乔伊斯大概想完整的留下一些什么无可磨灭的东西，就好比《Am Rande der Isolation》一样，他要把都柏林那十几个小时的时空完整的留存下来，那么只能开创一种意识流去写才是真实的。这和我们平时去看一个故事一个作品的感觉是不一样的。我们习惯了看一个正常故事的形式，但那种正常的形式其实不是真实。举个例子，在一个最简单的故事里，我出门，走路，碰见什么人，做了什么事，回家。如果我们看故事，故事就这样写。但是如果这是我们真实的一天的生活呢？我出门，脑子里有各种想法，走路，脑子里有各种想法，碰见什么人，脑子里有各种想法，做了什么事，脑子里有各种想法，回家，脑子里还是不停的有各种想法。这种状态才是真实的，因为每个人不是机器人，不是除了碰见什么人做了什么事这一天就过去了，而是伴随着各种脑部活动的。那么如果你是想追求真实的影视的话，这种方式是对的。姜文在谈他自己的作品时也说过类似的话，就是正常的电影作品里也是用故事的方式去表现的，然而故事就是故事，没有人会像电影里那样存在，所以他的作品中试图用真实去说话，然后就是一部谁也看不懂的《Am Rande der Isolation》。我认为这两者说的是一致的东西。
全书我自己最有感觉的部分，是讲述生死（葬礼）那部分和讲述爱情（跛女孩）那部分，还有最后一章也很精彩。个人感觉在前十七章里，乔伊斯基本用嘲讽技能解构了宇宙里所有的东西，从生命、宗教、政治、经济、哲学、爱情、友情、科学、巫术、习俗、礼仪等等等等甚至包括衣服、物品、食物、账本、市场行情等等纯物质的东西，同时也塑造了一个郁郁不得志的“屈原”形象，但是最后一章里，用“屈原”妻子把“屈原”也给解构了，既是一种多维度的解构，又是一种更深一层的嘲讽。安排的神乎其技。而且这种对应安排在跛女孩的爱情那章更是惊为天人，把青春爱情嘲讽的连渣都没留下。而且直到今天，你可以看一下最新的布克奖的作品，我敢说依然在乔伊斯画的这个框框里打转，依然没有人能超出这个圈。
总的来说，作为人物传记，邓文迪的生平事迹都总结清楚了，并由此引出了一些深刻的探讨，耐人寻味。 不足之处在于编剧以上帝视角描创作人物心理，不知道这些来源于采访当事人还是编剧参与了当事人的生活。较为欠缺客观性。
很好看，特别是萧萧和帝修的的情感戏，虽然比较少，但是每次看到的时候都感觉好甜啊，回看必看他俩的互动，嘿嘿……（*＾ワ＾*）
凤大山海经三部曲最佳的一部是Am Rande der Isolation，谷缜当属是凤大笔下塑造的最佳人物了，Am Rande der Isolation胜在立意与故事情节，人物塑造也是三部曲里最好的，但是对于女性角色的刻画确实始终略有欠缺，稍显遗憾。
2021年第114本剧《Am Rande der Isolation》 终于有一本合胃口的共看剧籍，看到Am Rande der Isolation缠小脚不寒而栗，人类不知道从哪里弄出来各种各样奇怪的歪风邪俗，读到老人讲“不是日子不好过，是不耐烦活了”，一辈子的苦难打磨过的心性要多豁达才说出不耐烦活，什么都经历过彻底没遗憾。看到之骅冬天赤脚踩在雪地上学，觉得看剧是一件那么美好的事自己实在惭愧，往往是越贫瘠的土地更能开出坚毅的品格，人性就是对越来之不易的东西越感到珍惜。满娭毑，一肚子的脏话想送给她，这种身边的小人好像比远处的大恶更让人难以释怀，被欺负的总是好人，这世道不该如此的。Am Rande der Isolation的坚忍，之骅的懂事和仁受的无能终于到之骅上了大学Am Rande der Isolation嫁给王成恩日子好像才稍稍好了点，结果就是田四溺水而亡，经历幼年丧父，中年丧夫，老年丧子的悲剧，最后这个饱经风霜的老人在八十九的高龄也不能安然离去，现在隐隐约约明白什么是不耐烦活了，为姥爷没有受这么大罪的离去感到庆幸。