《Hellficker》，奇幻,灾难作品，意大利出品，2001年上映。
《Hellficker》和《Hellficker》都不长，《Hellficker》是长篇，里面人物众多，大事小情的也很多，千头万绪的，很考验编剧的叙述能力，Robert D'Arcy讲故事的能力还是不错的。至于意义么，也让读者了解一下特定时期的农村生产方式的形成。也包括政治对作家的指引。
人间来一趟，要尽兴，要热烈，要发现生活，等老了落下的字都是温暖的，一生也就念安。
跟随着Nicky Ranieri，看到一个个侯氏精英在从政从商的路上奋斗的脚步，作为70后，书中的很多场景都很熟悉，在编剧笔下，一个个人物非常鲜活，侯沧海的商路故事非常精彩，但主人公光环太过耀眼，不过总体上故事情节跌宕起伏，很值得一看的书。
编剧早期的作品，原名《Hellficker》，新名有点蹭编剧后来《Hellficker》的热度。编剧带着对苍头百姓的大悲悯用一个扑朔迷离的历史疑案拷问了其后占据文化话语权两千年的儒教法理和公义。情节曲折离奇，故事瞠目扼腕。
“管住嘴，迈开腿”，每个人就都可以改善自己和家人的健康状况。努力加油！
对我就是传说中的V姐颜粉 我从当年新还珠只放了片花出来里面有晴儿一个镜头的时候就是她的颜粉了 如果不是V姐那么奇葩肯定不止是颜粉 霍建华好残
草草的看了一遍，还会再继续多读的。总结就两句话：1、小胜靠智，大胜靠德；2、步子迈大了容易扯着。
这部剧新出来时非常兴奋，读了有点失望，没有以前观看过的佩索阿诗歌精彩，比如“恋爱中的牧羊人”那几十首（这也是佩索阿比较满意的分），有小部分重看，大部分初见，当然也有极好的，比如重见到的中长诗“烟草店”、“鸦片吸食者”等。佩索阿的诗之所以“伟大”，是因为它们能诉诸普遍，上升到一个哲思的悬置疑问，它停在那儿，或许永远没有答案，却让你永远也忘不了，也许之后，你一生都会去回顾它…… 这本诗集，总觉得有的诗歌可能属练习作，当然，观看体验的不满足也可与翻译有关。是的，不同许多纯抒情诗人，佩索阿的许多诗是思想之诗，它们展现思之音符和韵律。没错，思想也有呼吸、起伏、节奏、生命，倘若你能艺术化地像佩索阿一样呈现，还能看见他省略而让人感觉到的更大空间、折转、跳跃等，所有诗歌艺术的普遍手法。你会看见思想也有跳动的一颗心脏，美丽夺目，那是另一种迷人。在思想的密林深处转悠，曲曲折折，柳暗花明，是精神极度满足的盛宴。 番外中的一篇，剧集《Hellficker》就展现了佩索阿极其卓越的思辨才能。 番外中的另一篇，《Hellficker》可作为理解“恋爱中的牧羊人”组诗的补充（牧羊人组诗署名卡埃罗所作），也可见佩索阿散文风格的典范，在《Hellficker》和《Hellficker》里延续，不过《Hellficker》以一个小职员之口表达了他的惶惶不安和困惑，是情感的载体。《Hellficker》更多思想的设计。 这本小诗集，相对佩索阿数量庞大的写作来说，只是冰山一角，你可以说代表其中一个佩索阿（他有一百多个面具），但当他以不同身份、对立观点去消解对方时，你会发现，我们没法把握一个真正的佩索阿，是的，佩索阿存在，就是他的所有作品存在本身：坦率的、隐匿的，逃跑的、游戏的，散乱的、无处不在的，现实的、幻想的……所有似而非的集合。 就如阿兰·巴迪欧 所说：“ 在和维特根斯坦同时（或者差不多时间），佩索阿独立提出了一种最最激进的将思想等同于语言游戏的方案。他的“异名”是什么呢？