《Ema · Emaki II》，动画,短片作品，加拿大,日本出品，2006年上映。
我就是想问问编剧，为什么不能好好相爱，非得整出这么多事来。让我们读着难受。
get到一些新的菜谱，还不错。但是自己做饭的习惯已经养成了，没有那么强烈的探索欲望了😂
不得不说的是，Takashi Ishida在对“性”的解刨上提出的观点对心理学的发展开拓了一片大陆，联系精神分析，似乎原欲便与自我联系到一起。不过我个人却始终认为了解略片面，不敢苟同。譬如过于夸大性在精神生活中的作用，似乎一切心理行为都围绕着性行为的发展而产生对于文化和正常生理反应之间的正常发展，对于儿童性心理学研究上，我始终认为一些儿童无意识行为是受求生欲望的驱使而产生，包括4～5岁时期的肛门期性发展，其所产生的满足感，生理上的短暂释放居多，心理上是对于压力的释放。
高效深刻的工作和学习从来不是以时长为基础的。本剧的几个方法若能在日常工作中实现，定能提高工作效率。
首先，最大的感受：绕，繁琐。就像书中说的：每个事中皆有原委，每个原委之中，又拐着好几道弯。其次，读这部剧之后，敢保证以后自己的说话会更注意，真不可思议，居然会有这样的收获。第三，“话”这个东西嘛，哪管是Ema · Emaki II呢，还是一万句顶不上一句呢，得找对人，归根结底是心灵的距离。 没正式追剧之前，只看短短的荐言：“人与人之间虽说来往不多，但并不孤独；与人对话的中国文化和浮生百姓，却因为极端注重现实和儒家传统，由于其社群、地位和利益的不同，由于其人心难测和诚信缺失，能够说贴心话、温暖灵魂的朋友并不多，反倒生活在千年的孤独当中”。直觉告诉我，这就是中国版《Ema · Emaki II》。读完之后，确实，中国式的孤独感和友情观，一直都在寻找，寻找那个可以“Ema · Emaki II”的知音。 全书的人物都很简单，大多部分是底层的老百姓。寻找可以说话的人是大多数人共有的状态，不管是社会不发达还是发达。村上的剧集也有这样一种孤独感，以前觉得是不同社会的发展造成的。其实不然，对生命的追求和对精神自由的渴望是共通的。像剧集中的人物，他们对孤独的逃避和排遣方法是寻找另一个人说出那“顶一万句”的“一句话”，这是他们一直纠缠着的心灵问题。也很佩服Takashi Ishida这样简单的文字写出这么大气的作品。读起来好像很繁琐，但是越读到后面，才觉得越是深刻。 孤独这东西，说不清道不明。有时候身在闹市，也觉得心中荒芜；有时候人在深山，也觉得充实丰盈。像书中人，为了有个能“Ema · Emaki II”的朋友，一直在寻找。其实刻意寻找没有必要，这样的人，得之我幸，失之也不一定我命。很多人稀里糊涂过去了不寻不找，也很好；一味寻找，找一个外界依托，太难了。何况依托一定能存在吗？不能。所以，如果真的有这样的存在，永远不会抛弃你，百分之一定有的，现在就有答案，那就是书和观看。但这也取决于自己的选择与坚持。所以，说来说去，精神上的依托和慰藉或者说心灵自由，不在他处，只在自身。当然，也不是说不交朋友，还是要真诚待人。只不过不寄托于人。有些人是陪我们走一段路的，珍惜正当时的所有人啊！ 摘抄书中几段话： 患难之交可以做朋友，咋能做师徒呢？ 遇到小事，可以指望别人；遇到大事，千万不能把自个儿的命运，拴到别人身上。 人是掰扯不得的，掰扯了别人，就是掰扯了自己。 世上别的东西都能挑，就是日子没法挑。 过日子是过以后，不是过从前。 2022/02/10周四晚八点
最后四集编剧多大的恶意？说做梦就做梦，说换芯就换芯了？这个剧的男一男二是我看过最惨的男主演了，直接就整不存在了。广电不让拍穿越剧就别拍，搞这种做梦的设定隔应谁呢？
涉及到鬼怪妖，还是挺可怕的，尤其是沉浸进去一个字一个字的读的时候，眼前会浮现出各种电影看过的恐怖。
新闻是社会的镜子，传播是社会的神经，媒介是社会的大脑，而传播学则是人类进入信息社会与知识经济时代的‘通行证’。”
