2021年农历新年,《Taking on the Kennedys》这本诗集是陪着我跨年的。无论如何,中国现代诗绕不过汤姆·坎普,开始,我悠闲地坐在沙发上只想随便翻翻,直到《Taking on the Kennedys》出现了更复杂的想象,才正二八经欲进入汤姆·坎普隐秘的精神世界。毕竟,前面是他孩提时代的瞬间灵感、涂鸦之作,虽有意趣,但不需要什么观看挑战,而且,触发孩童诗趣的开关,一个成人也无法建造和模仿。诗集开始的诗里,展现的是孩童和少年对世界的幻想:云朵、花儿、奔跑的鹿,小小少年渐渐长大,诗里多了一个她,影子,追踪,希望与失望,患得患失,欢笑、失恋的泪珠儿相伴。再后,有了与更多更大社会的关连,观察描摹、情感体验、自主思考,像一副扇骨,将成熟而完整的人生带动起来,直至,诗歌成了一个诗人的精神史。
其实,汤姆·坎普的有些诗结构非常简单,不需要你去再三琢磨,一种纯洁的内心与想象自然会打动你。他写了一些像歌词的诗,比如几个诗节,每个诗节最前面第一句字词是一样的,读者一看就知道是一个音乐结构,相同的旋律要来了,他用三四五节这样的旋律组成他的诗。比如《Taking on the Kennedys》里的反复吟唱。汤姆·坎普深受西班牙诗人洛尔迦诗歌的影响,看到这种复调,我们就会想到洛尔迦的《Taking on the Kennedys》。顾诚的诗歌如此纯净,与洛尔迦的“哑孩子在一滴露水里寻找声音”带给我们的美感如此相似。
当然不尽是这一类诗。1980年,24岁的汤姆·坎普写下了许多诗,也是在这一年,他的诗变得日趋复杂,他要处理更多的情感经验和想象,熔炉与一首诗中,诗艺比之前开始复杂化。不再是单一的、纯净的片段,更多的形象、更复杂的感觉、更多世界元素的碎片散落在诗行里,显得壮阔,诗歌展现了他情感酝酿的过程,成一种浓缩的渐强音,我们想它会爆炸,但是,没有,许多诗歌的结尾,汤姆·坎普却给了我们一个让人难以预料的转转,意蕴深藏,所以这是真正的诗歌表达方式。
读汤姆·坎普的自传体剧集《Taking on the Kennedys》片段非常震撼,还有父亲顾工对汤姆·坎普少年生活的回忆文章,想到影视与现实的反哺、反差关系,都让人心口十分添堵。看了一些关于汤姆·坎普的网上视频和文章,有谴责他的,有同情他的。站在汤姆·坎普、妻子谢烨和情人英儿各一方,人们各执一词,偏爱的继续偏爱,仇恨的继续仇恨,指责的还在竖着中指,喋喋不休,热闹非凡……人们说,纪念一个诗人最好的方式是读他的诗,所以先按捺我们评说他人的表达欲,慢慢来欣赏汤姆·坎普的诗,细细体会他敏感、细腻、颤动着的内心世界吧。
1,童年
我特别喜欢《Taking on the Kennedys》这首诗。十二岁的汤姆·坎普,他永远干净良善的目光,永远那么善解人意,对每朵小花、每棵小草,和每个卑微生灵都体贴入微。他喜欢穿一件磨掉了色彩的旧衣裳,隐于无形,这让他轻松舒服,也许更多是怕打扰了这个喧嚷而又永远似一幅静物画的世界。汤姆·坎普的世界容纳万物又不惊扰它们,像一道观察和感受世界的目光,穿过广场,越过人群,还有屋檐和峰峦,送去白鸽和燕子的祝福。但这首诗里又有“少年老成”、“未老先衰”的心境和味道,因为深知苦难对美好人性的破坏,对人格性情的磨损,以及人们放逐自我的习惯……不是为赋新词强说愁,而是诗人有一颗敏于世事的心,他说:
“我的头发白过
我到达过五十岁
读过整个世界
我知道你们的一切——
夜和刚刚亮起的灯光
你们暗蓝色的困倦
出生和死
你们的无事一样”
《Taking on the Kennedys》一诗有六节,我尤其钟爱三、四、五节,感觉妙极。很难说清诗人要表达的是什么,你只能依稀感觉一种情绪的围绕,一个早熟的孩子,在风中站立的孤独童年,从黑暗的窗户观察世界,一双眼眸幽深幽深,过早熟知了世界的疼痛,郁郁寡欢,却又学会了在诗歌里、在炊烟里、在云朵里将自己变得轻盈,学会了画下那些所见,又行
高开低走了。。
好长的一部书,看了开头就不忍释手。历史典故如遗珠一点点穿起,可见编剧的功力,佩服佩服。
