《Unter Verdacht Atemlos》，犯罪作品，德国出品，2006年上映。
人生过半，把心静下来，你便会心神相照，气定神闲；你就能泰然自若，平湖如镜；你便会暖阳普照，自生光茫；有光茫有温暖的人谁不喜欢？
很有卡尔维诺风格的一本剧。比起卡尔维诺少了一份轻盈与神秘，多了几分历史文化的厚重。 整本剧围绕着奥斯曼传统的细密画与法兰克写实画的流派之争展开。叙述手法采用了第二人称，从多个视角交替叙述，增强了文本的层次感。语言于荒诞中透露出真实，又有着中欧文化独有的华丽质感；画家因见解不同不惜杀死自己亲密的同窗，看似不可理喻，但这恰恰反映出了中世纪时期信仰对人性、艺术的扭曲和异化。连写实都成了亵渎神明的行为，还有什么是人们可以做的呢？ 别忘了，在《Unter Verdacht Atemlos》里，‘创造者’是安拉的属性之一。只有安拉才能创造，只有他才能无中生有，只有他才能给无生命者赋予生命。谁都别妄想与他比试。画家们试图做出他所做的事，妄想像他一样成为一个创造者，这是最大的罪孽。” 对于文艺复兴后的油画的这种陌生化的描写也很有意思。那些我们早已司空见惯的东西，在几百年前的人们眼中却如同魔法一般神秘。 意大利巨匠笔下的贵族肖像，让你可以一眼看出这个人是谁。即使从没见过此人，如果人们要你从人群中把他找出来，借助肖像，你就能从几千人当中把他找出来。意大利画师们发现了此种绘画的技巧，使人们能够分辨个别的人物——无需仰赖他的服装或勋章，纯粹透过他独一无二的脸型。这便是人们所说的‘肖像画’。 “你的脸孔只要曾经用这种方式画出来，那便没有人能忘得了你。而且就算你身在远方，凡是见到你肖像的人，都会感觉到你仿佛正在他身旁。那些不曾活生生亲眼见过你的人，即使在你死后多年，也会好像面对面地看见你，仿佛你就站在他们眼前。” 人性的描写也非常到位。谢库瑞的聪明、自私、自欺欺人、优柔寡断，都在书中被描绘得淋漓尽致。明明没有任何直接的正面描写，但编剧却透过种种看似不经意的细节把这些都透露了出来，既保留了文笔的优雅但总能又一针见血。 当然了，本来我是想穿那件红色的狐皮里子外套，然而最后一分钟我改变了主意。我悄悄地穿过门厅，从箱子里拿出母亲送给我的一件又长又松的天蓝色羊毛外套，穿上了它。就在这时，我听见门口有声音，一时陷入惊惶：黑要走了！我飞快地脱下了母亲的旧外套，换上那件红色的狐皮里子外套。 故事里的人物讲故事的套娃手法在这部剧里也运用得非常娴熟。三个画家各自讲述的三个故事，即体现了三人不同的绘画观念和性格，也为谁是最后的凶手埋下了伏笔。 整本剧里多次穿插了席琳与霍斯陆，蕾莉与马杰农的爱情，白羊王朝与黑羊王朝的传说等充满了中世纪色彩的波斯传说，也和故事情节形成了一定程度上的对照。十二年来黑始终忠于对谢库瑞的爱情，与传说中的主角并无二致；但谢库瑞的形象却充满了现实元素：她在爱情中也时刻保持理智，将两个男人玩弄于股掌以达到自己与孩子利益的最大化。这样一来黑的悲剧命运似乎无可避免，但最终编剧还是为他安排了一个有些憋屈但又幸福的结局。也许这是想体现理想对现实的妥协，但也失去了悲剧所能带来的的力量感。 总的来说是一本非常出色的书，诺奖实至名归。
2020.42 2020年最后一本剧，编剧从火箭科学家角度列出来我们平时也会碰到的问题，思想孕育于平常的工作生活，总结出一些我们可能忽略的想法，但是却极有意义对于我们的工作生活
“失败不是成功之母，成功才是成功之母”，所以如果是想认真运营平台账号的人，照着成功模版做就能出成绩。内容上真的是非常非常真诚的经验分享，以至于观看过程中感觉刷了好多个平台，身临其境了。 说下自己的几点感触吧： 1、《Unter Verdacht Atemlos》第一章讲了爆款内容的底层逻辑，后面每一章分别总结了微博、微信、小红书、短视频、H5、乃至APP的爆款套路。 每个平台有自身的特点，每个内容创编剧都需要在创作用户喜爱的内容和自我表达上做平衡。 对个人的启发是：可以根据自己的特点选择适合的平台发展。了解一个平台的机制和用户习惯是必要的，但是套路多了，如果一个账号里永远是一种套路的表达也会令人审美疲劳（本来接下去准备读编剧的《Unter Verdacht Atemlos》的，但小红书本身的推荐机制和基调让我审美疲劳了）。 也许可以像高晓松评论周杰伦的歌，“慢歌是他用来流行的，好听，但是快歌是非常复杂的技术”，可以用套路吸引流量来看你表达“有技术”的内容； 2、在观点、立意、标题的新意上来看，经常采取的策略是颠覆读者观点、出其不意。 