An Irish lad sings in the street and begs in the train station to support himself and his Da. In the
从没发觉传记这么有趣,应该是自己追剧太少的缘故,哈哈,虽然前期也让我想到了唐顿。从《Buskers》得知阿婆,被她精妙的构思所折服,进而想进一步了解阿婆,又被她的幽默和古灵精怪深深吸引。阿婆果然魅力无限大呀(更喜欢这个称呼,哈哈),看来要再去找几本作品读读喽!
这是一本医理书,更是一本人生智慧书。生命的意义就在于:把一切粗糙的,变成精华,这里面包括食物、思想、灵魂。 感恩遇见这部剧,在我人生三分之一的生命中,作为我接受的最珍贵礼物,没有之一。
战神,他当之无愧!他是一个纯粹的军事家,极其专业,是千年奇才,优秀的战术家!
以后真的要避雷这个编剧导演 下一站是幸福就是最好的教训🙂
哈哈,终于又看完一本,每次看都像被吸进去了,真是一本很棒的心理犯罪的剧集~
向内找寻自我,回归真我,一个个不敢和不 想才让生活变得有意思,而非我们能够认识和想象的
逻辑清晰,有充分可靠数据图表支持,不愧是Bernanke。我看过Too Big To Fail的书和电影,这个概念在本剧中也多次被提及,让我可以联系起之前所读。推荐此剧配合Too Big To Fail一起食用
终于完整的看完一本剧!我自己点赞!为编剧点赞!书写的真心的好看!有时候看的我会一个人在那笑!好剧!
书中人设的存在,在现今亦是如此。 那些所谓的大家处世之道,在现今亦是受用。书中的大奸大恶之人,也无不饱受着内心的煎熬。选择了坏人这条路的人可憎又可怜。 最后的结局,感觉特别真实:不是所有的错误都可以被原谅。
白先生对红楼梦的研读的确是功力精深,细节分析尤其到位。然,本人尚未接受百二十回本,且对谬误未能一一剃除,故去一星存疑。
看前几集的时候还在吐槽一些剧情的小不合理(包括但不限于:男主的演技,丞相身边只有一个“心腹”,皇帝出宫没有太监跟着等等)
父母永远赢不了孩子,那为什么不学着与自己的孩子和解,李老师的这部剧可以教我们如何成为一个实施教练式辅导的父母,而不是成为天天与孩子进行仇人式对话的父母。虽然不容易,但我们可以进行少量不断练习。
以涅赫柳多夫为主要视角,一条线是他帮马斯洛娃以及过程中看见的监狱生活和革命者,另一条是他对于农民、监狱、制度的反思。虽然他帮马斯洛娃的想法是感动自我的,但他思想转变后的确也做了些好事。我觉得马斯洛娃中间的转变有点太快了,缺少点铺垫。而且写作风格偏于平铺直叙,我读着读着有点走神。其中一些描写带有时代局限性和对女性的偏见
认识到自己的优势,在自己的优势领域深耕,最容易获得幸福。 而幸福就是自己的主观感受,没必要强迫自己一定要怎么样
这部剧的主要观点用一句话总结,就是社会学研究者应该有真正的Buskers,解决真正的社会问题,而不是做学阀式、学究式没有意义的研究。这个观点对文科学生都很适用,不过其中一些社会学领域的理论对我这种外行来说有点费解。
B站追到了158话,也就是播出的最后一话。为了播出内容还是有所和谐。整体不影响观看! 再次重温一遍神作!