1988,我想和这个时间谈谈。 剧集主要讲述了故事主人公开着1988去外地接人,途中遇到了小姐娜娜的故事。基本是现实和回忆各一集数。 ①童年容易被满足。 主人公的童年莫过于有崇拜的丁丁哥哥,霸道的10号,和刻舟求剑的刘茵茵。 丁丁哥哥永远是主人公的偶像,那种神秘,成熟,不受束缚是主人公可望而不可即的,只要看着哥哥练散打,和他说话,带他兜风就是最大满足,丁丁哥哥走了,怎么走的不知道 。 10号,霸道的小伙伴,从小以刘胡兰精神为信仰,不畏死亡吞大弹珠,制作圣斗士圣衣给自己封位排名,抢走了主人公不死鸟一辉的称号又给予主人公黄金圣斗士称号,也大大的满足了主人公。 刘茵茵 ,主人公苦思日想的初恋,因为一次对视而刻舟求剑地寻找数年,直到找到的一天封给了主人公“反革命”称号,更是让主人公不能自拔。 ②女孩爱幻想。 故事里的娜娜和孟孟典型的幻想主义,总是把未来幻想得如痴如醉。爱幻想的人也总是幻想着美好,也许屡幻屡败,也许屡败屡幻,或乐观,或失望。作为一开始是演员的孟孟,幻想着当大明星,和一开始就是小姐的娜娜幻想着从美发店到桑拿当小姐。最后孟孟成了小姐行业的楷模“一姐”最终消失。而娜娜怀上了不知道谁的孩子仍想着买身养孩子的乐观。 ③现实与理想。故事里讲到现实是纸老虎,现实会改变一个人,理想是美好的,现实确实是残酷的。孟孟被制片人潜规则欺骗输给了现实沦为了小姐,主人公一开始就意识到,可还是无法改变。 ④总在表演她爱的样子,可她总是挑剔…… ⑤精神的力量…… ⑥环境的重要性…… ⑦别人,我们膜拜不来…… ⑧戏子无情,婊子无义…… 真是不想写了,还好重新认识了世界,有时候世界真的好小,主人公羡慕的,爱的,都走了,而且都紧密联系。序里已经讲到送给走了的朋友和女孩! 人生苦短,且行且珍惜…… 值得一看……
原本以为这本很甜的暖文的情节是在现实中发生的,去微博一搜才知道,都是骗人的,即使不说是根据真实经历而作也是部挺好的作品啊,欺骗读者,消费家人真的好吗
很正派的一本剧,后娘能如此真心的,很好了_。浓浓的亲情让人欢喜!后面很流水的描述,也是慢慢带给我们亲情的感受
超赞的书,兼顾趣味与知识,本剧主旨已在文中概括:从根本上说,我们都是心理化动物,或者说,我们都是社会心理化生物。
看完这部剧 很难说清楚编剧说了些什么 但常常跟着他的笔触而视线模糊 黄昏时捉迷藏趴在树上,同伴就在眼前但未发现的寂寞 我经历过无数次 过了捉迷藏的年龄 就开始和这个世界周旋 渴望被发现但又不得不带上自己千斤重的恐惧 渺小又慌张 温和又带刺
这种书可能更适合以自我为中心的人多读读,特别能共情的读起来意义不大,走马观花吧。
无聊的时候可以看一看,喜欢编剧整天所表现出来的东西,但是实际上人物特色不明显,仿佛所有人的性格都一样,人物不够饱满叭,继续加油
置之死地而后生。离苦得乐,必先修苦。阴阳平衡,物极必反。不体验痛苦,怎知快乐?当我们知道生命的大部分是由痛苦构成,快乐也是稍纵即逝且肤浅的,我们也就没有“及时行乐”的欲望了。虽说快乐短暂,但人们还是愿意付出很高的成本去获得,这是助推生命的熵增,让生命在欲望的熊熊烈火中快速燃烧殆尽,进入下一次六道轮回,周而复始,无穷无尽。
很喜欢金教授的儒将风度,这书看得有点晚,要是金教授每年出一本该多好
朋友问影院第43本 仔细观察身边的人,活得幸福的人一定是心理相对健康的人,这点跟物质无关。那怎样从自我的角度,活成一个心理相对健康的人?(从本剧中更新的观点): 1.一个人的心理健康程度与接纳痛苦的程度成正比。 2.弗洛伊德说过:“一个人能否合理表达自己的攻击性是健康与否的重要标准。” 3.罗杰斯说过:“爱是深深的理解和接纳。” 4.改变恶习最关键的一点是:不和恶习较劲,接受恶习。 5.一般聪明加努力的习惯,要远比聪明加不努力的习惯要好。 6.当你真正喜欢做一件事时,自律就会成为你的本能. 7.增强自控力的唯一根本在于要找到你真正爱做的事情是什么,真正想成为怎样的人,也就是要找到你的人生使命。 