打破人们的常识这一招之所以有用，是因为一旦人遇到跟自己不一样的想法就会下意识感到被挑衅，把不同的观点理解为对自己的否定，从而激起习惯性防卫。一旦开始习惯性防卫，就想要反驳，所以会打开文章去寻找这个观点的漏洞。 这种文章一般在标题上出其不意，挑战常规，在内容上又能充分自圆其说，表达的还是我们普遍认同的价值观。 在标题立意上挑战人类的常识，尤其是挑战那些根深蒂固的观念，就是在挑战人的安全感，获得认同能带来安全感和舒适，如果你敢于去打破这种认同，就能激起读者的反应； 3、编剧总结了几个主流平台的爆款套路，其实说到底就是一招：研究爆款，研究平台机制和用户习惯，总结规律，然后在每个细节上做到最好。 你想做出爆款就去研究爆款，你想获得成功就去模仿成功。 未来，可能还会出现新的平台，新的内容创作形式，但人类最基本的需求是不变的，人们普遍追求的东西也是不变的。所谓日光之下无新事，唯有去分析总结规律，你才能知道什么内容更受欢迎，更容易获得关注，你才能永远做出有吸引力的东西。
这部剧其实不适合给小孩子看啊，反倒是大人值得一读。 因为一首歌来看这部剧，而短短几个月，一切都变了。
终于读完了，怎么能这么快读完了，好矛盾，很想看思嘉的明天会怎样。22个小时41分钟，2909页，经典剧集之所以为经典剧集，是因为她的魅力在于，当你读完她，首先你会联系到自己，其次，读完之后你会有无数的感悟，还有就是你还会再读第二遍第三遍甚至更多遍。从郝思嘉的身上我看到了一丝自己的影子，就像她在塔拉的棉花地里双手磨起了茧子，『这双手很美，因为这双手很坚强，每个老茧都是一枚纪念章，每个血泡都是对你勇敢无私的奖励』，额头上的细纹，双手的老茧，黝黑的皮肤，是岁月给你回馈。 我喜欢郝思嘉，但也讨厌她。喜欢她是因为，在北方佬侵占亚特兰大的时候，她没有放弃梅兰和她刚出生的孩子，历尽千辛万苦回到了塔拉。然而塔拉也好不到哪里去，母亲埃伦去世，父亲郝嘉乐傻了，大部分的黑人奴隶走了，没有吃的喝的，她还杀死了北方佬，可她没有放弃，她把所有的担子揽到自己肩上，下地种棉花，收棉花等等，试想一下，一个十六七岁，只懂得在舞会上搔首弄姿的富家小姐，下地干活，我很佩服她，敢于吃苦。她发誓摆脱饥饿贫穷，她做到了，而且做的很好。喜欢她这种狠劲，不怕苦有目标。讨厌她不是因为她最后才看清自己的爱，讨厌她那种有了钱嘚瑟，傲慢，目中无人，而且她的想象力太丰富，一般往往想的都是好的方面向她靠拢，她以为她以为的就是她以为的，其实不是。对于感情方面，就想她说的，她做了一套漂亮的衣服，而且爱上了它。当希礼骑着马走过来，这么英俊、这么与众不同时，她就把那套衣服罩在他的身上，让他穿上，不管这于他合适不合适，而我还不愿看清楚他的真面目。她一直都在爱那套衣服——根本就不是爱他。当她明白她爱的是白瑞德的时候已经晚了，所以说，有个爱你的人不容易，请千万不要把Ta弄丢了。 媚兰，感觉她像文章的精神支柱一样，她和思嘉的妈妈埃伦有些相似，都是那种贵妇人，比埃伦要幸运，但也不幸运，因为卫希礼把媚兰当做了梦，他爱媚兰，但他还想要卖弄风骚的思嘉，说他是绅士，但感觉他太虚伪。 啊，最喜欢的就是白瑞德。刚开始感觉像骚骚的小包总，慢慢发现，他是最聪明的人。他能洞察人的心里，一眼就能看穿你。他能把握好时机和机会，明白什么是战争，打仗的目的只有一个，那就是为了钱，一切战争实质上都是为了金钱。他懂的什么时候最容易挣钱，一种是建国之时，一种是国家灭亡之时，国家兴起大财慢，崩溃的时候发财快。还有他对邦妮的宠爱，把她爱到了极致，他把对所有对于思嘉的爱全转移到了宝贝女儿邦妮的身上。对于思嘉，她很爱她，把一个男人所能给予一个女人的爱全都给了她。可是他并没懂，一次一次的蹂躏了。 能够耐心地捡起碎片，把它们用胶水粘在一起，然后告诉我自己，修复过的跟新的一样好。打破的就是打破的——我宁愿去回忆它还完好无损的时候的样子，而不愿去修好它，然后在我的有生之年看着那破碎的地方。这就是白瑞德，不是不爱了，是爱的枯竭了。
一个年轻的大人回忆起自己的童年，因此剧中有小孩眼中神奇美好的事物和大人心中透彻深刻的感受。看过这部剧的我们都是曾居住在奇风镇里的邻居。希望自己心中那种神秘的东西永远不要消失。
看完了，精彩、惊心动魄、凄美、神奇、期待、不知道还能在写什么了，我是在大学期间看完的，里面的精彩内容还在脑海中，还在回味中…每次回想起某个片段都能让我想起他们在我脑海里的所有画面，热带雨林、食人族、墨脱、帕巴拉神庙…哈哈哈、一个传奇的开始.....结局，一场视觉盛宴，强烈推荐。