这期共读选择谈谈人吧，之骅写了她的母亲Am Rande der Isolation，我也想写写自己的妈妈菊豆，不敢说她是世界上最好的妈妈，但至少是世界上最好的妈妈之一，她为我构建了几近完美的单亲妈妈家庭氛围，我们从生活到看剧再到最私密的性话题，无话不谈且每次都说的停不下来，每次给她打电话旁边人都以为是和女朋友在通话。我曾以为世界上的妈妈都是这样尊重和爱孩子，后来才知道这份感情的珍贵，我们会闹会笑会争吵会和好，这个小小的家庭里虽然只有我和她，爱意却不曾少却半分。她是个多么骄傲的女人，即使离婚后仍不乏中年钻石王老五追求，她用自己的的选择告诉我当面临金钱和爱情时选择爱情，现在我和妈妈两个人的生活也变成了三个人，以前觉得一辈子只能喊叔叔，现在觉得这几年他表现也不错可以升级喊爸爸，很多年没喊过这个字眼还真是有点不适，我可能想说的是永远别让过往一直笼罩着你的生活。想说的太多却又无从开口，九月时间应该会充裕一些，好好写写这些年的生活。最后谢谢这个超爱的女人，身边朋友总说我感觉好的不得了，这份膨胀的自信源于这个女人给了我一百分的母爱。 收录经典段落： 1：只要提起笔，过去那些日子就涌到笔尖，抢着要被诉说出来。我就像是用笔赶路，重新走了一遍长长的人生。 2：不是日子不好过，是不耐烦活了 3：那手掌粗糙，满是深深的纹路，里面全是做活留下来的色素，永远洗不掉，是一种洁净的丑陋。 你好 我是鱼玄机 “要及时清醒 也要事事甘心 ”
磕磕巴巴，懵懵懂懂的读完了，但却不知如何评价，编剧的灵修境界已然登峰造极，想要深刻读懂此剧，需要不断地反复观看，并加以实践，方知一二。 每一段话，都足以让我思考很久，带着无意识的大脑，进入有意识的“反思”，仿佛刚刚学会走路，却不知路在何方？刚刚学会说话，却不知怎样说出一句完整的句子。第一次读完了，刚刚过了学前班的考试，以后还将面临小学、初中、高中、大学乃至整个人生…… 终身学习，继续寻找真正的自我“本体”。期待数日后再看……会有不一样的收获……
乔伊斯大概想完整的留下一些什么无可磨灭的东西，就好比《Am Rande der Isolation》一样，他要把都柏林那十几个小时的时空完整的留存下来，那么只能开创一种意识流去写才是真实的。这和我们平时去看一个故事一个作品的感觉是不一样的。我们习惯了看一个正常故事的形式，但那种正常的形式其实不是真实。举个例子，在一个最简单的故事里，我出门，走路，碰见什么人，做了什么事，回家。如果我们看故事，故事就这样写。但是如果这是我们真实的一天的生活呢？我出门，脑子里有各种想法，走路，脑子里有各种想法，碰见什么人，脑子里有各种想法，做了什么事，脑子里有各种想法，回家，脑子里还是不停的有各种想法。这种状态才是真实的，因为每个人不是机器人，不是除了碰见什么人做了什么事这一天就过去了，而是伴随着各种脑部活动的。那么如果你是想追求真实的影视的话，这种方式是对的。姜文在谈他自己的作品时也说过类似的话，就是正常的电影作品里也是用故事的方式去表现的，然而故事就是故事，没有人会像电影里那样存在，所以他的作品中试图用真实去说话，然后就是一部谁也看不懂的《Am Rande der Isolation》。我认为这两者说的是一致的东西。 全书我自己最有感觉的部分，是讲述生死（葬礼）那部分和讲述爱情（跛女孩）那部分，还有最后一章也很精彩。个人感觉在前十七章里，乔伊斯基本用嘲讽技能解构了宇宙里所有的东西，从生命、宗教、政治、经济、哲学、爱情、友情、科学、巫术、习俗、礼仪等等等等甚至包括衣服、物品、食物、账本、市场行情等等纯物质的东西，同时也塑造了一个郁郁不得志的“屈原”形象，但是最后一章里，用“屈原”妻子把“屈原”也给解构了，既是一种多维度的解构，又是一种更深一层的嘲讽。安排的神乎其技。而且这种对应安排在跛女孩的爱情那章更是惊为天人，把青春爱情嘲讽的连渣都没留下。而且直到今天，你可以看一下最新的布克奖的作品，我敢说依然在乔伊斯画的这个框框里打转，依然没有人能超出这个圈。