8.我们的力量不在于我们看上去有多快乐,而在于我们的心离我们的人生真相有多近。 9.对世界而言,控制欲望是万恶之源。对个人而言,控制欲望是万病之源。 10.不是事件导致了体验,而是你对事件的看法导致了体验。 11.你不能也不必像小孩子一样,一感受到愤怒就发泄出来,但是你必须清楚地知道你的愤怒,并知道为什么会这么愤怒,然后富有智慧地去处理它。 12.从心理学的角度而言,治疗痛苦的唯一办法就是直面并接受人生悲剧。 13.海灵格称,最好的关系是彼此慷慨地付出和坦然地接受,通过这种交换,双方的接受和付出达成了一种平衡,且彼此都感到自己在这个关系中富有价值。 14.罗杰斯说,最好的爱是无条件的爱,即不管你的外在条件如何,我一如既往地爱你,我仅仅因为你是我的孩子,仅仅因为你是我的爱人,于是我这么爱你,我的爱是没有条件的。 15.所谓接受,即直面我们人生中的所有真相,深深地懂得,任何事实一旦发生就不可更改,而且不管多么亲密的人,我们都不能指望他们为自己而改变。 16.你越懂得接受,你的心灵所享有的自由度就越高。 17.自我实现者,一方面是疾恶如仇,另一方面是对人性的脆弱抱以深深的同情。 18.拥抱真相只是开始,整个心理治疗过程可以说是三部曲,即理解、接受和改变。 19.好的妈妈是这种:我随时都愿意承认我的教育有问题,承认我曾经对孩子做错了一些事情,我愿意承认我的错误,我还愿意改善。 20.当举动是出自想象和情感而不仅仅是物质世界的需要时,它可以成为某种仪式。 理解,接受,改变自己,而非他人。悦纳自我,做好眼前的事,享受生命带来的馈赠。
怎么说 身处急诊的自己对于书中所描绘的许多场景都有画面感 很多很棒的经验和思考模式 希望能从编剧身上学习
这个系列在网上已经流传了很久了,第一眼看到就被它吸引了,有种邪异的惊艳。 所有让惊艳的图画作品,几乎都有鲜明的画风,还有特别的世界架构,并且不是速成,基本上都是水磨功夫。 做动漫,插画这类需要和时间和随时可能屈从于现实的事情大多都是编剧和自己死磕的过程,为爱发电真的不是一件容易的事,特别是连饱暖都难料一切看不到头的时候,只能说如人饮水冷暖自知。 最初我也以为编剧是外国的,因为画风和故事架构比较偏像。 编剧真的很擅长刻画女性,特别是运用身体线条,服饰和神态这样最能凸显女性美的方式,最难得的是能够让她们美而不媚,媚而不俗。并且我发编剧真的很会运用小局部明亮的色彩引导读者的视线,点缀整幅画,这样的小细节总能让人眼前一亮。 看到人物设定,里面不少角色有着尖尖的"精灵耳",突然想到今天看了一个关于整形的科普,有些手术比如说舌头分叉或者把耳朵变尖这类异形整形医生非常不推荐去做,因为做完之后很多人都后悔了想要修复,但修复之后的器官功能肯定是和之前没法相比的。 最后就是对自己的一些期许了,一直以来都觉得自己是漂浮的,也很害怕这样的漂浮会让自己看不清许多东西,所以想要走出象牙塔,更想要在其间的时候预备好走出它的能力。人无远虑必有近忧,总该居安思危才是。 我也想知道,以后的自己会是什么样子的,心境,态度,有好多好多想知道,期待未来,更享受能够创造未来的当下。一直以来都被身边的人和自己保护的太好,可是如今"自己"这两个字已经被我从保护罩上去掉了。因为想要把自己投放到不同的环境里,于是冒出了许多奇奇怪怪的,闪着小火苗的念头,并且正在一点点落实。
前面的部分用看的方法,但是不行,总有种想逃离的感觉。 后来改为用听书的方式。这个方式更容易学习,但是要保持一定的专注度。 与医学有关的题目并不是我喜欢的类别,可能是这个原因吧,怎样看都提不起很大的兴趣。 不管是用看的、听的,这部剧可以理解为是一本简单的入门级百科全书。书里面概括的东西也挺多,而且从书中才知道一些现代社会的疾病起源,及现时在身边对我们的威胁。
