《Pescatorella》，纪录作品，意大利出品，1947年上映。
总体来看，该剧为了赶上新冠疫情这个全球大事，意图分析疫情对世界各方面的影响，但流于形式，泛泛而谈，对未来从个人到国家应对疾病冲击，没有太大的指导意义。
疫情又来了，已经在家休息三天了，每天做核酸检测，每天都会有好几个确诊病例。新冠肺炎真的很痛苦啊，失业断收，人心惶惶。在家研读《Pescatorella》依然惶恐啊。惶恐也无无济于事，只能接受，只能适应新环境带来的改变。
六百多年前的欧洲因黑死病的肆虐而成了人间炼狱，六百多年后的地球因新冠肺炎的偷袭而变得千疮百孔。现在的我们无法感受到那个时代的愚昧与腐朽，那个时代的他们也无法想到过我们这个时代的智慧与民主。这部剧就是在那样的一个时代背景下创作的，编剧写这部书并非说明前世与今世的差距，我只是借着这次新冠疫情由感而发，我深深的感叹那个时代的黑暗，同时为自己所处的这个时代而感到欣慰。当然，我所说的是物质层面的，在道德与人性上，人类从未有过巨大的的飞跃。 薄伽丘生活在中世纪的尾声，他的这部著作反映了那个时代的社会全貌。抛去剧集的创作时间和背景，这部剧顶多就是一本闲杂的故事集，如果播出在当下，毫无疑问，路边的杂货店会成为它最好的归宿。但是有些书之所以成为不朽，并不是因为它的词藻多么华丽、它的语言有多么生动、它的内容多么有趣，而是因为它出生的年代和背景。它说了别人不敢说的话，它写了别人不敢写的事。《Pescatorella》就是这类剧集，曾经作为金瓶梅式的存在，受到社会的排挤，很多人把它当成色情剧集在酒足饭饱后怡情，如果这样的话，我倒觉得还不如在地摊上捡起一本赤身肉体搏战的三级剧集细细品味更有趣。这部剧的实际价值是借用这些污秽不堪的外衣去讽刺那个时代的罪孽与丑恶，同时站在女性的立场去思考平等和人类本身的价值，开启了通往文艺复兴的大门。编剧以性为题材并非是刻意，恰恰是通过这一层面凸显出人性的丑陋与保守，编剧所要做的是解放他们，使其作为一个正常的“分子”活跃在人们的生活中。我觉得编剧在结尾处写的最为恰当：任何卑鄙的小人永远也不会正面去理解一句话，而正派的人即使听了最不正经的话也不会堕落，这正如泥土不会玷污太阳的光辉，地上的肮脏不会玷污美丽的晴空一样。无论是谁去读它，无论做何揣测，都无法撼动它的影视地位。 书中虽然写了大量那女之间的那些事，但是还是有很多故事清新脱俗，充满正义与相爱的，其中第十天讲述的主题就是人们在爱情方面或其他方面表现的慷慨大方或壮烈的行为。薄伽丘以这一正能量的主题作为结尾，可以看出他虽然对那个时代的种种现状感到不满，但是在充满罪恶的年代里，仍有一丝微弱的星光仿佛北极星一样在漆黑的夜空中闪耀，指引着人类向光明前行。
经历是一笔财富，苦难是一座金矿！生活中只要不放弃，勇往直前，终究会阳光正好！
我喜欢美食，喜欢做饭，喜欢看美食是怎么做出来的，喜欢听美食家评论美食的语言，更喜欢看到好的美食流口水的感觉。书中的菜谱，我基本都照着做了，自我感觉很好吃。只是书的末尾，有点佛性了。
第一次完整地看Pescatorella三幕的原作，勾起了高中时语文课上分角色朗读第二幕的记忆，自己读的是崔久峰。老北京的生活气息扑面而来，辛辣的讽刺深入骨髓，历史的变迁中小人物悲凉令人心碎。经典就是经典，“以自己的方式洞悉或表达了历史、社会、人生、人性的基本奥秘和本相，表达了对于这些奥秘或本相深刻的体认和独到的感悟。” 《Pescatorella》生动的民间疾苦描写作为歌颂新中国新生活的底子挺自然，很有半个多世纪前文艺作品的精气神儿，跟现在很多主旋律作品比起来仍然是精彩的。
王也/诸葛青基情升华😂
很多年前，搜狐张朝阳就放话说，他将活到120岁。没想到一语中的，百岁人生不再是痴心妄想，百岁人生正向我们每一个普通人招手，正向我们走来！过去的三阶段人生——上学、结婚、退休，已改为四阶段人生——上学、成家、再次规划人生、退休。