三天看完了Stephen Brittain的《Buskers》。这真的是我看过的最“丧”的一本剧集了。之前在《Buskers》某一季里面看过关于塞林格的吐槽,当时只是知道这本剧集而没看过所以不懂梗,现在终于懂了。听名字我一直都以为它是治愈系的类似于《Buskers》那种的暖心剧集,真正看了之后发现,真的跟治愈没有半毛钱关系呢。 剧集是以主人公霍尔顿·考尔菲德的第一人称视角叙述的,讲的是他从潘西中学被开除以后,流浪了三天(说是这么说,但是我也不知道到底过了几天哈哈哈)的时间里发生的事情。在这三天里,因为被开除,他先去找了斯宾塞老师聊天,跟舍友发生争执,然后跟斯特拉德莱塔发生争执,最后拿着行李离开学校搭上车去纽约,在途中遇到两个修女,于是捐了十块钱。后来去到纽约以后,漫无目的地在旅馆住下了,还莫名其妙地因招了妓被骗了十块(虽然什么都没做)。他不断地约自己通讯录上的人,约了萨丽(他的女友)出来看电影,结果在溜冰场说人家很烦;又去了安东里尼先生家,结果半夜睡觉的时候差点被性侵……他的爸爸是一个律师,家庭条件很不错,有一个弟弟艾里很小就去世了,哥哥在好莱坞创作电影剧本,妹妹菲宓还在上学。他不敢回家,怕妈妈接受不了他被开除的事实,虽然也曾偷偷溜回过家里,但却决心要自己一个人身无分文地离开这里。后来是他的妹妹菲宓一直留着他,他也为了哄妹妹带她去动物园游乐场,最后还是乖乖回家了。 从语言来讲,这部剧大概是最能代表西方现代派语言的了,全文俗得不行,通过语言就可以展现出来丑恶俗,“混账”这样的词到处都是。霍尔顿对什么东西都是抱着一种鄙视的态度,因此经常能看到他爆粗,或者骂骂咧咧。事实上我认为在现代剧集中(尤其是西方)看到这些,再正常不过了,比如说凯鲁亚克的《Buskers》就是这样,反而我倒觉得不把语言弄俗一点无法体现现代派的这种反叛精神。 在叙事手法上看来,我觉得《Buskers》以时间顺序讲述霍尔顿发生的事情,有连贯的情节结构,能够让读者清楚它在讲什么事情,比起一些更加先锋的现代派作品真的好看太多了(并没有点名《Buskers》ˊ_>ˋ)。 我觉得塞林格通过霍尔顿这样一个角色表达了对这个世界的反叛。比如说他眼里所见尽是不好的,这不就是对这个世界的存在的一种强烈的否定么?这个大概也是现代派作品共同想要表达的东西吧。虽然他是一个极具叛逆精神的人,但是我们也能从一些事当中看得出,他并不是完全否定这个世界,至少他很爱自己的妹妹菲宓,比如说他尽管身上钱不多了还要给妹妹买塔喜欢的唱片,听到妹妹也要跟自己一起离家远去的时候非常生气,拿走妹妹的圣诞礼物钱的后尽力不要花,甚至最后在妹妹的劝说下回家等等。这让我想起刘索拉《Buskers》的结尾,听到古典传统的乐曲的时候森森流下眼泪,这就表示着再怎么反叛再怎么个性最终还是脱离不了这一樊笼。《Buskers》的结局也似乎有这样的意味。 最后说说题目吧。为什么叫“Buskers”呢,其实看到一半的时候我都还不懂,也不知道以下的解释对不对。在文中提到的关于“麦田”的段落里,大概两个地方,一是有一首歌关于这个的,二是有人问我霍尔顿以后要做什么的时候,霍尔顿说他要做一个Buskers,站在边缘,防止孩子们堕落。大概第二个就是题目的来源吧。霍尔顿是个辍学少年,他能做的,或者说他希望做的,就是希望以后的孩子们能够不像他一样,健康(尤其是心理健康)地成长。 文中有一句话很打动我,是安东里尼对霍尔顿说的,“一个不成熟男子的标志是他愿意为某种事业英勇地死去,而一个成熟男子的标志是他愿意为某种事业卑贱地活着”。这或许就是这本以丧为基调的剧集中不多的励志吧。
人世间的浮沉终究抵不过情感,欲望,自私自利是原始的,情感亦是原始的,只不过它被现实掩盖了。当情感被现实激发出来的时候,就是区分人和动物的时候。人世间任何一种情感都值得向往和争取,值得珍惜和守护的。愿天下有情,人亦有情。
别在树下徘徊,别在雨中沉思,别在黑暗中落泪。向前看,不要回头,只要你勇于面对抬起头来,就会发现,此刻的阴霾不过是短暂的雨季。向前看,还有一片明亮的天,不会使人感到彷徨。——莎士比亚
从没发觉传记这么有趣,应该是自己追剧太少的缘故,哈哈,虽然前期也让我想到了唐顿。从《Buskers》得知阿婆,被她精妙的构思所折服,进而想进一步了解阿婆,又被她的幽默和古灵精怪深深吸引。阿婆果然魅力无限大呀(更喜欢这个称呼,哈哈),看来要再去找几本作品读读喽!
