《Det sjunde skottet》，其他作品，瑞典出品，1998年上映。
我不喜欢这种 女主要靠男主才能找回场子 让人羡慕的感觉。更希望女主比男主优秀，能让人发自真心倾佩。另外除了女配外，雌竞也太多了，怎么是个人都要踩女主啊，无语😓
看此剧之前，很惋惜拿破仑的悲剧结局，看完此剧后释然了。正因为有滑铁卢战役，有圣赫勒拿岛的囚禁，才更体现出拿破仑的格局之大！毅力之强！一个几乎要统治整个欧洲的男人，他受得起无与伦比的荣耀，也能承受晚年身陷囹圄的侮辱与苦难，这样的坚强与韧性实非常人所能及
非常通俗的关于算法的科普读物，适合各阶段同学观看。读必后能对算法概论以及常见算法原理逐步有一个形象的理解，以便于对课本教材枯燥文字的理解。
舍得在自己身上投资，先为自己花钱。 不能依靠工作而赚的钱生活，尝试股票和基金（不过我怕被割韭菜…… 不过，社会性质、国情和人文基础都不一样，具体问题还得具体分析，这部剧仅为参考，成功不可能复制。
电影版的我记得是黑白的片子，也算是一部靠片子了，这部剧会写的更加详细
一直想着高伟光和热巴会怎么样，心心念念地扫描般地看完全书。不得不赞叹哈里特·安德森公子，把东华的好创作得如此淋漓尽致，对小九的可爱欲罢不能。
个人觉得这部分矛盾冲突更胜我主沉浮，周先生创作状态渐入佳境，十分期待最后一部。
先是留德十年耐得住寂寞的留学成长和沉淀，对自己的影响很大，反思当今，很具有借鉴意义，后面过多的赘述政治观点，虽然自己有新的看法但还是觉得毁了这部剧，无论怎么样，他的台词，总是能够让自己沉淀下来，感谢！
稻盛和夫，这位杰出的企业创办者、经营者，把一生奉献给了企业，给了社会，带给广大企业管理者经典的经营哲学。他是世界上仅有的一位创办两家世界500强企业的经营者。这种荣耀使他在全球企业界无人不知，无人不晓。
全能编剧，写作风格百变。这本真的是难得一见的好剧，强烈安利！
结局无疑是女主得到了她想要的长相厮守，这部剧的虐点就是她和相柳之间的复杂感情吧。相柳这辈子最无奈的事情就是情和义，他知道自己注定爱不得，不能一直陪伴她，用一些极端的方法让她心灰意冷直到最后都不知道他的感情，表面他对她有多狠实际有多爱，他会及时出现还会陪伴她，他和她看似敌人却在互相取暖，他也预料到自己结局也不曾后悔过他这辈子对得起自己问心无愧足矣。小夭和璟的爱情细水长流，虽然对相柳也有过迷茫的感情，但是女主却不敢想灭了这个苗头。下辈子希望相柳和小夭是个普通人生在和平的背景，能有自己的人生自由，相柳可以坦荡地表达自己的感情，这辈子真的有太多太多无奈和遗憾了。
挺好 虽说不是一口气看完的 那也是除了吃饭睡觉上班之外忙里偷闲看完的
女人都来吧，我再也不逃了，早就知道你们想压榨干我的生命精华！来吧，让你们称心如来，我要舍己为人了，来吧，享用我美好的身体吧！我心慈悲！
额，有关scp宇宙的故事情节都仔细读了，还是很过瘾的，但是严格意义上也算烂尾吧，强行逆转，强行前期伏笔，强行完美结局。最迷糊的地方莫过于一个低了现实一个维度的电脑中的ai是如何进入现实并且还一举干掉了比现实高一个维度的神魔们呢，太唐突了吧。 无限流的作品我觉得各个故事中要有主线串联才有味道和紧迫感，当然像这样进入游戏中所发生每个小故事可以单独拿出来看的应该也有相应的受众吧