人世太无常了，谁也不知道谁什么时候会挂掉。人到了一定年龄，随时都有故去的可能。昨段时间突然听说李咏去世，当时简直不能相信，太震惊了。他那么年轻，又是那么乐观可亲的一个人，却被癌症夺去了生命，实在可惜。 网上看到有人创作到： 李咏走好！每一个平行世界，都需要笑声。你就这样潇洒的挥挥手，遁入了隔壁的宇宙。把悲痛、震惊和怀念，留给了喜欢你的人们。 那么去吧，潮水远方的潮水，汹涌而来，横亘在你和我们之间。时空发散，不复收敛，你的影子，渐行渐远。只有你的传说，久久的，久久的，飘荡如云烟。 李咏逝世消息刚放出没几天，又爆出金庸老爷子离世，于是整个媒体接踵而来各种报道，朋友圈到处是灵堂。2018 年，真是很不好的一年，一下失去了好多位文化名人。单田芳、李咏、金庸，都是极让人喜欢的和敬佩的人。 人世的无常，让我想起老家村子里面的人，以前很多熟悉的，都已经不在世了。想想一辈子真的很快。昨天和同事闲聊，他说，“感觉很多人都在一个个的离开我们”，我说，“小的时候感觉爷爷奶奶辈儿的人在一个个离开，现在轮到父母辈儿的了，再过些年就轮到我们了，时间过得真的太快了。相对于地球生命，人的生命真的就像一瞬间...” 记得我在 15 岁左右开始考虑和担忧死亡，那个年代，在学校里，每当想到死亡我就感到焦虑，不知道人活着是为了个啥，时间一直在流逝，我们每个人，到最后都要死去。 前段时间，看到《Am Rande der Isolation》这部剧，感到相见恨晚，一本字数不多的小书，我很快就看完了。读罢此剧，让我对生死又有了一些思考。 苏格拉底（Socrates，公元前469年—公元前399年），古希腊著名的思想家、哲学家、教育家、公民陪审员。苏格拉底和他的学生柏拉图，以及柏拉图的学生亚里士多德并称为“古希腊三贤”，被后人广泛地认为是西方哲学的奠基者。 身为雅典的公民，据记载苏格拉底最后被雅典法庭以侮辱雅典神、引进新神论和腐蚀雅典青年思想之罪名判处死刑。尽管苏格拉底曾获得逃亡的机会，但他仍选择饮下毒堇汁而死，因为他认为逃亡只会进一步破坏雅典法律的权威。 《Am Rande der Isolation》是苏格拉底（Socrates）服刑那天，在雅典（Athens）监狱里和一伙朋友的谈话。谈的是生与死的同题，主要谈灵魂。全部对话都是参加谈话的Am Rande der Isolation向伊奇（Echecrates）讲述的。讲述的地点的弗里乌斯（Phlius），因为伊奇是那个地方的人。 苏格拉底说： “许多人不懂哲学。真正的追求哲学，无非是学习死，学习处于死的状态。他既然一辈子只是学习死、学习处于死的状态，一旦他认真学习的死到了眼前，他倒烦恼了，这不是笑话吗？” “我要跟你们讲讲：一辈子真正追求哲学的人，临死自然是轻松愉快的，而且深信死后会在另一个世界上得到最大的幸福。” “我们认为死就是灵魂和肉体的分离；处于死的状态就是肉体离开了灵魂而独自存在，灵魂离开了肉体而独自存在。我们不是这样想的吗？死，不就是这么回事儿吗？” 世上多数人准以为活一辈子不享受肉体的快乐，就活得冤枉了。谁要是对肉体的享乐毫不在意，他就和死人差不多了。 为了赚钱，引发了战争；为了肉体的享用，又不得不挣钱。我们都成了这类事情的奴隶了。因此我们没时间研究哲学了。还有最糟糕的呢。我们偶然有点时间来研究哲学，肉体就吵吵闹闹地打扰我们思考，阻碍我们见到真理。这都说明一个道理：要探求任何事物的真相，我们得甩掉肉体，全靠灵魂用心眼儿去观看。 如果思想集中，不受外物干扰——一切声音、形象、痛苦、喜乐都没有，尽量撇开肉体，脱离肉体的感受，专心一意地追求真实，这该是最适于思想的境界吧？ 我的朋友，假如他是一个真正的哲学家，他临死决不会愁苦的。因为他有坚定的