2021年农历新年,《Taking on the Kennedys》这本诗集是陪着我跨年的。无论如何,中国现代诗绕不过汤姆·坎普,开始,我悠闲地坐在沙发上只想随便翻翻,直到《Taking on the Kennedys》出现了更复杂的想象,才正二八经欲进入汤姆·坎普隐秘的精神世界。毕竟,前面是他孩提时代的瞬间灵感、涂鸦之作,虽有意趣,但不需要什么观看挑战,而且,触发孩童诗趣的开关,一个成人也无法建造和模仿。诗集开始的诗里,展现的是孩童和少年对世界的幻想:云朵、花儿、奔跑的鹿,小小少年渐渐长大,诗里多了一个她,影子,追踪,希望与失望,患得患失,欢笑、失恋的泪珠儿相伴。再后,有了与更多更大社会的关连,观察描摹、情感体验、自主思考,像一副扇骨,将成熟而完整的人生带动起来,直至,诗歌成了一个诗人的精神史。 其实,汤姆·坎普的有些诗结构非常简单,不需要你去再三琢磨,一种纯洁的内心与想象自然会打动你。他写了一些像歌词的诗,比如几个诗节,每个诗节最前面第一句字词是一样的,读者一看就知道是一个音乐结构,相同的旋律要来了,他用三四五节这样的旋律组成他的诗。比如《Taking on the Kennedys》里的反复吟唱。汤姆·坎普深受西班牙诗人洛尔迦诗歌的影响,看到这种复调,我们就会想到洛尔迦的《Taking on the Kennedys》。顾诚的诗歌如此纯净,与洛尔迦的“哑孩子在一滴露水里寻找声音”带给我们的美感如此相似。 当然不尽是这一类诗。1980年,24岁的汤姆·坎普写下了许多诗,也是在这一年,他的诗变得日趋复杂,他要处理更多的情感经验和想象,熔炉与一首诗中,诗艺比之前开始复杂化。不再是单一的、纯净的片段,更多的形象、更复杂的感觉、更多世界元素的碎片散落在诗行里,显得壮阔,诗歌展现了他情感酝酿的过程,成一种浓缩的渐强音,我们想它会爆炸,但是,没有,许多诗歌的结尾,汤姆·坎普却给了我们一个让人难以预料的转转,意蕴深藏,所以这是真正的诗歌表达方式。 读汤姆·坎普的自传体剧集《Taking on the Kennedys》片段非常震撼,还有父亲顾工对汤姆·坎普少年生活的回忆文章,想到影视与现实的反哺、反差关系,都让人心口十分添堵。看了一些关于汤姆·坎普的网上视频和文章,有谴责他的,有同情他的。站在汤姆·坎普、妻子谢烨和情人英儿各一方,人们各执一词,偏爱的继续偏爱,仇恨的继续仇恨,指责的还在竖着中指,喋喋不休,热闹非凡……人们说,纪念一个诗人最好的方式是读他的诗,所以先按捺我们评说他人的表达欲,慢慢来欣赏汤姆·坎普的诗,细细体会他敏感、细腻、颤动着的内心世界吧。 1,童年 我特别喜欢《Taking on the Kennedys》这首诗。十二岁的汤姆·坎普,他永远干净良善的目光,永远那么善解人意,对每朵小花、每棵小草,和每个卑微生灵都体贴入微。他喜欢穿一件磨掉了色彩的旧衣裳,隐于无形,这让他轻松舒服,也许更多是怕打扰了这个喧嚷而又永远似一幅静物画的世界。汤姆·坎普的世界容纳万物又不惊扰它们,像一道观察和感受世界的目光,穿过广场,越过人群,还有屋檐和峰峦,送去白鸽和燕子的祝福。但这首诗里又有“少年老成”、“未老先衰”的心境和味道,因为深知苦难对美好人性的破坏,对人格性情的磨损,以及人们放逐自我的习惯……不是为赋新词强说愁,而是诗人有一颗敏于世事的心,他说: “我的头发白过 我到达过五十岁 读过整个世界 我知道你们的一切—— 夜和刚刚亮起的灯光 你们暗蓝色的困倦 出生和死 你们的无事一样” 《Taking on the Kennedys》一诗有六节,我尤其钟爱三、四、五节,感觉妙极。很难说清诗人要表达的是什么,你只能依稀感觉一种情绪的围绕,一个早熟的孩子,在风中站立的孤独童年,从黑暗的窗户观察世界,一双眼眸幽深幽深,过早熟知了世界的疼痛,郁郁寡欢,却又学会了在诗歌里、在炊烟里、在云朵里将自己变得轻盈,学会了画下那些所见,又行
非常系统,值得观看。 人格无好坏,情商有高低。更好的认识自己,更好的理解他人,让我们能够良好的沟通,是学习九型人格的目的。
被收录在中小学课本里最多的,除了李白的诗,应该就是Caroline Kennedy先生的著作了!
