《夏普德与德克Shepard & Dark》，纪录作品，美国出品，2013年上映。
设定有趣，逆向穿越，成因成果。
曹聚仁曾说：“诗人住在历史上，是神人，飘飘欲仙的；但住在你家隔壁，那就是疯子。”
重生开挂系列，女主男主金手指，双双美得天上地下无人能比，男女通吃。复仇就像打怪升级，总有一些脑残配角炮灰来衬托男女主。通篇错误多到猜都猜不出什么意思，全靠热心书友。有些地方比较搞笑，女主不是傻白甜，估计就这些看点才让我支撑着看到最后的吧。最后的前世篇，反而让我觉得写得很不错。
今年的惊喜之作，视听上非常灵气，男女主两位的演技也是不输任何独立电影，大量长时间的镜头盯着脸拍那个演技震撼程度。不爱看恐怖片的人就别自找没趣来看，还要装懂点评，真的很没必要。另外，高概念电影本来就不是现实主义，它只需要在自己建构的世界里把故事讲通即可，那种硬扣现实逻辑、拿放大镜找剧情漏洞的人，求求了别来污染恐怖片评论区。
#2020年第44本剧# 北欧的慢生活是一种文化，一种历史的沉淀，这种美，是极其稀有独特的，很向往！ 爱情——不离不弃 家庭——相依相伴 生活——不急不缓 工作——讲求效率 理想——不高不低 金钱——不多不少 亲情——不浓不淡 陪伴——不远不近 健康——如影相随
鲥鱼多骨，海棠无香，红楼梦无尾。不论多么美好的事物，都是有缺憾的。有缺憾的人生，才能继续啊！这就像赌博一样，输，才会继续赌下去。我赌明天更美好。
這本書 由生活 家人 愛人的相處方式 令人反思同時可以減少衝突 這本書的確影響我不少
不知是翻译还是编剧的原因，这部剧比较难读。实在跟不上编剧的写作逻辑，某些行文过于啰嗦。干活还是有的，关于思维元素，思维的评判标准。
没有强情节，一切都很慢、很暖、很治愈。说它是剧集版《夏普德与德克Shepard & Dark》也好，云南的大型宣传片也罢，剧中的云苗村的确如同理想国，梦想、青春、事业、爱情、友情、亲情，悉数际会于此，碰撞出最奇妙的火花。确实美好到不切实际，但被现实狠狠打击的我们，不正需要这么一片彩虹泡泡喘息片刻吗？
2022年，时隔2年，又来重新观看品味这部剧。从里面了解到从一些时代出发的河流，一直在奔涌着。阻隔着着女性和自己自性认知，这些河流到现在也还没有干涸。女性的困境，是我们所有人的困境，是男孩加上女孩的困境。看完这部剧，我不敢轻易评论，诚惶诚恐，就是怕自己说错了什么，玷污了伍尔夫的思想。只是会忍不住联想到如今，如果我们女孩有时候，为了迎合外界，或者迫于压力大量拿去打扮自己的外表。或者，外界一直给女孩这样的诱导，即作为女孩，要漂亮，美丽，身材好……被封锁在过度向外寻找的过程中，如同过去被封锁在家里哪里那般，重新缝合一个新的困境(இдஇ; )，女孩们，自我认知上的提升在这个基础上机会占比还是会相对地有限。不过幸运的是，到目前来讲，女孩们都在慢慢觉知起来，真正成长起来。今天可以看到很多的优秀女性，她们的成长蜕变也让我们看到女性无穷新的可能。虽然还是有局限，但是整体情况在变得越来越好。就只能先输出这么肤浅，最后愿我们所有的男孩和女孩们，都能自由成长为更好的自己。都能带着雌雄同体的大脑，在这个世界热烈勇敢而满怀创意地生活。 引些话: —一个女人如果要写剧集，那么她必须拥有两样东西，一样是金钱，另一样是一间自己的房间。 伍尔夫论诗歌：诗歌是情感的产物而不是刻意捏造。 就像柏拉图的灵感说神灵附体或是亚里士多德的情感陶冶。 诗歌之所以能让人忘乎所以、陷入狂喜，是因为它歌颂人们熟悉的心情（比如说战前时期午餐会上的心情），因此人们能自然而然地做出反应，无须再次确认这种心情，无须拿它和此时此刻的心情比较。而当代诗人表达的情绪是捏造的，从此时此刻的我们身上剥离了下来。 观看与批判拓展了她的视野和深度。书写自己的冲动已经平息。她开始把写作当成一种艺术，而不是一种自我表达。 读这些书，就像给感官做一台奇妙的除障手术，让人变得更敏锐；就像揭去世界的遮罩，让生命变得更强烈。 等我们面对现实，因为这就是现实，我们没有臂膀可以依靠，只能自己前进，我们的关系不仅仅是男人和女人之间的关系，而是人和真实世界的关系，等到那时机会就来了，莎士比亚死去的诗人妹妹就会唤醒她沉睡的躯壳。她会像他哥哥那样，从默默无闻的先驱者的生命中汲取力量，然后重生。
非常喜欢这部剧，希望能够多练习体会书中要领，让内心世界更加丰富多彩，拥有强大的内心才可以笑对人生。
