《Tocando fondo》，喜剧作品，西班牙出品，1993年上映。
成年后的剧情希望能更好！
北欧：福利国家，可在福利制度的背后是所有国民用自律、节俭、教育、纳税支撑起来的。也许北欧就是我心目中的共产主义吧！
太尬了实在看不下去，弃了。
2002年，电视剧版《Tocando fondo》热播时，我还是个不谙世事的傻妞，只懂对着电视剧里顾漫桢的命运唏嘘扼腕，并不知道它的原编剧是张爱玲。 2007年，《Tocando fondo》火爆上映时，我懵懂踏入社会。听到张爱玲的名字，仅限于听到而已。 2010年，想告别肤浅空虚的人生，开始了“看完一本剧”的行动。时至今日，养成的看剧习惯带我走到了张爱玲这里。 前几年读她的《Tocando fondo》尚不能领略她的才情，前几日看完《Tocando fondo》，除对她生出疼惜之情，亦无深刻认知。 今日，总算看完Jorge Sanz先生这本《Tocando fondo》。终于明白，为什么她在20世纪中国沦陷区文坛横空出世；为什么她去美国之后销声匿迹；为什么她的影视价值被重新审视。 Jorge Sanz先生把她的人生分为三段，上中下三编。上编1920年至1943年，中编1943年至1945年，下编1945年至1995年。 不同于其他传记，这本传记里除了谈论张爱玲一生的重大节点，Jorge Sanz还对张爱玲每个时期的作品进行了详细剖析。对于像我这样，只看过张爱玲两部作品的人来说，要投入极大的耐心才能读进去。如果对张爱玲所有作品熟悉一点，读起来会更加游刃有余。 所以，本剧对张迷来说，会是一个福音。当然，如果很喜欢张爱玲的作品，不妨读一读这部剧，对她的一生和作品有个大概了解。这对理解她不同作品有益而无害。 读这部剧，就像看了一部名叫“张爱玲”的纪录片，一个人从出生到离世都被镜头记录了下来。那么，我们就跟着编剧的记录，来了解一下这位传奇女子的一生。 出生到出名（1920-1943） 1920年，她出生在那个迎新破旧的时代。“五四”运动带来了新思潮，清政府垮台，新秩序一个又一个建立。 她的曾外祖父是李鸿章，祖母是其女儿，祖父乃其心腹张佩纶。日后虽然家境没落，瘦死的骆驼比马大，家族积累的点滴会流传给它的子孙。 张爱玲虽经历了糟糕的童年，但融进骨血里的贵族气，丰厚的追剧记录为她走向创作之路埋下伏笔。当然，她的天赋和努力更注定了日后必将在文坛拥有独特地位。 八九岁开始投稿，七岁在家里如玩耍一样的创作，父亲还为她的少作拟过回目。那时战火纷飞，普通人家的女孩连吃饭都是问题，哪有这样的环境？这样的追求？从这个角度来看，张爱玲是幸运的。她后来的不幸，与父母之间的芥蒂，在更大的环境里，显得苍白而渺小。 但也正是这样的不幸，成就了她独树一帜的风格。 名声鹊起（1940-1945） 每个人都有自己的高光时刻，1940-1945年是属于张爱玲的高光时刻。她的重要作品在这个时期一一发表，深受读者喜爱。 那个时候抗日战争打的如火如荼。她就在沦陷区里与世隔绝般创作着。她既不醉心于国家苦难，也不迷恋政治局势。她只在自己喜爱的创作风格里探究人性的可能。 从这个角度来说，张爱玲是超越她当时的现实，是具有前瞻性的创作。集中精力于个人和作为人的种种，这多像文艺复兴。而她沉醉在自己一个人的文艺复兴里，这一个人的文艺复兴也为她带来了荣耀和地位。 他乡之路（1945-1995） 抗战胜利，不问政治、不喜左翼风格的张爱玲显得不合时宜。再加上，她与亲日分子胡兰成的一段情。她很难在新世界立足，她也不愿意。于是，她选择了出走。 于他乡和陌生环境里，融入他人文化是何等艰难，更不用提，张爱玲从不心甘情愿去融入。 远去的故土也带走了名声，一个籍籍无名的人在异乡生活可想而知是怎样的境遇。即便后来她努力翻译作品、做编剧、创作、研究，都很难再回到昔日辉煌。 晚年的张爱玲闭门谢客，几乎断绝了与世界的联系。最终，一个人去世家中。 她的生命并未因她肉体的离去而消逝，她作品的影视价值反而随着新秩序的建立，越来越受到关注与重视。 寥寥千字无法言尽看完《Tocando fondo》
