再见，阿妮

你的名字有我的姓氏，好美的一句话。迷途知返为时未晚，这两个故事都很打动人。愿每个人都能早日遇到温暖和美好，等到自己的英雄归来。

真的很垃圾的一本剧，不知道为什么排名还能靠前。特许民工读者比较多吧，符合国情。

终于看完了！心里很不是滋味。 本以为季忆跟贺季晨的故事会一直到白头的，没想到编剧却是以季忆的离去，晨哥对小忆深入骨子的爱把她的遗愿完成之后殉情了，五年，晨哥把他们的故事拍成了电影却还是没有释怀小忆就这样的离开了。看到这里心情真的难以平复下来，不得不说贺季晨真的太让人心疼了，爱恨情仇在他这里体现的淋漓尽致，虽然直到故事的结尾他们都是幸福的，可以说自从季忆认识了贺季晨，贺季晨的生命里出现了季忆那一刻开始，其实他们都是幸福的，不管中途发生了什么事，他们都是幸福快乐的。可我却没想到小忆那么早就离开了。他们的故事很甜也很虐，真的赚足了我不少的眼泪“其实我真的还不错，你要不要试着喜欢我一下”这句话一直还是在我脑子里不停地浮现…… 韩知返跟程未晚的故事真的很虐、超虐。我是一边流着泪一边强忍着把它看完的。两个相爱的人为什么要经历这么多的困难才能到一起呢，真的好怕他们就此错过了，庆幸的是他们现在一家三口是幸福快乐的在一起。最终等到你，幸好我没放弃。 爱你们❤ 很乱，再多的话语都已经不会表达了。

提纲好比船长手中的罗盘，指明前进的方向，明确目的地。起点到终点的路上不管是狂风暴雨，电闪雷鸣，还是如何折返绕道，历经磨难那都是创作的空间。好提纲像山脉⛰️坚实的脊梁。

《再见，阿妮》不愧为一篇经典之作，故事情节简单，但书中表达出及其丰富的思想内容，令人深思，心理描写深刻，写出了很多为人处事之道。 一位老人出海捕鱼，满怀希望和坚定的信念，他捕到了一条大鱼，历经艰险，和鲨鱼斗志斗勇，后来大鱼被鲨鱼吃的只剩一副骨架，老人的希望破灭，鲨鱼也付出了惨重的代价。深刻阐述了“一个人可以被毁灭，但不可以被打败。”一个希望破灭，又一个希望升起，小孩就是老人的希望，明天会更美好。

再见，阿妮大于暴跌大于受难。暴跌的有趣之处在于人的社会价值等于用资金衡量的股价这个设定。受难的设定像电锯惊魂。最有意思的是再见，阿妮，两种字体仿佛代表毫不相关的故事，解读的关键在于小字是现实，加粗大字是主人公妄想的世界，口罩男的他幻想了天狗与猪的世界，并且自己又幻想成为日比野解放这个世界，但现实中其实他才是伤害自己女儿和杀害两个女孩以及自己儿子正树的凶手。

鳗鱼的一生一般有六个阶段：卵期-柳叶鳗-玻璃鳗-鳗线-黄鳗-银鳗。从诞生于大西洋马尾藻海的那一刻起，它一路寻找自我的旅程便开始了。黄鳗只有在返回马尾藻海的时候，才能变为银鳗，才能算是真正体验了 身为鳗鱼的一生。人只有在找到身心的归属之时，方能体会到生而为人的最最美好之事吧！ 感觉鳗鱼的一生和人的一生有点相似，心理上的阶段改变完全可以不依赖于自己的年龄。鳗鱼可以在变为黄鳗几年或几十年后选择返回出生地，在心理和生理上走向成熟，返回出生地，变为银鳗鱼并走向死亡。人也可以或早熟或晚熟，有的人年少老成，有的人年老童心，有着和年龄不匹配的心智。 虽然鳗鱼有滞留某个阶段的选择，这也正是多少人类渴求的梦想——常葆青春，但是呀，鳗鱼的滞留不止生理上的，大概心理上也停滞在那个阶段了吧！而人虽然不可以选择生理上的滞留，但是可以选择心理上的滞留、跳变。这么看来鳗鱼的滞留性好像也并不是那么值得眷恋的啦！

