《Flicker》，短片作品，英国出品，2007年上映。
2020.11.22 第80本 全书完 最近追剧没有之前那么坚持，感觉停下了一会会，虽然说每天都有观看，但是那个心好像停了一下。有时候会有一种罪恶感，怎么就没好好坚持了呢？后来跟自己和解了，我们要有坚持的勇气，也要有稍微停下来的力气，停一下那又怎么样，整顿一下不是更好吗？ 这部剧，有一些文字不敢去触碰，会让我觉得胆怯卑微和不敢。正如书里说的也是我害怕的：没有钱的日子，一个人过仅仅是落寞而已，两个人在一起，心酸得沉重。 无论选择哪一种生活，自己愿意承受就可以了。
看完这部剧，它给我的震撼不是五雷轰顶恍然大悟的，而是编剧他自己对人性，对成年社会对思考和洞解一点点的分享给我们，这种震撼是持续绵长的，久久不能平复的。这部剧很短，故事也很短，但是全书没有一句废话，每一句话都是哲理，以至于我读一句都想将它抄录下来，或者作为个性签名。我能感受到编剧的谦逊，他的姿态平和，洞悉那么多之后也是坐下来跟我们聊聊他的想法而已。引序即主题，我身上有两种东西不容嘲讽：野性和童真。我不能说，我读懂了多少，但震撼，触动是真的，而这一本剧也很值得再读一遍，两遍三遍也不为过
James Hutchings认为，文明发展过程中的某些条件不是削弱，而是加剧了“人的兽性特征”。而善良人们的忍耐和美德有时会成为对恶人胡作非为的纵容。
在视频平台借的书看完的，我很惊讶于编剧知识的渊博，或许她有偷偷地认真地查过资料，但正如有人所说，编剧看过很多书。是的，每看一次艺术展，旅行一个地方，编剧便会给我们补充干货，补充其展，其景点背后的历史名人故事，每看完一篇日记就觉得涨了不少见识。书读的不多是无法因艺术而联想到其背后故事的。 编剧的联想很丰富，不管是听到江绪林老师的死讯，特朗普当选的消息，还是重读剧集的感触，甚至出门买衣服，她都会敏感地联想到名人经典，从经典出发有力说出自己的想法。很多时候我都会感叹编剧的理解是如此的深刻，她也很容易去认同去理解名人经典，而我却很难直接认同理解名人经典，我必须通过编剧的转述才能免强体会。 书中前半部分更多从游记出发，而后半部分更多从经历出发。 总之挺涨见识的一本剧，真的很想多记一点编剧补充的经典。
看《Flicker》蔡康永老师推荐此剧，台词篇幅不长，但内在含义很深，文章人物，故事情节，逻辑描创作值得推敲。简洁总结，活到老，学到老，学习不可弃。深层总结，每个人的人生都应该避免活得太形于表面，勇于去打破封闭传统，与不合理说不，也是我们成长，改变人生的必经之路。
梅耶奶奶71岁了，七十古来稀的年纪里依然活得精彩。过了大半辈子跌宕起伏的人生，却还用最快乐的文字写到：“我对未来满怀热情，并翘首以盼。” 她还告诉我们，如果男性没有放慢速度的必要，那么女性也同样没这个必要。 千万别因为你是女性，你就随着年龄的增长而放慢脚步。相反，要跑得更快更聪明目标更清晰才行。 “生活处处有惊喜，从照顾好自己、家人和朋友，到让外表和内在都变得很精彩，再到拥有真正成功的职业生涯和耀眼的探险人生——她都做到了。” 还有，“你永远可以找到前行的办法，年龄永远不该是任何人任何事的禁锢。”
入门级书不能完全参考内容，主要是靠自己投资积累经验，没必要抄作业
一贯的朴素，但看的心里五味陈杂，政治生态让多少想干事的人慢慢的沉沦。