今年看的书真正让我不忍心看下去的只有这本，真心觉得每个人都该读一读
挺精彩的故事看的欲罢不能，血腥和恐怖从始至终蔓延整本剧。 很久没看这类书了，偶尔看看居然爱不释手
这部剧复杂的是我们每个人内心都发生的脱轨事件,我们可能并不会像拉斯科尼科夫一样去杀人，但每个人都有自己的权利意识，他们以自己的意志裁决世界,会丢掉社会性,自己建设自己的一套理论，自己完成这个体系，最后通过自己又或者通过其他的外部的方式摧毁它，再次回到社会性，他可能是内心想象的，也可能是游戏式的，也可能是在一个极小的范围内真实实现的，也可能是通过投射在他人身上完成的，如果他是不道德的，那么我们把它当成人性的阴暗面掩藏起来，如果它是属于犯罪，那么就要说服自己摆脱罪恶感,那就是《Tocando fondo》。
了不起的书。我们已经把事情做出来了，成绩做出来了，却讲不好自己的故事。反而常常被别人问的失语，被谎言蒙蔽。构建中国的话语体系，讲好中国的故事，这是一条漫长的路。大众的政治素养，确实还有很大的提升空间，但是乔塞·路斯·奎尔达教授，做出来不可思议的贡献。把每一个关键问题，讲得如此透彻，太好了。
很感人，读到最后忍不住流泪。无论大人之间有什么恩怨情仇，孩子永远是无辜的，被抱错不是孩子的错，但承担痛苦的却是他们。大人可以用理由、用借口、用报复、用发泄来解决，可孩子呢？他们还那么小，他们还不懂这个世界，他们不明白为什么突然间爸爸不再是爸爸，妈妈不再是妈妈，他们不明白为什么要离开熟悉的家去到别人家里，他们不明白究竟要离开多久才能回家？还是永远也回不了家？他们内心是惶恐的不安的，是想念爸爸妈妈却不敢说不出来，是在“新”爸爸妈妈面前假装坚强也不愿展现脆弱的，是默默期待爸爸妈妈赶紧接自己回家的…… 好在最后的结局很温暖，“已经分不清谁是谁的父亲，谁是谁的儿子”，一边是朝夕相处难舍难分的情感，一边是血脉相连的牵绊，既然都舍不得，既然分离那么痛苦，那么何必一定要舍弃一个呢？爱让两家人超越狭隘的占有，成为坦诚相待的一家人，Tocando fondo，相伴一生。愿他们幸福！
很轻巧但不轻率的一本小册子，讲出了一段被掩盖、被戏说的历史。年氏发迹与覆亡都是一阵风，在专制主义之下，年氏脸谱化严重，小册子虽短，但很明白地提示我们这一点。
失眠时打发时间随便找的一本剧，看了两个多小时，还是没睡着 且不说编剧文笔怎样，光是看读者们的评论我就🙃
一般情况下，对于观看的剧集名称，我只有感兴趣与不感兴趣的区别，从来都不去过多琢磨它的意思。读《Tocando fondo》这部剧时，我曾自作聪明地猜测，编剧的知“道”也许非我所理解的“知道”，而这本《Tocando fondo》，却让我一时不敢去妄断何谓“未知的自己”。 知乎上有曰：“未知的自己，是潜意识的自己，也是我们即将创造出来的全新的自己”。认同，并油然而生“知道的喜悦”。 先说说我与这部剧的缘分吧。应该说，我知道乔塞·路斯·奎尔达女士要早于知道她的作品（她给许多的灵修类剧集作过序），我知道她的经典语录“亲爱的，外面没有别人，只有你自己”要早于知道她的《Tocando fondo》这部剧。终得以遇见，却只读了个开头“女主莫名其妙遇见一位智慧老人”的部分就感觉情节有点Low，随后便果断弃之。有“有眼不识金镶玉”的成分在里面，或者也可以认为是缘分还未到吧。 