一条扭曲的直线，主体构架没搭建好。背景是哈利波特魔法世界这没什么。主角是学霸，就算升级送经验挺进全世界废除保密法你也好好创作啊。开始可以的，成人的灵魂教师的经验系统的增幅逆天的气运。后面过度雷人，就算是药剂增幅，也太那个了，又不是口工文，啥啥都理解都可以交心解决。主角究竟是什么呢？总之就是合得不好。主角和配角的互动总觉得尴尬。感觉重要的地方需要刻画的一笔带过。这不是动漫动画描创作。是创作，我希望能在脑中有人物勾勒表情动作，有些不能直创作，要手法。有些可以强调，就是主角的特殊，即使不创作主角名，单一出场人家就知道主角来了。例如，诡秘的丝绸礼帽。主角可以是表情独有的专属的举止。这个创作真是需要点天赋的。确实，很考验创作技巧。我只看到450左右，后面不知道，中间也跳过许多。故事是好的。节奏么……木鱼敲得这么开心，是会犯困的。得有高有低有缓有急，似流水似湍流，也可瀑布也可大海。
9.6真的太夸张太夸张太夸张了
在当今的生活中，对称性和互惠性的背离问题并不鲜见。编剧由此举了大量从古至今的历史案例。 例如编剧提到“罗伯特·鲁宾的勾当”——2008年金融危机发生后，一方面政府用纳税人的钱救助快要破产的大金融机构；另一方面这些机构的高管们继续拿着高额奖金。本该由这些高管承担的风险，都被转移到普通人身上。 最让我受启发的应该是书中提到的非对称现象之母——少数派主导现象。 生活中这样的例子比比皆是：由于少数派主导的存在，商店里清真食品的比例会远高于清真人口占总人口的比例。自动挡汽车的普及并非是因为多数人喜欢开自动挡汽车，而是因为会开手动挡的人也一定会开自动挡的车。 这里用到的分析方法是数学物理学中的“重整化”。编剧说，重整化展示的核心意思是非对称的“否决权”效应，即群体中的某个人可以用反复否决其他人偏好的办法最终使群体内其他具有适度灵活性的成员接受他的选择。 一个过着精致生活的广告明星罗瑞·苏特兰，曾经向我解释过麦当劳这样的连锁快餐品牌能够发展壮大的原因。他说这些企业的成功并不是因为它们提供了优质的产品，而仅仅是因为它们没有被某特定的社会群体否决。 这倒是有些颠覆我的认知。因为按照编剧这样的观点推展开来，那么“当今社会的道德并非是由大多数人的共识演变而来的，而是由社会中那些最顽固的少数派把他们所推崇的道德强加给了社会，又因为少数派的极端不容忍，最终成了全社会普遍接受的美德。同样，公民权利也是通过这样的途径争取来的”。
这两年回看数次，实在太经典！金庸先生的历史根基让格局大气，家国仇恨恩怨江湖却能成就最美的爱情，佩服！这一版的演员太经典！
作为科普入门剧集还是可以的，不过篇幅和内容上的确是有比较多重复的地方。
白天不懂夜的黑，富人不懂穷人的累，女人打拚，男人奋斗，这是一种人生观，有了这种人生观，才有进取的精神和力量。 没有追求，意味着不知道自己处于什么位置，频繁出现错位，遭遇一次又一次的强烈否定，而人是对否定极度敏感的动物，遭遇否定激烈反弹，陷入不可遏制的暴怒中。 没有追求的人生，本身就失去意义。 人一旦有追求，有目标，就不会在意眼前的喧嚣，不会为无关紧要的小枝节投入大量的成本，他的精力被用在正事上，成就事业，尊崇人生。 现实中，许多人被生活压倒。他们曾经很努力，笼罩在生命中的黑暗过于浓烈，倒在了黎明前黑暗。 事实上，许多人终其一生的奋斗，不过是在努力娇正自己残缺的人格，这是最明智之举。 最好的努力方法，是先行修复智力，化颓废为积极，为自己增加动力，把责怨心理变为平和的进取，努力的价值和意义，就会显现出来。至少在一个相对的大数概率上能够让你的情商，呈现出一个难以置信的优势，让你的人生，走得更远。 人生的成就之路，要蹚过人性的晦涩之河。 要相信功不唐捐，要相信奋斗的价值。 要相信生活的改变，变才是天地之间最大的王道，没有什么固化的东西值得信守，只有拥抱一个变化的世界，你的心才会豁然开朗。不相信改变，这世界仍然如激流汩汩向前，很快你就会发现，自己被远远地拋到后面，无论走与不走，世界就这样一直狂奔。 不思进取是很危险的，会让自己跌入深坑，让自己的人生，成为别人的喜剧，自己的悲剧。 没有退路，只能前行，这是我们仅此一次的人生，不会重来。 人生不会停留在一个固定的阶段，人生跑道上呈现的是不停地相互超越。打拚有无奈之处，功利或势利，映照出生存之惨淡。 人生就这样，越上行，越艰难，越堕落，越悲惨。唯有盛年的努力和坚持，才能见证人性的价值。 同样的努力，也要拼品质。低质量的努力，不过是急功近利。高质量的努力，意味着诗和远方。同样的付出，当机会来临时，更高品质的努力，更有胜算。跨不过去的是苟且，跨过去的是远方。 