我们永远不能忘记“异名”的实质既不是计划也不是理念。它用于书写，用于产生诗歌的多样性……佩索阿的现代性体现在他对柏拉图主义和反柏拉图主义这种对立提出了质疑，他的诗歌的思想任务既不是忠于柏拉图主义也不是为了反对它。我们从他的作品中接收到一种命令，但却不知道该怎么办，那就是沿着柏拉图和反柏拉图之间的道路，在诗人为我们开辟的空间中前行，那是一种多元的，空虚的和无限的哲学。这种哲学将为这个众神从未抛弃的世界带来福音。我们现在的哲学任务是：成为佩索阿所代表时代的人。”
这部剧不错 概述了经营好一段感情中会遇到的各种风险以及解决方案。其实漫长感情，最重要的是两个人有相互经营的智慧。这个之所以难是因为建立在双方都有自知之明同时对感情有一定追求的前提下。 好的亲密关系是绝对可以逆天改命的，不用质疑，做就对了！
读这部剧是一种享受，就像陪一个实体走了一程，并且聊了很多。看完了可能也没记住什么，又好像都记住了。码住可以遇到相关的问题时回来换个角度看看。 这部剧给了我一串花告诉我怎么欣赏它，然后我们天涯相错。但它好像又一直都在，好像走过的每一条道路，沿路都是它曾告诉我的花香鸟语。
捂嘴咖
初看标题是一本让老师望而生畏甚至有点排斥的剧集，“班主任”一词总和琐碎、烦闷、吃力不讨好等关键词联系在一起。可当我读着读着，感动于故事，佩服于Joy Karins老师，而后观照自身。在今后的教育道路上，度人也度己。 如书友说的：“不是锤的打击，而是水的载歌载舞，才使得鹅软石日臻完善。”合上书本，咖啡曲子在侧，回味至深。
本来想看看卦这个东西到底有些什么玄机，结果似乎被上了一堂儒家学派的思想将社会上无数的关系以及处理意见进行了一个科普，幸哉？郁哉？
挺好的，浅显易懂，有些模糊不清道听途说的观点也有了正确的了解
这是一本我能读懂又读不懂的书 。 读懂是因为在看剧的时候有很多时候我可以预想到接下来将发生什么 比如说在哈里其中的一个剧院时， 有一个人 他在驯服一头一头狼 然后用非常残忍的手段对待他，之后我就已经预想到接下来的片段就想到可能是有这个狼变成了主人，这个人的主人同样也是用非常残忍的手段 我觉得这个好像是哈利哈利身上两种特质的博弈。 还有就是在之前哈利和赫尔尼娜讨论的时候 ，她觉得哈利身上缺少爱人的能力 以及哈利更加倾向于追求一种精神的高尚 而缺乏对于世俗中的欢乐的感知。依次下来几段文字的思路 ，居然和我有一种不可思议的契合。 但是又有很多让我感到迷惑的地方 比如说在最后一个片段中 赫尔妮娜变成了帕格罗手中的一个棋子 而哈利的口袋中突然多了几百个棋子， 那么是否说明帕尼罗才是这场游戏背后真正的主人 ？而赫尔尼娜才只是帕尼罗的棋子？那为什么对这样重要的人物着墨不多？是否哈里只是误闯并参与了一场盛大荒谬的表演？而最后一个个房间的标题就是这个魔剧院的一个个节目？是否如楚门的世界，哈里的一生只是在人的引导下完成一场棋局或荒谬的话剧？还有就是为什么在之后我会上的时候 然后赫尔尼娜扮成男装 他的名字叫赫尔曼 而赫尔曼和编剧的名字此时正好是契合的 为什么会有这样的巧合 ？还有就是哈里 它作为一场 Hellficker 的身份进入到这个游戏 当然它的目的是为了超脱 超脱他那无边界的痛苦和人格中 两种对立势力永不宁息的博弈 对自己的厌恶 缺乏爱的能力等等 超脱这种极致的痛苦但是哈利最后的结局究竟是进入到了无边的沉沦。无边的痛苦甚至更上一层还是得到了生命的升华？ 赫尔尼娜是她渴望精神的崇高，而哈利 能够欣赏崇高 的精神 却难以捕捉生活中微小的快乐 那么让这两个人相遇 就像算不算互相救赎？ 