不用多说，影视走向现代性的里程碑。一首首都是很用力，很刻意雕琢的艺术世界。为了烘托起某种情感，可以牺牲文字之间的意义关联和逻辑性。而在承载情感上起较大作用的是语言的韵律，然而这是译文绝对无法运载的；非母语者即使面对原文也难以捕捉到音韵的情感性，这是每种语言神秘的内核。（就我个人喜好来说，是一部艺术痕迹太重的作品；存在本身就面目悲哀，不用刻意营造，不用奔走相告）
虽然不曾闹过剧荒，但会关注提供追剧清单的公众号，参考自己的观看顺序，在乍暖还寒的东北春天观看这本，正合时宜。 将沉痛的悲剧融入喜剧，需要足额的勇气，稍微不留心，就变得说教与絮叨，没有对生活的洞幽烛微，不可能有如此应景的幽默。有人逗你笑，是靠用力搔你的痒，有人让你开心，却是运用语言的智慧，两相比较高下立判。 乌克兰是粮食出口大国，拖拉机当然也是是农业大国的标志，事实证明这里的土地并非贫瘠但在苏联的统治下，居然闹过饥荒——人为的饥荒，高压政策下的“饥饿恐怖”，几百万乌克兰人因此丧命，饿到极致甚至开始吃宠物，以及已经被埋葬的尸体。于是拖拉机堪称全书最悲伤的梗，父亲也只有谈起拖拉机时才焕发着伟岸的光环。 粗俗但不粗鄙，是这部剧的语言风格，瓦伦蒂娜骂人张嘴就来，且从不重样，薇拉的每个字都寸土不让，闪耀着离婚专家的独特魅力，迈克倒是不多见的绅士，而他也没有试图制止混乱。父亲被第二春冲得发春，陷入了“鸡肋”般的苦恼，（食之硬不起来，弃之才三十几岁太可惜）“我”的心里也时常出现小邪恶，却又无伤大雅。所有的角色定位，所有的负面情绪，分寸刚好。闹剧的场面，理性表现手法，苦大仇深的东欧作家，四两拨千斤的北欧笔法。 就像被蒙上眼睛斟满一杯雪碧，少一滴不够，多一滴则溢。 板上钉钉的五星佳作。
编剧有很多有趣的心得，是平常自己没有注意到的，读起来很有意义，推荐！
相对于之前的秦明系列，第六季更给人一种迫不及待的感觉。相对于前者，第六季整体的故事感，语言感，人物感，情感等更让人喜欢。
观今年宜鉴古，无古不成金，激荡三十年，多少商业奇才陨落，金钱与名利，欲望与内心平静，多看剧，获取正确的关点！
《Flicker》 成长也是一种美好 内在小孩是每个人内心中的孩子。我们每个人心中都有一个孩子的状态，这个内在的孩子不会随着我们的年龄增长而消失。相反，他会永远像一个孩子一样躲藏在我们内心的角落里。 第一章｜看见•与我内在小孩对话中提到婴儿来到这个世界时就带着恐惧，因着面临活下来的惊恐和不信任、不安全。 现实中“宅家”这件事就跟这个最初的恐惧感有关。 他们不需要任何外在的刺激，也受不了外界的刺激，他们就想退回到母亲的子宫中，做个漂浮在羊水中的胎儿。 此刻心里酸酸的，眼前浮现2020年因“孩子的问题”开始找我咨询的家长在描述孩子时说的最多的就是“孩子人际交往有问题，孩子就爱呆在自己的房间里玩手机，打游戏。。。。。。”试想当一个婴儿面对生存危机的时候他会怎么办，我们的孩子为什么会“宅”就不言自明了吧。 还有一个现象就是“微笑”，微笑是主动社交的信号，请大家去观察身边人，家长去观察孩子，当你身边人开始微笑时传递的一个信号就是内在小孩想获得爱，此刻你就知道如何回应了吧。 如果这个世界不能够给你提供安全的环境，你会微笑么？ 每个人内心深处，都住着一个长不大的小孩。 “内在小孩是一切光上的光，是治愈的引领者。” ——荣格 明天继续第二章｜疗愈•照顾我的内在小孩