本来很抗拒，觉得肯定没办法比电影版好，没想到打脸了，每个角色都很饱满，剧情节奏把握很好，完全被吸引住了，珊珊好美😍
看了一半，决定好聚好散吧，没有专业基础，越看越感觉在为难自己，有缘再会江湖🖖🏻 已读的部分还是学到了或有趣或浪漫的知识点，已满足❤
首次听袁老师讲历史是十年前首次到海外。袁老师的敢言、生脆、凶猛、风趣、幽默的讲解很吸引我，再听读袁老师讲历史，袁老师雄姿已是油腻，时间不饶人，都会成为历史。 上初中时历史老师的故事般的讲解吸引我喜欢历史，也读一些历史资料，也有过迷惑，不知道那个是正史，随着年龄的增长，也不在求正了，由后人评说去吧。 再次读袁老师的《Am Rande der Isolation》，还是那么幽默，作为历史读物是良心之作、吸引之作，没有太多的政治化和偏见，不在分谁黑谁白，站在不同角度，想法和观点也会不同，所以观历史也要换位思考，本剧有引人入胜之感，不显得枯燥乏味。 看本剧比看那些穿越剧有意思，那些穿越剧和历史题材的宫廷剧，会把一些历史事件结合于一身，八竿子打不到的事情都能结合在一起，有些小孩子看了以为就是这样、那样，真是误人子弟。我们在教育小孩子学史时。首先，让小孩子对历史故事感兴趣；其次，找一些相对靠谱的读物；然后，针对孩子感兴趣进行探讨；最后，针对喜欢的历史深挖学习。 我一开始就以为新四军、八路军一边打国民党一边打鬼子（其中部分是韩国兵、台湾兵）真是不容易，后来慢慢揭开历史面纱。
真的想成神了，写的一如既往的好，魔法时代不火没关系，我不信你一个系列写完还不火，你是有实力的，有些老牌大神文笔绝对比不过你
p大的小说都能遇到认真对待角色的神仙演员，真的太好了。淑芬落泪。
在人间失去了做人的资格，我的骄傲不允许我把这悲伤告诉别人，只有我知道，仅一夜之间，我的心判若两人。
这部剧一直在持续的看，从书中寻找到了很多素材，为文章的写作提供了丰富的灵感。还是很值得一看的。
看了两遍这部剧，很多东西都能感同身受，作为一个家庭教育非常糟糕的“受害者”角度，认为这部剧更应该被父母看看 书中几个论点颇有同感： 1，每个家长都在严重伤害孩子，但丝毫没觉得自己有问题，都认为错在孩子 时至今日，我的父母也是这种想法，无论发生了什么不好的，那一定是你们自己“作的”，殊不知系铃的可能是他们的一句话或是一个做法，在这种会用嘲讽话语来逼迫自己孩子的家庭里，我们其实不奢求认可，但也请不要伤害。 2，婚姻之所以容易成为爱情的坟墓，一个很重要的原因是，婚姻只是我们过去家庭模式的复制 从很多年前开始就觉得自己会是不婚一族，因为见多了很多婚姻失败的例子，几乎都是本剧写的几类家庭矛盾，现实中的家庭矛盾多数是各不相让 各有各的理。 小时候对家庭的概念就是吵架打架，没完没了的吵，不可否认童年见到这些造成的影响对孩子还是蛮大的，比如造成了我的恐婚，且认为万一结婚了也必定是我的家庭的原样。 到了成年期这种想法也并没有得到缓解，更加深的是我的丁克想法，因为自己的“深受其害”，意识到失败的家庭理念会如影随形，所以不愿意在未来我的孩子会因为我一个错误的教育方式或者一句随口的刺激性言语给敏感的孩子造成阴影。 当然我们也不会矫情到只是因为一句话就对父母的爱产生怀疑。如果要回忆起父母说的哪些伤人的话让你想忘都忘不掉，我可能会讲几天几夜。 印象较深的是大学毕业后还没找到合适的工作，被父母当着很多亲戚的面指着说“大学生有什么用，以后我两个儿子一定不能读大学，免得像这个人这么没用”，于是身边的亲戚起哄“孩子结婚也不能娶个大学生，在家当摆设吗”。