在此之前，虽然我有读过《Tocando fondo》、《Tocando fondo》、《Tocando fondo》、《Tocando fondo》等几本灵修剧集，从中了解了什么是“本我”“小我”“意识”“潜意识”“临在”“臣服”等概念，对提升个人的能量等级以及暂时脱离思维和大脑的控制有很大帮助。但是，总觉得没有那句“外面没有别人，只有你自己”具有现实的指导意义。它时时提醒我，在外部环境中遇到的所有问题都是自己心的问题。外面的世界，是心的折射。它是你自己“想”来的，更是你自己吸引来的。改变了自己的想法，就改变了周遭的世界。 其实，就乔塞·路斯·奎尔达女士自己坦言，她也有借鉴以上几本剧的思想精髓和心理学知识。在观看的过程中，我也发现这部剧与《Tocando fondo》中的创作手法（对话的形式）和表达的概念都有重合的部分。她只是把那些理念用一个个接近现实生活、真实生动（但缺乏深刻性）的故事情节展现给读者，更容易被理解和便于实际操作。 总之，既有趣味性又能收到满满的干货。幸亏最终没有错过。 最近重读，冥冥中似是一种能量的促使，也是内心里有了需要通过观看解决困惑的强烈需要。 观看，让我再一次体会到关于潜意识对人的影响。潜意识是大脑中不用通过意识，直接影响你行为的那部分思想。世界级的潜能大师博恩崔西说:“潜意识的力量是意识的几万倍”，所以要学会正确发挥潜意识的作用。比如，每天早晚都要默默说上二十遍“每一天，我生活的每个方面都会变得越来越好”，让潜意识接受指令。记住，要真诚，如果你怀疑实现的可能性，那么，潜意识也会认为你只是说说玩而已，就不会发挥作用。终其一生，都是意识与潜意识在斗智斗勇。嗯，这个猛一听还是有点玄，只能靠自己慢慢意会了。 关于本我，就是生命体如同婴儿一样具有“爱，喜悦，和平”的特质的“我”；小我就是被生活过程中不断被赋予的烦恼，担心，恐惧，憎恨等情绪包围的痛苦的“我”。每个人都是在两种我之间不断转换，人多数处在小我的角色中。只有放弃欲望与执着方能尽可能多些去感受“爱，和平和喜悦”。战胜小我，人生就少了很多烦恼痛苦。 关于“临在”，就是活在当下的意思。走路时听你的脚步声 ，睡觉时听你的呼吸声，刷碗时听哗哗的水流声……没有过去没有未来，脱离思维（世俗中好的不好的区别和概念）的控制，多关注身体，保持与身心的连接。……如此，就会离本我更近了一些，离爱与喜悦更近了一步。 读这部剧，于我而言，最大的收获就是了解到人的一生呼吸的次数是固定有限的。所以呼吸越慢越长的人，活得越久。我们当然知道，心平气和的时候呼吸最缓慢，生气焦虑的时候呼吸最急促。因此，经常做做深呼吸——腹式呼吸对身体很有益。 说了介么多，总感觉没说到点子上。还是去看剧吧，读明白了，就会活得更明白些。 希望我们都能Tocando fondo！
真情实感 从小到大 无法想象一个母亲的难过和悲伤。我们会记住这段历史，记住这个无法忘却历史的独特女子—-张纯如。
我觉得一个人的成功在于坚持。在逆境中等待机会。或许，坚持下去不会成功，但是，不坚持的话，连成功的希望都没有。关于艺术，天分，机遇，坚持一个都不能少。我喜欢里面的插画，曾几何时，我也想做一个插画师，或者动漫家，几度迷失，连方向都没了。很容易被现实击垮的自己，只能欣赏别人的成功。羡慕，希望许多迷失的，没有方向，但对画画充满热爱的人能够坚持下去，画出好作品，好的作品才是画者交流的语言。
是一个好角度和提出了新概念，但是证据主观，力度不足，倒是可以看看，举一反三一下。
写得比较贴近当时的真实生活的故事，很多编剧留心的现实事情都呈现在了这部剧集。里面的立场比较个人，是当时时代的清醒之书，各种人生要涉及的关系方面的事情都有写到。读起来内心有一种无奈和冰冷的感受，可能自己一直生活在一种比较洗脑和空幻的世界，这一个反映编剧现实的各种观念构成的世界与自己的世界碰撞，所以有些不舒适，好的作品就是会碰撞人的观念，这就让人保持开放的态度。
