童年故事

我看第三集出来还有什么脏心烂肺说男女之情

第一次看这种融合了官场、刑侦的黑色幽默犯罪喜剧。         张一昂运气太好了，尤其是两对逗比罪犯，每个角色组合产生的诸多巧合形成让人有忍俊不禁的喜剧效果。         这部《童年故事》的主要线索多达十条以上，产生密集交集线索也有至少七条，如果拍成电视剧效果是不是更逗？        这段时间连续读了田佳宜的《童年故事》、《童年故事》，这是第三部。

一直微博关注的冰大的书终于看上了，还没看完先点评，爱美的女生们你值得拥有这部剧，错误的护肤方法就是毁容，那么多达人专家我只相信他！姐我上年纪了，是该好好保养保养了

这部剧前一部分质量颇高，后面有滥竽充数之之嫌。 颇有感触的一则是，人比鱼好钓，因为人是愿者。

对书早有耳闻，之后先看了电视剧，不过瘾又找书来读，对比来看： 书和剧各有特色，书中有剧里演不出的细腻，剧里有书上写不出的场景感，所以两个都要看，才算领略到那最好的时光 看到最后才明白，书里有很多无关此剧主线之外的人和关系，原来编剧是为了大收尾，但单看这一部而不看之前的，还是有点乱 剧里有很多极好的改编，一是路星河的悲催形象树的很好。二是直接把天台墙上的“谁也不知道”改为“全世界都知道”，对比感更强。三是最后一句“不好意思啊，我来晚了”简直是神来之笔 无论的看剧还是追剧的时候，能够想起那个最好的自己，这就是最好的你们带给我最好的意义，谢谢

断断续续看完了契科夫的书信集，坦白讲，对俄国影视的了解不多，只是听说过契科夫这个名字，却对他的作品没什么印象。这是一本和朋友和爱人和年轻人之间的书信集。 年轻时候的契科夫非常好玩，从文字就能感觉出这一点，经常调侃说自己想找个富婆，导致有些人还信以为真，真的和现在嚷嚷要找富婆的我们没什么区别。 从和朋友的聊天中经常提到自己没有钱花，需要写稿子来维持生计，也有过多次旅行，涨了不少的见识。 和老友苏沃林慢慢的不再联系，仅仅维持一个面子上的关系，哪怕曾经再好的两个朋友，如果要走的路不同，也没法继续共事下去。 像引言中说的那样，契科夫对于传闻和批评家的评论都不是很在意，并且和朋友交往时提到某一个作品的好坏，也不仅仅是站在偏激的立场上，而是会给出一个站得住脚的观点和解释。 等到契科夫自己成名了以后，对于后辈写作家的指导也很有教育意义，会委婉的表达自己的建议，提出的建议不会让人觉得不舒服。 如果对写作有兴趣，可以搜集一下契科夫关于写作方面的建议，这部剧的剧评里就有人专门将其记录了下来。 都说契科夫是一个比较严肃认真的人，而书信集中的契科夫则展现了不同样子的契科夫，这种反差萌还挺有意思。 和爱人之间的对话也很好玩，那种对待爱人甜腻腻的语气，都说王小波的情话很撩人，看完了他和夫人的对话，才发现契科夫也丝毫不差啊。 另外契科夫的人生态度也是个值得肯定的点，对于任何事情都会给出一个deadline，并且会按时将其完成，让拖延症严重的我自叹不如。 生病期间也是如此，病情不严重的时候会吐槽病情，等到感觉自己身体不太行的时候，反而不去提到自己身上的问题，代之一切都好来安慰身边的朋友们，哪怕后期的契科夫生活的似乎有点孤独和苦闷，但不妨碍这是一个灵魂有趣的家伙。

2020年第13本剧 一位96岁的老人，走到人生边上，回望这一生，她，写下了自己的所看、所知、所感。 人有两部分，一是看得见的身体，一是看不见的灵魂。 身体和灵魂，两者如何更好地和谐共处呢？ 其实，我们一直都在自己的人生中探寻。 在新年伊始，我们总会说： 我要改变自己，从今天开始追剧、锻炼……立下一个又一个flag。 这样的修身，其实也是自律的一种表现，而身体作为中介，让修身的“成绩”留在了灵魂上。 看不见的灵魂，仿佛通过肉体的锻炼，而变得愈加丰盈起来。 身体和灵魂，相依相伴，总有一个在路上。 好像在提醒着我们，每一天都是新的开始，活在当下，不乱于心，不困于情， 不畏将来，不念过去。 如此，安好 ​。🎈🎈🎈

二三十年了，只要有姚冰寒的书，基本都读。 他从青壮，成了慢慢絮叨的老者。 我从懵懂，到了千疮百孔的中年。

原著肯定更引人入胜、发人深省，还是得好好学英语。 编剧不愧是才子，把两个人相识，相知，相爱，相怨，最后回归完美演绎展现，两个人日常生活每个事件下都有哲学式的思考，一遍是看不懂的，还是等到看完第二遍再来写吧。