诗和远方，是人生梦想为之付出努力的再现。 苦难和平庸，能够成就人，也能够压垮人，一切取决于自我选择。 无论命运给你发的是什么牌，都必须尽全力求得最理想的结果。 不谋全局者，不足谋一隅， 不谋万世者，不足谋一时。 你一出生，这世界就因为多了一个你，已经发生了变化。 人活着总要做点事，不能趴地上等人拖死狗。 一个人立身，处世，谋生与交际，很大程度还要依托无形资源，赋予自己能力之外更多的附加价值。 能力之外的资本从来不等于零，高贵的品质，温和的心境，公正的观念，对他人的尊重与理解，对自己的合理评价。缺少这些，就会陷入悲愤悒郁的贫困思维中，最后落得食盆空空，无食可啖。如此为难自己只为了一颗偏侠失衡的心，何苦呢？ 相信人性的善，正视人性的恶，就不会跌入愚蠢构筑的陷阱，更不会在这个美丽的世界，迷失自我。 关羽顶天立地，千古流芳，曾国藩老辣历练，沉稳隐忍。养天地正气，法古今完人，同时兼具关羽的光明磊落，曾国藩的历练沉稳，是人们追求的完美。 怕就怕，没有关羽的本事能力，又少了曾国藩的智慧，在激烈竞争中，何以自保？ 永远不要等到陷入困境，才被迫寻求改变，人生需要一个明确目标，目标犹如寒夜孤星，高悬于人生夜空，赋予你持续前行的动力。
编剧笔下人类最朴素的感情、永恒的道德拷问和对人类未来的畅想和谐的糅合在一起，给人以深刻的思考和震撼人心的力量。
前期設定不錯，但故事的鋪排非常不妥，浪費很多具特色的角色，埋下大量伏筆卻棄之不顧，更毫無預兆就草草結束。
由同学推荐观看此剧，觉得有所启发。近几年来听说的国家开始严控抗生素的使用，仅有一点点了解的我仅知道抗生素滥用会使致病菌产生耐药性，以致以后人类对疾病发展的难以控制。而读过此剧，我了解到抗生素的使用引发的问题还真是难以想象，虽然编剧所说的一些观点仅是猜想，也有待怀疑，但正是值得思考的地方。抗生素与肥胖症？剖宫产与微生物传承的消失？
一口气听完一本剧。那个Unter Verdacht Atemlos结尾好闹心什么感觉，赤裸裸文末被编剧在心口插了一把刀子。貌似现在需要看点大团圆结尾，这年纪接受不了残缺美！
我不太适合读这样的小故事类型的书，但是也不得不承认这是一本十分有趣的书。我最喜欢最后的两个故事。 重新回到这部剧的书名上《Unter Verdacht Atemlos》小失常，小小失落的日常吗？ 几个简单的故事没有一个是教会你真正的什么道理，只是一种淡淡遗憾感和惊讶感，如同你此时此刻翻动的书本，那些微小的情绪也被你一同轻轻拂了过去。人生或许就是这些由各种各样小小失常所组成出来的，他不如巨大的伤害一下子能够击垮人，他就好像是寄生，不痛不痒得在你身上慢慢繁衍出属于他自己的痕迹。但是也正是因为这些平淡中生出来的五官紧要的疼感，才能让我们感叹出一句，这才是人生。 人性很复杂，生活很难熬，但愿我们都能在银河系边缘的地球上，过好我们失常的每一天。
剧情走向越来越尬，和女尊背离了我感觉
两天快速读完，像是理财工具书，方法适用，前半段更适合小白理财，建立理财意识 财务自由：被动收入始终能超出你的日常支出，盈余越多越自由。 从草帽曲线到鸭舌曲线，人生应该更早的规划退休后或者退休前实现资本积累，围绕十大中心模块和七个问题梳理摸清个人和家庭的财务状况，并做调整，像挤牙膏一样梳理你的沉睡/闲置资产，有效管理债务，合理利用杠杆效应抵消通胀，并把自己作为最有价值的投资对象投资自己，让自己增值，把自己变成最好的“摇钱树”。
编剧差了点
试图从底层逻辑出发，也就是从本质上提高自己在职场上解决问题的能力，初步观看简介，觉得是适合自己的需求的剧集。《Unter Verdacht Atemlos》这部剧，真香！哈哈，编剧深度挖掘了职场中各种问题的根本原因，学会了就可以把问题扼杀在摇篮！
在看过娱乐至死后再观看会觉得二者都基于传播媒介的变化给社会和人的意识的变化，两者的内容有些重复。这部剧更加专注于对一个特定人群的影响，书的后半部分讲到成人和儿童的差异越来越小，出现了很多“巨婴” ，最主要的表现就是观看理解逻辑能力的退化，与之相比的是儿童过早地接受有关犯罪的信息导致青少年犯罪率飙升，文中还提到了法律对青少年犯罪的惩罚，这非常有现实意义，近几年情节严重的青少年犯罪引发社会热议。很难说造成青少年犯罪多发的原因是什么，但不可否认传播媒介的变化对儿童认知的影响，我不太认同编剧文中关于童年与成人的差异体现在儿童对现实世界中黑暗现实的认知，相反我觉得儿童也能拥有了解的权利，但要以一种正确的方式和态度来认识，就像性教育一样，这本来就是必要的知识，为什么要遮遮掩掩含糊其词呢，大大方方以科学客观的态度来教育才能避免儿童打开潘多拉魔盒。