好看，如身边的事一样，那样自然，但到底是文艺作品，还是美化了生活，现实中，遭遇婚姻变故的人，没有那么幸运的，单身的之芸，可以有如此幸福，也是高于生活的。但还是很喜欢结局，愿有情人终成眷属，愿单身妈妈的宁颜可以带女儿快乐的按自己的心意过着，还是姐弟二人，还可以冲破姐弟恋的魔咒，幸福的过好一辈子。
初中时看过的书，20多年后再读，依然能感受到当年在学校时的青春气息
编剧在开始时简述了他的创业过程，由于面临经济危机和可以公司的泡沫，一直处在逆境中，与其他管理书中的顺境不同，编剧简述了如何去进行解雇员工，避免办公室政治，如何招到符合岗位的人才，如何面对公司的危机，如何决定是否转让公司。 要招在某一处非常优秀的员工，因为他可能有缺点但缺最适合岗位，往往犯的错误是招一个没有缺点的人，等面临危机时他却束手无策。 员工，主管没有那么在乎公司经营的怎么样，而ceo不同。最高的负责人对经营的公司负责强大的责任感，这也往往带来强大的不安。
反乌托邦三部曲都看完了，觉得《Tocando fondo》和《Tocando fondo》很棒，《Tocando fondo》稍逊色些。许是原文是俄文，转了一遍英文又翻译成中文，中间有更多内容损失的缘故。 三本剧中都体现了高度的集体主义和极权主义，《Tocando fondo》主要体现在人们不再是“人”，而是统一的编号，主要通过科技手段和死刑机来制约偏离轨道的编号；《Tocando fondo》则通过克隆技术对人进行批量生产，催眠重复式教育的“人人彼此相属”；而《Tocando fondo》用到的科技手段相对较少，完全靠思想警察和屏幕监控的“自由即是奴役”，却最可怕。 既是集权主义，便对个人隐私的监管控制得极为严苛，《Tocando fondo》中大家都住在玻璃房间里，《Tocando fondo》则通过思想警察监控，通过消灭剧集消除思想；《Tocando fondo》则通过从小一遍遍地广播式的重复教育将各个理念刻到骨子里。 三本剧中到后面都有与统治者之间的对话，是整本剧的一个极大的升华，涉及到思想，涉及到历史，涉及到哲学，而这也是《Tocando fondo》逊色于两本剧中的很大一部分原因，最后的全能全知者短促的几次反问怎么可以完全使得由于炽热爱情而引发“疯狂”的人愿意顺从呢，那是向往自由的灵魂，也是不愿继续麻木的心灵。见过天堂之后怎么会那么轻易地甘愿重返地狱呢。 以后的世界到底会变成什么样子呢，是追求统一还是允许不同，有序还是无序，之前有学过熵增理论，事物总会向着混乱无序的方向前进与发展，时代会不会也遵守同样的法则，会不会更加宽容与接受不同，应该会吧。 最近在觉得:对于自身的记录应该是完全真实的，不论是以图片形式保留下来的外表，还是以台词形式记录下来的想法，都应是当前状态与心智的反应，若是像之前那般一遍遍审视，删掉所有不太满意的东西，留下来的都是虚假的美好的过去，反而会让现在的自己感到有压力，我的进步在哪里，因为很难去优于经过一次次删除劣质品和美化后的自己，便会激发对现在自己的质疑，我做的事情是有意义的吗，甚至我是不是在倒退。 工作、生活，总要至少有一方面的追求，或是经济能力的提升，或是心智上的成长，我记得昨天、前天的自己，可一个月后、一年后我回头看时，若是满眼过去的繁华，怎会不对现在的不堪有更多的落寞。不必美化现在，它终究会变成以后的过去，终究会变成去回忆的曾经，我希望看到的是一个完整、真实的过去与轨迹，可以无知、可以张狂、可以浅薄，但必须客观与真实，有时候反思会让自己进步更多一些。 历史，如是。