卡拉马佐夫能够看到最深处，也能看到最高处，俄国的土地可以包容最彻底的堕落，也能生长最辉煌的崇高。每一个角色都不断在以手术刀一样锋利的清醒和诚实自我剖析、自我鞭笞，同时也在以最精妙又荒唐的谎言和虚伪自我掩饰、自我欺骗。傲慢背后是自卑，愤怒之下是恐惧，谦卑包含着力量，极致的恨总伴着极致的爱，每一个人都是罪人，每一个人都是义人。在时而如同上帝般洞悉一切角色的心理、剧情的细节，时而仅作为一个身在其中自降其叙事权威的旁观者的视角切换中，Lena Nilsson把宗教、把文化、把人性、把不同阶级不同信仰的人、把俄国的一个时代刻画得过于淋漓尽致。 被课本里《Det sjunde skottet》的选段吸引来，一开始最喜欢伊万这个复杂、刻薄且隐藏着疯狂的角色，觉得阿廖沙这个角色好得有些无趣且不真实，读完之后忽然觉得，他在这书里再真实不过了——他就是每个角色无数自我欺骗、无数卑劣的动机、无数混乱与疯狂之下那一点点的好，一点点的良心，一点点纯粹的爱，那“一个葱头”，那一丝微弱的救赎的希望。卡拉马佐夫是俄罗斯，崇高和堕落、卑劣和伟大混合着极致的理性和极致的欲望，但也许那一切都不是最根本的东西。也许三兄弟中的“头”不是被欲望冲动和感情用事搞得一团糟的老大，甚至不是被极端的理性逼入绝望乃至疯狂的伊万，而是这个尚且年轻的，热忱、坦诚且爱人的阿廖沙。如果Lena Nilsson如他计划的一样完成了给阿列克塞·卡拉马佐夫的立传，那本传记将会是什么样子呢，是否是他心目中的俄国应当成为的样子？ 这部剧讲了一个谋杀的故事、一个欺骗的故事、一个审判的故事、一个充斥着狗血的爱恨情仇、利益纠葛、纠缠不清的关系的丑恶的故事，一个底层私生子杀死封建地主父亲的阶级斗争的故事，它的高潮是法庭里汇集俄罗斯各阶层的一场审判、盛行思想的一场论战，却结束于天空下、旷野里、岩石旁边，一个灵魂纯粹的年轻人对一群孩子的演讲。他没有说阶级斗争、说心理学、说理性科学或宗教、说社会主义、神秘主义或者浪漫主义，他只说：我们首先将是善良的，这一点最要紧，然后是正直的，然后——我们将彼此永不相忘。 我们首先将是善良的，然后是正直的，然后，我们将彼此永不相忘。
我有时候很不明白，好不好摆在那，为什么一定要强行差评，这部剧评一星两星你们真的觉得合适吗？这是电视剧逻辑顺畅就行，剧情上有 bug很正常，是剧就肯定有，没有的话那就是现实了而不是供大家娱乐的剧集了，5星给这部剧，他让我看的爽，我也跟着剧里的二关，希望找出凶手
这部剧讲的故事，真是应了那句话，“不幸的人，用一生治愈童年”。 编剧描创作很细致，看完感觉仿佛看了一部很长的电影，它静静地讲述着裘德充满煎熬与绝望的一生。 故事的整体气氛有些压抑，一度让人觉得有些透不过气。因为裘德的经历，无论是童年时的不幸，还是长大后仍挥之不去的噩梦与生理和心理疾病，都真的实在是太悲惨了。虽然有时候会因为裘德的一些举动而感到非常生气，但又会深深觉得无奈，心疼，绝望。 但我想更悲惨的，或许是那些与裘德一样不幸，却又没有他这么幸运的孩子。他们可能根本没有机会看剧，可能没有孩子的自由，甚至可能没有活到成年的机会。 其实我真的无法判断，像裘德这样的情况，究竟是该不顾一切努力地生，还是停止自我折磨平静地死去。的确，生命的价值和意义不能够被亵渎和轻视，但如果活着的每一天，甚至每分每秒都是折磨，解脱是否可以成为能够被原谅的选择。 虽然裘德最后还是选择了自己结束一切，虽然他一路走来似乎总在选择逃避和懦弱，虽然他曾不断给爱他的人造成困扰，但我仍然觉得他真的已经很努力了。当然，这努力和成果也离不开他那些可爱的朋友们和家人们，一路陪伴着他，否则他不会有勇气和运气活到53岁。 所以最后只想说，人生苦短，但感谢有爱。因为有爱在，就算万劫不复，也留给了我们生的选择和希望。 PS，感觉全书除了裘德，哈罗德最可怜，那么有耐心又善良的人，还经常被裘德嫌弃😂明明是个非常好的人，非常好的父亲，真的心疼