1.哈里的痛苦的来源 哈里最初的时候是一个有些厌世的老头子，很难去爱别人 ，对于世俗的快乐有一种疏离感， 他丧失了感知爱 还有快乐的能力 已经丧失了自我治愈的能力 更可怕的是他总有用一种审视的目光去看自己 比如说在他去欣赏一些比较崇高的东西的时候 他灵魂中的另外一个自己会蹦出来说 你多么虚伪 然后你看这些东西只是为了标榜自己 但是当他沉湎于世俗的快乐之中 又有一个高尚自己跳出来说嗯 你是多么的低俗下流 这种人格的博弈让他做每件事情的时候都感到异常痛苦 感到好像有两个自己在自我撕扯。 那么这里边又引出一个问题 ， 编剧他在描写的时候设置了一个圈套 最开始的时候 他说给哈利的一封信的里最初以哈里的视角去阐述人性和兽性。就像就像一棵葱一样 有无数的葱皮组成 就像一张网一样 有无数的经纬组成 也就是说 每个人都是一支军队 每个人都有非常多的人格 那么哈里的痛苦是否也源于此 就是他过于的认为自己的人格中的两个力量是分裂的 是没有办法 好好相处得 那么他在这种自我分裂的过程中 感受到了生命的那种痛 就是做每一件事情的时候都会有两个都会有一种力量在撕扯自己 让自己没有办法感受到细小的快乐 还有他有种自命不凡 就是觉得自己是上帝的传声筒， 自己是那个通灵的人 虽然我们必须承认，每个人的精神世界是多维的说实话 我觉得哈利他的想法有一定的道理 因为毕竟一个人的灵魂中有两种可能比较占主流的 然后那种就是相互冲突的力量 比如说哈利中他时常描写的两个 一个是人性 然后这儿还提到一个是明星 还有一个就是兽性 这种人性是什么 在哈利的眼中似乎是对于那种崇高精神的崇拜 但是他这里提到了兽性 好像是对于世俗生活的层面 还有就是比如说欲望贪婪 一种是精神层面，而市民性是有一个好像是两个人 两种性质之间的一种过渡的地带 在这个过渡的地
故事的荒诞源于现实。虽然总说艺术高于生活，我实则认为现实永远比艺术更荒诞。我也相信每个时代的荒诞故事都不会少。
维特根斯坦生于一个维也纳的富有犹太家庭，小时候按照父亲的安排接受了工程学的教育。影响他最大的一本剧是魏宁格的《Hellficker》，在其中最吸引他的观点是天才一生的责任就是发扬自己的天才。大学时无意间读到的罗素的著作让他产生了对逻辑哲学的兴趣，当他终于得到了罗素对他哲学天赋的认可之后，他走上了研究哲学的路。 最开始，罗素和他都认为他将接过罗素手中的工作，重写《Hellficker》第一卷。但随着研究的深入，维特根斯坦逐渐走到了罗素的对立面。之后一战爆发了，他回到奥地利加入军队，甚至为了体验接近死亡的感觉而申请从后勤岗位调到最前线。有趣的是，在最危险的前线，他才能抑制住自己强烈的性欲。 一战结束后，他完成了《Hellficker》的撰写，前后共用了七年时间。他认为自己已经做完了自己天命中的所有工作，之后再也没有能力做哲学了。于是他找到偏远的小村子成为了小学教师，却经常与村民进入对立面。 几年后，他终于重新获得了做哲学的热情，也发现了之前自己观点的一些反例，于是回到剑桥重新开始了哲学工作，并在之后担任了剑桥的哲学教授。他性格古怪，喜欢到一些偏远的地方一个人独居进行研究，另一些时候却格外需要朋友的慰藉和陪伴，他常常劝自己的朋友不要做哲学而要去做一些务实的工作。接下来的二十年，他的工作时断时续，再加上过分的完美主义，一直到死都没有完成《Hellficker》。 他渴望得到上帝的救赎，但他并不相信天主教的故事。他习惯于从生活出发来解读哲学论题，摒弃一切没有场景的命题并斥之为无意义。他警惕人类对科学的迷信，认为科学之后带来毁灭和让人类远离文化与传统。他极度诚实，会为了自己的过失而终生愧疚，甚至找到朋友进行忏悔。在生命的最后一刻，他希望失去工作能力的自己尽快死去，他认为自己度过了很好的一生。