“意大利现代影视三杰”之一的迪诺·里西创作了一本存在主义剧集《Pescatorella》，看完才惊奇的发现，这20余万字的书，只创作了五个人的三天，这三天里好像什么都在发生，又好像什么都没有发生。 编剧有这部剧集腹稿的时候还在十六七岁，想到初中时，也曾天马行空的想象一些故事，并滔滔不绝地向同桌讲述。现在早已忘记那些天马行空的故事，却记得那个因为有无限想象、有故事可讲的场景。可悲的是，步入成年人的世界，早就失去了想象的能力，因为我们早已学会冷眼旁观，沉默以对。 整个剧集读来是有些压抑的，总觉得有什么不好的事情会发生，又觉得在这类在阴雨弥漫的阴暗中，终能得见一点光亮。最后是坏的事情没有发生的那么彻底，天光也并没有出现，生活一如既往。改变生活的愿望，本来是一剂希望可以照亮阴霾，却囿于习惯陷入日复一日的庸常。如卡尔拉家里那条走廊，蛰伏着习惯和厌倦这两个幽灵。 开篇“卡尔拉进来了”，结尾，卡尔拉将和满怀期待的母亲玛丽阿格拉齐亚去参加舞会，而卡尔拉已经不是刚开始进来的，被母亲的情人莱奥挑逗的卡尔拉，母亲却仍觉得自己的情人是莱奥。 母亲早年丧夫，说好听点是为了一双儿女愿做他人情妇，实则是一个贪慕虚荣、尖酸善妒、看不起穷人的小妇人。女儿卡尔拉幼年丧父，在没有得到过父爱的成长历程中，早已熟知母亲那些秘事，被旁人指指点点，难有清白环境。儿子米凯莱浑浑噩噩，对生活没有热情，对家庭不负责任，只在幻想中满足自己的热情和对“美好生活”的向往。 莱奥·梅卢迈奇狡猾算计，沉迷于财产和美色，从未婚妻丽萨那里逃婚后，先后成为玛丽阿格拉齐亚两母女的情人，为了他们家的豪宅，不惜提出与卡尔拉结婚的请求。 书里有很多篇幅用于描创作他们每个人的想象。丽萨幻想与朋友儿子的亲密关系，玛丽阿格拉齐亚幻想上层社会生活，幻想把情敌丽萨踩在脚下的场景。卡尔拉想象一种新生活，却仅限于与莱奥的结婚生活，连想象都显得贫乏，也说明她没有能力独自去开创属于自己的新生活，她得有所依赖，既不能逃离她讨厌的母亲，也不能拒绝莱奥别有所图的求婚。米凯莱想象生活应该充满激情，却过得浑浑噩噩，他所有的激情都只在想象中释放，他想象杀死了莱奥，自己去路边警察处自首，在法院遭受审判，而被审判的罪名是冷漠罪。 想象丰盈且充满激情，现实却是冷漠且骨感。玛丽并不能拉踩丽萨，还怀疑错了情敌对象，并企图让女儿卡尔拉攀附上层社会。卡尔拉在24岁生日当天献身莱奥，以为可以过上想要的新生活。米凯莱没有杀死莱奥，也放弃了自己最后坚持的冷漠，开始装模作样，委身走在成为丽萨情人的路上。 这令人压抑的氛围，在准备参加一场开心愉快的舞会时结束，生活还是生活。如莱奥所说，“没有什么新不新，旧不旧的？” 莫拉维亚通过对这五个人三天生活的审视，描画了资产阶层错综复杂而Pescatorella际关系。展现的是，在这个虚妄的世界里，人们所面临的精神危机，以及他记录的时代主题：对人们应该如何行动，如何负起责任，如何更好地存在提供了无限讨论的空间。 习惯这个幽灵是一种毒药，饲养着冷漠，让冷漠不停侵蚀生活，让生活无药可救。
看到了《Pescatorella》即将开拍的消息，兴奋的又拿出书看了一遍。”“再来点水，可以”，呆萌的长意让我感觉心都要融化了，这要拍成影视剧不知道有多好看。“她是驭妖谷最厉害的驭妖师，却为一个鲛人迷了心”，“：他是深海里最神秘高贵的王族，却自愿忍受剧痛，为她开尾为腿”“鲛人，你自身难保，更别想护住她！”“护得住。”身受重伤的他沉稳而掷地有声地说。《Pescatorella》的男主，长意，符合我对“完美男主”的全部解释。他温柔纯粹，美好善良， 长意说他们的种族认定一人便是一生。于是他在她身上烙下了他的印记。我喜欢“一生一世一双人”的爱情，也许这就是迪诺·里西剧集的魅力，真情实感，动人心弦。
这部剧语言比较平实，整本看下来可能也有点流水账，但对于想要通过如此大跨度的历史进程来了解日本的读者来说，绝对值得一读
