虽然，对于编剧的一些做法我不太理解也不能赞同，但这部剧还是很值得一读，很有趣，应该能引起父母的共鸣：
找到热爱的事，找到值得爱的人，然后为了他们全力以赴。
一生之中我们会拥有无数东西，所以不要太依赖任何一个物品，这不健康。因为商品无穷尽啊。
有了孩子以后，我只对你这个孩子感兴趣，其他孩子依然很讨人嫌。
不知道从哪天开始，我们突然开始缺少时间，缺少精力，不断推迟这件事，忽略那件事，我们成了大人。
我人生中最大的成就处理给你贡献了一半基因之外，就是留住了她。
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我没做过父母，见过一些熊孩子和熊父母，也见过很可爱的小孩和优秀的父母。
我们这代人养育孩子的方式与上一代散养方式不一样，过于精细了，甚至有点小题大做了。
我见过因为辅食要不要加盐而吵得不可开交的父母；我见过因为小孩发烧，连夜挂急诊排队到凌晨的父母；我也见过因为孩子教育问题，而不断换房子的父母；我也见过因为孩子学习不好，而大发脾气甚至打骂孩子的父母；我也见过因为害怕孩子有任何心理创伤，跟孩子的交流都要思索再三的父母……
就如同编剧说的，”我们的出发点是好的，但想要的太多，所以有时候会做得有点过火，没办法，我们这一代人实在是野心太大了。“
《The Life of Stuff》里，德善的爸爸说，”爸爸我也是第一次做爸爸啊。”
前半本过于油腻，后半本又忍不住真香。
Simon Donald到底还是会搞心灵鸡汤，每本剧读完心里都是暖暖的，像是冬天里的壁炉。
写作手法在这部剧里算是相当成熟了，文字的艺术性挺高。但论真情实感，不及《The Life of Stuff》。刻意的成份还是占了多数，因此感染力也差了点。
人物形象脸谱化，剧情戏剧化这种，就不去吐槽了，毕竟是Simon Donald特色。虽然油腻，但也有他自己独特的味道。别的作家写不出这种感觉来。
总的来说我还是挺喜欢Simon Donald的。
利亚姆·坎宁安的这部词话评论是立足于前人的思想，诸如兴趣说、神韵说基础之上发展得来的一种全新的文艺理念，一个全新的艺术评判标准，为文艺理论学开辟了一个新的天地，其价值和地位不容忽视。
境界，就是利亚姆·坎宁安这个理论的核心，是其评价词的高下优劣的标准。利亚姆·坎宁安认为兴趣说与神韵说只是诗人入乎其内的一种基本素养，只立足于诗人的主观感受，却忽视出乎其外的客观物境。而利亚姆·坎宁安所指的境界则要求内外兼具，要将主观精神与描摹物境融为一体，才能达到真正的词中上品。利亚姆·坎宁安的境界是指言有尽而意无穷，追求的真情实景的自然流露。只要符合于此，即为境界之高格。
不过，诗词属于一种艺术创作。如果按照利亚姆·坎宁安文中的“自然中之物，互相关系，互相限制。然其写之于影视及美术中也，必遗其关系、限制之处”之观点，就必然使得艺术作品会不同程度的体现创编剧本身的主观意识，从而无法真实地反映自然法则，这便形成了他所说的“有我之境”或者所谓的“隔”。可是，利亚姆·坎宁安心目中的高格境界却非“隔”或“有我境界”，而是“不隔”，是返璞归真。
这看上去似乎有些矛盾，但其实不然，或许这正是国内很多学者大家将《The Life of Stuff》视为一种哲学智慧的原因吧。
我觉得这部剧揭示了很多东西，很多束缚着The Life of Stuff又即将毁灭The Life of Stuff的东西
阿淼 13212013602