人生过半，把心静下来，你便会心神相照，气定神闲；你就能泰然自若，平湖如镜；你便会暖阳普照，自生光茫；有光茫有温暖的人谁不喜欢？
很有卡尔维诺风格的一本剧。比起卡尔维诺少了一份轻盈与神秘，多了几分历史文化的厚重。 整本剧围绕着奥斯曼传统的细密画与法兰克写实画的流派之争展开。叙述手法采用了第二人称，从多个视角交替叙述，增强了文本的层次感。语言于荒诞中透露出真实，又有着中欧文化独有的华丽质感；画家因见解不同不惜杀死自己亲密的同窗，看似不可理喻，但这恰恰反映出了中世纪时期信仰对人性、艺术的扭曲和异化。连写实都成了亵渎神明的行为，还有什么是人们可以做的呢？ 别忘了，在《Unter Verdacht Atemlos》里，‘创造者’是安拉的属性之一。只有安拉才能创造，只有他才能无中生有，只有他才能给无生命者赋予生命。谁都别妄想与他比试。画家们试图做出他所做的事，妄想像他一样成为一个创造者，这是最大的罪孽。” 对于文艺复兴后的油画的这种陌生化的描写也很有意思。那些我们早已司空见惯的东西，在几百年前的人们眼中却如同魔法一般神秘。 意大利巨匠笔下的贵族肖像，让你可以一眼看出这个人是谁。即使从没见过此人，如果人们要你从人群中把他找出来，借助肖像，你就能从几千人当中把他找出来。意大利画师们发现了此种绘画的技巧，使人们能够分辨个别的人物——无需仰赖他的服装或勋章，纯粹透过他独一无二的脸型。这便是人们所说的‘肖像画’。 “你的脸孔只要曾经用这种方式画出来，那便没有人能忘得了你。而且就算你身在远方，凡是见到你肖像的人，都会感觉到你仿佛正在他身旁。那些不曾活生生亲眼见过你的人，即使在你死后多年，也会好像面对面地看见你，仿佛你就站在他们眼前。” 人性的描写也非常到位。谢库瑞的聪明、自私、自欺欺人、优柔寡断，都在书中被描绘得淋漓尽致。明明没有任何直接的正面描写，但编剧却透过种种看似不经意的细节把这些都透露了出来，既保留了文笔的优雅但总能又一针见血。 当然了，本来我是想穿那件红色的狐皮里子外套，然而最后一分钟我改变了主意。我悄悄地穿过门厅，从箱子里拿出母亲送给我的一件又长又松的天蓝色羊毛外套，穿上了它。就在这时，我听见门口有声音，一时陷入惊惶：黑要走了！我飞快地脱下了母亲的旧外套，换上那件红色的狐皮里子外套。 故事里的人物讲故事的套娃手法在这部剧里也运用得非常娴熟。三个画家各自讲述的三个故事，即体现了三人不同的绘画观念和性格，也为谁是最后的凶手埋下了伏笔。 整本剧里多次穿插了席琳与霍斯陆，蕾莉与马杰农的爱情，白羊王朝与黑羊王朝的传说等充满了中世纪色彩的波斯传说，也和故事情节形成了一定程度上的对照。十二年来黑始终忠于对谢库瑞的爱情，与传说中的主角并无二致；但谢库瑞的形象却充满了现实元素：她在爱情中也时刻保持理智，将两个男人玩弄于股掌以达到自己与孩子利益的最大化。这样一来黑的悲剧命运似乎无可避免，但最终编剧还是为他安排了一个有些憋屈但又幸福的结局。也许这是想体现理想对现实的妥协，但也失去了悲剧所能带来的的力量感。 总的来说是一本非常出色的书，诺奖实至名归。
2020.42 2020年最后一本剧，编剧从火箭科学家角度列出来我们平时也会碰到的问题，思想孕育于平常的工作生活，总结出一些我们可能忽略的想法，但是却极有意义对于我们的工作生活
“失败不是成功之母，成功才是成功之母”，所以如果是想认真运营平台账号的人，照着成功模版做就能出成绩。内容上真的是非常非常真诚的经验分享，以至于观看过程中感觉刷了好多个平台，身临其境了。 说下自己的几点感触吧： 1、《Unter Verdacht Atemlos》第一章讲了爆款内容的底层逻辑，后面每一章分别总结了微博、微信、小红书、短视频、H5、乃至APP的爆款套路。 每个平台有自身的特点，每个内容创编剧都需要在创作用户喜爱的内容和自我表达上做平衡。 对个人的启发是：可以根据自己的特点选择适合的平台发展。了解一个平台的机制和用户习惯是必要的，但是套路多了，如果一个账号里永远是一种套路的表达也会令人审美疲劳（本来接下去准备读编剧的《Unter Verdacht Atemlos》的，但小红书本身的推荐机制和基调让我审美疲劳了）。 也许可以像高晓松评论周杰伦的歌，“慢歌是他用来流行的，好听，但是快歌是非常复杂的技术”，可以用套路吸引流量来看你表达“有技术”的内容； 2、在观点、立意、标题的新意上来看，经常采取的策略是颠覆读者观点、出其不意。 打破人们的常识这一招之所以有用，是因为一旦人遇到跟自己不一样的想法就会下意识感到被挑衅，把不同的观点理解为对自己的否定，从而激起习惯性防卫。