想到之前看过的一段话。
小朋友一年级时候老师就推荐看过,虽然别人成功的育儿经验无法复制,但还是有很多东西可以学习和借鉴
首先,编剧是个无比啰嗦的人,甚至有注水拖字数或者拖课程时间的嫌疑。 其次,很严肃的用如此篇幅讨论一个既无法证实也无法证伪的命题,略有哗众取宠之嫌。 第三,可以看得出来,编剧所有的讨论都很严肃认真并发自肺腑,至少说明学术氛围足够宽松自由,没有论文和绩点的压力,值得羡慕。 除了书中论述过的各种哲学命题和理论值得学习之外,治学的方法和态度也值得尊敬。
看到书名,刚开始我以为编剧会讲她的大学生活。但正如编剧所说,苦难是最好的大学,只有经历过苦难的人,才能被塑造成一个完整的人格。当看完编剧的一生时,观看过程中,有时候感到热泪盈眶,有时候也感到非常振奋,一个人要是有毅力,自己不放弃自己,才能找到自己所想要得到的。每个人都必须要经过不同的磨难,才能变得成长,时间也是最好的答案,它会让你放下自卑,更加自信。我们不能因为自己暂时在阴影下,就忘记了阳光也会出来的。编剧这一生,吃了太多的苦了,看剧成绩优异,却因为家庭经济原因,不得不放弃录取通知书,不得不独当一面,帮家里减轻负担,它这一路上受到了太多太多的苦,但编剧并没有放弃,而是逆风而上,也告诉了我们,人生最重要的是经历,经历也是非常重要的,我们永远不能为了一纸文凭去看剧,而是真正要明白自己到底想要什么,要有目标的学习,并且把所有的苦难当作礼物,我们没有什么可以抱怨的,比我们苦的人更加苦,珍惜当下的幸福。珍惜所有可以学习的机会,学到老,活到老,人不管在哪里,都要坚持,做一件事情便要把它做到最好。每个人都会慢慢成长,并且独处也是非常重要的,每天晚上的时间便要反省自己每一件事情做的怎么样,这样才能够进步。不然我们只是日复一日的过了。 一定要养成多追剧的习惯,编剧虽然没有机会继续看剧,只是小学毕业,但是在这路上她一直保持追剧的习惯,这也是她为什么那么坚强,追剧会让人不抱怨,并且幸福感增强,变得更加乐观。所以有的时候,最重要的是一个人是否精进。 受教了,谢谢编剧,谢谢。
因为他的理想是做苍生大医,所以世俗束缚不了他。悬壶济世医者仁心,他像一束光照亮这世界。 通篇观看下来更像是跟陶医生做面对面的思想碰撞和交流。他和盘托出了自己的世界观价值观和人生观,及在他这套价值体系下怎么去化解被伤害后内心的痛,去抚平伤痛带给他三观的强烈冲击。 文末李润对陶医生的评价很贴切也很客观,也让他的形象借助第三方视角变得更立体丰满。这世界不缺乏挤挤于名于利的人,社会发展也需要他们。但是陶勇医生的追求让这世界人的追求更加多元化,价值观也更加多元化。在这大众普遍浮躁焦虑不安的年代里,他因此显得格外特别。 在这全民焦虑的时代,有幸静下心看完这部剧,内心深处重新获得某种给养,实在是幸运。感谢李润执笔,感谢陶医生的分享。