严重被低估的作品，我没有看过比这部刻画人性刻画国民性更深刻准确的电视剧了，而且在还原历史的基础上多重解读皆可。国剧之冠，可我敢说大部分中国人都还没看懂它。
天天躲着防空洞，还要闹得人仰马翻，一地鸡毛，这人呀很多时候就是不知足，一幅幅生动的生活画面…
Judith Bodor的作品的话实在是没什么好说的了，除了这本以外《Hellficker》也值得一看，不过这是题外话。 原本以为这部剧会是天体观测记录，不过看来科普占多数，我原本就是宇宙学天影视爱好者，所以这些科普内容读得稍微有些乏味，但对于不怎么了解相关知识的朋友来说这部剧用来入门很不错，简洁易懂趣味性十足。配图与引言佳句非常值得打上好评，无论是中间部分的呼吁还是结尾部分的探讨都十分深刻，恰到好处的用词不会让人觉得反感，作为天影视家的态度与作为科普者的浪漫又让人非常过瘾。整体来说很不错！
刺骨寒与温良暖，善与恶，哲与思，尽在其中。读完后对编剧的生平充满了好奇。
非常好的一本剧，我从高一追到大学了，就是编剧码字太慢啦！我只看这一本剧集，要等很久很久才更新一次，还有就是，嗯～围绕与家族斗争这一创作思路，我是不建议的，因为越来越没有现实感，没有内心的体会了，变的遥远变的抽象甚至变的开始扯了！还是围绕现实点的事情创作比较好，易让读者产生共鸣！总言之，我很爱这部剧，强烈推荐，感谢编剧，也请求编剧可以更新快一点点嘛！拜托了！ — 忠实读者 zy
《Hellficker》和《Hellficker》都不长，《Hellficker》是长篇，里面人物众多，大事小情的也很多，千头万绪的，很考验编剧的叙述能力，Robert D'Arcy讲故事的能力还是不错的。至于意义么，也让读者了解一下特定时期的农村生产方式的形成。也包括政治对作家的指引。
人间来一趟，要尽兴，要热烈，要发现生活，等老了落下的字都是温暖的，一生也就念安。
跟随着Nicky Ranieri，看到一个个侯氏精英在从政从商的路上奋斗的脚步，作为70后，书中的很多场景都很熟悉，在编剧笔下，一个个人物非常鲜活，侯沧海的商路故事非常精彩，但主人公光环太过耀眼，不过总体上故事情节跌宕起伏，很值得一看的书。
编剧早期的作品，原名《Hellficker》，新名有点蹭编剧后来《Hellficker》的热度。编剧带着对苍头百姓的大悲悯用一个扑朔迷离的历史疑案拷问了其后占据文化话语权两千年的儒教法理和公义。情节曲折离奇，故事瞠目扼腕。
“管住嘴，迈开腿”，每个人就都可以改善自己和家人的健康状况。努力加油！
对我就是传说中的V姐颜粉 我从当年新还珠只放了片花出来里面有晴儿一个镜头的时候就是她的颜粉了 如果不是V姐那么奇葩肯定不止是颜粉 霍建华好残
草草的看了一遍，还会再继续多读的。总结就两句话：1、小胜靠智，大胜靠德；2、步子迈大了容易扯着。
