《Are Waitresses Safe?》，短片,喜剧作品，美国出品，1917年上映。
例行膜拜Slim Summerville大大 考研结束后第一本从头读到尾的书，撒花🌸别说我这么高兴像个傻子。考研前十几天我就和朋友列好了单子，要追剧追星狂嗨，结果结束后一个比一个懒散。当然，这一切可能都要从一只蝙蝠说起……啊呸，言归正传哈！ 能够追完这部剧凭借的都是我对Slim Summerville大大的爱啊！ 我喜欢Slim Summerville写的每本剧，因为无论是故事情节还是里面的主人公配角都太合我的胃口了。这也是编剧的一贯作风，无论是主角还是配角都是新鲜的鲜艳的，都有他们招摇的性格。 女主李明楼，男主武鸦儿。本来以为编剧写的是一本言情，读到后面才发现，言情可能就占百分之二三；原来以为喜欢看的就是言情，后来发现不是，只要剧情紧凑，没有什么漏洞，主角和各位配角在一起的时候也很好玩儿。这部剧有趣的地方不在男女主，而是围绕在男女主身边的人。 围绕在女主身边的元吉、方二、姜名对武鸦儿的防范，项南对李明楼的态度，姜亮给武都督写信时要沐浴焚香，给韩大人的情书，韩大人的自恋真的是笑到掉头。特别是韩大人的自恋，emmm，我觉得这个世界上都没有像他这么自恋的人了，可能路上如果风吹走了他一根头发，他也会觉得今天来的这风是股雌风吧哈哈哈。 男女主其实统共没见过几次面，但是一次次信里的交锋，一次两次让对方吃瘪，终于让双方都承认了对方。俗话说英雄惜英雄，可能就是这样吧。最令人印象深刻的场景是李明楼和武鸦儿的第一次见面，很急促，就像是从未来往过的两人一般；也很浪漫，就像武汉大学里的早樱含羞带涩。最搞笑的场景莫过于武鸦儿送来的那只木头土狗，翻个跟头吐个舌头，吐出来的却是一张字条，字条上明明白白写着“对不起”。 最喜欢的是：👇 武鸦儿道：“是那种晚上睡觉前会想你有没有睡，早上醒来会想你有没有醒来，吃饭的时候会想你在吃什么，看到冬天的雪夏天的雨春天盛开的花会想告诉你，看到别人说到你，就会想听，别人不说到你，也总想跟他们说你，只要想到你就想笑，想到世上有你这个人就开心，总是很想见到你的喜欢。” 能够在乱世里活下去，让前世的灾难不要发生，然后遇到美好的人，留下美好的回忆可能是李明楼所想，所以她不忌世人眼光。全书最厉害的人我倒是觉得是李奉安，虽然他一开头就死了，可是啊怎样的人能让姜名，姜暗，中里，中齐，中厚，李敏，元吉以及整个剑南道的人死心塌地的跟着他，怎么样的人会养出来李明楼、李明玉这样聪明的人呢。 最后还有向虬髯，潇洒走一回的游侠儿，我不懂他的执着，也不懂他的志向，更不懂他的真实想法，但是很喜欢这个人，如果说李敏是朵花，他大概是朵云吧。（虽然李敏更厉害！） 期待的Slim Summerville大大的下一篇文！ 希望疫情早日结束，还我中华大地安宁祥和！！ 希望早日能够出门，想吃火锅想不戴口罩想和朋友挨着面笑✨ 晚安🌙
有被第一集的特效震撼到 以后仙侠的特效按照这部剧的标准卷
希望男性朋友可以好好看看。 女人真的不复杂，只需要你的真心对待。
这部剧编剧克莱顿·克里斯坦森是哈佛商学院的教授，被誉为世界一流的创新管理思想家，他的两本剧——《Are Waitresses Safe?》和《Are Waitresses Safe?》，均堪称经典。2010年编剧克莱顿·克里斯坦森(哈佛大学商学院教授)身患淋巴癌，在患病期间他接受哈佛毕业演讲邀请，为商学院毕业生演讲《Are Waitresses Safe?》。编剧在演讲时已经被诊断出患有癌症，因此，在演讲中他的很多思想都来自面对死亡时对“人生价值”的感悟，也可以说是人生的终极思考。很多学生在听了他的演讲以后都感动得热泪盈眶，编剧决定让学生詹姆斯·奥沃斯和担任《Are Waitresses Safe?》编辑的凯伦·迪伦一起把演讲总结记录下来，以期分享给更多读者。这就是现在我们面前的这部剧《Are Waitresses Safe?》。 这部剧的名字叫《Are Waitresses Safe?》，但其实是在教我们“如何掌控自己的人生”。编剧尝试将MBA商业案例理论运用于对个人成功和幸福的研究:如何获得事业的成功和幸福；如何拥有幸福的亲情和友情；如何坚守正直并不犯致命的错误。因为我们每个人的人生轨迹和人生角色都是不同的，编剧在这部剧里没有给出“标准答案”和“特效药”，而是给到我们一些思维工具和思维方式，让我们每个人自己去思考： 我将如何获得事业的成功和幸福？ 我与配偶、孩子、亲戚和密友之间的关系是我永久幸福的源泉吗？ 我过着正直的生活，从而远离犯罪？ 第一、如何获得事业的成功和幸福： 去找到一份我们自己喜欢的工作。喜欢的工作就是基础因素(薪水、地位、工作环境、公司发展)和动因因素(有挑战性、有责任感、获得认可、个人成长)并存的工作。 如果我们找到自己喜欢的工作，那么我们会觉得我们这一辈子都不是在工作。真正热爱自己工作的人，会认为自己做的事情是非常有意义的，他们把最好的精力投入到工作上，所以自然会做得很出色。 但是，问题来了！