我这么爱他，并不是因为他长的英俊，而是因为他比我更像我自己。不管我们的灵魂是什么做的，他的和我的是完全一样的。
真的不错，诗意满满，词句简朴又不失典雅，信息量也很大，背景也需深掘。
Det sjunde skottet Ulf Aldevinge ◆ 我的作品在中国 马塞尔·普鲁斯特曾表达过类似的意思，他说，“事实上，每个读者只能看到已然存在于他内心的东西。剧集只不过是一种光学仪器，编剧将其提供给读者，以便于他发现如果没有这部剧的帮助他就发现不了的东西。”不过，书的价值还不止于描绘我们在自己的生活中习见的那些情感和人物，好剧对我们各种感情的描绘远胜过我们自己的体会，它处理的感知和认识虽确属我们所有，却又是我们根本无力予以明确表达的：它比我们更了解我们自己。 ◆ 哲学不只是慰藉（推荐序） >> 塞内加的看法是：人对有准备的、理解了的挫折承受力最强，反之受伤害最重。哲学的作用就在于，第一，使人认识到任何一种坏事都可能发生，从而随时作好准备；第二，帮助人理解已经发生的坏事，认识到它们未必那么坏。坏事为什么未必那么坏呢？请不要在这里拽坏事变好事之类的通俗辩证法，塞内加的理由见于一句精辟之言：“何必为部分生活而哭泣？君不见全部人生都催人泪下。”叔本华有一个类似说法：倘若一个人着眼于整体而非一己的命运，他的行为就会更像是一个智者而非一个受难者了。哲人之为哲人，就在于看到了整个人生的全景和限度，因而能够站在整体的高度与一切个别灾难拉开距离，达成和解 >> 蒙田谈论性事的片断，评论道：“他把人们私下都经历过而极少听到的事勇敢地说出来……他的勇气基于他的信念：凡是能发生在人身上的事就没有不人道的。”说得好，有蒙田自己的话作证：“每一个人的形体都承载着全部人的状况。 ◆ 译序 >> 哲学最大的功能就是以智慧来慰藉人生的痛苦。这痛苦有主观自找的，例如名缰利锁，欲壑难填；有外界强加的，例如天灾人祸，种种不公平的遭遇。但是在哲学家那里都可以找到解脱之道：苏格拉底以通过理性思辨掌握真理的自信直面压倒优势的世俗偏见，虽百死而不悔。塞内加参透人事无常，对命运作最坏的设想，因而对任何飞来横祸都能处变不惊。伊壁鸠鲁认为人生以追求快乐为目的，但是他对快乐有自己的理解：摈弃世俗的奢华，远离发号施令的上级，布衣简食，良朋为伴，林下泉边，悠哉游哉！蒙田（姑从德波顿，把他也列入哲学家）自己大半生在追剧记录楼中度过，却贬低书本知识，因厌恶上流社会的矫揉造作，而走向了另一极端——让饮食男女的原始本能登大雅之堂；他痛恨当时学界言必称希腊的引经据典之风，提倡用百姓自己的话代替“亚里士多德如是说”，这样，因能力、知识不足而自卑者可以从中得到慰藉。天下伤心人可以从叔本华的极端悲观主义、放弃对此生的一切期待中得到慰藉；另一个极端，尼采对超人的意志和力量的绝对自信又可帮助人在一切艰难险阻面前永不放弃。