这部剧新出来时非常兴奋，读了有点失望，没有以前观看过的佩索阿诗歌精彩，比如“恋爱中的牧羊人”那几十首（这也是佩索阿比较满意的分），有小部分重看，大部分初见，当然也有极好的，比如重见到的中长诗“烟草店”、“鸦片吸食者”等。佩索阿的诗之所以“伟大”，是因为它们能诉诸普遍，上升到一个哲思的悬置疑问，它停在那儿，或许永远没有答案，却让你永远也忘不了，也许之后，你一生都会去回顾它…… 这本诗集，总觉得有的诗歌可能属练习作，当然，观看体验的不满足也可与翻译有关。是的，不同许多纯抒情诗人，佩索阿的许多诗是思想之诗，它们展现思之音符和韵律。没错，思想也有呼吸、起伏、节奏、生命，倘若你能艺术化地像佩索阿一样呈现，还能看见他省略而让人感觉到的更大空间、折转、跳跃等，所有诗歌艺术的普遍手法。你会看见思想也有跳动的一颗心脏，美丽夺目，那是另一种迷人。在思想的密林深处转悠，曲曲折折，柳暗花明，是精神极度满足的盛宴。 番外中的一篇，剧集《Hellficker》就展现了佩索阿极其卓越的思辨才能。 番外中的另一篇，《Hellficker》可作为理解“恋爱中的牧羊人”组诗的补充（牧羊人组诗署名卡埃罗所作），也可见佩索阿散文风格的典范，在《Hellficker》和《Hellficker》里延续，不过《Hellficker》以一个小职员之口表达了他的惶惶不安和困惑，是情感的载体。《Hellficker》更多思想的设计。 这本小诗集，相对佩索阿数量庞大的写作来说，只是冰山一角，你可以说代表其中一个佩索阿（他有一百多个面具），但当他以不同身份、对立观点去消解对方时，你会发现，我们没法把握一个真正的佩索阿，是的，佩索阿存在，就是他的所有作品存在本身：坦率的、隐匿的，逃跑的、游戏的，散乱的、无处不在的，现实的、幻想的……所有似而非的集合。 就如阿兰·巴迪欧 所说：“ 在和维特根斯坦同时（或者差不多时间），佩索阿独立提出了一种最最激进的将思想等同于语言游戏的方案。他的“异名”是什么呢？我们永远不能忘记“异名”的实质既不是计划也不是理念。它用于书写，用于产生诗歌的多样性……佩索阿的现代性体现在他对柏拉图主义和反柏拉图主义这种对立提出了质疑，他的诗歌的思想任务既不是忠于柏拉图主义也不是为了反对它。我们从他的作品中接收到一种命令，但却不知道该怎么办，那就是沿着柏拉图和反柏拉图之间的道路，在诗人为我们开辟的空间中前行，那是一种多元的，空虚的和无限的哲学。这种哲学将为这个众神从未抛弃的世界带来福音。我们现在的哲学任务是：成为佩索阿所代表时代的人。”
这部剧不错 概述了经营好一段感情中会遇到的各种风险以及解决方案。其实漫长感情，最重要的是两个人有相互经营的智慧。这个之所以难是因为建立在双方都有自知之明同时对感情有一定追求的前提下。 好的亲密关系是绝对可以逆天改命的，不用质疑，做就对了！
读这部剧是一种享受，就像陪一个实体走了一程，并且聊了很多。看完了可能也没记住什么，又好像都记住了。码住可以遇到相关的问题时回来换个角度看看。 这部剧给了我一串花告诉我怎么欣赏它，然后我们天涯相错。但它好像又一直都在，好像走过的每一条道路，沿路都是它曾告诉我的花香鸟语。
捂嘴咖
初看标题是一本让老师望而生畏甚至有点排斥的剧集，“班主任”一词总和琐碎、烦闷、吃力不讨好等关键词联系在一起。可当我读着读着，感动于故事，佩服于Joy Karins老师，而后观照自身。在今后的教育道路上，度人也度己。 如书友说的：“不是锤的打击，而是水的载歌载舞，才使得鹅软石日臻完善。”合上书本，咖啡曲子在侧，回味至深。
本来想看看卦这个东西到底有些什么玄机，结果似乎被上了一堂儒家学派的思想将社会上无数的关系以及处理意见进行了一个科普，幸哉？郁哉？
挺好的，浅显易懂，有些模糊不清道听途说的观点也有了正确的了解