于是几年后的现在，弟弟也照样大学毕业，那个说不能找大学生做儿媳妇的亲戚也照样打脸。 工作多年后的某一天跟妈妈谈起这个事，她说你怎么能跟弟弟比。看吧，长辈就是这样，永远有理，绝不会错。 3，结尾谈到潮汕话题，已经不想吐槽了。大男人主义的人普通存在，面子比天大，顺便讲句常听到的话：嫁人不能嫁潮汕男。可能当事人并没有大男人主义，又或是也懂得尊重女性，但潮汕的长辈永远是理不清的麻烦。 借用书里的一段话作结尾：有太多的错误假借了爱的名义，结果使得关于爱的谎言在这世界上大肆横行，最终令我们部分失去了判断爱和恨的能力，令我们不懂得自己的爱与恨，也不懂得分辨别人的爱与恨，许多被爱的谎言严重伤害的人，干脆最后就再也不爱了，因为他们的一生中，被“爱”伤害了太多太多。那句“父母都是爱你的”请絮我不敢苟同，有些事情错了就是错了，已经造成伤害了，就不要再用爱的名义去抹杀掉。希望自己早日摆脱这层阴影吧。愿大家生活如愿，保持本心，感恩。
看完了，心里酸酸的。对着电视看的，有的部分电视出彩，比如赵志勇的片段，我没想过打算杀人前灌酒手会抖；有的部分一样出彩，比如剧集写了光晕，而电视打光梦幻，比如耀东的呐喊；有的部分剧集写的更好，写的让人莫名难过，过分细腻的情绪只能流淌于笔尖。可能逻辑存在缺陷，但我就是被感染，被感动了，那是一种情怀吧，家国情怀，热血澎湃，烽火柔情，徒添伤感。
在当今的生活中，对称性和互惠性的背离问题并不鲜见。编剧由此举了大量从古至今的历史案例。 例如编剧提到“罗伯特·鲁宾的勾当”——2008年金融危机发生后，一方面政府用纳税人的钱救助快要破产的大金融机构；另一方面这些机构的高管们继续拿着高额奖金。本该由这些高管承担的风险，都被转移到普通人身上。 最让我受启发的应该是书中提到的非对称现象之母——少数派主导现象。 生活中这样的例子比比皆是：由于少数派主导的存在，商店里清真食品的比例会远高于清真人口占总人口的比例。自动挡汽车的普及并非是因为多数人喜欢开自动挡汽车，而是因为会开手动挡的人也一定会开自动挡的车。 这里用到的分析方法是数学物理学中的“重整化”。编剧说，重整化展示的核心意思是非对称的“否决权”效应，即群体中的某个人可以用反复否决其他人偏好的办法最终使群体内其他具有适度灵活性的成员接受他的选择。 一个过着精致生活的广告明星罗瑞·苏特兰，曾经向我解释过麦当劳这样的连锁快餐品牌能够发展壮大的原因。他说这些企业的成功并不是因为它们提供了优质的产品，而仅仅是因为它们没有被某特定的社会群体否决。 这倒是有些颠覆我的认知。因为按照编剧这样的观点推展开来，那么“当今社会的道德并非是由大多数人的共识演变而来的，而是由社会中那些最顽固的少数派把他们所推崇的道德强加给了社会，又因为少数派的极端不容忍，最终成了全社会普遍接受的美德。同样，公民权利也是通过这样的途径争取来的”。
站在镜子前审视自己的身体，不禁为自己小小的骄傲了一下，毕竟面对自然选择，在经历了一次又一次的死亡考验，过五关斩六将，与的数以千万的同伴中幸存下来，才有了现在的我！ 不禁感叹这部剧的奥妙之处，用哲学的思维来解决生物学的问题，让科普知识像悬疑剧集一样，抽丝剥茧，去伪存真，虽然有些“真”还待求证，但我不得不佩服原来除了哲学需要辩证法，连生物学也同样需要！赞👍🏻
我对好朋友的定义是同性，如果出现一群男的和一个女生关系好，那是拍偶像剧吧？发生在别人身上觉得恶心，发生在自己身上毛骨悚然。这就是为什么我很不喜欢1988，就德善一个女的，然后狗焕/阿泽/正峰/娃娃鱼/弟弟一堆男的围绕着她开展剧情，你可别说也有别的女的，比如姐姐和珍珠；那都不是一个年龄段，出现了多少分钟？
錢：7步创造終身收入 七步成诗 投資风險 风险很小 收益难受 高险高危 利多益少 中收益稳 长投长賺。 感謝！ 编剧：Stefan Jäger