很冷，更衬着人类渺小和微不足道。编剧想象力很绝，让我觉得我就是那个还在玩着骨头的猿人

这部剧看了老娘一个多月才硬生生的塞到脑子里，有时候真不知道为啥要自己折磨自己。近代史忘得一干二净，看到中间的吴荪甫和那个谁谁谁投资公债的对话时也一脸懵逼。唯一乐此不疲的就是可怜当时大背景下的民族资本主义工商业┐(‘～`)┌，和矛盾这位大佬一起揶揄只会说空话的“知识分子”范文博…… 人呐，总要看点不一样的东西，不管自己能不能接受，不然坐井观天的时候还真以为世界就在自己眼里……

如果扫黑剧都是这个水平，我为啥还要天天看美剧？？

无论是对“严打”时期的司法政策的严厉批判，还是近年来有罪推定到无罪推定的逐渐转变，都是随着时代的发展司法理念在不断完善的体现。 时代的微尘落在每个人身上都是一座大山，正义的实现也必须通过看得见的方式实现，因此司法者在司法实践中应始终战战兢兢，如履薄冰。

奥斯维辛，一个既熟悉又陌生的名字。 它出现在许多著名的影视和影视作品中，成为苦难的符号、非人道的象征。 隔着大半个世纪的时间和小半个地球的空间，我们大多数人对它都只有一种抽象而笼统的认知。提起它，我们似乎会看见一些模糊不清的狰狞面孔，闻见一阵似是而非的血腥气味，燃起些许不甚真切的愤怒和同情。 我们轻易地划分黑白对错；把一方看作恶魔，人云亦云地批判，不假思索地谩骂；把另一方看作天使，为他们流下廉价的泪水，同时不解：“你们为什么不逃跑？” 本剧编剧加里·布塞作为奥斯维辛的幸存者，用他如手术刀般的语言，剥开了我们这些局外人的幼稚认知，构筑起施害者和受害者双方的复杂心理，还原了一个道德模糊的灰色世界。 正如书名所说，这部剧围绕着“被淹没的”与“被拯救的”人展开。 纳粹主义如洪水从德国发源，先一步清洗国民的头脑，再汹涌至整个欧陆，将各国的犹太人挤入一列列火车车厢，运送至各地的集中营，与少量的政治犯搅拌在一起，妄图将所有人淹没。 这大水首先要冲刷掉人们身上文明的痕迹。从坐上火车开始，唯一目的就是蓄意制造痛苦的暴力便铺展开来。排便的强制政策、裸体的强制政策、吃饭故意不给勺子、露天重复点名、刺青、把遗体用于工业生产等等暴行，用“不把人当人”的区隔对待行为，使得看守、甚至犹太人自身都对“双方是对等的人”这一认知产生了怀疑。文明和道德就这样被扭曲。 接着，大水试图隔绝个体，让不健康的权力在绝望中滋生。与外界联系的彻底隔绝，以及在集中营中诞生的“黑话”，这个地狱成为了一个自成一体的孤独世界。而其中，不懂德语的囚犯无法交流，被看守视作更为低劣的牲畜。于是阶级差异出现在了囚犯之间，权力倾碾也便由之而来。或是为了一丝生存的希望，或是为了在一点点优越感中找回有限的尊严，许多人在大水中踩在了同伴的头顶。 至此，大水已将底层的不少人淹没。对于那些被拯救而活下来的人来说，谁都无法抹杀曾经或轻或重地踩着同伴尸体以站得更高的记忆，只有利用同伴，才能幸运地抱住一根浮木，等来解放。 我们也许比较容易理解施害者在战后用“平庸之恶”来为自己开脱，用改变记忆的方式让自己的心暂时平静。但在看到编剧一层层剥开集中营灰色的真相之前，我们很难想象侥幸存活的受害者，为何会产生羞耻感和罪恶感。随着文明和道德的恢复而恢复的这种沉重感受，甚至导致「脱离了集中营后的自杀人数反而超过了在集中营里的时候」。 编剧莱维属于被拯救者的一员。我可以感受到他用理智强行压制住的极为克制的愤怒和羞愧。他剖白了自己为了活下去而做出的自私行为和获得的特权。他不断强调「最糟的人，也就是说，那些最适应环境的人，幸存下来；而那些最优秀的人都死了」。他的愤怒朝向每一个不肯正视罪行、缺乏说出真相的勇气的德国人，也朝向无能的、眼看朋友死去的自己。 最终，莱维在本剧播出三年后的1987年的一个早晨，从都灵公寓的楼梯井一跃而下， 结束了带着奥斯维辛174517号囚犯烙印的后半生。也许曾走入集中营的人，根本没有一个是真正被拯救的。他们只是依靠着浮木多漂流了一阵子，让他们有时间对世界、对后代喊出只言片语，而最终这场滔滔洪水也没有从他们的人生中退去，所有人都被淹没。 在大水似乎终于退潮的今天，他们呼喊的重音落在了“历史”二字上——我们该如何看待历史？历史又能教会我们什么？ 在读这部作品前，我也是幼稚地问犹太人为什么不逃跑的人中的一员。编剧明确地写出来答案，一个简单到听完就开始疑惑自己怎么会提出这些问题的答案。因为集中营的严苛管理和他们被虐待的虚弱身体让他们难以逃脱，同时极权思想下的整个社会就是一个大号“集中营”，让他们无处可逃，而确实有少数试图逃跑的人，他

从杰西卡到保罗穆阿迪布，再从雷托神帝到尊母的大离散，宇宙经历了未知与确定的两个界限，人类试图去预测未来，但是未来依然会击溃人类的一切秩序。 故事的整体架构是设计在香料这种宇宙最宝贵的麻醉品上面，香料延缓寿命，增强预测能力，使得人类的智慧更加生长。但是香料成瘾，人类一旦离开香料，就丧失了最本源的创造力。这是二元悖论，直到雷托毁灭沙丘的沙虫环境，打破了人类对香料的依存，使得大饥荒和大离散发生，人类不得不去依靠研究死灵与伊克斯人的门泰特机械思维来对待一切，也是姐妹会最终的目标，培养没有香料依赖症的魁撒茨哈德拉克，为了生存，为了每个人类的生存。

这不错，真的很不错。处处点题“不完美受害人”，包括弹幕区不断质疑赵寻，都说明这个选题有价值。两场戏体现这部剧真正的主角是周迅饰演的律师，一个是一直闭口不言的赵寻，面对它的造访，忽然问出内心最想问的话；一个是在车上，成功不断哄骗女孩儿的全过程，导演不断去切周迅在镜子里的眼神和反应。后面一定会有关于周迅更多的戏份出来，而且她的态度和价值观会有大转变。这部戏很好，对标美剧【unbelievable】