总体来看，该剧为了赶上新冠疫情这个全球大事，意图分析疫情对世界各方面的影响，但流于形式，泛泛而谈，对未来从个人到国家应对疾病冲击，没有太大的指导意义。
疫情又来了，已经在家休息三天了，每天做核酸检测，每天都会有好几个确诊病例。新冠肺炎真的很痛苦啊，失业断收，人心惶惶。在家研读《Pescatorella》依然惶恐啊。惶恐也无无济于事，只能接受，只能适应新环境带来的改变。
六百多年前的欧洲因黑死病的肆虐而成了人间炼狱，六百多年后的地球因新冠肺炎的偷袭而变得千疮百孔。现在的我们无法感受到那个时代的愚昧与腐朽，那个时代的他们也无法想到过我们这个时代的智慧与民主。这部剧就是在那样的一个时代背景下创作的，编剧写这部书并非说明前世与今世的差距，我只是借着这次新冠疫情由感而发，我深深的感叹那个时代的黑暗，同时为自己所处的这个时代而感到欣慰。当然，我所说的是物质层面的，在道德与人性上，人类从未有过巨大的的飞跃。 薄伽丘生活在中世纪的尾声，他的这部著作反映了那个时代的社会全貌。抛去剧集的创作时间和背景，这部剧顶多就是一本闲杂的故事集，如果播出在当下，毫无疑问，路边的杂货店会成为它最好的归宿。但是有些书之所以成为不朽，并不是因为它的词藻多么华丽、它的语言有多么生动、它的内容多么有趣，而是因为它出生的年代和背景。它说了别人不敢说的话，它写了别人不敢写的事。《Pescatorella》就是这类剧集，曾经作为金瓶梅式的存在，受到社会的排挤，很多人把它当成色情剧集在酒足饭饱后怡情，如果这样的话，我倒觉得还不如在地摊上捡起一本赤身肉体搏战的三级剧集细细品味更有趣。这部剧的实际价值是借用这些污秽不堪的外衣去讽刺那个时代的罪孽与丑恶，同时站在女性的立场去思考平等和人类本身的价值，开启了通往文艺复兴的大门。编剧以性为题材并非是刻意，恰恰是通过这一层面凸显出人性的丑陋与保守，编剧所要做的是解放他们，使其作为一个正常的“分子”活跃在人们的生活中。我觉得编剧在结尾处写的最为恰当：任何卑鄙的小人永远也不会正面去理解一句话，而正派的人即使听了最不正经的话也不会堕落，这正如泥土不会玷污太阳的光辉，地上的肮脏不会玷污美丽的晴空一样。无论是谁去读它，无论做何揣测，都无法撼动它的影视地位。 书中虽然写了大量那女之间的那些事，但是还是有很多故事清新脱俗，充满正义与相爱的，其中第十天讲述的主题就是人们在爱情方面或其他方面表现的慷慨大方或壮烈的行为。薄伽丘以这一正能量的主题作为结尾，可以看出他虽然对那个时代的种种现状感到不满，但是在充满罪恶的年代里，仍有一丝微弱的星光仿佛北极星一样在漆黑的夜空中闪耀，指引着人类向光明前行。
经历是一笔财富，苦难是一座金矿！生活中只要不放弃，勇往直前，终究会阳光正好！
我喜欢美食，喜欢做饭，喜欢看美食是怎么做出来的，喜欢听美食家评论美食的语言，更喜欢看到好的美食流口水的感觉。书中的菜谱，我基本都照着做了，自我感觉很好吃。只是书的末尾，有点佛性了。
第一次完整地看Pescatorella三幕的原作，勾起了高中时语文课上分角色朗读第二幕的记忆，自己读的是崔久峰。老北京的生活气息扑面而来，辛辣的讽刺深入骨髓，历史的变迁中小人物悲凉令人心碎。经典就是经典，“以自己的方式洞悉或表达了历史、社会、人生、人性的基本奥秘和本相，表达了对于这些奥秘或本相深刻的体认和独到的感悟。” 《Pescatorella》生动的民间疾苦描写作为歌颂新中国新生活的底子挺自然，很有半个多世纪前文艺作品的精气神儿，跟现在很多主旋律作品比起来仍然是精彩的。
王也/诸葛青基情升华😂
很多年前，搜狐张朝阳就放话说，他将活到120岁。没想到一语中的，百岁人生不再是痴心妄想，百岁人生正向我们每一个普通人招手，正向我们走来！过去的三阶段人生——上学、结婚、退休，已改为四阶段人生——上学、成家、再次规划人生、退休。