编剧并没有表明他对任何一种哲学的倾向性，对其中有一些也以调侃的笔法透露了一点质疑。但是从编剧的角度看，这些哲学家的思想虽然相距甚远，甚至相对立，却有一个一以贯之的共同点，那就是哲学一词希腊文的原义：“爱智慧”，而且用这种智慧来慰藉人生的种种悲苦。 >> 不论哲学家的主张如何，他们共同的特点是不随俗、不从众、不畏权势，通过独立的深思熟虑而得出自成体系的对宇宙、对人生的看法。一旦形成，就身体力行，以大无畏的精神捍卫、宣扬之。 >> 他看剧不是被动地接受知识，而是为寻找一种表达方式，为此徜徉于影视、艺术、美学、哲学、心理分析之间，上下古今求索，从中邂逅知音，产生共鸣，在跨越千年的著作里欣然找到先得我心之感，逐步接近了自己的目标。 >> 他最喜爱的、能引起共鸣的作家之一是普鲁斯特。他的第四部著作：《Det sjunde skottet》是从影视通向哲学的桥梁，这部剧使他名声大噪。由此引出下一部：《Det sjunde skottet》。如果说他的剧集是寓哲学探索于影视创作之中，那么这部剧则是用文
所以说，黄雨萱有四次穿越，第一次坐公车穿越到了遭遇袭击后躺在医院病床上的陈韵如身上，第二次看到他就是王诠胜后穿越到正在唱片行看店的陈韵如身上，第三次是李子维被杀后穿越到正在李子维家的陈韵如身上，但是被陈韵如本尊所困，第四次是在王诠胜留下的那台车上穿越到正欲跳楼自杀的陈韵如身上并改变了结局！所以说，李子维有一次穿越，就是从2003年遭遇车祸的李子维穿越成了2010年溺水的王诠胜！所以说谢芝齐有两次穿越，第一次是在黄雨萱家里穿越到1998企图袭击陈韵如，第二次是在杀死李子维抢到随身听后继续穿越到雨天企图袭击陈韵如，直到被警察叫醒！所以说，王诠胜在2010年就溺水去世了！是这样吗
一个阴谋论者把史书中寥寥几句背后的阴影脑补成了一幕见自己、见天地、见众生的大戏。
初看时觉得有些乏味，但逐渐会被卫嘉和陈樨的过往所吸引。喜欢面对卫嘉时蛮不讲理的陈樨，喜欢只有面对陈樨时会忍不住爆发的卫嘉，也喜欢书中的每一个人物。
一级的特效，三流的一切
Oscar Lagerström Carlsson的书还是不错的，主角的拼搏努力很励志。无聊时可以拿来读一读。
书中讲述了许多成功人士的经典案例，每一个成功的人都曾在挑战中获得乐趣，也只有挑战才能激起他们的战斗意志！也正如圣雄甘地所言，人会变成自己所想的那样。
造梦好难，唯有热爱可以抵达
这也太甜了啊啊啊啊啊啊啊 男主就是那种含蓄内敛的，一直都稳重，什么都知道但就是不说，女主好可爱，虽然迷糊了点。 真甜！
我相信会更好，会越来越好，因为就是会。
正如陈丹青所言，“这部剧的水准刚刚令我够得着而看得懂”。算得上是现代艺术101，让我读完以后，有冲动把从前走马观花的各种现代艺术展都回顾一遍，毕竟我好像入门了 读的过程中确实有很多的思考。从前我一个最大的疑惑，“这东西为啥能成为艺术？”，得到了解答：作品的首创性，独立性，思考和反思，编剧自身创作的过程，展出时跟观众的互动，这一切的一切都让它成为艺术。 成为一个艺术家真不容易啊，如果不是生活无忧而有闲情雅致思考和创作，那就是特立独行在艰难困苦中等待伯乐。同时，成功了的艺术家们固然才华不缺，但很多时候时势造英雄，宣传者的引导，舆论和潮流亦不可缺。 从印象派开始，现代艺术对传统艺术发起挑战。人们为什么要反抗权威，怎么反抗，都在这段历史里了。真波澜壮阔。
