El gordo y la flaca

非常棒的一本育儿书。专业，深刻，朴实，揭示了为人父母的本质就是像园丁一样给孩子创造爱与安全的环境，尊重和鼓励他们成为自己！缺点是专业术语缺少注释，不易理解。

Carlos Calderón先生的早期作品，语句词藻上的精妙准确已经显现，没有扎实的影视功底，写不出这样精彩的句子。 这本短篇合集，拖沓了很久才看完。也许拖沓的原因在于，看起来不够尽兴，悲是淡淡的悲，喜也是意象化的喜，朦朦胧胧的，后头集中一个情绪的爆发，爆发的出口总是同周围的环境描写一样惨淡，以至于有种模式化的感觉。 El gordo y la flaca这篇是一篇看起来有头有尾，铺垫叙述详细，并且容易理解到人物的短篇。 有些短篇有种戏曲式的感觉，集中在一个场景里，主角的一颦一笑，都仔细暴露在观众眼中。 后头的彩蛋看起来又比短篇更情真意切，更发自肺腑，也天然去雕饰，更令人动容。看来有时候技法只是方法，影视或故事动容，还是需要叙事明白，情真意切。

讲的方法都很有实用。 特别是二进制思维和实用计时器。 比如完美主义者写作业，会一直考虑笔好不好用、自己当前精神状态好不好以及遇到难题会很烧脑等等，但是不完美主义者，运用二进制思维，直接写完就行，不去管这么多，没写就是0，写完就是1，从0到1就完事，这样既完成了作业，又避免了畏难拖延，还解决了难题。 计时器会让完成任务有紧迫感，做事自然就加快了速度。 里面讲到完美主义者畏惧写作，真是太真实了。有时候我在脑子里想好了要写什么，但是一拿起笔就不想写了，表面上是懒惰，实际上是害怕潜在的各种不完美的风险，总是纠结哪个句子哪个词不够完美，浪费很多时间，什么也没写成。今后我要多写作，哪怕写得不好。我本来就水平不够，不可能写出完美的东西，但是坚持写，就能取得小小的进步。这部剧里说，我们应该把进步看作成功，从小的成功做起，说的就是这个道理。 总的来说很有启发性。

在墨尔本连着熬了几天的夜，先是看完电视剧，再看这本剧集，电视剧把钟跃民的主角光环拍的太明显了，周晓白的真实的一面也只有在剧集中能体现出来。高玥对钟跃民是一种崇拜和欣赏的心态，但却有种放风筝的感觉，准确来说更像是追风筝的人，无论是周晓白还是秦岭，她们都爱钟跃民但是没有一个人能像高玥一样无私无畏地去放风筝，她不害怕跌倒，也不害怕风筝会断线，因为她知道，即使断了线，她依旧会跋山涉水去寻找风筝。她和钟跃民不是仅是性格上的互补与契合，还都是无比勇敢的人，甚至高玥比钟跃民更勇敢些，才能为钟跃民的在路上提供精神和物质上的保障。 唯有一点，我觉得不甚公平。秦岭是唯一个不想和钟跃民结婚的人，但却是钟跃民唯一想结婚的女人，这大概是男人的征服欲吧，秦岭一开始就告诉钟跃民，如果双方都遇到更好的人，那么两个随时都可以结束，这种思想给钟跃民带来了极大的振撼，尤其是与周晓白的死缠烂打做对比，他觉得自己驾驭不了这个女人，因为连做爱这件事都是秦岭先提出来的，这更激发了钟跃民的战斗欲，他想征服这个女人，掌握主动权，所以在与秦岭分开后，他一直给秦岭写信，打听秦岭的消息，然而他的主动却得不到任何回应，这便让他更念念不忘，就像没有开始便结束的战斗，他不甘心，这也是他与秦岭重逢后明知她住豪华别墅已和之前的她不同，但仍然想与她背后的富商男人李楚良较量，向秦岭求婚。由这一点看来，钟跃民也是俗人他只不过，从来不把自己的痛苦讲出来，一直在用下一段旅程来填补上一段的缺失与空白。 与次相比，我最欣赏的男人是袁军，在决定爱周晓白后，就彻底改变自己，由一个偷自己母亲嫁妆去换钱请朋友逍遥快活的顽主，变成了一个沉稳踏实屡建功勋的驻外军官，用自己的力量给同床异梦的周晓白一个有责任感的丈夫和安全感的家庭。 这部剧的价值观弘扬了浓烈的个人主义色彩，钟跃民的故事全是围绕他自己的感受和追求而展开的，而他周围的人同样都有自己的追求，但不同程度上都为身边的父母或者妻子，孩子有所隐藏，虽说他们这一群人的故事远不如钟跃民精彩，但远比钟跃民伟大，他们不是考虑自己而是考虑了别人。 看完这部剧，我问自己想过什么样的人生？我觉得，我会选择一种阶段性的人生，在每个阶段完成对父母，对家人，对朋友应尽的义务外，去追求自己内在心灵所向往的不甚功利的生活。不求凡事有结果，但求问我心无愧。