它是一部基于神的传说的人的史诗。 它写的是人，只是这个人恰好是女人。 本剧从第一人称视角，记录了Flicker一生中的四个阶段： 第一阶段，Flicker的主要身份是赫利俄斯最不受喜欢的女儿、一个平平无奇的宁芙，从懵懂无知到被现实教会了一课又一课； 第二阶段，她觉醒巫术，被赫利俄斯作为交易中的弃子丢在埃阿亚岛流放，在这期间与赫耳墨斯如两条毒蛇一般对峙纠缠（直白点，睡了赫耳墨斯，这是一个美男子唯一的价值）、在克里特岛见证人/神的残忍和米诺斯陶斯的诞生并结识代达罗斯、与奥德修斯共度年华。除此以外，还有几年几十年挖掘自身潜力、感知血脉中巫术的召唤的与自我独处阶段； 第三阶段，养育忒勒戈诺斯，与雅典娜对抗，在母性驱使下做出了一些令人惊异的成就，如取得特里贡毒尾。这也是我读时最抵触的部分，一度看不下去想放弃； 第四阶段，完成男权体系中象征性的“弑父”、终结年轻时的“罪”杀死斯库拉，结束流放，与忒勒玛科斯相伴环游世界，逐渐褪去不老的神性，“终得善终”。 先从整体的角度来说：我不了解影视上的流派分类，只作为普通读者从字面上不赞同“女性主义”的划分。这书中分明写的不是女性，是人道主义的人性，难道是认为男性都不具有人性吗？不，书中也有代达罗斯、忒勒玛科斯一类高尚的男性的人的存在；看到采用了女性的视角便声称书本为女性主义作品，那假如主角为男性是否就会定义为人的史诗呢？ 真不知道是对谁的侮辱，男人和女人究竟谁不算人？ 而这里说的人道主义的人性是什么呢？可能是一种善良、大义、爱世人，如普罗米修斯式的自我献祭，如Flicker对斯库拉的认罪、对它伤害的人命的痛惜和最后的了结，如代达罗斯面对米诺斯陶斯的愧疚。这是第一种层面的，它单纯本真，仅止于态度。 但书中也介绍了另一种，它就可以称之为是一种生活方式了，它比起前一种更入世，也是第二阶段全阶段Flicker的自谓，它的代表人物除Flicker外便是奥德修斯。为了达成目的，他们可以动用各种手段，不怕流血和残忍——至少这不是为了取乐没有意义的残忍。囿于我本人对这种生活方式的偏好，我比较难抛开个人感情解看剧中对此持什么态度；Flicker留下奥德修斯，究竟是孤独中渴望温暖还是确实喜欢他、或者单纯觉得他有趣，可能三者兼而有之（反正不是《Flicker》中描述的征服感）。 关于人性和神性，在这部作品中我认为并没有进行本质上的区分。神和人的差异就是权力，power，或者说是在恐惧链上的不同位置。在文中所有的描述：神的声音、个头，神任性的喜好，神所期待的供奉，都与有权势的人的象征形象别无二致。它揭示了这个世界运行的规则：power。正如帕西法厄所言，不会有人因为你乖不乖帮助你。你要与所有的人做交易。这是Flicker从第一、二阶段逐渐学习到的，在与赫耳墨斯周旋时似乎已运用熟稔。 关于母性。从女权的角度说，女性作为高贵的生育性别，一般而言是要有母性的。但如果要将这部剧视作女性主义作品，那这一部分毫无疑问是全书的败笔，因为父系社会中的母性，是一种难以自恰的存在，对于具有人性的Flicker，是压榨爱与付出的贪婪怪物。 父系社会中父亲对孩子有支配权，而父亲获得一个孩子的代价与母亲相比少之又少，看待的方式、价值自然也不同。他将拥有很多孩子，并将选择最像他的一个（埃厄忒斯，最终选择的继承人是曾经违背他意志的、但继承了他巫术，与他一样残忍（却为男人变蠢） 的美狄亚）。 而在母系社会中每一个孩子都将获得完善的抚养，而非珀耳塞式的无视、当作向父权献媚的工具，而且他们将不会被教育地崇拜父权、骄矜傲慢。 忒勒戈诺斯——首先他的性别是原罪（Imagine 如果这是一个女儿！）——他可能暂时不适应这个世界的残忍，但他