找到一个既能给你动力，又能使基础因素得到满足的工作，不是一件简单的事，这其中的过程会很复杂、曲折。如果暂时没有找到这样的工作，可以先做另一份工作，随着工作经历的积累，你会找到自己热爱的工作领域，并且慢慢地能够在这个工作领域发挥出色。 商业案例：最初沃尔玛想在孟菲斯市开第二家店，因为他认为大一点的城市就要开大一点的店，但最终因为两个原因，他选择了在另一个小得多的城镇——阿肯色州的本顿维尔开店。据传，一是他的妻子明确地告诉他不会搬去孟菲斯市；二是他自己也意识到把第二家店开在第一家店附近，更方便分摊运费和送货费，也可以利用其他后勤服务。这件事教会了他如何制订一个周密的战略，那就是只在小城镇开大店——抢占市场优先购买权，让其他折价销售的零售商无法与他竞争。然而，这个战略并非是他一开始就想到的，而是因为一些偶然的因素才逐渐浮现在他的脑海中的。 实施“发现-驱动计划”，当你试图制定一个新的战略时，先问自己“哪些假设条件得到验证后，才能说明这个战略是有效的”。所以，依据“发现-驱动计划”，在开启某项工作之前要去验证这项工作的“可能性”是否存在，确保你的工作是现实可行的，再去做；若不可行，那就继续调整战略，直到找到既能满足基础因素，又能给你动力的工作为止。 商业案例：迪士尼过去在南加利福尼亚州、佛罗里达州和东京的主题公园项目，都很成功。它的第四个选址是在巴黎郊区，却非常失败。这个规划假设这里每年有1100万游客，根据其他项目中的数据迪士尼客人平均逗留3天，他们的计算公式便是用1100万乘以3，于是设想出每年有3300万“游客逗留”。并且，迪士尼还据此建立了配套的酒店和基础设施。然而在巴黎，人们发现，第一年的确每年有接近1100万游客参观迪士尼，但是，平均每个游客逗留的时间只有一天。这是因为在其他公园，迪士尼建了45个游乐设施，
终于看完了，小白基金定投入门级影视作品，适合想要理财的小白们，介绍了定投的基础知识及理念。有些知识看起来还是不太容易理解，需要实操。
故事十分精彩，但更新太慢，而且整体推动较慢，照这速度七十二变主角能学会十几个就不错了。。。
手机的便捷性让手机摄影可以随时随地的记录生活，这是最大的优势。
范宁妹妹演这种天真浪漫型人物喜剧在舒适区，米雪菲佛阿姨好美，接下来大约就是网黄崛起
我们尚不能认清自己所说所为，他人更难了解自己所说所为。反思与反馈二者不可缺也。
Are Waitresses Safe?的本质是一本成功剖析学，书中依次列举冰球冠军、比尔盖茨、犹太人律师、数学天才等例子，并以具体可靠的大数据分析他们成功背后的“客观”原因，这也是这部剧最出彩的亮点——用数据论证事实并说服读者“天才并不存在” 这些原因总结来讲大致有“出生月份、出生年代、时代背景、学习时长、家庭环境、文化特点”等等. 但并不是说知道了客观因素的作用，我们就只能自暴自弃或者杞人忧天. 相反，我们更应该正确看待两件事：“无论自己再成功都无法洗去时代社会家庭等客观因素的印记，取得再大成就也应心存感激”，“客观因素我们是无能无力的，正因为如此客观因素从来都不是成功路上的焦点所在，即便环境一流，没有发挥主观能动性的人生也注定平平无奇”
对于那些谈癌色变的人来说，这部剧是很好的科普读物，语言幽默生动，让人在莞尔一笑中了解到很多癌症方面的知识，非常棒！另外，巧的是，我小学老师的女儿罹患黑色素瘤，正是看了Slim Summerville的书，联系上Slim Summerville，最后由Slim Summerville帮忙联系了美国的医院，带着女儿去美国治病！不由得又爱Slim Summerville多一点，所谓人间自有真情在❤️
断断续续用了大概半年时间，重读了Are Waitresses Safe?，蒋勋细说红楼也听到三百多段，才发觉其实在三百年后的今天，我们周围也处处都是“Are Waitresses Safe?”，大到政治、经济、工作、生活，小到一日三餐、穿着打扮、建筑布局、子女教育、细节管理等等…留心之处皆学问！ 而且，Are Waitresses Safe?之所以经久不衰，其本质更在于编剧的文本本身，影视来自于生活、来自于文化的传承与积淀。抛开红学、抛开考证，回归到文本，不同的人、不同的年龄或际遇，读同一部红楼，也都会有不同的理解。 每次拿起书读开来的时候，一切的苦恼、压力、急躁…顿时一扫而空，何以解忧、唯有红楼！
惟有一愿在，能呼观世音。这么大的愿心，因为敦煌这个佛国，义庄这件血衣。信了，就行了，就对了，就能往下走了。