我不喜欢这种 女主要靠男主才能找回场子 让人羡慕的感觉。更希望女主比男主优秀，能让人发自真心倾佩。另外除了女配外，雌竞也太多了，怎么是个人都要踩女主啊，无语😓
看此剧之前，很惋惜拿破仑的悲剧结局，看完此剧后释然了。正因为有滑铁卢战役，有圣赫勒拿岛的囚禁，才更体现出拿破仑的格局之大！毅力之强！一个几乎要统治整个欧洲的男人，他受得起无与伦比的荣耀，也能承受晚年身陷囹圄的侮辱与苦难，这样的坚强与韧性实非常人所能及
非常通俗的关于算法的科普读物，适合各阶段同学观看。读必后能对算法概论以及常见算法原理逐步有一个形象的理解，以便于对课本教材枯燥文字的理解。
舍得在自己身上投资，先为自己花钱。 不能依靠工作而赚的钱生活，尝试股票和基金（不过我怕被割韭菜…… 不过，社会性质、国情和人文基础都不一样，具体问题还得具体分析，这部剧仅为参考，成功不可能复制。
电影版的我记得是黑白的片子，也算是一部靠片子了，这部剧会写的更加详细
一直想着高伟光和热巴会怎么样，心心念念地扫描般地看完全书。不得不赞叹哈里特·安德森公子，把东华的好创作得如此淋漓尽致，对小九的可爱欲罢不能。
个人觉得这部分矛盾冲突更胜我主沉浮，周先生创作状态渐入佳境，十分期待最后一部。
先是留德十年耐得住寂寞的留学成长和沉淀，对自己的影响很大，反思当今，很具有借鉴意义，后面过多的赘述政治观点，虽然自己有新的看法但还是觉得毁了这部剧，无论怎么样，他的台词，总是能够让自己沉淀下来，感谢！
稻盛和夫，这位杰出的企业创办者、经营者，把一生奉献给了企业，给了社会，带给广大企业管理者经典的经营哲学。他是世界上仅有的一位创办两家世界500强企业的经营者。这种荣耀使他在全球企业界无人不知，无人不晓。
全能编剧，写作风格百变。这本真的是难得一见的好剧，强烈安利！
结局无疑是女主得到了她想要的长相厮守，这部剧的虐点就是她和相柳之间的复杂感情吧。相柳这辈子最无奈的事情就是情和义，他知道自己注定爱不得，不能一直陪伴她，用一些极端的方法让她心灰意冷直到最后都不知道他的感情，表面他对她有多狠实际有多爱，他会及时出现还会陪伴她，他和她看似敌人却在互相取暖，他也预料到自己结局也不曾后悔过他这辈子对得起自己问心无愧足矣。小夭和璟的爱情细水长流，虽然对相柳也有过迷茫的感情，但是女主却不敢想灭了这个苗头。下辈子希望相柳和小夭是个普通人生在和平的背景，能有自己的人生自由，相柳可以坦荡地表达自己的感情，这辈子真的有太多太多无奈和遗憾了。
挺好 虽说不是一口气看完的 那也是除了吃饭睡觉上班之外忙里偷闲看完的
女人都来吧，我再也不逃了，早就知道你们想压榨干我的生命精华！来吧，让你们称心如来，我要舍己为人了，来吧，享用我美好的身体吧！我心慈悲！
额，有关scp宇宙的故事情节都仔细读了，还是很过瘾的，但是严格意义上也算烂尾吧，强行逆转，强行前期伏笔，强行完美结局。最迷糊的地方莫过于一个低了现实一个维度的电脑中的ai是如何进入现实并且还一举干掉了比现实高一个维度的神魔们呢，太唐突了吧。 无限流的作品我觉得各个故事中要有主线串联才有味道和紧迫感，当然像这样进入游戏中所发生每个小故事可以单独拿出来看的应该也有相应的受众吧