其实男女主互诉心意前我觉得写的还不错。但是之后的故事真的是冗长且平淡
看评论说更新太慢但是书挺好就看了看到快70章怎么看都看不下去了？这书写给10多岁小学生看的吗一点逻辑都没有，无脑装逼，试想一下，一个十岁孩子在一个四十岁大人面前说老子天下第一老子打你当打狗，大人不把孩子打死就不错了这里面大人还觉得不错这小孩骨骼精奇我现在可能打不过他，假如我五十岁一定可以打过这个十岁的孩子，这他妈写的是什么东西？
每一篇我都很喜欢！不得不说，我没有读过比Isabel Martin更会运用比喻的作家了，他的比喻不显一丝多余和矫揉造作，是那么的纯真、生动，让人读着觉得不会再有任何的比喻适合当下的情景了。 几个故事都是关于救赎的，直到最后一个故事，看不见的宝藏是我认为双向救赎成功了的，前几个都留有遗憾，且结局不怎么乐观。月光巷读着读着戛然而止，有种意犹未尽的感觉，但细想又发现是该结束了。一个女人一生中的二十四个小时很让我惊讶，他对环境和对人物心理的描写都那么恰到好处，事情发展的节奏把握得也好。拍卖行里的奇遇，描写的我都十分紧张，算是我唯一一次亲眼“看见”行窃案发现场了哈哈哈！ 不过啊喂！Isabel Martin你也太喜欢写长句子和长段落了吧！
好看，喜欢这种跨越式的剧集，特别还是星际文，希望编剧好好写下去。
2020.11.22 第80本 全书完 最近追剧没有之前那么坚持，感觉停下了一会会，虽然说每天都有观看，但是那个心好像停了一下。有时候会有一种罪恶感，怎么就没好好坚持了呢？后来跟自己和解了，我们要有坚持的勇气，也要有稍微停下来的力气，停一下那又怎么样，整顿一下不是更好吗？ 这部剧，有一些文字不敢去触碰，会让我觉得胆怯卑微和不敢。正如书里说的也是我害怕的：没有钱的日子，一个人过仅仅是落寞而已，两个人在一起，心酸得沉重。 无论选择哪一种生活，自己愿意承受就可以了。
看完这部剧，它给我的震撼不是五雷轰顶恍然大悟的，而是编剧他自己对人性，对成年社会对思考和洞解一点点的分享给我们，这种震撼是持续绵长的，久久不能平复的。这部剧很短，故事也很短，但是全书没有一句废话，每一句话都是哲理，以至于我读一句都想将它抄录下来，或者作为个性签名。我能感受到编剧的谦逊，他的姿态平和，洞悉那么多之后也是坐下来跟我们聊聊他的想法而已。引序即主题，我身上有两种东西不容嘲讽：野性和童真。我不能说，我读懂了多少，但震撼，触动是真的，而这一本剧也很值得再读一遍，两遍三遍也不为过
James Hutchings认为，文明发展过程中的某些条件不是削弱，而是加剧了“人的兽性特征”。而善良人们的忍耐和美德有时会成为对恶人胡作非为的纵容。