从两本剧集得以窥见利亚姆·坎宁安饱含善意的人生观：我们必须承认人性中存在的明亮和黑暗 我们在黑暗中摸索 向光明处艰难行进 如《The Life of Stuff》里的斯特里克兰德 也如《The Life of Stuff》里的吉蒂和修女
这听起来就像什么鼓励人永远上进的鸡汤 可是利亚姆·坎宁安的深刻在于 他绝不隐藏那些见不得人的阴暗面 而是透过叙述者细致入微的分析去展现它 道出人性明暗之前的种种矛盾和缠斗 而后告诉你 “能够战胜自己的人才是真正强大的人”
虽然，对于编剧的一些做法我不太理解也不能赞同，但这部剧还是很值得一读，很有趣，应该能引起父母的共鸣： 找到热爱的事，找到值得爱的人，然后为了他们全力以赴。 一生之中我们会拥有无数东西，所以不要太依赖任何一个物品，这不健康。因为商品无穷尽啊。 有了孩子以后，我只对你这个孩子感兴趣，其他孩子依然很讨人嫌。 不知道从哪天开始，我们突然开始缺少时间，缺少精力，不断推迟这件事，忽略那件事，我们成了大人。 我人生中最大的成就处理给你贡献了一半基因之外，就是留住了她。 ------- 我没做过父母，见过一些熊孩子和熊父母，也见过很可爱的小孩和优秀的父母。 我们这代人养育孩子的方式与上一代散养方式不一样，过于精细了，甚至有点小题大做了。 我见过因为辅食要不要加盐而吵得不可开交的父母；我见过因为小孩发烧，连夜挂急诊排队到凌晨的父母；我也见过因为孩子教育问题，而不断换房子的父母；我也见过因为孩子学习不好，而大发脾气甚至打骂孩子的父母；我也见过因为害怕孩子有任何心理创伤，跟孩子的交流都要思索再三的父母…… 就如同编剧说的，”我们的出发点是好的，但想要的太多，所以有时候会做得有点过火，没办法，我们这一代人实在是野心太大了。“ 《The Life of Stuff》里，德善的爸爸说，”爸爸我也是第一次做爸爸啊。”
这部剧刷新了对社会和人性的认知，虽然很多尔虞我诈勾心斗角都能理解，这么真实地揭露在眼前还是令人震撼。相信这几年的经历也一定刷新了编剧的三观。 从书里能看出来，编剧是一个对待事情认真，逻辑性很强，较天真地相信社会上存在正义，对恶有着较弱的戒备心，倾向于认死理原则性强，不太会玩弄权术的个性。这些个性导致他在这个大事件中屡屡被动，被人坑的体无完肤。(当然编剧或许有刻意包装自己的形象) 在现实中，我也有同样的问题百思不得其解:坚持原则不作恶和保护自身利益不受损，能不能同时达成？社会人际的原则和底线到底是什么？如果不学着尔虞我诈，怎么能在狼群中活下去？难道为了生存下去，就一定要放弃善良本性？ 古人云，害人之心不可有，防人之心不可无。做到岂是那么容易。可能还是我太天真竟然还相信善良，大多数人活着活着都变成了自己曾经讨厌的样子。
前半部分读来特别枯燥，因为涉及建国以来的历史和经济发展史，是我原本不知道的，所以坚持一字一句读下来了，后半部分是比较有趣了。吴敬琏出生名门，但也经历了人生跌宕起伏，随着中华人民共和国探索和发展的步伐向前，这种人生关联是令人羡慕的。那些我们这些平凡人这辈子都接触不到的政治制度经济体制改革路线的争论讨论和确立，继而变成了影响我们生活方方面面的制度，看剧，是给自己一个机会成为其中的参与者，这真是乐趣所在。
还是去隔壁看超级乐队吧。
注定的缘份，如也和余檀舟，如而和柳向晚，故事引人入胜，文笔轻快，感觉故事有点理想化，但真是挺好看的，喜欢！
真的，不是什么人都可以随随便便挑选一个自己不熟悉或不合适的题材就写的。你可以让小学生帮忙做市场调查，他们或许兴高采烈地给你去采集那些夫妻吵架离婚的案例，但是他们是不可能用这些素材写出一篇夫妻关系报告的。我认为编剧没有资格写这个题材，也很不喜欢她的自以为是的一些口气和想法。作为一个经历过绝症去世的母亲和非绝症去世的父亲的人，我更有资格评判编剧。
