C'était le 12 du 12 et Chili avait les blues

建议直接看最后一章，前面几章没点认识和基础的人，看得会很难受，最好不要被打断，否则会看了当前忘了前文。

IP创造价值，不可轻言放弃。于是，用越来越精彩的打斗，来撑起五六七好事多磨的宿命～而五六七，越来越热血，他的颓和丧，都打包转给了鸡腿大佬，至于那贱兮兮的萌，跟周星驰的无厘头一样退隐江湖 ，没有了～大宝也变成了一个劝阻工具人，他的狡猾由暗影刺客们替补出场～可他们，哪又模仿的出曾志伟那矮胖沙哑的嗓音？只有梅花十三，依旧故我，深情，决绝，而且，好看～

比较全面地介绍了汉朝的历史，只是结束的太仓促，董卓没了就没了，刘协的命还长着呢。

确实认真研究了时代背景，关键是我想看看能写到主角活到2000年后嘛，会不会被小鲜肉粉丝打死

我们从小被教导非黑即白，非善即恶，非喜即悲。却忽视了，黑暗里也有光明，照耀中也有熄灭。

几乎想不起还有哪一本剧能让人记住这么多配角。这是我看过的最棒的网络剧集

全文的视角是西方中心论下的工业文明视角，证明是贯穿全文的丛林法则，西方美女如索尼亚等的顶级评级，高加索俊男等等。同时，书中把中华文化中糟粕的男权文化-纳妾，公然鼓吹，实在让人汗颜。人性在人类几千年的进化中，并没有太多进化，这就是我们仍然不时怀念经典哲学观点的缘由-它们依然那么耀眼而不可得。文化的进化和民众教育，肯定是推动人性进化的因素，但如果人所处的物质环境恶化，他一样会做出最野蛮的行为来。这就是西方国家当前形象败落的原因，随着经济发展的停滞或衰退，其社会的不道德性会越来越严重。但那些高尚的价值观还会存在，也值得所有文化吸收融化。制度设计是必须的，但却不是人类的终极目标。照这样的速度，人类还会有未来吗？

4星，方法很重要，关键靠行动，前几章读的云里雾里，慢慢的讲方法和技巧，才读出感觉来。

四部都追完了，挺搞笑的一部电视剧 。曾小贤贱贱的样子演的搞笑

我觉得Lucie Laurier老师写的挺好，不需要章法和技巧，把姥姥平常话搬到书里，就能让你直击内心，道理大家都懂，知行合一大多做不到，但姥姥做到了

#2019年已看剧单# 20190323，第十二本。 虽然在世上已活了差不多生命的一半了，但我对于中国古代诗歌的赏析，主要来自于教科书和学校老师的讲解。 中国文化自古以来追求有用之用，讲究文以载道，所以，每首诗都是“道”的载体，这个“道”也是唯一的标准答案：教科书这样编、老师这样讲、学生这样答，然后一代又一代，子子孙孙无穷尽也。 诗人写诗，是要“载道”，是要去教化谁、影响谁吗？ 这些“道”真是诗的价值吗？或者是诗的唯一价值吗？ 诗无达诂。Lucie Laurier老师在本剧中提供了另一种读诗的角度---从美学、从生命、从生活来读诗。 诗人为什么会写诗？是“情动于中，而形于言”。 是什么让诗人情动呢？ 是感受到了自然的美：庭中有奇树，绿叶发华滋。 是春华秋实丰收的喜悦：江南可采莲，莲叶何田田。 是看到美好忍不住分享的情意：攀条折其荣，将以遗所思。 是看到心仪之人的怦然心动：不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。 是对爱情不自信时的誓言：夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！ 是生命消逝时悲愤的呐喊：公无渡河，公竟渡河，堕河而死，其奈公何！ 是解脱不了的、无人能懂的孤独与忧愁：知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。 是超脱自我、物我两忘的领悟：纵浪大化中，不喜亦不惧。应尽便须尽，无复独多虑。 这些情动，都是诗人对生命的关照和领悟。古人有，今人也有；诗人有，我们普通人也有，所以是雅俗共赏古今皆宜的。 “名都多妖女，京洛出少年。宝剑直千金，被服丽且鲜。斗鸡东郊道，走马长楸间。”佩宝剑穿华服，东斗鸡西走马，这是曹植时代的花儿与少年。现在的高中生、大学生，是配装备组队打游戏，或球场上奔来跑去挥汗如雨。虽然时代不同形式相异，但都是荷尔蒙旺盛的青春与激情。 “氓之蚩蚩”描述男孩见到女孩时被迷住的呆相。古代的氓见到姑娘是傻乎乎地笑，现在的小伙子，可能是吹口哨，或者是关注她的朋友圈，不停地篇篇都点赞。 尽管当前技术的进步缩短了时空的距离，但咫尺天涯，像“思君令人老，岁月忽已晚”、“同心而离居，忧伤以终老”这种恋人的遥不可及的哀怨以及岁月流逝不可追的忧伤，亘古未变啊。 所以，看完这部剧，我发现：只要不局限于那些高大上的、不知所云的“道”的角度，古诗并没有那么难，只需回到诗本身，用心去感受诗中的美学、情感和生命，并参照到当下，契合到自己的生活中，即可。 别怕读诗，多读诗吧，让诗词照进生活---这应该就是“诗意地栖居”吧。 本剧帮我打开了一扇通向美好诗词的门，所以五星推荐。