在视频平台借的书看完的，我很惊讶于编剧知识的渊博，或许她有偷偷地认真地查过资料，但正如有人所说，编剧看过很多书。是的，每看一次艺术展，旅行一个地方，编剧便会给我们补充干货，补充其展，其景点背后的历史名人故事，每看完一篇日记就觉得涨了不少见识。书读的不多是无法因艺术而联想到其背后故事的。 编剧的联想很丰富，不管是听到江绪林老师的死讯，特朗普当选的消息，还是重读剧集的感触，甚至出门买衣服，她都会敏感地联想到名人经典，从经典出发有力说出自己的想法。很多时候我都会感叹编剧的理解是如此的深刻，她也很容易去认同去理解名人经典，而我却很难直接认同理解名人经典，我必须通过编剧的转述才能免强体会。 书中前半部分更多从游记出发，而后半部分更多从经历出发。 总之挺涨见识的一本剧，真的很想多记一点编剧补充的经典。
看《Flicker》蔡康永老师推荐此剧，台词篇幅不长，但内在含义很深，文章人物，故事情节，逻辑描创作值得推敲。简洁总结，活到老，学到老，学习不可弃。深层总结，每个人的人生都应该避免活得太形于表面，勇于去打破封闭传统，与不合理说不，也是我们成长，改变人生的必经之路。
梅耶奶奶71岁了，七十古来稀的年纪里依然活得精彩。过了大半辈子跌宕起伏的人生，却还用最快乐的文字写到：“我对未来满怀热情，并翘首以盼。” 她还告诉我们，如果男性没有放慢速度的必要，那么女性也同样没这个必要。 千万别因为你是女性，你就随着年龄的增长而放慢脚步。相反，要跑得更快更聪明目标更清晰才行。 “生活处处有惊喜，从照顾好自己、家人和朋友，到让外表和内在都变得很精彩，再到拥有真正成功的职业生涯和耀眼的探险人生——她都做到了。” 还有，“你永远可以找到前行的办法，年龄永远不该是任何人任何事的禁锢。”
入门级书不能完全参考内容，主要是靠自己投资积累经验，没必要抄作业
一贯的朴素，但看的心里五味陈杂，政治生态让多少想干事的人慢慢的沉沦。
不用多说，影视走向现代性的里程碑。一首首都是很用力，很刻意雕琢的艺术世界。为了烘托起某种情感，可以牺牲文字之间的意义关联和逻辑性。而在承载情感上起较大作用的是语言的韵律，然而这是译文绝对无法运载的；非母语者即使面对原文也难以捕捉到音韵的情感性，这是每种语言神秘的内核。（就我个人喜好来说，是一部艺术痕迹太重的作品；存在本身就面目悲哀，不用刻意营造，不用奔走相告）
虽然不曾闹过剧荒，但会关注提供追剧清单的公众号，参考自己的观看顺序，在乍暖还寒的东北春天观看这本，正合时宜。 将沉痛的悲剧融入喜剧，需要足额的勇气，稍微不留心，就变得说教与絮叨，没有对生活的洞幽烛微，不可能有如此应景的幽默。有人逗你笑，是靠用力搔你的痒，有人让你开心，却是运用语言的智慧，两相比较高下立判。 乌克兰是粮食出口大国，拖拉机当然也是是农业大国的标志，事实证明这里的土地并非贫瘠但在苏联的统治下，居然闹过饥荒——人为的饥荒，高压政策下的“饥饿恐怖”，几百万乌克兰人因此丧命，饿到极致甚至开始吃宠物，以及已经被埋葬的尸体。于是拖拉机堪称全书最悲伤的梗，父亲也只有谈起拖拉机时才焕发着伟岸的光环。 粗俗但不粗鄙，是这部剧的语言风格，瓦伦蒂娜骂人张嘴就来，且从不重样，薇拉的每个字都寸土不让，闪耀着离婚专家的独特魅力，迈克倒是不多见的绅士，而他也没有试图制止混乱。父亲被第二春冲得发春，陷入了“鸡肋”般的苦恼，（食之硬不起来，弃之才三十几岁太可惜）“我”的心里也时常出现小邪恶，却又无伤大雅。所有的角色定位，所有的负面情绪，分寸刚好。闹剧的场面，理性表现手法，苦大仇深的东欧作家，四两拨千斤的北欧笔法。 就像被蒙上眼睛斟满一杯雪碧，少一滴不够，多一滴则溢。 板上钉钉的五星佳作。