一旦开始习惯性防卫，就想要反驳，所以会打开文章去寻找这个观点的漏洞。 这种文章一般在标题上出其不意，挑战常规，在内容上又能充分自圆其说，表达的还是我们普遍认同的价值观。 在标题立意上挑战人类的常识，尤其是挑战那些根深蒂固的观念，就是在挑战人的安全感，获得认同能带来安全感和舒适，如果你敢于去打破这种认同，就能激起读者的反应； 3、编剧总结了几个主流平台的爆款套路，其实说到底就是一招：研究爆款，研究平台机制和用户习惯，总结规律，然后在每个细节上做到最好。 你想做出爆款就去研究爆款，你想获得成功就去模仿成功。 未来，可能还会出现新的平台，新的内容创作形式，但人类最基本的需求是不变的，人们普遍追求的东西也是不变的。所谓日光之下无新事，唯有去分析总结规律，你才能知道什么内容更受欢迎，更容易获得关注，你才能永远做出有吸引力的东西。
这部剧其实不适合给小孩子看啊，反倒是大人值得一读。 因为一首歌来看这部剧，而短短几个月，一切都变了。
终于读完了，怎么能这么快读完了，好矛盾，很想看思嘉的明天会怎样。22个小时41分钟，2909页，经典剧集之所以为经典剧集，是因为她的魅力在于，当你读完她，首先你会联系到自己，其次，读完之后你会有无数的感悟，还有就是你还会再读第二遍第三遍甚至更多遍。从郝思嘉的身上我看到了一丝自己的影子，就像她在塔拉的棉花地里双手磨起了茧子，『这双手很美，因为这双手很坚强，每个老茧都是一枚纪念章，每个血泡都是对你勇敢无私的奖励』，额头上的细纹，双手的老茧，黝黑的皮肤，是岁月给你回馈。 我喜欢郝思嘉，但也讨厌她。喜欢她是因为，在北方佬侵占亚特兰大的时候，她没有放弃梅兰和她刚出生的孩子，历尽千辛万苦回到了塔拉。然而塔拉也好不到哪里去，母亲埃伦去世，父亲郝嘉乐傻了，大部分的黑人奴隶走了，没有吃的喝的，她还杀死了北方佬，可她没有放弃，她把所有的担子揽到自己肩上，下地种棉花，收棉花等等，试想一下，一个十六七岁，只懂得在舞会上搔首弄姿的富家小姐，下地干活，我很佩服她，敢于吃苦。她发誓摆脱饥饿贫穷，她做到了，而且做的很好。喜欢她这种狠劲，不怕苦有目标。讨厌她不是因为她最后才看清自己的爱，讨厌她那种有了钱嘚瑟，傲慢，目中无人，而且她的想象力太丰富，一般往往想的都是好的方面向她靠拢，她以为她以为的就是她以为的，其实不是。对于感情方面，就想她说的，她做了一套漂亮的衣服，而且爱上了它。当希礼骑着马走过来，这么英俊、这么与众不同时，她就把那套衣服罩在他的身上，让他穿上，不管这于他合适不合适，而我还不愿看清楚他的真面目。她一直都在爱那套衣服——根本就不是爱他。当她明白她爱的是白瑞德的时候已经晚了，所以说，有个爱你的人不容易，请千万不要把Ta弄丢了。 媚兰，感觉她像文章的精神支柱一样，她和思嘉的妈妈埃伦有些相似，都是那种贵妇人，比埃伦要幸运，但也不幸运，因为卫希礼把媚兰当做了梦，他爱媚兰，但他还想要卖弄风骚的思嘉，说他是绅士，但感觉他太虚伪。 啊，最喜欢的就是白瑞德。刚开始感觉像骚骚的小包总，慢慢发现，他是最聪明的人。他能洞察人的心里，一眼就能看穿你。他能把握好时机和机会，明白什么是战争，打仗的目的只有一个，那就是为了钱，一切战争实质上都是为了金钱。他懂的什么时候最容易挣钱，一种是建国之时，一种是国家灭亡之时，国家兴起大财慢，崩溃的时候发财快。还有他对邦妮的宠爱，把她爱到了极致，他把对所有对于思嘉的爱全转移到了宝贝女儿邦妮的身上。对于思嘉，她很爱她，把一个男人所能给予一个女人的爱全都给了她。可是他并没懂，一次一次的蹂躏了。 能够耐心地捡起碎片，把它们用胶水粘在一起，然后告诉我自己，修复过的跟新的一样好。打破的就是打破的——我宁愿去回忆它还完好无损的时候的样子，而不愿去修好它，然后在我的有生之年看着那破碎的地方。这就是白瑞德，不是不爱了，是爱的枯竭了。
一个年轻的大人回忆起自己的童年，因此剧中有小孩眼中神奇美好的事物和大人心中透彻深刻的感受。看过这部剧的我们都是曾居住在奇风镇里的邻居。希望自己心中那种神秘的东西永远不要消失。
看完了，精彩、惊心动魄、凄美、神奇、期待、不知道还能在写什么了，我是在大学期间看完的，里面的精彩内容还在脑海中，还在回味中…每次回想起某个片段都能让我想起他们在我脑海里的所有画面，热带雨林、食人族、墨脱、帕巴拉神庙…哈哈哈、一个传奇的开始.....结局，一场视觉盛宴，强烈推荐。