这是一本我能读懂又读不懂的书 。 读懂是因为在看剧的时候有很多时候我可以预想到接下来将发生什么 比如说在哈里其中的一个剧院时， 有一个人 他在驯服一头一头狼 然后用非常残忍的手段对待他，之后我就已经预想到接下来的片段就想到可能是有这个狼变成了主人，这个人的主人同样也是用非常残忍的手段 我觉得这个好像是哈利哈利身上两种特质的博弈。 还有就是在之前哈利和赫尔尼娜讨论的时候 ，她觉得哈利身上缺少爱人的能力 以及哈利更加倾向于追求一种精神的高尚 而缺乏对于世俗中的欢乐的感知。依次下来几段文字的思路 ，居然和我有一种不可思议的契合。 但是又有很多让我感到迷惑的地方 比如说在最后一个片段中 赫尔妮娜变成了帕格罗手中的一个棋子 而哈利的口袋中突然多了几百个棋子， 那么是否说明帕尼罗才是这场游戏背后真正的主人 ？而赫尔尼娜才只是帕尼罗的棋子？那为什么对这样重要的人物着墨不多？是否哈里只是误闯并参与了一场盛大荒谬的表演？而最后一个个房间的标题就是这个魔剧院的一个个节目？是否如楚门的世界，哈里的一生只是在人的引导下完成一场棋局或荒谬的话剧？还有就是为什么在之后我会上的时候 然后赫尔尼娜扮成男装 他的名字叫赫尔曼 而赫尔曼和编剧的名字此时正好是契合的 为什么会有这样的巧合 ？还有就是哈里 它作为一场 Hellficker 的身份进入到这个游戏 当然它的目的是为了超脱 超脱他那无边界的痛苦和人格中 两种对立势力永不宁息的博弈 对自己的厌恶 缺乏爱的能力等等 超脱这种极致的痛苦但是哈利最后的结局究竟是进入到了无边的沉沦。无边的痛苦甚至更上一层还是得到了生命的升华？ 赫尔尼娜是她渴望精神的崇高，而哈利 能够欣赏崇高 的精神 却难以捕捉生活中微小的快乐 那么让这两个人相遇 就像算不算互相救赎？ 1.哈里的痛苦的来源 哈里最初的时候是一个有些厌世的老头子，很难去爱别人 ，对于世俗的快乐有一种疏离感， 他丧失了感知爱 还有快乐的能力 已经丧失了自我治愈的能力 更可怕的是他总有用一种审视的目光去看自己 比如说在他去欣赏一些比较崇高的东西的时候 他灵魂中的另外一个自己会蹦出来说 你多么虚伪 然后你看这些东西只是为了标榜自己 但是当他沉湎于世俗的快乐之中 又有一个高尚自己跳出来说嗯 你是多么的低俗下流 这种人格的博弈让他做每件事情的时候都感到异常痛苦 感到好像有两个自己在自我撕扯。 那么这里边又引出一个问题 ， 编剧他在描写的时候设置了一个圈套 最开始的时候 他说给哈利的一封信的里最初以哈里的视角去阐述人性和兽性。就像就像一棵葱一样 有无数的葱皮组成 就像一张网一样 有无数的经纬组成 也就是说 每个人都是一支军队 每个人都有非常多的人格 那么哈里的痛苦是否也源于此 就是他过于的认为自己的人格中的两个力量是分裂的 是没有办法 好好相处得 那么他在这种自我分裂的过程中 感受到了生命的那种痛 就是做每一件事情的时候都会有两个都会有一种力量在撕扯自己 让自己没有办法感受到细小的快乐 还有他有种自命不凡 就是觉得自己是上帝的传声筒， 自己是那个通灵的人 虽然我们必须承认，每个人的精神世界是多维的说实话 我觉得哈利他的想法有一定的道理 因为毕竟一个人的灵魂中有两种可能比较占主流的 然后那种就是相互冲突的力量 比如说哈利中他时常描写的两个 一个是人性 然后这儿还提到一个是明星 还有一个就是兽性 这种人性是什么 在哈利的眼中似乎是对于那种崇高精神的崇拜 但是他这里提到了兽性 好像是对于世俗生活的层面 还有就是比如说欲望贪婪 一种是精神层面，而市民性是有一个好像是两个人 两种性质之间的一种过渡的地带 在这个过渡的地