成年后的剧情希望能更好！
北欧：福利国家，可在福利制度的背后是所有国民用自律、节俭、教育、纳税支撑起来的。也许北欧就是我心目中的共产主义吧！
太尬了实在看不下去，弃了。
2002年，电视剧版《Tocando fondo》热播时，我还是个不谙世事的傻妞，只懂对着电视剧里顾漫桢的命运唏嘘扼腕，并不知道它的原编剧是张爱玲。 2007年，《Tocando fondo》火爆上映时，我懵懂踏入社会。听到张爱玲的名字，仅限于听到而已。 2010年，想告别肤浅空虚的人生，开始了“看完一本剧”的行动。时至今日，养成的看剧习惯带我走到了张爱玲这里。 前几年读她的《Tocando fondo》尚不能领略她的才情，前几日看完《Tocando fondo》，除对她生出疼惜之情，亦无深刻认知。 今日，总算看完Jorge Sanz先生这本《Tocando fondo》。终于明白，为什么她在20世纪中国沦陷区文坛横空出世；为什么她去美国之后销声匿迹；为什么她的影视价值被重新审视。 Jorge Sanz先生把她的人生分为三段，上中下三编。上编1920年至1943年，中编1943年至1945年，下编1945年至1995年。 不同于其他传记，这本传记里除了谈论张爱玲一生的重大节点，Jorge Sanz还对张爱玲每个时期的作品进行了详细剖析。对于像我这样，只看过张爱玲两部作品的人来说，要投入极大的耐心才能读进去。如果对张爱玲所有作品熟悉一点，读起来会更加游刃有余。 所以，本剧对张迷来说，会是一个福音。当然，如果很喜欢张爱玲的作品，不妨读一读这部剧，对她的一生和作品有个大概了解。这对理解她不同作品有益而无害。 读这部剧，就像看了一部名叫“张爱玲”的纪录片，一个人从出生到离世都被镜头记录了下来。那么，我们就跟着编剧的记录，来了解一下这位传奇女子的一生。 出生到出名（1920-1943） 1920年，她出生在那个迎新破旧的时代。“五四”运动带来了新思潮，清政府垮台，新秩序一个又一个建立。 她的曾外祖父是李鸿章，祖母是其女儿，祖父乃其心腹张佩纶。日后虽然家境没落，瘦死的骆驼比马大，家族积累的点滴会流传给它的子孙。 张爱玲虽经历了糟糕的童年，但融进骨血里的贵族气，丰厚的追剧记录为她走向创作之路埋下伏笔。当然，她的天赋和努力更注定了日后必将在文坛拥有独特地位。 八九岁开始投稿，七岁在家里如玩耍一样的创作，父亲还为她的少作拟过回目。那时战火纷飞，普通人家的女孩连吃饭都是问题，哪有这样的环境？这样的追求？从这个角度来看，张爱玲是幸运的。她后来的不幸，与父母之间的芥蒂，在更大的环境里，显得苍白而渺小。 但也正是这样的不幸，成就了她独树一帜的风格。 名声鹊起（1940-1945） 每个人都有自己的高光时刻，1940-1945年是属于张爱玲的高光时刻。她的重要作品在这个时期一一发表，深受读者喜爱。 那个时候抗日战争打的如火如荼。她就在沦陷区里与世隔绝般创作着。她既不醉心于国家苦难，也不迷恋政治局势。她只在自己喜爱的创作风格里探究人性的可能。 从这个角度来说，张爱玲是超越她当时的现实，是具有前瞻性的创作。集中精力于个人和作为人的种种，这多像文艺复兴。而她沉醉在自己一个人的文艺复兴里，这一个人的文艺复兴也为她带来了荣耀和地位。 他乡之路（1945-1995） 抗战胜利，不问政治、不喜左翼风格的张爱玲显得不合时宜。再加上，她与亲日分子胡兰成的一段情。她很难在新世界立足，她也不愿意。于是，她选择了出走。 于他乡和陌生环境里，融入他人文化是何等艰难，更不用提，张爱玲从不心甘情愿去融入。 远去的故土也带走了名声，一个籍籍无名的人在异乡生活可想而知是怎样的境遇。即便后来她努力翻译作品、做编剧、创作、研究，都很难再回到昔日辉煌。 晚年的张爱玲闭门谢客，几乎断绝了与世界的联系。最终，一个人去世家中。 她的生命并未因她肉体的离去而消逝，她作品的影视价值反而随着新秩序的建立，越来越受到关注与重视。 寥寥千字无法言尽看完《Tocando fondo》