实话说，很喜欢这个编剧一贯的文风，这也不是追的他第一本剧，但是这本相较于其他书来说，缺点很多，叙事也不知道为什么变得很稚嫩。虽然剧情起伏还是一贯的吸引人，但叙事手法就不是那么精彩了，时不时的会出现点不符合气氛的奇怪边角料。 举个例子，文章经常在很严肃或者很紧急的剧情里面穿插一些不太符合常理的嘻嘻哈哈或者男女主的yy或者脸红心跳。不是说要一直严肃，但如果前一秒女主和男主还因为知道了一个变态凌虐女子的情况而愤怒煎熬不已，而下一秒男主女主就能开始幻想脸红心跳的事情，是不是有点诡异？除非男女主是伪君子 伪装的同理心愤怒和正义感，否则在那个被凌虐的女子还生死未卜的等待他们去营救的紧急/压抑的夜晚，男主是如何可以有心情幻想以后俩人的孩子然后脸红心跳？ 编剧在描写了目睹禽兽凌虐女子之后，华丽丽的用了三章去描写女主找丫鬟下人甲乙丙丁，翻墙，下人愉快吐槽，见老爷子，老爷子同意，大家达成一致，女主开心，男主幻想后代，老爷子超欣慰....然后才续上第二天.... 莫名的有一种“我只是在打怪升级，npc的故事情节不会太影响我心情”的诡异抽离感。 假设编剧一直塑造男女主的性格就是冷血冷情也不冲突，但难受的就是，编剧很认真的在塑造女主的善良正义不冷血心软。这种不适合气氛的小插曲时不时的就会在文章里面冒出一下，很难受。不知道为什么，但这个编剧其他的作品明明不是这个样子的。。。唉
一本企业的转型的10多年，虽然没有亲历，但通过父辈的讲述对那个年代历历在目，老百姓的生活始终脱离不了企业的变化，生活的苦与乐脱离不了企业所在的经济环境，有人成功，有人失意，借达尔文的“活下去的不是最强壮的，也不是跑的最快的，而是适应变化最快的”来回忆往事，思考未来。
两年前我的弟弟患绝症离世了，生前最后的时光都在读这部剧，今天我替弟弟读完，以寄无尽的哀思。 时间穿流宇宙，万物缘起缘灭，亲人终会分离，众生终为尘埃，珍惜当下。
想要什么和喜欢什么相差很多 《Are Waitresses Safe?》编剧Ben Turpin，分享书中N个想法～ ◆ 第1章 爱情 >> 爱是一种需求，一种渴望，是探寻生命中最大奖赏的驱动力。 >> 实际上在特定的情况下，激活让人“感觉良好”的多巴胺是人们无法抗拒的诱惑。一些科学家给多巴胺取名为“快乐分子”，大脑中产生多巴胺的途径被称为“奖赏回路”。 >> 理解多巴胺的作用成为解释甚至预测一系列行为的关键，这些行为覆盖了人类事业中极其广泛的范围：创造艺术、影视和音乐，追求成功，发现新世界和自然界的新规律，思考上帝的存在，以及坠入爱河。 >> 当身体接触开始时，大脑就将控制权转移到当下分子以便提供感官体验的愉悦，这个过程主要涉及内啡肽的释放。这一行为的顶峰，即性高潮，几乎完全是一种此时此地的体验，内啡肽和其他当下神经递质一起工作，将多巴胺彻底关闭。 ◆ 第2章 毒品 >> 你想要之物，是否也是你所爱之物？此时，多巴胺战胜了理智，让你不顾一切地实施最具破坏性的行为。 想要什么和喜欢什么相差很多。 >> 亚里士多德认为这样的事是真实存在的。他认为在每一串“为什么”的终点都是同一件事，它的名字叫幸福。我们所做的一切，最终都是为了获得幸福。 >> 多巴胺的本质。它总是专注于获取更多的东西，着眼于为未来提供帮助。 >> 满怀希望的旅途要比到达目的地更快乐，这是多巴胺爱好者的座右铭。 >> 有三种方法可以用来弥补买家懊悔：其一，通过购买更多的东西来追求更高的多巴胺；其二，通过少买一些东西来预防多巴胺的剧减；其三，增强从多巴胺欲望向当下喜爱转变的能力。 >> 想要和喜欢是由大脑中的两个不同的系统产生的，所以我们想要的东西往往是我们不喜欢的。 >> 区分我们想要的和我们喜欢的并不容易，当人们吸毒上瘾时，这种割裂就更大了。 >> 成瘾性药物像导弹一样，以猛烈的“化学爆炸”冲击着欲望回路。任何自然行为都比不上它，食物、性，什么都比不上。 >> 多巴胺并不是一种持久的快乐储存体。通过塑造大脑，使突然发生的事件变得可预测，多巴胺完成了它的任务——最大限度地利用资源，但在这个过程中，通过消除意外和消除奖赏预测误差，多巴胺也会作茧自缚。 >> 毒品之所以会成瘾，是因为它触发了欲望回路中的多巴胺 >> 让我们考虑一种能使人兴奋的化学物质，如酒精，它能触发多巴胺的释放。它进入大脑的速度越快，饮酒者产生的快感就越强。 >> 虽然吸毒者的欲望总是不会停止，但他们的大脑也逐渐失去了兴奋的能力——欲望回路的反应越来越小，以至于毒品对他们来说可能与盐水一般无二。 >> 人们误以为你会享受极度的快乐，但其实你只是不想跌入谷底。 >> 多巴胺欲望系统在大脑中具有强大的影响力，而喜欢回路则又小又脆弱，很难触发。两者之间的区别在于“生活中强烈的愉悦比强烈的欲望更罕见，也更短暂”。 >> 促进多巴胺释放的药物也能促进冲动的行为 >> 欲望在化学分子的滋养下让人上瘾。负责告诉我们喜欢什么或不喜欢什么的系统小而脆弱，远远无法匹敌多巴胺能冲动的原始力量。渴望的感觉变得无法抗拒和不受掌控，不管渴望的对象是不是我们真正关心的，是否对我们有好处，是否有可能杀死我们。上瘾不是性格软弱或意志力不足的表现，它只是欲望回路因过度刺激而进入病理状态时会发生的情况。过度且长时间地刺激多巴胺，它的能量就会喷薄而出。一旦你被它掌控了，你就要跟随它的步伐。 欲望在化学分子的滋养下让人上瘾。负责告诉我们喜欢什么或不喜欢什么的系统小而脆弱，远远无法匹敌多巴胺能冲动的原始力量。渴望的感觉变得无法抗拒和不受掌控，不管渴望的对象是不是我们真正关心的，是否对我们有好处，是否有可能
🍃 🍃 陌生女人，12岁小男孩，中年女士，三种别样的爱情，向编剧致敬
也就还行，分数虚高.