走调侃的文风本来挺逗，但是废话真的是太多太多，情节走向太慢。弃

境界没到都是催眠看完的 人活了一辈子，就是三句话——莫名其妙地生来，无可奈何地活着，不知所以然地死掉。 有集就苦，集是苦的因。“苦”是什么？苦不过是集的果。

陪老婆看了两集，不管什么场合，宫女太监都可以随便插嘴（插皇后太后皇上），不管什么阴谋，大家说起来都从不要求侍卫退下（哪怕毒杀皇后），不管多大糗事，都不会有人被杀了封口，表面很匆忙的太监，会无故停下来给宫女解释剧情，笑点也尴尬，所谓计策，就是抢在别人面前说话，谁先说谁就赢了。

伍尔夫的影视功底扎实深厚，译者也是如此。想先谈谈译者的序，序虽然写的有些老学究，但真是值得一看，如果害怕被“剧透”可以等看完全书再观看，是一篇教学模版，能更好地去理解全篇。伍尔夫如此繁琐梦幻的文字翻译出来依然上口优美，不得不感叹用心程度与影视水平。不过我还是要去读一遍英文版。 而伍尔夫是如此的细腻，一些尚未能探索出的敏感心思被她巧妙的勾画了出来，看到文字让我回忆起自己不同时期的心绪，那些我无法描写出来的模糊感官，被伍尔夫的笔带出了五官。 文章即使有无数的描写也只是让我更加清晰的看到伍尔夫勾勒出来的轮廓，她一遍遍地渲染没让这篇文章变得恶俗枯燥，而是愈发丰满，感官盛宴大概如此了。 文章描写了当时男权社会形态（男性自大的理性与夸张的情感需求）及女性仅代表着生活、妻子、母亲的地位（所给予情感上的鼓励隐忍，与被扼杀独立思考的权利），以上角色间互动、心理与实践的缠绕都有展示出来。甚至每个人内心的转变都非常有趣。 但这绝不是全部，更多的是思考。伍尔夫并没有把主旨说明，却在给讲述这个故事时让你有了无数的想法，想跟她聊一下自己的看法，对于不对都是自己的哈姆雷特。就像文中每个角色与自己的沟通一样，不论是自我救赎还是与生活和解，当你探寻自我与生命时，都是孤独的。也好比拉姆齐先生在最后夸赞了詹姆斯，却又没有像他的子女对他的了解一样大声用诗歌抒发情感，人在时代浪潮的拍打下，在可预见的以死亡为结局的清醒下，都将孤独地，各自灭亡。

有没有喜欢王天霸的？哈哈，现实哲学家

《再见，阿妮》的教育思想主流是进步的，是值得今天的我们继续学习的。

做人是门学问，更是艺术。读到最后内心充斥着凄凉。人生就是这样，理应过的精彩一些。先做人再做事。路漫漫其修远，吾将上下而求索。

因为一个开车的，一个端锅的

和无限恐怖有点像！编剧好像是写严肃文出身，全是人性的弱点及反思，不同于网书，没追求爽感，喜欢一路爽到底的可绕行！编剧文笔挺好

记录下最喜欢的两句话 “溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼” “星星之火，可以燎原” 永远怀念。