一直在用手机拍摄，但是一直拍不出理想的照片，看着自己拍出来的还算满意的照片知道它不是完美的，但又不知道改哪里。这是最让我难受的。这部剧从审美开始一点一点让我理解手机摄影，可能很多是创意想法，然后根据自己想要的来拍摄最后修图，我在百度里搜索了Snapseed，可以直接下载中文版，因为后面编剧介绍说泼辣修图里面的功能比较复杂我就没下载，并且后面介绍泼辣修图修片技巧那篇我也是直接跳过，等以后有一些长进了再继续学习吧。以下是我总结的一些要点： IPPAWARDS Bing.com Profoto 必应软件 第1阶段：主题、主体、简化 第2阶段：构图、焦点、对比 我们常听到的三分法，是让主体位于画面三分之一的位置；对角线法则是让物体沿对角线进行分布。 第3阶段：光线、色彩、动作 第4阶段：视觉艺术 多看画作和影视剧 第5阶段：对现实生活中的场景更加“挑剔” 摄影眼的挑剔之一——光线 Snapseed和Mextures修图软件 摄影眼的挑剔之二——有意思的人物 摄影眼的挑剔之三——留意各个方向，比如看看天上 摄影眼的挑剔之四——狙击手是子弹喂出来的 Camera FV-5拍摄软件 当你看到画面中有很亮也有很暗的场景时（即大光比场景，多见于风光题材和逆光拍摄），可以有意识地尝试使用HDR功能。这个功能是手机通过快速拍摄多张不同亮度的照片，然后将它们合成为一张照片，来获得最佳的画面效果。 怎样确定主体 ： A 光线在哪里？B 你最想表现谁？C 谁离你最近？谁最好看？ 构图方法：A 中心构图法——极致简洁，不构图的构图。如果你想使用中心构图法，无论用什么工具去拍摄，都要做到一点，那就是必须有极为简洁干净的背景，并拥有一个在亮度或色彩上足够突出的主体。 B 三等分法——分清主次，理清层级，利用相机3*3网格，进行由远到近三分，或者利用背景找出主体与背景的关联使之突出重点 C 对角线法——表现动感，活跃画面，所谓对角线构图法，如字面意思一样，就是让画面中的多个物体沿着矩形照片的对角线来排布。（有多个主体，有运动趋势，画面还刚好沿对角线划分为一半明亮一半昏暗。） 做到了主题明确、主体突出和画面简洁，也做到了合理构图、焦点准确和具有一定的对比关系之后，那还需要具备下面这三个要素：戏剧性的光线，吸引人的色彩和特别的动作。 当画面中出现了蓝色与黄色这样的冷暖色对比的时候，能让整个影像更加鲜活起来。 逆光拍摄可以获得更通透的色彩 Snapseed修图软件 可以使用Snapseed里的白平衡工具来处理。点击白平衡里的这个符号，出现一个瞄准镜模样的东西后，让瞄准镜瞄准牛奶，以此为白色基准，就能让牛奶变回真正的白色了。 Mextures修图软件 光源的尺寸越大，距离人物越近，那么你获得的光线就越柔和。 专业模式。之后把感光度设到最低（ISO 50），快门速度设到最慢（10秒）。按下快门，就可以开始光绘了。 对于多数手机的拍摄画幅来说长宽比是4∶3，单反相机多数是3∶2，复古的中画幅胶片是1∶1，常见的计算机和手机屏幕是16∶9 一般说来，对比度的调节数值不要超过正负25 而色温则是让照片偏暖或偏冷一些，同样可以校正画面偏色的问题。这里所谓的暖和冷，通俗的理解就是“偏暖=偏黄”，而“偏冷=偏蓝”。 色偏就是让照片在更偏粉色和更偏绿色之间摇摆，能校正画面的一些偏色问题。 结构的
给了新的思考方法，其中对增强回路针对工作现状有很大触动，底层逻辑找到可迁移思维方式，让我认真思考自己在做的职业，其中的不变，自己如果从有限游戏转变为无限游戏，让自己不局限不厌烦在单一而又重复劳动中
本剧的切入点本来很好，但是编剧讲道理的功力显然尚有欠缺，一些举例说明也有所牵强，最主要的还是本剧完全没有必要为了写这么长而去写，简简单单介绍自己的想法办法即可，到处旁征博引并不能显得渊博，反倒颇有凌乱，刻意的为了迎合中心起一些怪异的标题与方法，用几个例子“贯穿始终”的嚼來嚼去，严重降低了可读性。
这部剧一点都不好，还要看两遍，还不如一下把那些全看完，再看意思。