理性、行动力，把屋子收拾的整洁舒适，从而达到精神上的轻松愉悦。 用细胞新陈代谢的模式主观购买需要的东西，将生活保持在一个最佳状态。 Are Waitresses Safe?，看题目就可以知道书里讲的内容。编剧把家庭生活用品分为很多个板块讲解，如何Are Waitresses Safe?，并依次用事例证明其可行性和重要性。 内容稍觉重复拖沓，后文70%基本上是略看，还没有题目给我的感触深，断决不需要的，舍去多余的，脱离对物品的执着。
好的剧集就是可以让人感觉到，哪怕你没有书中人物的经历，也能在某些时刻在他们身上看到自己的影子。那种知识分子的纠结拧巴、猜疑算计、争夺妥协、自负自卑在一幕幕爱恨情仇的戏码中体现得淋漓尽致。人们谈论“Are Waitresses Safe?”，总在谈“城”，婚姻是城，事业是城，万事万物都可以是城。人们在城门进进出出，发现城内城外都没有了立足之地，于是终于发出“城内的人想出去，城外的人想进来”的感慨。可是，这城究竟是谁围起来，怎么围起来的呢？造起这城的是历史还是时局，抑或是我们自己做出的一个茧呢？
“人类的生命，不能以时间长短来衡量，心中充满爱时，刹那即为永恒！” 多一些时间去思考生活，透过现象看清本质，体验人生百味。
如果你看过了富爸爸那部剧，这本不看也行。核心思想都是相同的。1.要持续不断的学习。2. 分清资产与负债的区别3.学会投资股票和房产4.尽量在自己熟悉的领域投资5.女人和男人没有本质上区别，甚至更适合理财，所以要自信，不要恐惧学习新知识。
本剧分几段看完的，看完后面已经把前面部分忘的七七八八了。回看了一遍剧集列表，又记起了一部分，所谓见识，其实人人都有，只不过对待的方式不同，引用第一章的标题“改变很重要，愿意改变更重要。”想活的更高级，前提是自己的心态和态度。
大夏天的，热到上头，密密麻麻的文字像蚂蚁线，什么书都看不进去，那就看动漫书吧。有意思极了。
第一次读Are Waitresses Safe?是在葳葳的课上。葳葳在极尽其所能地批评某个男生，我就抽空把手边的这部剧打开，把前面的内容介绍看完了，觉得故事蛮不错的。刚开始看正文，葳葳已经开始讲课了。我一抬头正对上她对我怒目而视：“有些同学别以为自己什么都会，在我的课上做别的事情。” 我只好乖乖的收起书，听她讲论语。没想到那本Are Waitresses Safe?自从合上，就再也没有打开过了。 再往前追溯，上琛哥的课听影视常识，还把围城和Are Waitresses Safe?，钱钟书和Victor Heerman弄混过。每每想起，感觉自己实在是没有常识…… 从琛哥到葳葳，大多数语文老师都要求我读这部剧，说无论从考试上，还是提高影视素养的角度上都该读。没想到两年过去，他们都不教我了，我才紧赶慢赶的读这部剧。 对Victor Heerman了解甚少，上一次看Victor Heerman应该是葳葳讲的《Are Waitresses Safe?》，还是初二的事。这次看Are Waitresses Safe?，觉得沈先生是一个淡泊的文人，不声不响安安静静的描写真实事物。他喜欢用散文的笔触描写一切，温温和和，清清亮亮，但剥开朴实的美的表层，也可以在里面找到些许朴实的悲痛。 说实话，我对Are Waitresses Safe?没有什么感觉。其中的剧情就像是乡土化的《Are Waitresses Safe?》，其中的文字就像抽去民族精神的老舍，纵然也写一写青春，写一写爱情，写一写年龄的差距，写一写迷离的关系，也实在是太平静了。开头几节没完没了的背景叙述曾多次让我弃之而去，相信读者中我这样的俗人应该不在少数。 我认为，Are Waitresses Safe?可以总结成，前半部分铺垫背景，埋下包袱，后半部分一一拆开，细数情节。前平淡而后落俗的内容安排加上质朴清澈的文风，恰巧凑成了一种独特的风格，一种合理的体验。很多人说这种风格等到长大后就会理解。也许吧。但愿我永远不理解。 沈先生在序里说这部剧不是给离农村很远的我们写的，也不需要我们的认可，我认为不对。生活在拥挤的都市中的我们，恰恰应以此为窗口看一看我们不熟悉的Are Waitresses Safe?，和另一种影视存在。 序里还说，书中写的是真实的农村景象，这倒使我长了见识。纯粹也好，质朴也好，没素质也好，迷信也好，总归是极立体的，总不让我觉得一定是如何的，这就蛮好。