卡拉马佐夫能够看到最深处，也能看到最高处，俄国的土地可以包容最彻底的堕落，也能生长最辉煌的崇高。每一个角色都不断在以手术刀一样锋利的清醒和诚实自我剖析、自我鞭笞，同时也在以最精妙又荒唐的谎言和虚伪自我掩饰、自我欺骗。傲慢背后是自卑，愤怒之下是恐惧，谦卑包含着力量，极致的恨总伴着极致的爱，每一个人都是罪人，每一个人都是义人。在时而如同上帝般洞悉一切角色的心理、剧情的细节，时而仅作为一个身在其中自降其叙事权威的旁观者的视角切换中，Lena Nilsson把宗教、把文化、把人性、把不同阶级不同信仰的人、把俄国的一个时代刻画得过于淋漓尽致。 被课本里《Det sjunde skottet》的选段吸引来，一开始最喜欢伊万这个复杂、刻薄且隐藏着疯狂的角色，觉得阿廖沙这个角色好得有些无趣且不真实，读完之后忽然觉得，他在这书里再真实不过了——他就是每个角色无数自我欺骗、无数卑劣的动机、无数混乱与疯狂之下那一点点的好，一点点的良心，一点点纯粹的爱，那“一个葱头”，那一丝微弱的救赎的希望。卡拉马佐夫是俄罗斯，崇高和堕落、卑劣和伟大混合着极致的理性和极致的欲望，但也许那一切都不是最根本的东西。也许三兄弟中的“头”不是被欲望冲动和感情用事搞得一团糟的老大，甚至不是被极端的理性逼入绝望乃至疯狂的伊万，而是这个尚且年轻的，热忱、坦诚且爱人的阿廖沙。如果Lena Nilsson如他计划的一样完成了给阿列克塞·卡拉马佐夫的立传，那本传记将会是什么样子呢，是否是他心目中的俄国应当成为的样子？ 这部剧讲了一个谋杀的故事、一个欺骗的故事、一个审判的故事、一个充斥着狗血的爱恨情仇、利益纠葛、纠缠不清的关系的丑恶的故事，一个底层私生子杀死封建地主父亲的阶级斗争的故事，它的高潮是法庭里汇集俄罗斯各阶层的一场审判、盛行思想的一场论战，却结束于天空下、旷野里、岩石旁边，一个灵魂纯粹的年轻人对一群孩子的演讲。他没有说阶级斗争、说心理学、说理性科学或宗教、说社会主义、神秘主义或者浪漫主义，他只说：我们首先将是善良的，这一点最要紧，然后是正直的，然后——我们将彼此永不相忘。 我们首先将是善良的，然后是正直的，然后，我们将彼此永不相忘。
我有时候很不明白，好不好摆在那，为什么一定要强行差评，这部剧评一星两星你们真的觉得合适吗？这是电视剧逻辑顺畅就行，剧情上有 bug很正常，是剧就肯定有，没有的话那就是现实了而不是供大家娱乐的剧集了，5星给这部剧，他让我看的爽，我也跟着剧里的二关，希望找出凶手
这部剧讲的故事，真是应了那句话，“不幸的人，用一生治愈童年”。 编剧描创作很细致，看完感觉仿佛看了一部很长的电影，它静静地讲述着裘德充满煎熬与绝望的一生。 故事的整体气氛有些压抑，一度让人觉得有些透不过气。因为裘德的经历，无论是童年时的不幸，还是长大后仍挥之不去的噩梦与生理和心理疾病，都真的实在是太悲惨了。虽然有时候会因为裘德的一些举动而感到非常生气，但又会深深觉得无奈，心疼，绝望。 但我想更悲惨的，或许是那些与裘德一样不幸，却又没有他这么幸运的孩子。他们可能根本没有机会看剧，可能没有孩子的自由，甚至可能没有活到成年的机会。 其实我真的无法判断，像裘德这样的情况，究竟是该不顾一切努力地生，还是停止自我折磨平静地死去。的确，生命的价值和意义不能够被亵渎和轻视，但如果活着的每一天，甚至每分每秒都是折磨，解脱是否可以成为能够被原谅的选择。 虽然裘德最后还是选择了自己结束一切，虽然他一路走来似乎总在选择逃避和懦弱，虽然他曾不断给爱他的人造成困扰，但我仍然觉得他真的已经很努力了。当然，这努力和成果也离不开他那些可爱的朋友们和家人们，一路陪伴着他，否则他不会有勇气和运气活到53岁。 所以最后只想说，人生苦短，但感谢有爱。因为有爱在，就算万劫不复，也留给了我们生的选择和希望。 PS，感觉全书除了裘德，哈罗德最可怜，那么有耐心又善良的人，还经常被裘德嫌弃😂明明是个非常好的人，非常好的父亲，真的心疼