今年看的书真正让我不忍心看下去的只有这本，真心觉得每个人都该读一读
挺精彩的故事看的欲罢不能，血腥和恐怖从始至终蔓延整本剧。 很久没看这类书了，偶尔看看居然爱不释手
这部剧复杂的是我们每个人内心都发生的脱轨事件,我们可能并不会像拉斯科尼科夫一样去杀人，但每个人都有自己的权利意识，他们以自己的意志裁决世界,会丢掉社会性,自己建设自己的一套理论，自己完成这个体系，最后通过自己又或者通过其他的外部的方式摧毁它，再次回到社会性，他可能是内心想象的，也可能是游戏式的，也可能是在一个极小的范围内真实实现的，也可能是通过投射在他人身上完成的，如果他是不道德的，那么我们把它当成人性的阴暗面掩藏起来，如果它是属于犯罪，那么就要说服自己摆脱罪恶感,那就是《Tocando fondo》。
了不起的书。我们已经把事情做出来了，成绩做出来了，却讲不好自己的故事。反而常常被别人问的失语，被谎言蒙蔽。构建中国的话语体系，讲好中国的故事，这是一条漫长的路。大众的政治素养，确实还有很大的提升空间，但是乔塞·路斯·奎尔达教授，做出来不可思议的贡献。把每一个关键问题，讲得如此透彻，太好了。
很感人，读到最后忍不住流泪。无论大人之间有什么恩怨情仇，孩子永远是无辜的，被抱错不是孩子的错，但承担痛苦的却是他们。大人可以用理由、用借口、用报复、用发泄来解决，可孩子呢？他们还那么小，他们还不懂这个世界，他们不明白为什么突然间爸爸不再是爸爸，妈妈不再是妈妈，他们不明白为什么要离开熟悉的家去到别人家里，他们不明白究竟要离开多久才能回家？还是永远也回不了家？他们内心是惶恐的不安的，是想念爸爸妈妈却不敢说不出来，是在“新”爸爸妈妈面前假装坚强也不愿展现脆弱的，是默默期待爸爸妈妈赶紧接自己回家的…… 好在最后的结局很温暖，“已经分不清谁是谁的父亲，谁是谁的儿子”，一边是朝夕相处难舍难分的情感，一边是血脉相连的牵绊，既然都舍不得，既然分离那么痛苦，那么何必一定要舍弃一个呢？爱让两家人超越狭隘的占有，成为坦诚相待的一家人，Tocando fondo，相伴一生。愿他们幸福！
很轻巧但不轻率的一本小册子，讲出了一段被掩盖、被戏说的历史。年氏发迹与覆亡都是一阵风，在专制主义之下，年氏脸谱化严重，小册子虽短，但很明白地提示我们这一点。
失眠时打发时间随便找的一本剧，看了两个多小时，还是没睡着 且不说编剧文笔怎样，光是看读者们的评论我就🙃
一般情况下，对于观看的剧集名称，我只有感兴趣与不感兴趣的区别，从来都不去过多琢磨它的意思。读《Tocando fondo》这部剧时，我曾自作聪明地猜测，编剧的知“道”也许非我所理解的“知道”，而这本《Tocando fondo》，却让我一时不敢去妄断何谓“未知的自己”。 知乎上有曰：“未知的自己，是潜意识的自己，也是我们即将创造出来的全新的自己”。认同，并油然而生“知道的喜悦”。 先说说我与这部剧的缘分吧。应该说，我知道乔塞·路斯·奎尔达女士要早于知道她的作品（她给许多的灵修类剧集作过序），我知道她的经典语录“亲爱的，外面没有别人，只有你自己”要早于知道她的《Tocando fondo》这部剧。终得以遇见，却只读了个开头“女主莫名其妙遇见一位智慧老人”的部分就感觉情节有点Low，随后便果断弃之。有“有眼不识金镶玉”的成分在里面，或者也可以认为是缘分还未到吧。 