故事的荒诞源于现实。虽然总说艺术高于生活，我实则认为现实永远比艺术更荒诞。我也相信每个时代的荒诞故事都不会少。
维特根斯坦生于一个维也纳的富有犹太家庭，小时候按照父亲的安排接受了工程学的教育。影响他最大的一本剧是魏宁格的《Hellficker》，在其中最吸引他的观点是天才一生的责任就是发扬自己的天才。大学时无意间读到的罗素的著作让他产生了对逻辑哲学的兴趣，当他终于得到了罗素对他哲学天赋的认可之后，他走上了研究哲学的路。 最开始，罗素和他都认为他将接过罗素手中的工作，重写《Hellficker》第一卷。但随着研究的深入，维特根斯坦逐渐走到了罗素的对立面。之后一战爆发了，他回到奥地利加入军队，甚至为了体验接近死亡的感觉而申请从后勤岗位调到最前线。有趣的是，在最危险的前线，他才能抑制住自己强烈的性欲。 一战结束后，他完成了《Hellficker》的撰写，前后共用了七年时间。他认为自己已经做完了自己天命中的所有工作，之后再也没有能力做哲学了。于是他找到偏远的小村子成为了小学教师，却经常与村民进入对立面。 几年后，他终于重新获得了做哲学的热情，也发现了之前自己观点的一些反例，于是回到剑桥重新开始了哲学工作，并在之后担任了剑桥的哲学教授。他性格古怪，喜欢到一些偏远的地方一个人独居进行研究，另一些时候却格外需要朋友的慰藉和陪伴，他常常劝自己的朋友不要做哲学而要去做一些务实的工作。接下来的二十年，他的工作时断时续，再加上过分的完美主义，一直到死都没有完成《Hellficker》。 他渴望得到上帝的救赎，但他并不相信天主教的故事。他习惯于从生活出发来解读哲学论题，摒弃一切没有场景的命题并斥之为无意义。他警惕人类对科学的迷信，认为科学之后带来毁灭和让人类远离文化与传统。他极度诚实，会为了自己的过失而终生愧疚，甚至找到朋友进行忏悔。在生命的最后一刻，他希望失去工作能力的自己尽快死去，他认为自己度过了很好的一生。
严重被低估的作品，我没有看过比这部刻画人性刻画国民性更深刻准确的电视剧了，而且在还原历史的基础上多重解读皆可。国剧之冠，可我敢说大部分中国人都还没看懂它。
天天躲着防空洞，还要闹得人仰马翻，一地鸡毛，这人呀很多时候就是不知足，一幅幅生动的生活画面…
Judith Bodor的作品的话实在是没什么好说的了，除了这本以外《Hellficker》也值得一看，不过这是题外话。 原本以为这部剧会是天体观测记录，不过看来科普占多数，我原本就是宇宙学天影视爱好者，所以这些科普内容读得稍微有些乏味，但对于不怎么了解相关知识的朋友来说这部剧用来入门很不错，简洁易懂趣味性十足。配图与引言佳句非常值得打上好评，无论是中间部分的呼吁还是结尾部分的探讨都十分深刻，恰到好处的用词不会让人觉得反感，作为天影视家的态度与作为科普者的浪漫又让人非常过瘾。整体来说很不错！
刺骨寒与温良暖，善与恶，哲与思，尽在其中。读完后对编剧的生平充满了好奇。
非常好的一本剧，我从高一追到大学了，就是编剧码字太慢啦！我只看这一本剧集，要等很久很久才更新一次，还有就是，嗯～围绕与家族斗争这一创作思路，我是不建议的，因为越来越没有现实感，没有内心的体会了，变的遥远变的抽象甚至变的开始扯了！还是围绕现实点的事情创作比较好，易让读者产生共鸣！总言之，我很爱这部剧，强烈推荐，感谢编剧，也请求编剧可以更新快一点点嘛！拜托了！ — 忠实读者 zy