Strikingly Single

讲了一些成功人士的经历，对我们有一定的借鉴意义，但感觉离普通人太远

上部有些故弄玄虚，下部随意切换的时间线让本就不吸引人的情节更加乏味，再华丽的文字不能打动人也是徒然。

这部剧不是我的菜，感觉挺幼稚的，不知道为什么这么多人看，可能是他们之前纯纯的爱吧！感觉郑元畅这部剧之后就没看到什么作品了，其实他演技挺好的，可惜啦！

看一集决定追下去，偶像剧也需要有生活的难才看得下去。

专业知识很硬，毋庸置疑，案件比较吸引眼球  虽然加入了主线剧情 但是最后的收尾有点仓促牵强了点。

怪不得红楼已经其他剧集都说小年轻不能看Strikingly Single 这才见两面就一夜情 谁抗的住

这部剧应该叫做动漫书，第一眼看上去里面全是萌萌的、傻傻的、粗糙的各种动物的动漫，内容不多，在手机上只有166页，一两个小时就能从头看到尾，属于最没有压力的读物…… 品味之下却发觉，呆萌呆萌的充满童趣的小动物形象却以幽默诙谐的风格传递了很多有深度而且感人的人生哲理，亲情、友情的题材居多，值得反复回味的图片不少，原来书还可以这么写这么看，而且，一本看上去如此简单的书也可以这么值钱 个人以为更适合女人和小朋友，如果男人们也想借它来减减压放松放松读一下也并无不可…

比第一部确实进阶不少，但还是觉得有些深入浅出，囊括面虽然广，可惜不够详尽。感悟最深的是，无论哪种产品，在初期都要找到并抓紧那些高价值的种子用户，这是产品价值扩展的开始。 书中讲，初级运营与高阶运营之间相差的，是明白各种运营方法之间背后的逻辑，而我恰好不知道的就是这个，书里没讲的也是这个，或许还是要实践出真知，一点点试错与感悟。

一条小小的鳗鱼可以有如此多的谜题，可以如此深刻地影响着那么多事情。人类彷佛无法参透鳗鱼的哲学，彷佛只能任由它成为马尾藻海域的一个传说。

能跳过译序开始观看本剧的朋友是幸运的。如果你有这个运气，这是一本很不错的书。遗憾的是，我不幸中枪！

2022/1/21《Strikingly Single》Lisa P. Hagerty 用二元对立来总结艺术史显然有点牵强，但作为艺术史普及还是好理解很多，毕竟和木心说的一样，艺术的发展是浪漫与理性的此消彼长。后面接着拜读贡布里希的《Strikingly Single》。BTW，艺术还是要多看多听，就像红酒需要多品。 1、艺术，是奔向心灵自由的真正方式。 2、艺术是目标，技术只是达到目标的手段。凡是能在艺术史上留名的，被称为艺术家的人，并非他们的技术有多高超，而是他们的作品有独特的表达方式。这就是所谓艺术家独有的“艺术风格”。 3、当艺术大师的声望达到不用取悦大众的时候，他们就能直面自己的艺术，抛弃浮华的成分，去追求返璞归真的境界。 4、艺术的发展不是盲目讲求自由，而是不断地过滤不恰当的，留下重要的，并从中总结规律。在规律的基础上挖掘深层内涵，方才是站在巨人的肩膀上，看得更为高远。 5、至此，了解了代表巴洛克时期绘画风格最重要的几位艺术大师：卡拉瓦乔开强明暗、强对比、强戏剧性、抓重点、刻画真实绘画之先河；鲁本斯把戏剧性的大场面发挥到了极致，结合了如提香一般丰富的色彩，创造了历史上最为绚烂、华丽的画作；伦勃朗则是通过对明暗法的深入挖掘，创造出了最具情感深度的作品；委拉斯开兹用高度概括的笔触，勾勒出了巴洛克绘画史上最具有戏剧创造力的一幕。 6、与巴洛克追求的雍容、对称、方正的审美不同，洛可可喜欢用不规则的、不对称的，类似于贝壳、旋涡等的纹理进行装饰，交错扭曲在一起。如果说巴洛克风格是“鳞次栉比”，洛可可则算得上是“盘根错节”。如果说巴洛克充满神性的威严、王权的阳刚，那么洛可可则充满女性化的温柔和纤巧多变。 7、浪漫主义是贯穿欧洲19世纪的主流艺术思想，总体上远离理性、远离知识和经验，要让艺术充满想象，精神上更关注个人。 8、现代艺术之所以有扭曲变形甚至抽象到“不知所云”的绘画、雕塑作品，本质上是因为现代艺术的任务已不再是描绘自然，而是着重表达自我，包括个人情感、思想认知，甚至上升到哲学观等。 9、当采用抽象化的几何语言去审视事物时，必然会出现一组矛盾：事物局部形态的准确性与宏观形态和谐度之间的矛盾。塞尚的选择是让局部服从整体，为了整体构图的和谐稳定，他选择牺牲事物的正确性。从这一刻开始，现代主义绘画的思想开始闪光，因为事物局部的正确性是来自“自然”的一部分，是客观事实，但整体的和谐与稳固是艺术家的主观感受，是“自我”的一部分。当“自然”与“自我”形成矛盾时，塞尚选择了偏向“自我”。 10、总体上，塞尚对现实进行扭曲和改造的方式相对理性，而凡·高扭曲现实的方式则是感性的。 11、现代艺术的发展趋势可以概括为：艺术的载体逐渐从艺术品本身向艺术家身上转移。 12、进入20世纪以后，以两次世界大战为重要分水岭，西方艺术可分为三个不同阶段：19世纪末到一战为第一阶段，主要是以毕加索和布拉克等人为代表的立体主义，以及以挪威的蒙克、德国的基希纳等人为代表的表现主义；一战到二战为第二阶段，对战争的恐惧、谴责以及抵触促使了追求无意识以及“反艺术”的达达主义在瑞士诞生，直接影响并催生了超现实主义，而超现实主义是现代艺术中持续时间最久、影响最为深远的艺术流派，直到20世纪60年代还能看到它的身影；二战后到现在为第三阶段，世界艺术中心转移到纽约，艺术在形式上大大超出了传统艺术的范畴，疆界被极大地拓宽，从波洛克、罗斯科、德·库宁、纽曼等人的抽象表现主义开始，经过与之相对的极简主义艺术，再加上艺术理想更为广义的波普艺术、观念艺术、行为艺术等全新艺术领域的洗礼，西方艺术史开始了从现代艺术往当代艺术进发的过程。