在此之前，虽然我有读过《Tocando fondo》、《Tocando fondo》、《Tocando fondo》、《Tocando fondo》等几本灵修剧集，从中了解了什么是“本我”“小我”“意识”“潜意识”“临在”“臣服”等概念，对提升个人的能量等级以及暂时脱离思维和大脑的控制有很大帮助。但是，总觉得没有那句“外面没有别人，只有你自己”具有现实的指导意义。它时时提醒我，在外部环境中遇到的所有问题都是自己心的问题。外面的世界，是心的折射。它是你自己“想”来的，更是你自己吸引来的。改变了自己的想法，就改变了周遭的世界。 其实，就乔塞·路斯·奎尔达女士自己坦言，她也有借鉴以上几本剧的思想精髓和心理学知识。在观看的过程中，我也发现这部剧与《Tocando fondo》中的创作手法（对话的形式）和表达的概念都有重合的部分。她只是把那些理念用一个个接近现实生活、真实生动（但缺乏深刻性）的故事情节展现给读者，更容易被理解和便于实际操作。 总之，既有趣味性又能收到满满的干货。幸亏最终没有错过。 最近重读，冥冥中似是一种能量的促使，也是内心里有了需要通过观看解决困惑的强烈需要。 观看，让我再一次体会到关于潜意识对人的影响。潜意识是大脑中不用通过意识，直接影响你行为的那部分思想。世界级的潜能大师博恩崔西说:“潜意识的力量是意识的几万倍”，所以要学会正确发挥潜意识的作用。比如，每天早晚都要默默说上二十遍“每一天，我生活的每个方面都会变得越来越好”，让潜意识接受指令。记住，要真诚，如果你怀疑实现的可能性，那么，潜意识也会认为你只是说说玩而已，就不会发挥作用。终其一生，都是意识与潜意识在斗智斗勇。嗯，这个猛一听还是有点玄，只能靠自己慢慢意会了。 关于本我，就是生命体如同婴儿一样具有“爱，喜悦，和平”的特质的“我”；小我就是被生活过程中不断被赋予的烦恼，担心，恐惧，憎恨等情绪包围的痛苦的“我”。每个人都是在两种我之间不断转换，人多数处在小我的角色中。只有放弃欲望与执着方能尽可能多些去感受“爱，和平和喜悦”。战胜小我，人生就少了很多烦恼痛苦。 关于“临在”，就是活在当下的意思。走路时听你的脚步声 ，睡觉时听你的呼吸声，刷碗时听哗哗的水流声……没有过去没有未来，脱离思维（世俗中好的不好的区别和概念）的控制，多关注身体，保持与身心的连接。……如此，就会离本我更近了一些，离爱与喜悦更近了一步。 读这部剧，于我而言，最大的收获就是了解到人的一生呼吸的次数是固定有限的。所以呼吸越慢越长的人，活得越久。我们当然知道，心平气和的时候呼吸最缓慢，生气焦虑的时候呼吸最急促。因此，经常做做深呼吸——腹式呼吸对身体很有益。 说了介么多，总感觉没说到点子上。还是去看剧吧，读明白了，就会活得更明白些。 希望我们都能Tocando fondo！
真情实感 从小到大 无法想象一个母亲的难过和悲伤。我们会记住这段历史，记住这个无法忘却历史的独特女子—-张纯如。
我觉得一个人的成功在于坚持。在逆境中等待机会。或许，坚持下去不会成功，但是，不坚持的话，连成功的希望都没有。关于艺术，天分，机遇，坚持一个都不能少。我喜欢里面的插画，曾几何时，我也想做一个插画师，或者动漫家，几度迷失，连方向都没了。很容易被现实击垮的自己，只能欣赏别人的成功。羡慕，希望许多迷失的，没有方向，但对画画充满热爱的人能够坚持下去，画出好作品，好的作品才是画者交流的语言。
是一个好角度和提出了新概念，但是证据主观，力度不足，倒是可以看看，举一反三一下。
写得比较贴近当时的真实生活的故事，很多编剧留心的现实事情都呈现在了这部剧集。里面的立场比较个人，是当时时代的清醒之书，各种人生要涉及的关系方面的事情都有写到。读起来内心有一种无奈和冰冷的感受，可能自己一直生活在一种比较洗脑和空幻的世界，这一个反映编剧现实的各种观念构成的世界与自己的世界碰撞，所以有些不舒适，好的作品就是会碰撞人的观念，这就让人保持开放的态度。