编剧有很多有趣的心得，是平常自己没有注意到的，读起来很有意义，推荐！
相对于之前的秦明系列，第六季更给人一种迫不及待的感觉。相对于前者，第六季整体的故事感，语言感，人物感，情感等更让人喜欢。
观今年宜鉴古，无古不成金，激荡三十年，多少商业奇才陨落，金钱与名利，欲望与内心平静，多看剧，获取正确的关点！
《Flicker》 成长也是一种美好 内在小孩是每个人内心中的孩子。我们每个人心中都有一个孩子的状态，这个内在的孩子不会随着我们的年龄增长而消失。相反，他会永远像一个孩子一样躲藏在我们内心的角落里。 第一章｜看见•与我内在小孩对话中提到婴儿来到这个世界时就带着恐惧，因着面临活下来的惊恐和不信任、不安全。 现实中“宅家”这件事就跟这个最初的恐惧感有关。 他们不需要任何外在的刺激，也受不了外界的刺激，他们就想退回到母亲的子宫中，做个漂浮在羊水中的胎儿。 此刻心里酸酸的，眼前浮现2020年因“孩子的问题”开始找我咨询的家长在描述孩子时说的最多的就是“孩子人际交往有问题，孩子就爱呆在自己的房间里玩手机，打游戏。。。。。。”试想当一个婴儿面对生存危机的时候他会怎么办，我们的孩子为什么会“宅”就不言自明了吧。 还有一个现象就是“微笑”，微笑是主动社交的信号，请大家去观察身边人，家长去观察孩子，当你身边人开始微笑时传递的一个信号就是内在小孩想获得爱，此刻你就知道如何回应了吧。 如果这个世界不能够给你提供安全的环境，你会微笑么？ 每个人内心深处，都住着一个长不大的小孩。 “内在小孩是一切光上的光，是治愈的引领者。” ——荣格 明天继续第二章｜疗愈•照顾我的内在小孩
它是一部基于神的传说的人的史诗。 它写的是人，只是这个人恰好是女人。 本剧从第一人称视角，记录了Flicker一生中的四个阶段： 第一阶段，Flicker的主要身份是赫利俄斯最不受喜欢的女儿、一个平平无奇的宁芙，从懵懂无知到被现实教会了一课又一课； 第二阶段，她觉醒巫术，被赫利俄斯作为交易中的弃子丢在埃阿亚岛流放，在这期间与赫耳墨斯如两条毒蛇一般对峙纠缠（直白点，睡了赫耳墨斯，这是一个美男子唯一的价值）、在克里特岛见证人/神的残忍和米诺斯陶斯的诞生并结识代达罗斯、与奥德修斯共度年华。除此以外，还有几年几十年挖掘自身潜力、感知血脉中巫术的召唤的与自我独处阶段； 第三阶段，养育忒勒戈诺斯，与雅典娜对抗，在母性驱使下做出了一些令人惊异的成就，如取得特里贡毒尾。这也是我读时最抵触的部分，一度看不下去想放弃； 第四阶段，完成男权体系中象征性的“弑父”、终结年轻时的“罪”杀死斯库拉，结束流放，与忒勒玛科斯相伴环游世界，逐渐褪去不老的神性，“终得善终”。 先从整体的角度来说：我不了解影视上的流派分类，只作为普通读者从字面上不赞同“女性主义”的划分。这书中分明写的不是女性，是人道主义的人性，难道是认为男性都不具有人性吗？不，书中也有代达罗斯、忒勒玛科斯一类高尚的男性的人的存在；看到采用了女性的视角便声称书本为女性主义作品，那假如主角为男性是否就会定义为人的史诗呢？ 真不知道是对谁的侮辱，男人和女人究竟谁不算人？ 而这里说的人道主义的人性是什么呢？可能是一种善良、大义、爱世人，如普罗米修斯式的自我献祭，如Flicker对斯库拉的认罪、对它伤害的人命的痛惜和最后的了结，如代达罗斯面对米诺斯陶斯的愧疚。