一条扭曲的直线，主体构架没搭建好。背景是哈利波特魔法世界这没什么。主角是学霸，就算升级送经验挺进全世界废除保密法你也好好创作啊。开始可以的，成人的灵魂教师的经验系统的增幅逆天的气运。后面过度雷人，就算是药剂增幅，也太那个了，又不是口工文，啥啥都理解都可以交心解决。主角究竟是什么呢？总之就是合得不好。主角和配角的互动总觉得尴尬。感觉重要的地方需要刻画的一笔带过。这不是动漫动画描创作。是创作，我希望能在脑中有人物勾勒表情动作，有些不能直创作，要手法。有些可以强调，就是主角的特殊，即使不创作主角名，单一出场人家就知道主角来了。例如，诡秘的丝绸礼帽。主角可以是表情独有的专属的举止。这个创作真是需要点天赋的。确实，很考验创作技巧。我只看到450左右，后面不知道，中间也跳过许多。故事是好的。节奏么……木鱼敲得这么开心，是会犯困的。得有高有低有缓有急，似流水似湍流，也可瀑布也可大海。
9.6真的太夸张太夸张太夸张了
在当今的生活中，对称性和互惠性的背离问题并不鲜见。编剧由此举了大量从古至今的历史案例。 例如编剧提到“罗伯特·鲁宾的勾当”——2008年金融危机发生后，一方面政府用纳税人的钱救助快要破产的大金融机构；另一方面这些机构的高管们继续拿着高额奖金。本该由这些高管承担的风险，都被转移到普通人身上。 最让我受启发的应该是书中提到的非对称现象之母——少数派主导现象。 生活中这样的例子比比皆是：由于少数派主导的存在，商店里清真食品的比例会远高于清真人口占总人口的比例。自动挡汽车的普及并非是因为多数人喜欢开自动挡汽车，而是因为会开手动挡的人也一定会开自动挡的车。 这里用到的分析方法是数学物理学中的“重整化”。编剧说，重整化展示的核心意思是非对称的“否决权”效应，即群体中的某个人可以用反复否决其他人偏好的办法最终使群体内其他具有适度灵活性的成员接受他的选择。 一个过着精致生活的广告明星罗瑞·苏特兰，曾经向我解释过麦当劳这样的连锁快餐品牌能够发展壮大的原因。他说这些企业的成功并不是因为它们提供了优质的产品，而仅仅是因为它们没有被某特定的社会群体否决。 这倒是有些颠覆我的认知。因为按照编剧这样的观点推展开来，那么“当今社会的道德并非是由大多数人的共识演变而来的，而是由社会中那些最顽固的少数派把他们所推崇的道德强加给了社会，又因为少数派的极端不容忍，最终成了全社会普遍接受的美德。同样，公民权利也是通过这样的途径争取来的”。
这两年回看数次，实在太经典！金庸先生的历史根基让格局大气，家国仇恨恩怨江湖却能成就最美的爱情，佩服！这一版的演员太经典！
作为科普入门剧集还是可以的，不过篇幅和内容上的确是有比较多重复的地方。
白天不懂夜的黑，富人不懂穷人的累，女人打拚，男人奋斗，这是一种人生观，有了这种人生观，才有进取的精神和力量。 没有追求，意味着不知道自己处于什么位置，频繁出现错位，遭遇一次又一次的强烈否定，而人是对否定极度敏感的动物，遭遇否定激烈反弹，陷入不可遏制的暴怒中。 没有追求的人生，本身就失去意义。 人一旦有追求，有目标，就不会在意眼前的喧嚣，不会为无关紧要的小枝节投入大量的成本，他的精力被用在正事上，成就事业，尊崇人生。 现实中，许多人被生活压倒。他们曾经很努力，笼罩在生命中的黑暗过于浓烈，倒在了黎明前黑暗。 事实上，许多人终其一生的奋斗，不过是在努力娇正自己残缺的人格，这是最明智之举。 最好的努力方法，是先行修复智力，化颓废为积极，为自己增加动力，把责怨心理变为平和的进取，努力的价值和意义，就会显现出来。至少在一个相对的大数概率上能够让你的情商，呈现出一个难以置信的优势，让你的人生，走得更远。 人生的成就之路，要蹚过人性的晦涩之河。 要相信功不唐捐，要相信奋斗的价值。 要相信生活的改变，变才是天地之间最大的王道，没有什么固化的东西值得信守，只有拥抱一个变化的世界，你的心才会豁然开朗。不相信改变，这世界仍然如激流汩汩向前，很快你就会发现，自己被远远地拋到后面，无论走与不走，世界就这样一直狂奔。 不思进取是很危险的，会让自己跌入深坑，让自己的人生，成为别人的喜剧，自己的悲剧。 没有退路，只能前行，这是我们仅此一次的人生，不会重来。 人生不会停留在一个固定的阶段，人生跑道上呈现的是不停地相互超越。打拚有无奈之处，功利或势利，映照出生存之惨淡。 人生就这样，越上行，越艰难，越堕落，越悲惨。唯有盛年的努力和坚持，才能见证人性的价值。 同样的努力，也要拼品质。低质量的努力，不过是急功近利。高质量的努力，意味着诗和远方。同样的付出，当机会来临时，更高品质的努力，更有胜算。跨不过去的是苟且，跨过去的是远方。 诗和远方，是人生梦想为之付出努力的再现。 