一本不枯燥，有趣味的魏晋南北朝时期的历史，读了这部剧也算是填补了对这段历史的空白吧，因为毕竟这段历史课本讲的比较少，影视作品也不是很多。

读Fay Gerbes 的书，最大的感受是：舒服！ 这几天工作特别辛苦，没有休息好，头疼的厉害。然后就开始读了崔老师的书，头疼缓解了一些。 以前读过的书，大多数的编剧都是已经不在了，想想都有些感慨。而崔老师这些年在大众视野中的形象，也太熟悉不过了，文字也像他的为人与主持的风格。所以一开始读的时候，我才会在心理想，一个人的真正成长，应该是留在脸上的真诚和内心的善良。 几年前，看过一个新闻，崔老师在中国传媒大学开了一家面馆，物美价廉。每天都有很多人排队，而且也有很多人慕名而去，反响很大。 快结束的时候，崔老师说：艰难的事和应该做的事，往往是同一件事。凡是有意义的事都不会太容易，毕竟成年人的生活里很少有‘容易’二字。 哈，不知道是不是盗用了《Strikingly Single》里大叔的台词内涵。 不过，似乎不重要了。因为我们都喜欢崔老师啊！ 头还疼呢，表达的太凌乱。

挺不错的一本剧，值得迷失了自我的年轻人观看，好看剧，读好剧。

即使穿越到小蒋身上，也很难比他做的更好。可惜天不假年，中国可能会有一个更好的局面。看湾湾的民粹乱象，恐怕逝者不得安宁……

专业的角度不太懂，自己并不是做金融的！情感的角度男主有点渣，但这个没有正解！！！于岩的个人形象我比较喜欢，敢爱敢恨，雷厉风行！ 于我而言，看篇故事，学点知识，扫除盲点，与时俱进！

只有那些疯狂到以为自己能够改变世界的人，才能真正改变世界。 通过这部剧能了解乔布斯的行事风格及苹果的发展，但中文翻译有些冗长（或许是原版本就这样），还有翻译的英文名字让我十分头疼(真的太难记了，索性放弃看名字），以后要尝试看原版 专注度，果断，和追求极致的完美，值得学习。

孤独是人的一种常态，人是否能战胜孤独取自于内心的力量。在前进的路上，志同道合的人总是很少，并肩走过的人也会在岔路口前分道扬镳，能一直陪伴在所有的世间唯有自己，学会孤独，是成长的必备法则，是寻求自我绝妙的环境。孤独的力量更值得期待！