这是一本医理书,更是一本人生智慧书。生命的意义就在于:把一切粗糙的,变成精华,这里面包括食物、思想、灵魂。 感恩遇见这部剧,在我人生三分之一的生命中,作为我接受的最珍贵礼物,没有之一。
战神,他当之无愧!他是一个纯粹的军事家,极其专业,是千年奇才,优秀的战术家!
以后真的要避雷这个编剧导演 下一站是幸福就是最好的教训🙂
哈哈,终于又看完一本,每次看都像被吸进去了,真是一本很棒的心理犯罪的剧集~
向内找寻自我,回归真我,一个个不敢和不 想才让生活变得有意思,而非我们能够认识和想象的
逻辑清晰,有充分可靠数据图表支持,不愧是Bernanke。我看过Too Big To Fail的书和电影,这个概念在本剧中也多次被提及,让我可以联系起之前所读。推荐此剧配合Too Big To Fail一起食用
终于完整的看完一本剧!我自己点赞!为编剧点赞!书写的真心的好看!有时候看的我会一个人在那笑!好剧!
书中人设的存在,在现今亦是如此。 那些所谓的大家处世之道,在现今亦是受用。书中的大奸大恶之人,也无不饱受着内心的煎熬。选择了坏人这条路的人可憎又可怜。 最后的结局,感觉特别真实:不是所有的错误都可以被原谅。
白先生对红楼梦的研读的确是功力精深,细节分析尤其到位。然,本人尚未接受百二十回本,且对谬误未能一一剃除,故去一星存疑。
看前几集的时候还在吐槽一些剧情的小不合理(包括但不限于:男主的演技,丞相身边只有一个“心腹”,皇帝出宫没有太监跟着等等)
父母永远赢不了孩子,那为什么不学着与自己的孩子和解,李老师的这部剧可以教我们如何成为一个实施教练式辅导的父母,而不是成为天天与孩子进行仇人式对话的父母。虽然不容易,但我们可以进行少量不断练习。
以涅赫柳多夫为主要视角,一条线是他帮马斯洛娃以及过程中看见的监狱生活和革命者,另一条是他对于农民、监狱、制度的反思。虽然他帮马斯洛娃的想法是感动自我的,但他思想转变后的确也做了些好事。我觉得马斯洛娃中间的转变有点太快了,缺少点铺垫。而且写作风格偏于平铺直叙,我读着读着有点走神。其中一些描写带有时代局限性和对女性的偏见
认识到自己的优势,在自己的优势领域深耕,最容易获得幸福。 而幸福就是自己的主观感受,没必要强迫自己一定要怎么样
这部剧的主要观点用一句话总结,就是社会学研究者应该有真正的Buskers,解决真正的社会问题,而不是做学阀式、学究式没有意义的研究。这个观点对文科学生都很适用,不过其中一些社会学领域的理论对我这种外行来说有点费解。
B站追到了158话,也就是播出的最后一话。为了播出内容还是有所和谐。整体不影响观看! 再次重温一遍神作!