设定有趣，逆向穿越，成因成果。
曹聚仁曾说：“诗人住在历史上，是神人，飘飘欲仙的；但住在你家隔壁，那就是疯子。”
重生开挂系列，女主男主金手指，双双美得天上地下无人能比，男女通吃。复仇就像打怪升级，总有一些脑残配角炮灰来衬托男女主。通篇错误多到猜都猜不出什么意思，全靠热心书友。有些地方比较搞笑，女主不是傻白甜，估计就这些看点才让我支撑着看到最后的吧。最后的前世篇，反而让我觉得写得很不错。
今年的惊喜之作，视听上非常灵气，男女主两位的演技也是不输任何独立电影，大量长时间的镜头盯着脸拍那个演技震撼程度。不爱看恐怖片的人就别自找没趣来看，还要装懂点评，真的很没必要。另外，高概念电影本来就不是现实主义，它只需要在自己建构的世界里把故事讲通即可，那种硬扣现实逻辑、拿放大镜找剧情漏洞的人，求求了别来污染恐怖片评论区。
#2020年第44本剧# 北欧的慢生活是一种文化，一种历史的沉淀，这种美，是极其稀有独特的，很向往！ 爱情——不离不弃 家庭——相依相伴 生活——不急不缓 工作——讲求效率 理想——不高不低 金钱——不多不少 亲情——不浓不淡 陪伴——不远不近 健康——如影相随
鲥鱼多骨，海棠无香，红楼梦无尾。不论多么美好的事物，都是有缺憾的。有缺憾的人生，才能继续啊！这就像赌博一样，输，才会继续赌下去。我赌明天更美好。
這本書 由生活 家人 愛人的相處方式 令人反思同時可以減少衝突 這本書的確影響我不少
不知是翻译还是编剧的原因，这部剧比较难读。实在跟不上编剧的写作逻辑，某些行文过于啰嗦。干活还是有的，关于思维元素，思维的评判标准。
没有强情节，一切都很慢、很暖、很治愈。说它是剧集版《夏普德与德克Shepard & Dark》也好，云南的大型宣传片也罢，剧中的云苗村的确如同理想国，梦想、青春、事业、爱情、友情、亲情，悉数际会于此，碰撞出最奇妙的火花。确实美好到不切实际，但被现实狠狠打击的我们，不正需要这么一片彩虹泡泡喘息片刻吗？
2022年，时隔2年，又来重新观看品味这部剧。从里面了解到从一些时代出发的河流，一直在奔涌着。阻隔着着女性和自己自性认知，这些河流到现在也还没有干涸。女性的困境，是我们所有人的困境，是男孩加上女孩的困境。看完这部剧，我不敢轻易评论，诚惶诚恐，就是怕自己说错了什么，玷污了伍尔夫的思想。只是会忍不住联想到如今，如果我们女孩有时候，为了迎合外界，或者迫于压力大量拿去打扮自己的外表。或者，外界一直给女孩这样的诱导，即作为女孩，要漂亮，美丽，身材好……被封锁在过度向外寻找的过程中，如同过去被封锁在家里哪里那般，重新缝合一个新的困境(இдஇ; )，女孩们，自我认知上的提升在这个基础上机会占比还是会相对地有限。不过幸运的是，到目前来讲，女孩们都在慢慢觉知起来，真正成长起来。今天可以看到很多的优秀女性，她们的成长蜕变也让我们看到女性无穷新的可能。虽然还是有局限，但是整体情况在变得越来越好。就只能先输出这么肤浅，最后愿我们所有的男孩和女孩们，都能自由成长为更好的自己。都能带着雌雄同体的大脑，在这个世界热烈勇敢而满怀创意地生活。 引些话: —一个女人如果要写剧集，那么她必须拥有两样东西，一样是金钱，另一样是一间自己的房间。 伍尔夫论诗歌：诗歌是情感的产物而不是刻意捏造。 就像柏拉图的灵感说神灵附体或是亚里士多德的情感陶冶。 诗歌之所以能让人忘乎所以、陷入狂喜，是因为它歌颂人们熟悉的心情（比如说战前时期午餐会上的心情），因此人们能自然而然地做出反应，无须再次确认这种心情，无须拿它和此时此刻的心情比较。而当代诗人表达的情绪是捏造的，从此时此刻的我们身上剥离了下来。 观看与批判拓展了她的视野和深度。书写自己的冲动已经平息。她开始把写作当成一种艺术，而不是一种自我表达。 读这些书，就像给感官做一台奇妙的除障手术，让人变得更敏锐；就像揭去世界的遮罩，让生命变得更强烈。 等我们面对现实，因为这就是现实，我们没有臂膀可以依靠，只能自己前进，我们的关系不仅仅是男人和女人之间的关系，而是人和真实世界的关系，等到那时机会就来了，莎士比亚死去的诗人妹妹就会唤醒她沉睡的躯壳。她会像他哥哥那样，从默默无闻的先驱者的生命中汲取力量，然后重生。
非常喜欢这部剧，希望能够多练习体会书中要领，让内心世界更加丰富多彩，拥有强大的内心才可以笑对人生。