看这部剧有三种心情和三个阶段，第一，激动，热血沸腾，第二，平静，稍有无聊感，第三，难过，悲愤之至。话不多说，自我感受吧。

全书读下来真的很温暖，台词细腻无声。看着March一家在慢慢变好，四个女儿的成长，找到自己的本心，为人母，像她们的妈妈一样，即使Beth离去了，但是她的灵魂一直都在。基调一直都没变。little women. 因为热爱，可迎万难。

读到这段仿佛感觉面前一老者抱着自己的爱物，笑意荡漾在满是皱纹的脸上，那双布满皱纹的手在爱物上面不停的摸来摸去爱不释手却也不想放下的依恋之情……

重启就是💩呐，民那桑，看完这个去补沙海去

赞，喜欢玩《El gordo y la flaca》的强烈推荐！！！ （补充一下就是更新的有点慢我等了三个星期了）

如书名，El gordo y la flaca！多年来在数学上的心理阴影被此剧治愈了，准备收藏后多遍观看。

遇人靠緣份，遇到書又何嘗不是呢？在你困惑之時，Ta出現得那麼剛好！在這本書裡讀到了《El gordo y la flaca》的影子，也遇見了自己的一部分。好書只讀一遍是不够的，訂購了紙本書，慢慢品味并珍藏！