好看，如身边的事一样，那样自然，但到底是文艺作品，还是美化了生活，现实中，遭遇婚姻变故的人，没有那么幸运的，单身的之芸，可以有如此幸福，也是高于生活的。但还是很喜欢结局，愿有情人终成眷属，愿单身妈妈的宁颜可以带女儿快乐的按自己的心意过着，还是姐弟二人，还可以冲破姐弟恋的魔咒，幸福的过好一辈子。
初中时看过的书，20多年后再读，依然能感受到当年在学校时的青春气息
编剧在开始时简述了他的创业过程，由于面临经济危机和可以公司的泡沫，一直处在逆境中，与其他管理书中的顺境不同，编剧简述了如何去进行解雇员工，避免办公室政治，如何招到符合岗位的人才，如何面对公司的危机，如何决定是否转让公司。 要招在某一处非常优秀的员工，因为他可能有缺点但缺最适合岗位，往往犯的错误是招一个没有缺点的人，等面临危机时他却束手无策。 员工，主管没有那么在乎公司经营的怎么样，而ceo不同。最高的负责人对经营的公司负责强大的责任感，这也往往带来强大的不安。
反乌托邦三部曲都看完了，觉得《Tocando fondo》和《Tocando fondo》很棒，《Tocando fondo》稍逊色些。许是原文是俄文，转了一遍英文又翻译成中文，中间有更多内容损失的缘故。 三本剧中都体现了高度的集体主义和极权主义，《Tocando fondo》主要体现在人们不再是“人”，而是统一的编号，主要通过科技手段和死刑机来制约偏离轨道的编号；《Tocando fondo》则通过克隆技术对人进行批量生产，催眠重复式教育的“人人彼此相属”；而《Tocando fondo》用到的科技手段相对较少，完全靠思想警察和屏幕监控的“自由即是奴役”，却最可怕。 既是集权主义，便对个人隐私的监管控制得极为严苛，《Tocando fondo》中大家都住在玻璃房间里，《Tocando fondo》则通过思想警察监控，通过消灭剧集消除思想；《Tocando fondo》则通过从小一遍遍地广播式的重复教育将各个理念刻到骨子里。 三本剧中到后面都有与统治者之间的对话，是整本剧的一个极大的升华，涉及到思想，涉及到历史，涉及到哲学，而这也是《Tocando fondo》逊色于两本剧中的很大一部分原因，最后的全能全知者短促的几次反问怎么可以完全使得由于炽热爱情而引发“疯狂”的人愿意顺从呢，那是向往自由的灵魂，也是不愿继续麻木的心灵。见过天堂之后怎么会那么轻易地甘愿重返地狱呢。 以后的世界到底会变成什么样子呢，是追求统一还是允许不同，有序还是无序，之前有学过熵增理论，事物总会向着混乱无序的方向前进与发展，时代会不会也遵守同样的法则，会不会更加宽容与接受不同，应该会吧。 最近在觉得:对于自身的记录应该是完全真实的，不论是以图片形式保留下来的外表，还是以台词形式记录下来的想法，都应是当前状态与心智的反应，若是像之前那般一遍遍审视，删掉所有不太满意的东西，留下来的都是虚假的美好的过去，反而会让现在的自己感到有压力，我的进步在哪里，因为很难去优于经过一次次删除劣质品和美化后的自己，便会激发对现在自己的质疑，我做的事情是有意义的吗，甚至我是不是在倒退。 工作、生活，总要至少有一方面的追求，或是经济能力的提升，或是心智上的成长，我记得昨天、前天的自己，可一个月后、一年后我回头看时，若是满眼过去的繁华，怎会不对现在的不堪有更多的落寞。不必美化现在，它终究会变成以后的过去，终究会变成去回忆的曾经，我希望看到的是一个完整、真实的过去与轨迹，可以无知、可以张狂、可以浅薄，但必须客观与真实，有时候反思会让自己进步更多一些。 历史，如是。