例行膜拜Slim Summerville大大 考研结束后第一本从头读到尾的书，撒花🌸别说我这么高兴像个傻子。考研前十几天我就和朋友列好了单子，要追剧追星狂嗨，结果结束后一个比一个懒散。当然，这一切可能都要从一只蝙蝠说起……啊呸，言归正传哈！ 能够追完这部剧凭借的都是我对Slim Summerville大大的爱啊！ 我喜欢Slim Summerville写的每本剧，因为无论是故事情节还是里面的主人公配角都太合我的胃口了。这也是编剧的一贯作风，无论是主角还是配角都是新鲜的鲜艳的，都有他们招摇的性格。 女主李明楼，男主武鸦儿。本来以为编剧写的是一本言情，读到后面才发现，言情可能就占百分之二三；原来以为喜欢看的就是言情，后来发现不是，只要剧情紧凑，没有什么漏洞，主角和各位配角在一起的时候也很好玩儿。这部剧有趣的地方不在男女主，而是围绕在男女主身边的人。 围绕在女主身边的元吉、方二、姜名对武鸦儿的防范，项南对李明楼的态度，姜亮给武都督写信时要沐浴焚香，给韩大人的情书，韩大人的自恋真的是笑到掉头。特别是韩大人的自恋，emmm，我觉得这个世界上都没有像他这么自恋的人了，可能路上如果风吹走了他一根头发，他也会觉得今天来的这风是股雌风吧哈哈哈。 男女主其实统共没见过几次面，但是一次次信里的交锋，一次两次让对方吃瘪，终于让双方都承认了对方。俗话说英雄惜英雄，可能就是这样吧。最令人印象深刻的场景是李明楼和武鸦儿的第一次见面，很急促，就像是从未来往过的两人一般；也很浪漫，就像武汉大学里的早樱含羞带涩。最搞笑的场景莫过于武鸦儿送来的那只木头土狗，翻个跟头吐个舌头，吐出来的却是一张字条，字条上明明白白写着“对不起”。 最喜欢的是：👇 武鸦儿道：“是那种晚上睡觉前会想你有没有睡，早上醒来会想你有没有醒来，吃饭的时候会想你在吃什么，看到冬天的雪夏天的雨春天盛开的花会想告诉你，看到别人说到你，就会想听，别人不说到你，也总想跟他们说你，只要想到你就想笑，想到世上有你这个人就开心，总是很想见到你的喜欢。” 能够在乱世里活下去，让前世的灾难不要发生，然后遇到美好的人，留下美好的回忆可能是李明楼所想，所以她不忌世人眼光。全书最厉害的人我倒是觉得是李奉安，虽然他一开头就死了，可是啊怎样的人能让姜名，姜暗，中里，中齐，中厚，李敏，元吉以及整个剑南道的人死心塌地的跟着他，怎么样的人会养出来李明楼、李明玉这样聪明的人呢。 最后还有向虬髯，潇洒走一回的游侠儿，我不懂他的执着，也不懂他的志向，更不懂他的真实想法，但是很喜欢这个人，如果说李敏是朵花，他大概是朵云吧。（虽然李敏更厉害！） 期待的Slim Summerville大大的下一篇文！ 希望疫情早日结束，还我中华大地安宁祥和！！ 希望早日能够出门，想吃火锅想不戴口罩想和朋友挨着面笑✨ 晚安🌙
有被第一集的特效震撼到 以后仙侠的特效按照这部剧的标准卷
希望男性朋友可以好好看看。 女人真的不复杂，只需要你的真心对待。
这部剧编剧克莱顿·克里斯坦森是哈佛商学院的教授，被誉为世界一流的创新管理思想家，他的两本剧——《Are Waitresses Safe?》和《Are Waitresses Safe?》，均堪称经典。2010年编剧克莱顿·克里斯坦森(哈佛大学商学院教授)身患淋巴癌，在患病期间他接受哈佛毕业演讲邀请，为商学院毕业生演讲《Are Waitresses Safe?》。编剧在演讲时已经被诊断出患有癌症，因此，在演讲中他的很多思想都来自面对死亡时对“人生价值”的感悟，也可以说是人生的终极思考。很多学生在听了他的演讲以后都感动得热泪盈眶，编剧决定让学生詹姆斯·奥沃斯和担任《Are Waitresses Safe?》编辑的凯伦·迪伦一起把演讲总结记录下来，以期分享给更多读者。这就是现在我们面前的这部剧《Are Waitresses Safe?》。 这部剧的名字叫《Are Waitresses Safe?》，但其实是在教我们“如何掌控自己的人生”。编剧尝试将MBA商业案例理论运用于对个人成功和幸福的研究:如何获得事业的成功和幸福；如何拥有幸福的亲情和友情；如何坚守正直并不犯致命的错误。因为我们每个人的人生轨迹和人生角色都是不同的，编剧在这部剧里没有给出“标准答案”和“特效药”，而是给到我们一些思维工具和思维方式，让我们每个人自己去思考： 我将如何获得事业的成功和幸福？ 我与配偶、孩子、亲戚和密友之间的关系是我永久幸福的源泉吗？ 我过着正直的生活，从而远离犯罪？ 第一、如何获得事业的成功和幸福： 去找到一份我们自己喜欢的工作。喜欢的工作就是基础因素(薪水、地位、工作环境、公司发展)和动因因素(有挑战性、有责任感、获得认可、个人成长)并存的工作。 如果我们找到自己喜欢的工作，那么我们会觉得我们这一辈子都不是在工作。真正热爱自己工作的人，会认为自己做的事情是非常有意义的，他们把最好的精力投入到工作上，所以自然会做得很出色。 但是，问题来了！找到一个既能给你动力，又能使基础因素得到满足的工作，不是一件简单的事，这其中的过程会很复杂、曲折。如果暂时没有找到这样的工作，可以先做另一份工作，随着工作经历的积累，你会找到自己热爱的工作领域，并且慢慢地能够在这个工作领域发挥出色。 商业案例：最初沃尔玛想在孟菲斯市开第二家店，因为他认为大一点的城市就要开大一点的店，但最终因为两个原因，他选择了在另一个小得多的城镇——阿肯色州的本顿维尔开店。