读完正文时我一瞬间不敢相信就结束了。转念一想，确实也都结束了。一次次的灵魂拷问和解答，让我沉浸在这个世界中，仿佛和他们一起度过漫长的四十一年。 每本剧的序和彩蛋其实我是不太能读下去的。但译者笔下的编剧，实在是让人倾佩，让人热血沸腾。

这部剧断断续续看了很长时间，每首诗都是名篇佳作，都值得细细品味，可是自己性急，有些诗只是一带而过，遇到自己特别喜欢的才会细细品味。

刀呢！我的刀呢！老鬼！你是想收刀片吗！真是令人绝望的世界呢。怪不得那个天才研究员会跳楼。难道他已经知道这种结果了吗。老院长呢！快出来救命呀！虽然感觉很可恶，可是我觉得老院长还是对陆辛有不一样的期望的！

一口气把这本剧集看完，满满的感动。C'était le 12 du 12 et Chili avait les blues，我爱你便好。

《C'était le 12 du 12 et Chili avait les blues》Betty看剧笔记 这个中秋，看完了几本剧，其实一本就是范妮·劳泽尔写的这本《C'était le 12 du 12 et Chili avait les blues》。大家肯定听说过范妮·劳泽尔写的那本《C'était le 12 du 12 et Chili avait les blues》，这部剧被樊登经常提及并推荐，读一本剧，其实也是一次与书结缘的过程，与编剧结缘的过程。这部剧，真的让我感受到了之前从未感受到的力量，与范妮·劳泽尔的几小时“对话”中，我感受到了行禅的力量。可能乍一追剧名，这不就是活在当下吗？ 其实，读完本剧，你会发现，“此时此刻”会更加的掷地有声，更加的有生命力。 这部剧相当于范妮·劳泽尔的自传，作为越南人，饱受战争的疾苦，回忆自己从6岁与禅结缘，16岁是征得父母同意出家，后来离开家乡，异国他乡却又无时无刻不为求得和平做出力所能及的事情，后来又被马丁路德金推荐诺贝尔和平奖，一位普普通通的人，每天做着普普通通的事情，但是日积月累，却能影响着千万乃至亿万的地球人，如此高尚的人，无论身在何处，无论出生在哪一个年代，都会产生很大的影响力，因为，这是一位拥有大爱的人。 然而对于我们大部分人而言，我们仿佛比范妮·劳泽尔要普通的多，我们要接受一个事实： 我们是普通人，有爱，但是仿佛又不是大爱，我不知道「大爱」是否可以培养，如果可以的话，我可能会去尝试培养这种大爱精神，如果不能，那小爱也是可以的，何为小爱，爱自己、爱家人、爱世界。何为大爱？ 大爱无疆。 《C'était le 12 du 12 et Chili avait les blues》会让我们更加热气腾腾的活着，活的更有爱一些，无论是爱自己还是爱他人。近两年国家也在希望我们达到共同富裕的目标，其实共同富裕也一定要共同幸福，幸福比富裕还要重要，幸福的人可以更有创造力，更愿意为社会做贡献， 更不容易做违法乱纪、危害社会的事情，一个国家想要繁荣富强，人民幸福是关键。而幸福很多是精神层面的，外在的追求并不会一直提升一个人的幸福感，希望我身边的朋友和家人都能看看这部剧，希望自己能够时常再看看这部剧，一本让人安静且有力量的书。 PS: 找一个安静的午后，泡一杯茶或冲一杯咖啡，放着禅修的音乐，享受着与范妮·劳泽尔共同禅修时刻。 这个中秋，Betty在朋友问影院跟大家说晚安~中秋快乐～

难得的“成功学”好剧，不讲歪门邪道，基本都是冯老师的人生心得，偶有自恋，却也不招人厌恶。大量引用曾国藩的文字，配上大白话讲解，十分生动有趣。印象最深是其中反复出现的，关于运气或者天命的理解，深以为然。另一个反复出现的知识点是金字塔原则，结构化思维，给思路紊乱的人一个可行的变得有条理的具体方法，值得操练一下。从此剧中学会结构化思维，知晓天命，足以。

延续着《C'était le 12 du 12 et Chili avait les blues》的观看热情看的这本，个人感觉没有《C'était le 12 du 12 et Chili avait les blues》惊艳与细腻！没有传奇和跌宕起伏！