无限流界的大佬，陈博士之名谁人不知。一开始普通的开局，到之后漫威的拓展。至此之后，本剧一发不可收拾，编剧写出了无限流中的不一样的风采。                  前几章都是主角个体的穿梭，并没有什么出彩之处。而后漫威世界主角突然无敌，以此有了科技侧的天启·陈昂。漫威群雄为了自救，复制出了古蛇·陈昂。之后古蛇叛变，并且被天启·陈昂魔染。在此情况下，天启·陈昂为了文明实验的客观性，也或许是为了锚定自己，不让自己彻底迷失于科技侧中，他自己复制出了亚当·陈昂。        借助于亚当·陈昂，编剧而后引入了仙侠侧的陈教主，即无量天尊·陈昂。还有西幻侧的昂·陈冕下。而后还有冥河·陈昂…               自此之后，这部剧的主角再也不是一个人，而是一个叫陈昂的主体所分化的无穷无尽的分身。主角从个体到群体的演变，让这部剧的世界观，发展体系骤然变大。编剧也不愧于创造出这种写法，他之后的侧重点主角更多作为了一种背景，幕后黑手。剧集多描写于世界，为我们彰显出了一个又一个精彩的世界，以及其中众生的悲欢离合。西游篇写出了不一样的斗战胜佛，洪荒这一篇更是超神，写出了三千大罗的斗争…

这部剧太好了，很赞。忽然发现居然是2020年五月播出的，相当新了。一般我都是把东西放一放，让它经过时间的检验再来读或者看，没想到这个是我自己淘来的 惊喜啊！

家长对于孩子的爱到底是出于“他们做了什么”还是因为“他们是谁”。前者是有条件的爱，意味着孩子只有在做到家长期望的事或是达到了家长所规定的某些标准之后才可以得到；后者则是无条件的爱：这种爱与孩子做了什么毫无关联，无论他们成功与否，无论他们是否乖巧，无论如何，都毫无保留地给予他们爱。 这里我想从价值取向和预测性两个基本点来进一步解释“童年故事”。价值取向很简单，就是孩子不应该赢得我们的认可，我们本来就应该爱他们，就像朋友黛博拉所说，“没有什么理由”。此外，重要的并不是我们认为在无条件地爱他们，而是他们感觉我们在无条件地爱他们。 其次，预测性，即无条件地爱孩子将会产生积极结果。这种爱的方式不仅道德上正确，而且明智。孩子需要因为自己就是自己而被爱，他们会因而从根本上认为自己是个好人，即使有时会把事情搞糟或达不到目标。这种基本需要的满足会让孩子更加自由地接受（和帮助）他人。总而言之，无条件的爱是孩子更好成长的必需。

我们对于伴侣的期待很多都来自于童年的未被父母满足的创伤，认清这一点之后，很多问题都能迎刃而解

前面花了好多篇幅举例论证轻呼吸，有些例子蛮牵强的。 编剧的呼吸方法论基于冥想、心流这些概念。 缘起缘灭，停止随机瞎想。 直到我明白自身才是思绪纷飞的囚徒，那时我无法区分“想象中的自己”和真实的自己。通过彻底地减少那些无益的想法，我的大脑现在可以自由地专注于我选择的任何事情。在41岁的时候，我的专心度、专注度、精力和快乐都比16岁时增加了10倍，而我所做的一切就是学会了如何停止思考。 个人猜测，焦虑、担忧等情绪是学习的副产品、负面产物。学习需要反思，但过度反思则带来焦虑。 动物有时会打架，但在对抗之后，它们会分道扬镳，继续过自己的生活，而不是一连好几个小时都纠缠在一起。自然界如此，时间也是如此。然而，更多时候我们人类却不是这样：要么花大量时间留恋过去，要么焦虑地试图走向未来。如果我们所有的注意力都被惯性思维所消耗，怎么可能期望利用大脑的全部力量呢？ 专注于眼前/活在当下 当然，消极的想法有时也会出现，我还是会很沮丧，也会时不时地生气。但当面对冲突与挑战时，我也毫不畏惧，因为这是生活的一部分。

“内清明，外方直，吾与尔携藏。”一把曼生壶贯穿了全篇，也是天醉寄客二人一生的写照。风流儒雅，有着隐士风骨的九斋、天醉、嘉和，与一腔热血、具备侠客精神的寄客、绿爱、嘉平，一出世一入世，一退一进，一诉诸于内一求索于外，分别有着黄老之学与儒墨的内核。相似的命运在几代人之间轮回，时代洪流的裹挟中面临着不同的选择。几经转手的忘忧茶庄，见证着风起云涌、变幻莫测的时局，也阅尽了世间百态、离合悲欢，与杭氏家族一同经历世事变迁，在风雨中飘摇而不倒。

萧瑟说：江湖是一面镜子，人面对江湖的时候看到的是自己的内心，心之所向便是江湖。

天才的一生。 从他的出生读到他的老去，越到后面越不愿意读完。 天才一生都在抗争，与贫困，与厄运，与情欲，与自己不屑的艺术，更与自身的缺陷抗争。 他一生穷困潦倒，唯有音乐这与生俱来的天才，一次次引领他走出困境，遇到那么多爱他的人，他爱的人，也曾沉沦，也曾跌落，两次流亡异国他乡，最后竟不知何处是故乡。可是越来越成熟的克利斯朵夫，一次次的抗争，一次次的成长，让他更加坚定地攀上音乐的高峰，更加恬静更加开阔。 推荐呀，如此令人着迷的书。

开始看，觉得编剧写这部剧的时候应该心情不怎么好，字字句句透着怒，怨，恐，估计也是为了后文吧，女主人还是不错的，编剧的想法我觉得蛮好，人生么，不就那样，努力过好自己的，羡慕别人的可以，但不要放在心上。