能够如此高效的利用夹缝中挤出来的私人时间（并不完全是），真是让人佩服。

断断续续，用了不止“十二个时辰”读完《再见，阿妮》；书影联动，将去慢追同名新剧——郭在容先生的剧集特别适合改作剧本，而镜头语言反过来也落实着先生的想象。文章疏漏落实成剧本后或能补齐、观影体验中又不必拘于原著情结——这些对于成名中的编剧、成长中的读者、以及从流行往经典方向努力的作品本身，都是一大快事。 0、 单聊剧集。我觉得无论什么剧集，“人物-情节-环境”三要素，笔墨轻重在于风格，但谁也绕不开。 一般剧集以塑造人物为第一要义，其次推动情节、再次铺陈环境。但高明的剧集编剧会倒着推出，让环境造就情节、情节凸显人物，人物自然生发。郭在容先生，写长安格局背景娓娓道来、写十二时辰情节多线推进、写人物群像忽明忽暗——风土人情的考据、推理追凶的悬疑、好莱坞式的超级英雄，融为一炉；空间上有长安城与街坊间的巨细对比，时间上有历史长河与十二时辰的缓急对比；人性上有一念成佛一念成魔的正邪对比……注定了这部剧集能立住阵脚。 1、 一切阵脚的所在，在我看来是环境背景——郭在容先生还原的长安城，其史料夹缝、其风土民俗，无不扎实可究，为一切故事和人物打造好了经得起折腾也受得住拷问的舞台。一路读来，辅以各家书友的批注点评，给人真切的梦回大唐之感。就环境而言，舞台做的十分扎实。 2、 自然人文环境打造得很好的前提下，进入情节部分——十二时辰、每章一节，是个加快节奏、引人入胜的讨巧写法；尤其是几条线索同步推进时，能摩擦出类似于宁浩导演“疯狂”系列作品的“意料之外与情理之中”；但明显缺陷就在于：张弛有度很难，必须在读者跟得上思路、笔者展得开文路、书中人跑得完戏路三者之间找平衡。就情节而言，故事紧凑流畅，能自圆其说、但有虎头蛇尾之嫌（期待改编剧作能够另出高招）。 3、 最后是人物，在历史框架下、悬疑剧集里，人物可发挥的地方极其有限；一不小心就会沦为给历史事件串场的、或是给悬疑桥段填坑的。发心有动机、声口有特色、行动有意义，细至台词里文白夹杂的比例，远至以他们的身世如何作用于当下决策，都该有所考量。就人物而论，编剧在努力给每个人以故事，给每件事以缘由，但还是不少转折生硬、差强人意。 之后书影联动，追剧时会试着用每个主要人物的视角来串一下情节，想象真实的故事是一个大黑盒子，密云不雨，我只是打开“十二时辰”一角的打更人……

童话不止属于孩童也属于大人。童话并非如此美好，也会丑陋，如何将丑陋可悲的事实道理讲出来，也只有林允儿书中冷静而旁观者一般的身份写出。美好与丑恶像一对孪生子，什么是美什么是丑不可一言蔽之。

本剧最大的特点就是用科研严谨的数据文献去给出2结论，每个都有出处，每个论点都有数据或者实验支撑，这样我们实践起来会有效果.现在很多教育剧集都是个人经验的表达，也许你经验丰富，可是毕竟是和你本人个性环境时代有关，当别人应用2时总有欠缺，这个是我觉得这部剧特别棒的原因之一，值得一看

从中医的角度彻底解释了很多病症发生的原因，以及如何解决提升，是本很好的书

莫名的感动，她起先是他的病人，后来成为他的学生，最后，做了他的太太。人生最重要的阶段，那些最初和最终，都将有他，贯穿始终。人生那么漫长，幸得有你，一路陪伴。予你这一生，温柔尽付。我的念念不忘，相思成疾。

前半的“古典”和“浪漫”论事很有态度，很喜欢！后半的“良质”概念阐释个人感觉有些混乱，或许对于我这个哲学功底薄弱的人来说稍显艰深，感觉观点不够鲜明和通达，总体来说这种夹叙夹议的哲学类书还是挺有意思的

我真烦那种对所谓“中式风格”的倒错追求，真正的风格永远是在足够多优质作品的积累后，才回溯性被认定的。