我这么爱他，并不是因为他长的英俊，而是因为他比我更像我自己。不管我们的灵魂是什么做的，他的和我的是完全一样的。
真的不错，诗意满满，词句简朴又不失典雅，信息量也很大，背景也需深掘。
Det sjunde skottet Ulf Aldevinge ◆ 我的作品在中国 马塞尔·普鲁斯特曾表达过类似的意思，他说，“事实上，每个读者只能看到已然存在于他内心的东西。剧集只不过是一种光学仪器，编剧将其提供给读者，以便于他发现如果没有这部剧的帮助他就发现不了的东西。”不过，书的价值还不止于描绘我们在自己的生活中习见的那些情感和人物，好剧对我们各种感情的描绘远胜过我们自己的体会，它处理的感知和认识虽确属我们所有，却又是我们根本无力予以明确表达的：它比我们更了解我们自己。 ◆ 哲学不只是慰藉（推荐序） >> 塞内加的看法是：人对有准备的、理解了的挫折承受力最强，反之受伤害最重。哲学的作用就在于，第一，使人认识到任何一种坏事都可能发生，从而随时作好准备；第二，帮助人理解已经发生的坏事，认识到它们未必那么坏。坏事为什么未必那么坏呢？请不要在这里拽坏事变好事之类的通俗辩证法，塞内加的理由见于一句精辟之言：“何必为部分生活而哭泣？君不见全部人生都催人泪下。”叔本华有一个类似说法：倘若一个人着眼于整体而非一己的命运，他的行为就会更像是一个智者而非一个受难者了。哲人之为哲人，就在于看到了整个人生的全景和限度，因而能够站在整体的高度与一切个别灾难拉开距离，达成和解 >> 蒙田谈论性事的片断，评论道：“他把人们私下都经历过而极少听到的事勇敢地说出来……他的勇气基于他的信念：凡是能发生在人身上的事就没有不人道的。”说得好，有蒙田自己的话作证：“每一个人的形体都承载着全部人的状况。 ◆ 译序 >> 哲学最大的功能就是以智慧来慰藉人生的痛苦。这痛苦有主观自找的，例如名缰利锁，欲壑难填；有外界强加的，例如天灾人祸，种种不公平的遭遇。但是在哲学家那里都可以找到解脱之道：苏格拉底以通过理性思辨掌握真理的自信直面压倒优势的世俗偏见，虽百死而不悔。塞内加参透人事无常，对命运作最坏的设想，因而对任何飞来横祸都能处变不惊。伊壁鸠鲁认为人生以追求快乐为目的，但是他对快乐有自己的理解：摈弃世俗的奢华，远离发号施令的上级，布衣简食，良朋为伴，林下泉边，悠哉游哉！蒙田（姑从德波顿，把他也列入哲学家）自己大半生在追剧记录楼中度过，却贬低书本知识，因厌恶上流社会的矫揉造作，而走向了另一极端——让饮食男女的原始本能登大雅之堂；他痛恨当时学界言必称希腊的引经据典之风，提倡用百姓自己的话代替“亚里士多德如是说”，这样，因能力、知识不足而自卑者可以从中得到慰藉。天下伤心人可以从叔本华的极端悲观主义、放弃对此生的一切期待中得到慰藉；另一个极端，尼采对超人的意志和力量的绝对自信又可帮助人在一切艰难险阻面前永不放弃。编剧并没有表明他对任何一种哲学的倾向性，对其中有一些也以调侃的笔法透露了一点质疑。