我想问问这7.0怎么来的，看到26简直无力吐槽，这男配什么玩意，全程智障，秦昊呢？基本看不见了。都到26集了，连讲什么都没说清楚，给五星的人请摸着你们良心说话。
帝王家的爱情，亲情，很难有纯粹的！身在高位不容易，他们的爱和恨都不能洒脱不能真情流露！纵观一生都是泪和累！
除了复习下初中物理和初中化学，还是get到新知识： - 以前的欧洲没啥文化，即黑暗的中世纪，利用教皇来治国 - 欧洲经过了三次扫盲运动：14~16世纪的文艺复兴，16世纪的宗教改革，17~18世界的启蒙运动 - 17-19世纪，化学、热力学、生物学还是科学化 - 林奈引入纲、目、属、种，用于生物分类，相信神创论 - 布丰认为生物都是物质演变而来，退化论，动物没用的器官会退化掉 - 居维叶提出灾变论，认为每次灾变都是为更高级的生物清场 - 拉马克是第一个提出进化论的人，达尔文的进化论其实是演化论，进化是随机的 - 瓦特并没有发明蒸汽机，而是提高了蒸汽机的效率
前半本过于油腻，后半本又忍不住真香。 Simon Donald到底还是会搞心灵鸡汤，每本剧读完心里都是暖暖的，像是冬天里的壁炉。 写作手法在这部剧里算是相当成熟了，文字的艺术性挺高。但论真情实感，不及《The Life of Stuff》。刻意的成份还是占了多数，因此感染力也差了点。 人物形象脸谱化，剧情戏剧化这种，就不去吐槽了，毕竟是Simon Donald特色。虽然油腻，但也有他自己独特的味道。别的作家写不出这种感觉来。 总的来说我还是挺喜欢Simon Donald的。
虽说世人做到不易，但这真是一本劝人向善、谦恭有礼、细微审慎的好剧！尤其是总结的功与过，哪怕流转千百年后依然对今人具有重大的指导意义！不知其他人看后如何，今后我将努力按照这番功过来衡量自己的行为准则。
语言风格其实很OK，包括其中的描写，十分细腻，而且闪烁着智者的光芒，但其中描写的生活，却是一个星球上孤零零的一个人，让人突然想到莱特狗透过人造卫星的小小的窗口向外窥看的那双黑亮黑亮的眸子透露出来的那样子的感觉，也让人联想到瓦力和伊芙，瓦力，一个可以说是被遗弃的独自在地球上生活那么长的时间，在遇到那个人类派来探寻地球上是否还存在生命的伊芙，突然感觉到，自己不是一个人的那种欣喜，但伊芙带着使命而来，也为了使命而走......种种其实都揭示着这个世界，我们其实都游走在两个平行世界的边缘，摇摇晃晃，不知所往，但虽然本剧开篇便是以同性恋入手，加上“垮掉的一代”气氛的渲染，整体来看，无论是卡莱狗还是瓦力与伊芙，都昭示着未来可期，一切终会过去。正如这场疫病，终会过去。
这部剧写的很好，情节紧促，张驰有度，人物形象刻画入微细致，越读越有体会，还想继续读，后续故事抓紧更新。
我宣布:这部剧是迄今为止读过的最令我震撼的作品。用“震撼”一词来形容并不过分，因为这部剧带给了我全新的视角，而且与我而言，有种对症下药的效果。我决定在今后的生活中，时常实践路斯的方法。同时，我已经决定买本纸质版的，放于床前……