一本短篇合集尽享日本推理和影视的魅力 针对《El gordo y la flaca》的剧名，我的理解是：注重推理过程的逻辑严谨，而不只是追求解开谜团。也不知道我的这一解读是否正确。对于推理故事，我不喜欢犯案手法太陈旧、太有时代感的，那样的诡计太容易被识破。此外，因为看过很多推理故事，所以我也和一些推理作家一样，早已厌倦了那些各种挖空心思地设计谜团再破解，反而更关注那些透过案件反映出来的复杂人性等。 此番，能通过一本剧领略到众多日本名家的台词，实在难能可贵！而且这部剧中的剧集类型还是我最喜欢的推理作品，这也是此剧最吸引我的地方。既然是汇聚众多名家之作，难免会令人进行比较。而且其中有些作家人虽出名，却并非以推理剧集著称，究竟谁更胜一筹不看完还真不知道。坦白讲，这些作家中我也只是对芥川龙之介、太宰治和江户川乱步有一些固有的印象。如果能在不知道每个故事编剧是谁的情况下进行比较，评判可能更客观一些，可惜我未能做到。 《El gordo y la flaca》这个故事虽然并非芥川龙之介原创，而是以《El gordo y la flaca》中的一个小故事为蓝本再加工的，但我仍旧觉得这个短小的故事中人性的表现力非常强。尤其是还有电影版的故事内容作为比较的参考。 简单来说，《El gordo y la flaca》中的故事情节是最基础的部分，嘲讽了当时武士阶层的懦弱。芥川龙之介的改创作不仅保留了对武士的看法，同时借四个证人和三个当事人之口，充分表现出了人性中的偏见与自私。在我看来，芥川的改创作是既简洁又精准的，以毫不啰嗦的台词恰到好处地揭露了复杂的人性特征。而电影《El gordo y la flaca》的版本，则是在芥川版本的基础上，赋予了名门世家次子、男主人公畠山直光（即杀死多襄丸后继承该名号者）更复杂的爱、恨、情、仇。电影版明显是围绕着直光展开的剧情，而芥川的版本对四个证人和三个当事人是不偏不倚的，各自阐述个人观点。 与其它两版略有不同的是，芥川版《El gordo y la flaca》故事的真相究竟如何，并没有明确的答案。三个当事人都为了寻求自己的解脱，承认对命案负责。这看似荒诞离奇的故事，突显了三个当事人的自私。而四个证人皆未看到命案发生的过程，却都以自己的所见推断着所谓的“真相”。 我平时并不喜欢看短篇剧集，就是觉得多数短篇的表现力都会比较差。而芥川龙之介的台词特点，就是可以在最短的篇幅中展现最强的表现力。他通过《El gordo y la flaca》展现出的人性，是非常耐人寻味的。 《El gordo y la flaca》这个故事令我感觉有点啰嗦。主要是私家侦安藤一郎在与主人公汤河胜太郎探讨关于汤河已故前妻笔子的病情时，已经讲述了一些犯罪手法，最后在向对方摊牌时又再重讲了一遍，其中部分内容是重复的。如果是长篇这种重复是可以忍的，短篇还这样有凑字之嫌。另外。对于故事情节设计，笔子不是一个三岁的孩子，汤河那样一步步地引导她走向死亡，她一点都未察觉和拒绝。这令我怀疑此故事没有现实意义，是不太可能在真实生活中发生的。 不过，想到编剧谷崎润一郎的代表作《El gordo y la flaca》中展现的情感，或许换个角度看《El gordo y la flaca》这个故事会有不一样的感觉。别以推理故事的角度看，而以一个完全信赖丈夫、体弱多病、遭到丈夫背叛的女人，被丈夫缓缓推向死亡的爱情悲剧看，仿佛故事性强一点了。但那样的故事，又不应该是这样的叙述方式。 《El gordo y la flaca》和《El gordo y la flaca》同为大阪圭吉的作品，在我看来故事情节都一般，却也都是中规中矩的推理。两个故事都有扑朔迷离的前半段，后续都出现了一个注意到关键线索后洞察真相的重要人物，此人最终将协助警方破案。 或许是因为篇幅短，前情铺垫不够充足，大阪圭吉的这两个故事明明都是熟人犯案，命案的发生却都显得有些突然。其实，并没有什么迫在眉睫、需要马上以结束他人生命的方式才能解决的问题。尽管我对英年早逝的大阪圭吉的作品印象平平，然

那年，他们怀揣梦想来到长安，那年，他们都年轻，都拥有卓绝的才华和和“一览众山小”的雄心，然而命运最叛逆，从不轻易满足人意。后来，他们眼看盛唐饱满多汁的自信渐渐干瘪下去，酿出苦涩……     在编剧细腻温暖的笔触下，历史不再是冷冰冰的叙事，它穿越千年，满含温度的出现在我们眼前。在这里，我看到了王维、李白的迷茫与挣扎，看到了杜甫悲悯的情怀和善良，看到了白居易元稹的切切友情——“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头”，这是元稹离开的第八个秋天……看到了柳宗元白居易多年来在官场的浮浮沉沉，明白了柳宗元“千山鸟飞绝，万径人踪灭”的凄凉孤寂，看到了一辈子追逐名利的李商隐，最终以一首«无题»绝唱千古……     这些伟大的名字从我们识字开始，就伴随着我们一整个语影视习的时代，但我从未深入的了解过他们，如今，他们不再是语文书上一个冷冰冰的名字和一段官方的简介，他们也有失意也有迷茫，也在盛世的长安里举步维艰，那些不朽的诗篇来自他们无数欢欣和至暗的时刻。诗人们慎重流传下诗集与系列，如同篇幅巨大绵长、喋喋不休的独白，穿过时间迷雾重重的遮蔽，邀请我们进入某个瞬间他们动荡的内心。     这部剧读的很慢，无数时刻不可抑制的和他们“共情”，那真是一个浪漫的要死的时代，正是他们，让我看到了唐朝的包容与浪漫，历史的车轮滚滚向前，多年以后，我也在这些残存车辙里看见了他们的一生。