据传，一是他的妻子明确地告诉他不会搬去孟菲斯市；二是他自己也意识到把第二家店开在第一家店附近，更方便分摊运费和送货费，也可以利用其他后勤服务。这件事教会了他如何制订一个周密的战略，那就是只在小城镇开大店——抢占市场优先购买权，让其他折价销售的零售商无法与他竞争。然而，这个战略并非是他一开始就想到的，而是因为一些偶然的因素才逐渐浮现在他的脑海中的。 实施“发现-驱动计划”，当你试图制定一个新的战略时，先问自己“哪些假设条件得到验证后，才能说明这个战略是有效的”。所以，依据“发现-驱动计划”，在开启某项工作之前要去验证这项工作的“可能性”是否存在，确保你的工作是现实可行的，再去做；若不可行，那就继续调整战略，直到找到既能满足基础因素，又能给你动力的工作为止。 商业案例：迪士尼过去在南加利福尼亚州、佛罗里达州和东京的主题公园项目，都很成功。它的第四个选址是在巴黎郊区，却非常失败。这个规划假设这里每年有1100万游客，根据其他项目中的数据迪士尼客人平均逗留3天，他们的计算公式便是用1100万乘以3，于是设想出每年有3300万“游客逗留”。并且，迪士尼还据此建立了配套的酒店和基础设施。然而在巴黎，人们发现，第一年的确每年有接近1100万游客参观迪士尼，但是，平均每个游客逗留的时间只有一天。这是因为在其他公园，迪士尼建了45个游乐设施，
终于看完了，小白基金定投入门级影视作品，适合想要理财的小白们，介绍了定投的基础知识及理念。有些知识看起来还是不太容易理解，需要实操。
故事十分精彩，但更新太慢，而且整体推动较慢，照这速度七十二变主角能学会十几个就不错了。。。
手机的便捷性让手机摄影可以随时随地的记录生活，这是最大的优势。
范宁妹妹演这种天真浪漫型人物喜剧在舒适区，米雪菲佛阿姨好美，接下来大约就是网黄崛起
我们尚不能认清自己所说所为，他人更难了解自己所说所为。反思与反馈二者不可缺也。
Are Waitresses Safe?的本质是一本成功剖析学，书中依次列举冰球冠军、比尔盖茨、犹太人律师、数学天才等例子，并以具体可靠的大数据分析他们成功背后的“客观”原因，这也是这部剧最出彩的亮点——用数据论证事实并说服读者“天才并不存在” 这些原因总结来讲大致有“出生月份、出生年代、时代背景、学习时长、家庭环境、文化特点”等等. 但并不是说知道了客观因素的作用，我们就只能自暴自弃或者杞人忧天. 相反，我们更应该正确看待两件事：“无论自己再成功都无法洗去时代社会家庭等客观因素的印记，取得再大成就也应心存感激”，“客观因素我们是无能无力的，正因为如此客观因素从来都不是成功路上的焦点所在，即便环境一流，没有发挥主观能动性的人生也注定平平无奇”
对于那些谈癌色变的人来说，这部剧是很好的科普读物，语言幽默生动，让人在莞尔一笑中了解到很多癌症方面的知识，非常棒！另外，巧的是，我小学老师的女儿罹患黑色素瘤，正是看了Slim Summerville的书，联系上Slim Summerville，最后由Slim Summerville帮忙联系了美国的医院，带着女儿去美国治病！不由得又爱Slim Summerville多一点，所谓人间自有真情在❤️
断断续续用了大概半年时间，重读了Are Waitresses Safe?，蒋勋细说红楼也听到三百多段，才发觉其实在三百年后的今天，我们周围也处处都是“Are Waitresses Safe?”，大到政治、经济、工作、生活，小到一日三餐、穿着打扮、建筑布局、子女教育、细节管理等等…留心之处皆学问！ 而且，Are Waitresses Safe?之所以经久不衰，其本质更在于编剧的文本本身，影视来自于生活、来自于文化的传承与积淀。抛开红学、抛开考证，回归到文本，不同的人、不同的年龄或际遇，读同一部红楼，也都会有不同的理解。 每次拿起书读开来的时候，一切的苦恼、压力、急躁…顿时一扫而空，何以解忧、唯有红楼！
惟有一愿在，能呼观世音。这么大的愿心，因为敦煌这个佛国，义庄这件血衣。信了，就行了，就对了，就能往下走了。
实话说，很喜欢这个编剧一贯的文风，这也不是追的他第一本剧，但是这本相较于其他书来说，缺点很多，叙事也不知道为什么变得很稚嫩。虽然剧情起伏还是一贯的吸引人，但叙事手法就不是那么精彩了，时不时的会出现点不符合气氛的奇怪边角料。 举个例子，文章经常在很严肃或者很紧急的剧情里面穿插一些不太符合常理的嘻嘻哈哈或者男女主的yy或者脸红心跳。不是说要一直严肃，但如果前一秒女主和男主还因为知道了一个变态凌虐女子的情况而愤怒煎熬不已，而下一秒男主女主就能开始幻想脸红心跳的事情，是不是有点诡异？除非男女主是伪君子 伪装的同理心愤怒和正义感，否则在那个被凌虐的女子还生死未卜的等待他们去营救的紧急/压抑的夜晚，男主是如何可以有心情幻想以后俩人的孩子然后脸红心跳？ 编剧在描写了目睹禽兽凌虐女子之后，华丽丽的用了三章去描写女主找丫鬟下人甲乙丙丁，翻墙，下人愉快吐槽，见老爷子，老爷子同意，大家达成一致，女主开心，男主幻想后代，老爷子超欣慰....然后才续上第二天.... 莫名的有一种“我只是在打怪升级，npc的故事情节不会太影响我心情”的诡异抽离感。 假设编剧一直塑造男女主的性格就是冷血冷情也不冲突，但难受的就是，编剧很认真的在塑造女主的善良正义不冷血心软。这种不适合气氛的小插曲时不时的就会在文章里面冒出一下，很难受。不知道为什么，但这个编剧其他的作品明明不是这个样子的。。。唉