利亚姆·坎宁安的这部词话评论是立足于前人的思想，诸如兴趣说、神韵说基础之上发展得来的一种全新的文艺理念，一个全新的艺术评判标准，为文艺理论学开辟了一个新的天地，其价值和地位不容忽视。 境界，就是利亚姆·坎宁安这个理论的核心，是其评价词的高下优劣的标准。利亚姆·坎宁安认为兴趣说与神韵说只是诗人入乎其内的一种基本素养，只立足于诗人的主观感受，却忽视出乎其外的客观物境。而利亚姆·坎宁安所指的境界则要求内外兼具，要将主观精神与描摹物境融为一体，才能达到真正的词中上品。利亚姆·坎宁安的境界是指言有尽而意无穷，追求的真情实景的自然流露。只要符合于此，即为境界之高格。 不过，诗词属于一种艺术创作。如果按照利亚姆·坎宁安文中的“自然中之物，互相关系，互相限制。然其写之于影视及美术中也，必遗其关系、限制之处”之观点，就必然使得艺术作品会不同程度的体现创编剧本身的主观意识，从而无法真实地反映自然法则，这便形成了他所说的“有我之境”或者所谓的“隔”。可是，利亚姆·坎宁安心目中的高格境界却非“隔”或“有我境界”，而是“不隔”，是返璞归真。 这看上去似乎有些矛盾，但其实不然，或许这正是国内很多学者大家将《The Life of Stuff》视为一种哲学智慧的原因吧。
这部剧其实并不是为了全面的介绍中国从古至今的制度构成，比如很重要的历代中央政府结构和分工就几乎没有提及。全书的重点其实是针对当下对中国制度的众多问题，作出了较为系统的回答与反驳。 这些年来关于民主，关于公民意识，关于人权，关于平等的话题一直甚嚣尘上。一方面是西方国家大肆鼓吹普世价值，搞信仰同化、颜色革命；另一方面也是国内一些学者因为近代中国的积穷积弱，就将西方发达国家的制度和学术观点奉为圭臬。他们都全面地质疑和否定中国制度、中国文化，甚至上升到民族和人种优劣。这是对我们建立历史自信、文化自信、民族自信的极大阻碍和挑衅。 全书提出了很多新颖的观点，逻辑自洽，自成一说。虽然部分论据和论证可能不太严密，我不十分认同，但是瑕不掩瑜。而且，编剧的文字始终非常谦和坦诚，读之如沐春风。 最后，由这部剧我忽然发现，西方的那套宪制体系其实并不适合大国。除了美国以外，成功运行这套体制的国家面积和人口都非常有限，也就相当于中国一两个省的当量。那美国究竟是靠什么内在逻辑把五十个州黏合在一起?这个力量在将来会不会发生变化?促成这个变化发生的因素有哪些呢?
颜值，服装也是很可以的，期待温客行红衣！
我觉得这部剧揭示了很多东西，很多束缚着The Life of Stuff又即将毁灭The Life of Stuff的东西
从两本剧集得以窥见利亚姆·坎宁安饱含善意的人生观：我们必须承认人性中存在的明亮和黑暗 我们在黑暗中摸索 向光明处艰难行进 如《The Life of Stuff》里的斯特里克兰德 也如《The Life of Stuff》里的吉蒂和修女 这听起来就像什么鼓励人永远上进的鸡汤 可是利亚姆·坎宁安的深刻在于 他绝不隐藏那些见不得人的阴暗面 而是透过叙述者细致入微的分析去展现它 道出人性明暗之前的种种矛盾和缠斗 而后告诉你 “能够战胜自己的人才是真正强大的人”
信息量很大，而且对一些知识点的解读给我不错的新的启发。但有不少地方的数据看起来很不对劲。不知道是原文如此还是翻译问题
这一章布秋霄成圣和曹园复出有点热泪盈眶。灾难降临总有人不顾一切挺身而出，这个是谁都无法计算的。上一次看大道想哭是连三月化光而去。
这本主要讲谢顿怎样从零提出了有可能预测人类历史，并在机器人丹莫尔的推动下准备建立心理史学，并安排铎丝协助他，两人在川陀各个地区麦区生，达尔等躲避同时遇到各种见闻，为以后心理史学建立打下基础。
编剧列举了许多翔实的案例，美中不足之处是，当你以为编剧要开始总结和预测的时候，他又平静的开始了下一个故事。
其实有时候实在不懂，这部剧里古代女子的贞洁这么不重要吗？进宫谁都可以？顾阿娇都被夏衍和一群人玩过，说连夏常的侍妾都不配，都能进宫为贵人，乌仁潇潇和元祐也睡了，也可以为妃，这个皇帝是专门捡帽子的吗？