三天看完了Stephen Brittain的《Buskers》。这真的是我看过的最“丧”的一本剧集了。之前在《Buskers》某一季里面看过关于塞林格的吐槽,当时只是知道这本剧集而没看过所以不懂梗,现在终于懂了。听名字我一直都以为它是治愈系的类似于《Buskers》那种的暖心剧集,真正看了之后发现,真的跟治愈没有半毛钱关系呢。 剧集是以主人公霍尔顿·考尔菲德的第一人称视角叙述的,讲的是他从潘西中学被开除以后,流浪了三天(说是这么说,但是我也不知道到底过了几天哈哈哈)的时间里发生的事情。在这三天里,因为被开除,他先去找了斯宾塞老师聊天,跟舍友发生争执,然后跟斯特拉德莱塔发生争执,最后拿着行李离开学校搭上车去纽约,在途中遇到两个修女,于是捐了十块钱。后来去到纽约以后,漫无目的地在旅馆住下了,还莫名其妙地因招了妓被骗了十块(虽然什么都没做)。他不断地约自己通讯录上的人,约了萨丽(他的女友)出来看电影,结果在溜冰场说人家很烦;又去了安东里尼先生家,结果半夜睡觉的时候差点被性侵……他的爸爸是一个律师,家庭条件很不错,有一个弟弟艾里很小就去世了,哥哥在好莱坞创作电影剧本,妹妹菲宓还在上学。他不敢回家,怕妈妈接受不了他被开除的事实,虽然也曾偷偷溜回过家里,但却决心要自己一个人身无分文地离开这里。后来是他的妹妹菲宓一直留着他,他也为了哄妹妹带她去动物园游乐场,最后还是乖乖回家了。 从语言来讲,这部剧大概是最能代表西方现代派语言的了,全文俗得不行,通过语言就可以展现出来丑恶俗,“混账”这样的词到处都是。霍尔顿对什么东西都是抱着一种鄙视的态度,因此经常能看到他爆粗,或者骂骂咧咧。事实上我认为在现代剧集中(尤其是西方)看到这些,再正常不过了,比如说凯鲁亚克的《Buskers》就是这样,反而我倒觉得不把语言弄俗一点无法体现现代派的这种反叛精神。 在叙事手法上看来,我觉得《Buskers》以时间顺序讲述霍尔顿发生的事情,有连贯的情节结构,能够让读者清楚它在讲什么事情,比起一些更加先锋的现代派作品真的好看太多了(并没有点名《Buskers》ˊ_>ˋ)。 我觉得塞林格通过霍尔顿这样一个角色表达了对这个世界的反叛。比如说他眼里所见尽是不好的,这不就是对这个世界的存在的一种强烈的否定么?这个大概也是现代派作品共同想要表达的东西吧。虽然他是一个极具叛逆精神的人,但是我们也能从一些事当中看得出,他并不是完全否定这个世界,至少他很爱自己的妹妹菲宓,比如说他尽管身上钱不多了还要给妹妹买塔喜欢的唱片,听到妹妹也要跟自己一起离家远去的时候非常生气,拿走妹妹的圣诞礼物钱的后尽力不要花,甚至最后在妹妹的劝说下回家等等。这让我想起刘索拉《Buskers》的结尾,听到古典传统的乐曲的时候森森流下眼泪,这就表示着再怎么反叛再怎么个性最终还是脱离不了这一樊笼。《Buskers》的结局也似乎有这样的意味。 最后说说题目吧。为什么叫“Buskers”呢,其实看到一半的时候我都还不懂,也不知道以下的解释对不对。在文中提到的关于“麦田”的段落里,大概两个地方,一是有一首歌关于这个的,二是有人问我霍尔顿以后要做什么的时候,霍尔顿说他要做一个Buskers,站在边缘,防止孩子们堕落。大概第二个就是题目的来源吧。霍尔顿是个辍学少年,他能做的,或者说他希望做的,就是希望以后的孩子们能够不像他一样,健康(尤其是心理健康)地成长。 文中有一句话很打动我,是安东里尼对霍尔顿说的,“一个不成熟男子的标志是他愿意为某种事业英勇地死去,而一个成熟男子的标志是他愿意为某种事业卑贱地活着”。这或许就是这本以丧为基调的剧集中不多的励志吧。
人世间的浮沉终究抵不过情感,欲望,自私自利是原始的,情感亦是原始的,只不过它被现实掩盖了。当情感被现实激发出来的时候,就是区分人和动物的时候。人世间任何一种情感都值得向往和争取,值得珍惜和守护的。愿天下有情,人亦有情。
别在树下徘徊,别在雨中沉思,别在黑暗中落泪。向前看,不要回头,只要你勇于面对抬起头来,就会发现,此刻的阴霾不过是短暂的雨季。向前看,还有一片明亮的天,不会使人感到彷徨。——莎士比亚