这是第一种层面的，它单纯本真，仅止于态度。 但书中也介绍了另一种，它就可以称之为是一种生活方式了，它比起前一种更入世，也是第二阶段全阶段Flicker的自谓，它的代表人物除Flicker外便是奥德修斯。为了达成目的，他们可以动用各种手段，不怕流血和残忍——至少这不是为了取乐没有意义的残忍。囿于我本人对这种生活方式的偏好，我比较难抛开个人感情解看剧中对此持什么态度；Flicker留下奥德修斯，究竟是孤独中渴望温暖还是确实喜欢他、或者单纯觉得他有趣，可能三者兼而有之（反正不是《Flicker》中描述的征服感）。 关于人性和神性，在这部作品中我认为并没有进行本质上的区分。神和人的差异就是权力，power，或者说是在恐惧链上的不同位置。在文中所有的描述：神的声音、个头，神任性的喜好，神所期待的供奉，都与有权势的人的象征形象别无二致。它揭示了这个世界运行的规则：power。正如帕西法厄所言，不会有人因为你乖不乖帮助你。你要与所有的人做交易。这是Flicker从第一、二阶段逐渐学习到的，在与赫耳墨斯周旋时似乎已运用熟稔。 关于母性。从女权的角度说，女性作为高贵的生育性别，一般而言是要有母性的。但如果要将这部剧视作女性主义作品，那这一部分毫无疑问是全书的败笔，因为父系社会中的母性，是一种难以自恰的存在，对于具有人性的Flicker，是压榨爱与付出的贪婪怪物。 父系社会中父亲对孩子有支配权，而父亲获得一个孩子的代价与母亲相比少之又少，看待的方式、价值自然也不同。他将拥有很多孩子，并将选择最像他的一个（埃厄忒斯，最终选择的继承人是曾经违背他意志的、但继承了他巫术，与他一样残忍（却为男人变蠢） 的美狄亚）。 而在母系社会中每一个孩子都将获得完善的抚养，而非珀耳塞式的无视、当作向父权献媚的工具，而且他们将不会被教育地崇拜父权、骄矜傲慢。 忒勒戈诺斯——首先他的性别是原罪（Imagine 如果这是一个女儿！）——他可能暂时不适应这个世界的残忍，但他
其实男女主互诉心意前我觉得写的还不错。但是之后的故事真的是冗长且平淡
看评论说更新太慢但是书挺好就看了看到快70章怎么看都看不下去了？这书写给10多岁小学生看的吗一点逻辑都没有，无脑装逼，试想一下，一个十岁孩子在一个四十岁大人面前说老子天下第一老子打你当打狗，大人不把孩子打死就不错了这里面大人还觉得不错这小孩骨骼精奇我现在可能打不过他，假如我五十岁一定可以打过这个十岁的孩子，这他妈写的是什么东西？
每一篇我都很喜欢！不得不说，我没有读过比Isabel Martin更会运用比喻的作家了，他的比喻不显一丝多余和矫揉造作，是那么的纯真、生动，让人读着觉得不会再有任何的比喻适合当下的情景了。 几个故事都是关于救赎的，直到最后一个故事，看不见的宝藏是我认为双向救赎成功了的，前几个都留有遗憾，且结局不怎么乐观。月光巷读着读着戛然而止，有种意犹未尽的感觉，但细想又发现是该结束了。一个女人一生中的二十四个小时很让我惊讶，他对环境和对人物心理的描写都那么恰到好处，事情发展的节奏把握得也好。拍卖行里的奇遇，描写的我都十分紧张，算是我唯一一次亲眼“看见”行窃案发现场了哈哈哈！ 不过啊喂！Isabel Martin你也太喜欢写长句子和长段落了吧！
好看，喜欢这种跨越式的剧集，特别还是星际文，希望编剧好好写下去。