一本企业的转型的10多年，虽然没有亲历，但通过父辈的讲述对那个年代历历在目，老百姓的生活始终脱离不了企业的变化，生活的苦与乐脱离不了企业所在的经济环境，有人成功，有人失意，借达尔文的“活下去的不是最强壮的，也不是跑的最快的，而是适应变化最快的”来回忆往事，思考未来。
两年前我的弟弟患绝症离世了，生前最后的时光都在读这部剧，今天我替弟弟读完，以寄无尽的哀思。 时间穿流宇宙，万物缘起缘灭，亲人终会分离，众生终为尘埃，珍惜当下。
想要什么和喜欢什么相差很多 《Are Waitresses Safe?》编剧Ben Turpin，分享书中N个想法～ ◆ 第1章 爱情 >> 爱是一种需求，一种渴望，是探寻生命中最大奖赏的驱动力。 >> 实际上在特定的情况下，激活让人“感觉良好”的多巴胺是人们无法抗拒的诱惑。一些科学家给多巴胺取名为“快乐分子”，大脑中产生多巴胺的途径被称为“奖赏回路”。 >> 理解多巴胺的作用成为解释甚至预测一系列行为的关键，这些行为覆盖了人类事业中极其广泛的范围：创造艺术、影视和音乐，追求成功，发现新世界和自然界的新规律，思考上帝的存在，以及坠入爱河。 >> 当身体接触开始时，大脑就将控制权转移到当下分子以便提供感官体验的愉悦，这个过程主要涉及内啡肽的释放。这一行为的顶峰，即性高潮，几乎完全是一种此时此地的体验，内啡肽和其他当下神经递质一起工作，将多巴胺彻底关闭。 ◆ 第2章 毒品 >> 你想要之物，是否也是你所爱之物？此时，多巴胺战胜了理智，让你不顾一切地实施最具破坏性的行为。 想要什么和喜欢什么相差很多。 >> 亚里士多德认为这样的事是真实存在的。他认为在每一串“为什么”的终点都是同一件事，它的名字叫幸福。我们所做的一切，最终都是为了获得幸福。 >> 多巴胺的本质。它总是专注于获取更多的东西，着眼于为未来提供帮助。 >> 满怀希望的旅途要比到达目的地更快乐，这是多巴胺爱好者的座右铭。 >> 有三种方法可以用来弥补买家懊悔：其一，通过购买更多的东西来追求更高的多巴胺；其二，通过少买一些东西来预防多巴胺的剧减；其三，增强从多巴胺欲望向当下喜爱转变的能力。 >> 想要和喜欢是由大脑中的两个不同的系统产生的，所以我们想要的东西往往是我们不喜欢的。 >> 区分我们想要的和我们喜欢的并不容易，当人们吸毒上瘾时，这种割裂就更大了。 >> 成瘾性药物像导弹一样，以猛烈的“化学爆炸”冲击着欲望回路。任何自然行为都比不上它，食物、性，什么都比不上。 >> 多巴胺并不是一种持久的快乐储存体。通过塑造大脑，使突然发生的事件变得可预测，多巴胺完成了它的任务——最大限度地利用资源，但在这个过程中，通过消除意外和消除奖赏预测误差，多巴胺也会作茧自缚。 >> 毒品之所以会成瘾，是因为它触发了欲望回路中的多巴胺 >> 让我们考虑一种能使人兴奋的化学物质，如酒精，它能触发多巴胺的释放。它进入大脑的速度越快，饮酒者产生的快感就越强。 >> 虽然吸毒者的欲望总是不会停止，但他们的大脑也逐渐失去了兴奋的能力——欲望回路的反应越来越小，以至于毒品对他们来说可能与盐水一般无二。 >> 人们误以为你会享受极度的快乐，但其实你只是不想跌入谷底。 >> 多巴胺欲望系统在大脑中具有强大的影响力，而喜欢回路则又小又脆弱，很难触发。两者之间的区别在于“生活中强烈的愉悦比强烈的欲望更罕见，也更短暂”。 >> 促进多巴胺释放的药物也能促进冲动的行为 >> 欲望在化学分子的滋养下让人上瘾。负责告诉我们喜欢什么或不喜欢什么的系统小而脆弱，远远无法匹敌多巴胺能冲动的原始力量。渴望的感觉变得无法抗拒和不受掌控，不管渴望的对象是不是我们真正关心的，是否对我们有好处，是否有可能杀死我们。上瘾不是性格软弱或意志力不足的表现，它只是欲望回路因过度刺激而进入病理状态时会发生的情况。过度且长时间地刺激多巴胺，它的能量就会喷薄而出。一旦你被它掌控了，你就要跟随它的步伐。 欲望在化学分子的滋养下让人上瘾。负责告诉我们喜欢什么或不喜欢什么的系统小而脆弱，远远无法匹敌多巴胺能冲动的原始力量。渴望的感觉变得无法抗拒和不受掌控，不管渴望的对象是不是我们真正关心的，是否对我们有好处，是否有可能
🍃 🍃 陌生女人，12岁小男孩，中年女士，三种别样的爱情，向编剧致敬
也就还行，分数虚高.