一滴水怎样才不会干涸？ 编剧阿德勒认为：个体无法独自生存，生活的意义在于贡献自己的力量以及对他人产生兴趣并进行合作。因为人类所面临的一切问题（家庭关系、职业发展、情感婚姻、社会关系）都需要人与人的合作，任何工作的完成都需要以一种互惠互利的合作的方式而完成。合作是人类最大的共同点，也是人类衡量价值和成功的基础。 如果每个人都能认识到这一点，积极地贡献自己的力量，积极地面对他人、互帮互助，那整个社会一定会更加和谐，个体无疑也会从中受益。但人性中的弱点会阻碍我们平等地对待同伴，还有一些社会观念把人们指向了错误的价值方向。 知人者智、自知者明。每个人的性格和行为模式在童年时期就已经基本定型。为人父母者要清醒地认识到自己的行为给孩子带来的影响，用正确的方式养育儿女，给他们树立积极的生活观念并培养他们的社会感，使之具备生活技能和融入社会的能力，让孩子成为一个合格的公民，让他们变成社会中平等的一个个体。“他们能够看清自己所处的位置：他们所经历的时间只是人类历史中非常短暂的一小段，他们只是人类过程中过去、未来和现在的一个组成部分。” 有人说幸福的人一生都被童年治愈，不幸的人一生都在治愈童年。我们性格中的问题几乎都可以在童年找到根源。这些人性的弱点都是相似的，源于我们对安全感和优越感的渴望，以及对缺失感的补偿。失败的家庭教育和学校社会环境会导致儿童产生自私、冷漠、贪婪、不诚实、懒惰，以及控制欲。 烦恼皆因贪嗔痴。“面对这个世界，当我想索取，当我想炫耀，他就消失不见”。当我们想得到的时候，不如先想想自己能够付出什么；当我们想改变别人之前，不如先想想自己有什么需要改变的。 编剧阿德勒童年经历坎坷，高中毕业之后进入维也纳大学攻读医学，并获得博士学位。成为医生之后，他没有停下对人格、心理与身体等各方面的情况的探索，克服种种困难，从一般医生的工作转到神经科的研究。后来开创了个体心理学（Individual Psychology）。 “这个世界对于一个人的所有要求，以及可以带给他的最高奖励，就是他一定要成为一个好的劳动者，与周围的人建立平等友爱的朋友关系，在爱情或者婚姻中做一个好的配偶。 如果说一个人只想独立，而不喜欢与人合作；只看重自己，而对其他人不感兴趣；只想着满足自己，却不想在集体中贡献自己的力量，那么，他们的生活注定是孤独的，是荒芜的，即使经历过很多事，也不会有什么丰富多彩的记忆留下来。只有那些贡献了自己力量的人，人们才会记得他们，后人也才会将他们的精神一直传下去，他们的人生才有意义。”

以前我十岁左右的时候看会哭 现在二十几了看也还是会哭

靠讲故事救命的案例，故事效果能得到最即时的检验

如果你想了解他，不要去听他说出来的话，而是要去听没有说出来的话。