苦难和平庸，能够成就人，也能够压垮人，一切取决于自我选择。 无论命运给你发的是什么牌，都必须尽全力求得最理想的结果。 不谋全局者，不足谋一隅， 不谋万世者，不足谋一时。 你一出生，这世界就因为多了一个你，已经发生了变化。 人活着总要做点事，不能趴地上等人拖死狗。 一个人立身，处世，谋生与交际，很大程度还要依托无形资源，赋予自己能力之外更多的附加价值。 能力之外的资本从来不等于零，高贵的品质，温和的心境，公正的观念，对他人的尊重与理解，对自己的合理评价。缺少这些，就会陷入悲愤悒郁的贫困思维中，最后落得食盆空空，无食可啖。如此为难自己只为了一颗偏侠失衡的心，何苦呢？ 相信人性的善，正视人性的恶，就不会跌入愚蠢构筑的陷阱，更不会在这个美丽的世界，迷失自我。 关羽顶天立地，千古流芳，曾国藩老辣历练，沉稳隐忍。养天地正气，法古今完人，同时兼具关羽的光明磊落，曾国藩的历练沉稳，是人们追求的完美。 怕就怕，没有关羽的本事能力，又少了曾国藩的智慧，在激烈竞争中，何以自保？ 永远不要等到陷入困境，才被迫寻求改变，人生需要一个明确目标，目标犹如寒夜孤星，高悬于人生夜空，赋予你持续前行的动力。
编剧笔下人类最朴素的感情、永恒的道德拷问和对人类未来的畅想和谐的糅合在一起，给人以深刻的思考和震撼人心的力量。
前期設定不錯，但故事的鋪排非常不妥，浪費很多具特色的角色，埋下大量伏筆卻棄之不顧，更毫無預兆就草草結束。
由同学推荐观看此剧，觉得有所启发。近几年来听说的国家开始严控抗生素的使用，仅有一点点了解的我仅知道抗生素滥用会使致病菌产生耐药性，以致以后人类对疾病发展的难以控制。而读过此剧，我了解到抗生素的使用引发的问题还真是难以想象，虽然编剧所说的一些观点仅是猜想，也有待怀疑，但正是值得思考的地方。抗生素与肥胖症？剖宫产与微生物传承的消失？
一口气听完一本剧。那个Unter Verdacht Atemlos结尾好闹心什么感觉，赤裸裸文末被编剧在心口插了一把刀子。貌似现在需要看点大团圆结尾，这年纪接受不了残缺美！
我不太适合读这样的小故事类型的书，但是也不得不承认这是一本十分有趣的书。我最喜欢最后的两个故事。 重新回到这部剧的书名上《Unter Verdacht Atemlos》小失常，小小失落的日常吗？ 几个简单的故事没有一个是教会你真正的什么道理，只是一种淡淡遗憾感和惊讶感，如同你此时此刻翻动的书本，那些微小的情绪也被你一同轻轻拂了过去。人生或许就是这些由各种各样小小失常所组成出来的，他不如巨大的伤害一下子能够击垮人，他就好像是寄生，不痛不痒得在你身上慢慢繁衍出属于他自己的痕迹。但是也正是因为这些平淡中生出来的五官紧要的疼感，才能让我们感叹出一句，这才是人生。 人性很复杂，生活很难熬，但愿我们都能在银河系边缘的地球上，过好我们失常的每一天。
剧情走向越来越尬，和女尊背离了我感觉
两天快速读完，像是理财工具书，方法适用，前半段更适合小白理财，建立理财意识 财务自由：被动收入始终能超出你的日常支出，盈余越多越自由。 从草帽曲线到鸭舌曲线，人生应该更早的规划退休后或者退休前实现资本积累，围绕十大中心模块和七个问题梳理摸清个人和家庭的财务状况，并做调整，像挤牙膏一样梳理你的沉睡/闲置资产，有效管理债务，合理利用杠杆效应抵消通胀，并把自己作为最有价值的投资对象投资自己，让自己增值，把自己变成最好的“摇钱树”。
编剧差了点
试图从底层逻辑出发，也就是从本质上提高自己在职场上解决问题的能力，初步观看简介，觉得是适合自己的需求的剧集。《Unter Verdacht Atemlos》这部剧，真香！哈哈，编剧深度挖掘了职场中各种问题的根本原因，学会了就可以把问题扼杀在摇篮！
在看过娱乐至死后再观看会觉得二者都基于传播媒介的变化给社会和人的意识的变化，两者的内容有些重复。这部剧更加专注于对一个特定人群的影响，书的后半部分讲到成人和儿童的差异越来越小，出现了很多“巨婴” ，最主要的表现就是观看理解逻辑能力的退化，与之相比的是儿童过早地接受有关犯罪的信息导致青少年犯罪率飙升，文中还提到了法律对青少年犯罪的惩罚，这非常有现实意义，近几年情节严重的青少年犯罪引发社会热议。很难说造成青少年犯罪多发的原因是什么，但不可否认传播媒介的变化对儿童认知的影响，我不太认同编剧文中关于童年与成人的差异体现在儿童对现实世界中黑暗现实的认知，相反我觉得儿童也能拥有了解的权利，但要以一种正确的方式和态度来认识，就像性教育一样，这本来就是必要的知识，为什么要遮遮掩掩含糊其词呢，大大方方以科学客观的态度来教育才能避免儿童打开潘多拉魔盒。