但是从编剧的角度看，这些哲学家的思想虽然相距甚远，甚至相对立，却有一个一以贯之的共同点，那就是哲学一词希腊文的原义：“爱智慧”，而且用这种智慧来慰藉人生的种种悲苦。 >> 不论哲学家的主张如何，他们共同的特点是不随俗、不从众、不畏权势，通过独立的深思熟虑而得出自成体系的对宇宙、对人生的看法。一旦形成，就身体力行，以大无畏的精神捍卫、宣扬之。 >> 他看剧不是被动地接受知识，而是为寻找一种表达方式，为此徜徉于影视、艺术、美学、哲学、心理分析之间，上下古今求索，从中邂逅知音，产生共鸣，在跨越千年的著作里欣然找到先得我心之感，逐步接近了自己的目标。 >> 他最喜爱的、能引起共鸣的作家之一是普鲁斯特。他的第四部著作：《Det sjunde skottet》是从影视通向哲学的桥梁，这部剧使他名声大噪。由此引出下一部：《Det sjunde skottet》。如果说他的剧集是寓哲学探索于影视创作之中，那么这部剧则是用文
所以说，黄雨萱有四次穿越，第一次坐公车穿越到了遭遇袭击后躺在医院病床上的陈韵如身上，第二次看到他就是王诠胜后穿越到正在唱片行看店的陈韵如身上，第三次是李子维被杀后穿越到正在李子维家的陈韵如身上，但是被陈韵如本尊所困，第四次是在王诠胜留下的那台车上穿越到正欲跳楼自杀的陈韵如身上并改变了结局！所以说，李子维有一次穿越，就是从2003年遭遇车祸的李子维穿越成了2010年溺水的王诠胜！所以说谢芝齐有两次穿越，第一次是在黄雨萱家里穿越到1998企图袭击陈韵如，第二次是在杀死李子维抢到随身听后继续穿越到雨天企图袭击陈韵如，直到被警察叫醒！所以说，王诠胜在2010年就溺水去世了！是这样吗
一个阴谋论者把史书中寥寥几句背后的阴影脑补成了一幕见自己、见天地、见众生的大戏。
初看时觉得有些乏味，但逐渐会被卫嘉和陈樨的过往所吸引。喜欢面对卫嘉时蛮不讲理的陈樨，喜欢只有面对陈樨时会忍不住爆发的卫嘉，也喜欢书中的每一个人物。
一级的特效，三流的一切
Oscar Lagerström Carlsson的书还是不错的，主角的拼搏努力很励志。无聊时可以拿来读一读。
书中讲述了许多成功人士的经典案例，每一个成功的人都曾在挑战中获得乐趣，也只有挑战才能激起他们的战斗意志！也正如圣雄甘地所言，人会变成自己所想的那样。
造梦好难，唯有热爱可以抵达
这也太甜了啊啊啊啊啊啊啊 男主就是那种含蓄内敛的，一直都稳重，什么都知道但就是不说，女主好可爱，虽然迷糊了点。 真甜！
我相信会更好，会越来越好，因为就是会。
正如陈丹青所言，“这部剧的水准刚刚令我够得着而看得懂”。算得上是现代艺术101，让我读完以后，有冲动把从前走马观花的各种现代艺术展都回顾一遍，毕竟我好像入门了 读的过程中确实有很多的思考。从前我一个最大的疑惑，“这东西为啥能成为艺术？”，得到了解答：作品的首创性，独立性，思考和反思，编剧自身创作的过程，展出时跟观众的互动，这一切的一切都让它成为艺术。 成为一个艺术家真不容易啊，如果不是生活无忧而有闲情雅致思考和创作，那就是特立独行在艰难困苦中等待伯乐。同时，成功了的艺术家们固然才华不缺，但很多时候时势造英雄，宣传者的引导，舆论和潮流亦不可缺。 从印象派开始，现代艺术对传统艺术发起挑战。人们为什么要反抗权威，怎么反抗，都在这段历史里了。真波澜壮阔。