“意大利现代影视三杰”之一的迪诺·里西创作了一本存在主义剧集《Pescatorella》，看完才惊奇的发现，这20余万字的书，只创作了五个人的三天，这三天里好像什么都在发生，又好像什么都没有发生。 编剧有这部剧集腹稿的时候还在十六七岁，想到初中时，也曾天马行空的想象一些故事，并滔滔不绝地向同桌讲述。现在早已忘记那些天马行空的故事，却记得那个因为有无限想象、有故事可讲的场景。可悲的是，步入成年人的世界，早就失去了想象的能力，因为我们早已学会冷眼旁观，沉默以对。 整个剧集读来是有些压抑的，总觉得有什么不好的事情会发生，又觉得在这类在阴雨弥漫的阴暗中，终能得见一点光亮。最后是坏的事情没有发生的那么彻底，天光也并没有出现，生活一如既往。改变生活的愿望，本来是一剂希望可以照亮阴霾，却囿于习惯陷入日复一日的庸常。如卡尔拉家里那条走廊，蛰伏着习惯和厌倦这两个幽灵。 开篇“卡尔拉进来了”，结尾，卡尔拉将和满怀期待的母亲玛丽阿格拉齐亚去参加舞会，而卡尔拉已经不是刚开始进来的，被母亲的情人莱奥挑逗的卡尔拉，母亲却仍觉得自己的情人是莱奥。 母亲早年丧夫，说好听点是为了一双儿女愿做他人情妇，实则是一个贪慕虚荣、尖酸善妒、看不起穷人的小妇人。女儿卡尔拉幼年丧父，在没有得到过父爱的成长历程中，早已熟知母亲那些秘事，被旁人指指点点，难有清白环境。儿子米凯莱浑浑噩噩，对生活没有热情，对家庭不负责任，只在幻想中满足自己的热情和对“美好生活”的向往。 莱奥·梅卢迈奇狡猾算计，沉迷于财产和美色，从未婚妻丽萨那里逃婚后，先后成为玛丽阿格拉齐亚两母女的情人，为了他们家的豪宅，不惜提出与卡尔拉结婚的请求。 书里有很多篇幅用于描创作他们每个人的想象。丽萨幻想与朋友儿子的亲密关系，玛丽阿格拉齐亚幻想上层社会生活，幻想把情敌丽萨踩在脚下的场景。卡尔拉想象一种新生活，却仅限于与莱奥的结婚生活，连想象都显得贫乏，也说明她没有能力独自去开创属于自己的新生活，她得有所依赖，既不能逃离她讨厌的母亲，也不能拒绝莱奥别有所图的求婚。米凯莱想象生活应该充满激情，却过得浑浑噩噩，他所有的激情都只在想象中释放，他想象杀死了莱奥，自己去路边警察处自首，在法院遭受审判，而被审判的罪名是冷漠罪。 想象丰盈且充满激情，现实却是冷漠且骨感。玛丽并不能拉踩丽萨，还怀疑错了情敌对象，并企图让女儿卡尔拉攀附上层社会。卡尔拉在24岁生日当天献身莱奥，以为可以过上想要的新生活。米凯莱没有杀死莱奥，也放弃了自己最后坚持的冷漠，开始装模作样，委身走在成为丽萨情人的路上。 这令人压抑的氛围，在准备参加一场开心愉快的舞会时结束，生活还是生活。如莱奥所说，“没有什么新不新，旧不旧的？” 莫拉维亚通过对这五个人三天生活的审视，描画了资产阶层错综复杂而Pescatorella际关系。展现的是，在这个虚妄的世界里，人们所面临的精神危机，以及他记录的时代主题：对人们应该如何行动，如何负起责任，如何更好地存在提供了无限讨论的空间。 习惯这个幽灵是一种毒药，饲养着冷漠，让冷漠不停侵蚀生活，让生活无药可救。
看到了《Pescatorella》即将开拍的消息，兴奋的又拿出书看了一遍。”“再来点水，可以”，呆萌的长意让我感觉心都要融化了，这要拍成影视剧不知道有多好看。“她是驭妖谷最厉害的驭妖师，却为一个鲛人迷了心”，“：他是深海里最神秘高贵的王族，却自愿忍受剧痛，为她开尾为腿”“鲛人，你自身难保，更别想护住她！”“护得住。”身受重伤的他沉稳而掷地有声地说。《Pescatorella》的男主，长意，符合我对“完美男主”的全部解释。他温柔纯粹，美好善良， 长意说他们的种族认定一人便是一生。于是他在她身上烙下了他的印记。我喜欢“一生一世一双人”的爱情，也许这就是迪诺·里西剧集的魅力，真情实感，动人心弦。
这部剧语言比较平实，整本看下来可能也有点流水账，但对于想要通过如此大跨度的历史进程来了解日本的读者来说，绝对值得一读