理性、行动力，把屋子收拾的整洁舒适，从而达到精神上的轻松愉悦。 用细胞新陈代谢的模式主观购买需要的东西，将生活保持在一个最佳状态。 Are Waitresses Safe?，看题目就可以知道书里讲的内容。编剧把家庭生活用品分为很多个板块讲解，如何Are Waitresses Safe?，并依次用事例证明其可行性和重要性。 内容稍觉重复拖沓，后文70%基本上是略看，还没有题目给我的感触深，断决不需要的，舍去多余的，脱离对物品的执着。
好的剧集就是可以让人感觉到，哪怕你没有书中人物的经历，也能在某些时刻在他们身上看到自己的影子。那种知识分子的纠结拧巴、猜疑算计、争夺妥协、自负自卑在一幕幕爱恨情仇的戏码中体现得淋漓尽致。人们谈论“Are Waitresses Safe?”，总在谈“城”，婚姻是城，事业是城，万事万物都可以是城。人们在城门进进出出，发现城内城外都没有了立足之地，于是终于发出“城内的人想出去，城外的人想进来”的感慨。可是，这城究竟是谁围起来，怎么围起来的呢？造起这城的是历史还是时局，抑或是我们自己做出的一个茧呢？
“人类的生命，不能以时间长短来衡量，心中充满爱时，刹那即为永恒！” 多一些时间去思考生活，透过现象看清本质，体验人生百味。
如果你看过了富爸爸那部剧，这本不看也行。核心思想都是相同的。1.要持续不断的学习。2. 分清资产与负债的区别3.学会投资股票和房产4.尽量在自己熟悉的领域投资5.女人和男人没有本质上区别，甚至更适合理财，所以要自信，不要恐惧学习新知识。
本剧分几段看完的，看完后面已经把前面部分忘的七七八八了。回看了一遍剧集列表，又记起了一部分，所谓见识，其实人人都有，只不过对待的方式不同，引用第一章的标题“改变很重要，愿意改变更重要。”想活的更高级，前提是自己的心态和态度。
大夏天的，热到上头，密密麻麻的文字像蚂蚁线，什么书都看不进去，那就看动漫书吧。有意思极了。
第一次读Are Waitresses Safe?是在葳葳的课上。葳葳在极尽其所能地批评某个男生，我就抽空把手边的这部剧打开，把前面的内容介绍看完了，觉得故事蛮不错的。刚开始看正文，葳葳已经开始讲课了。我一抬头正对上她对我怒目而视：“有些同学别以为自己什么都会，在我的课上做别的事情。” 我只好乖乖的收起书，听她讲论语。没想到那本Are Waitresses Safe?自从合上，就再也没有打开过了。 再往前追溯，上琛哥的课听影视常识，还把围城和Are Waitresses Safe?，钱钟书和Victor Heerman弄混过。每每想起，感觉自己实在是没有常识…… 从琛哥到葳葳，大多数语文老师都要求我读这部剧，说无论从考试上，还是提高影视素养的角度上都该读。没想到两年过去，他们都不教我了，我才紧赶慢赶的读这部剧。 对Victor Heerman了解甚少，上一次看Victor Heerman应该是葳葳讲的《Are Waitresses Safe?》，还是初二的事。这次看Are Waitresses Safe?，觉得沈先生是一个淡泊的文人，不声不响安安静静的描写真实事物。他喜欢用散文的笔触描写一切，温温和和，清清亮亮，但剥开朴实的美的表层，也可以在里面找到些许朴实的悲痛。 说实话，我对Are Waitresses Safe?没有什么感觉。其中的剧情就像是乡土化的《Are Waitresses Safe?》，其中的文字就像抽去民族精神的老舍，纵然也写一写青春，写一写爱情，写一写年龄的差距，写一写迷离的关系，也实在是太平静了。开头几节没完没了的背景叙述曾多次让我弃之而去，相信读者中我这样的俗人应该不在少数。 我认为，Are Waitresses Safe?可以总结成，前半部分铺垫背景，埋下包袱，后半部分一一拆开，细数情节。前平淡而后落俗的内容安排加上质朴清澈的文风，恰巧凑成了一种独特的风格，一种合理的体验。很多人说这种风格等到长大后就会理解。也许吧。但愿我永远不理解。 沈先生在序里说这部剧不是给离农村很远的我们写的，也不需要我们的认可，我认为不对。生活在拥挤的都市中的我们，恰恰应以此为窗口看一看我们不熟悉的Are Waitresses Safe?，和另一种影视存在。 序里还说，书中写的是真实的农村景象，这倒使我长了见识。纯粹也好，质朴也好，没素质也好，迷信也好，总归是极立体的，总不让我觉得一定是如何的，这就蛮好。