距离看完剧集和电影已经过去不短一段时间。我这样难过，不知该怎样来重新回顾松子的一生。剧集还好，故事进展慢，情绪容易得到缓解和遏制。看电影时我的心丝丝缕缕地疼，从头到尾都是。一句话，一个小细节都会触碰我的泪点，两个多小时里泪流不止。把荧幕上才七岁时的纯真甜美的松子，和五十三岁那个痴肥佝偻的鬼一样的老妇人联系在一起，这未免太残酷。 我看到小女孩的松子，黑葡萄一般晶亮闪烁的眸子里满是对爱的渴求和憧憬。而病床上的妹妹，终日里面无笑容的父亲，宛如两片黑色的云朵，挡住了松子生命中所有的阳光和温暖。松子渴望父亲的目光能像他注视心爱的小女儿那样注视自己。她前二十多年的时光都在用力取悦父亲，做小丑的鬼脸逗他笑，读他希望他读的学校，努力做一个符合父亲标准的女儿。可是父亲的爱在她看来仍然近在咫尺，远在天涯。 原著剧集里从未提及这个小丑的鬼脸，这个看得我心疼、一次次落泪的鬼脸。松子太依赖这个表情，以为它会是自己永远战无不胜的武器，以为父亲只要看到它就会笑，以为所有难题都会在它面前土崩瓦解。可是当她在成人礼那天留下那张照片，看到父亲第一次明明白白毫不掩饰生气失望的表情，她知道，它已无用了。其实她早该看出来，随着年龄的增长，父亲对着它的笑容越来越勉强。她只是，只是除了这个，再不知道还可以用什么来赢得他的爱和关注。 觉得电影在这一部分改编得太好了。一个小丑的鬼脸，如同一个悲哀的符号，它就是为松子量身定制的独一无二的表情，再没有任何一个表情可以代替它，能够如此淋漓尽致传达出松子的悲剧。 一个女儿是不能缺失父爱的。如果缺失，她的余生都会只为寻找这份爱来填补内心永远的渴求，为爱不顾一切，为爱丧命。 因此，在因学生盗窃反咬她一口导致松子被迫辞职开始，她冲破二十四年来她为自己画地为牢的生活，冲破一个女儿对父爱的彻底死心，一头扎进未知的命运里面，随波逐流，随遇而安。先是和一个落魄作家同居，为他甚至要去做土耳其浴女郎。后来作家自杀，她又做了作家朋友的情妇，最终发现那个男人根本不爱她。对松子来说，只要一个男人爱她，即使他是土匪流氓杀人犯，无论什么都无所谓，只要爱她，她就可以为之上刀山下火海，为之杀人放火偷盗抢劫，做什么都可以。当然，死也可以。没问题。松子做得到。 她一生遇到过五个男人，除了自杀的作家，入狱前生活过承诺过和她结婚的理发师，还有毁了松子一生的学生龙洋一，其他男人都没爱过她。可是这三个男人，即使都或多或少爱她，到底没有一个能给她幸福和安稳的生活。而另外两个男人，不过是利用她，把她从一个深渊，推向另一个更深的深渊。 可是松子注定抓不住手里的幸福。因为她把爱当做阳光和空气，没有就活不了。最终，因为龙洋一的逃离，松子彻底无望。最后十多年，她行尸走肉，糟蹋和作践自己，租住的小屋成了一个巨大的垃圾场和埋葬活死人的坟墓。松子的生与死，有什么分别？ 松子的一生无疑是失败的。可是每次为了爱情和生活，她都曾是那样认真而用力地活着。只要她愿意，任何一份职业，教师，超市收银员，土耳其浴女郎，理发师，她都可以做得出类拔萃。活得认真，是因为有爱，对爱的执着。一旦确认失去，松子的世界立马坍塌崩溃。尤其龙洋一的落荒而逃，彻底摧毁了松子。从那一刻起，松子开始坠向命运的深渊，一坠到底。 影片中，长发蓬乱，体态臃肿，拖着跛脚上楼下楼，栽倒在堆积如山的垃圾上的松子，颓废肮脏，她的样子让人不忍卒读。我唯独看清那双掩藏在散乱发丝中的眼睛，仍然美得动人。 生而为人，我很抱歉。 这句话是太宰治的名言。松子的第一个情人的遗书上留下的是这句话，松子留在出租屋外墙上的也是这句话。 松子的一生是悲哀的一生，是遭人嫌弃的一生，她对所有人

跟法医秦明很相似，非常详细的法医工作细节，编剧肯定是法医出身才能写出来。 每章一个案件，基本都以法医刑侦手段作为破案的主要依据，其他环节都一带而过，所以没有那么强的故事感，更像一种报告影视的纪实感，如果能有更强的戏剧冲突，应该能够更加吸引力，不过目前也算是法医类的精品

再次强烈感受Lucie Laurier对周围世界满含情义的情感，他的世界伴随着和陌生男人和女人的纠缠，从细微处暗示着世间万物的复杂联系，这一切值得我们去深究，去理解和爱

虽教授了一些技巧，，但实际有用的东西和一些事例的占比有些失衡，且书名叫演讲的技巧可能更适合些