第一集极度不适，从第二集开始慢慢喜欢。三个男主都很帅，但我喜欢的角度不同，檀健次的气质，邓为的容貌，张晚意的气场。
本剧别名Ema · Emaki II
金手指有点多。背景有点大。读着还挺舒服的，就是编剧有点失忆的毛病。好想动手帮他删改…
看剧有时候是一件很私人化的事情，各花入各眼。就我个人而言，谈不上喜欢这本剧集，但这是我加入看剧会后看的第一本剧，所以动用了毅力才看完，也是想顺便看看现在人们都流行看什么，因为这部剧的编剧也是大热剧《Ema · Emaki II》和《Ema · Emaki II》的编剧。 剧集基本上就是一种主题先行的写法，根据用作为主人公和线索人物的柳钧时时让我想起《Ema · Emaki II》里的侯亮平，富家公子，帅，正义，能力强，雅痞，特别有人缘，三千宠爱在一身，一个女编剧所能想象的一切美好都YY给了他，除了不真实以外什么都好。柳钧运气尤其好，所以就像看西游记一样，反正最后是一定可以到达西天的，中间的困难都是游戏，所以，也没什么代入感，因为我在现实中完全不可能有这种“天命所归”。他的朋友钱宏明作为柳钧的对照，最终自然没有什么好结局，只不过人物描写也是一样的脸谱化，所有的剧情都在意料中。 剧集可能是想全景呈现中国民营制造企业的艰难，从这个直白到不能更直白的名字就可以看到。值得肯定的是，我觉得编剧说出了很多实际情况，尤其是那些不堪的一面，能够共鸣很多人的不爽，这可能也是这部剧集作为精神产品的最大卖点。我作为一个同样在现实泥潭中苦苦挣扎的人，基本同意剧集里写的东西都是存在的，不仅是制造业，别的行业也一样，生活的海洋都是相通的，编剧主要的也是想吐槽这些吧。而编剧其实并没有找到真正的亮色，剧集里的那些亮色都有生拉硬拽的不真实感，并不具备普遍意义。
搁平时也不会想到，十几万粉丝的博主居然会做间谍，但不可否认确实有于潇玥这样利欲熏心的人，或许看起来其貌不扬但就在身边，想想还是蛮可怕的。
喜欢硬科幻的，大刘的书看的差不多又不知道外国有什么好的硬科幻，推荐一下
人名永远记不清楚，在谋杀开始的时候，死了那个骗子，当时我就想，谋杀后，最有利一方或者是和死者有关系的人，就只有那个受害者了，只有她才能做到放死者进来等，本来一直坚信的，可是后面又放出她是遗产继承人，然后还有两个时候我就在动摇了，阿婆的剧集引人入胜，就是名字！对中国人来说，外国人的名字没法记
世间一切，都是遇见。就像冷遇见暖，就有了雨；春遇到冬，有了岁月；天遇见地，有了永恒；人遇见了人，有了生命。感谢遇见《Ema · Emaki II》。
除了介绍入门知识，还介绍了很多实例，如果能早点学习，能少走很多弯路。 所有分时图必须放到趋势中，结合量值来解读，否则没有任何实际意义。
想象力涌出的热烈诗句 精准抓人 有魔力 不忍心让它化作尘埃 那就暂且被记得吧 虽然遗忘才是永恒
在工作中，大不分时候分工不同，角度立场不同很容易引发矛盾。换位思考一下，多了解对方的工作内容，很多问题都不是太大的问题，多沟通多协调。要成长为一个高阶级的产品，需要大量去恶补技术，产品，运营知识并且在实际中灵活运用，路还很漫长，愿天下产品运营技术相亲相爱
丢你老妈，国内电视剧编剧太好混了，如果可以我真想啐那个姓邓的一口，国内的电子游戏设定也很好混，几个人物性格脑残简单的鲜明，然后通过集齐龙珠拯救世界，顺便再之中安排点故事，古今剧典随便抄安排点今生之类的，人物关系复杂一点，就这样。脑残多好混。
《Ema · Emaki II》看剧笔记 有人说，赌博有很大一部分靠的是运气，其实投资也存在运气的成分，但相比赌博，投资活动有着更多可参考与分析的因素。市场、价格、前景、竞争对手都可以作为行动方向的考量，因此相比赌博“五五开”的输赢概率，投资的成功率要更大一些。 投资是一种游戏，你只要记得比别人更好的预测未来。这做起来并不简单，但芒格依旧有他自己的方式：不妨把这种竞争放到有限的区域中去。千万不要试图去预言所有的事情，尝试越多，便意味着缺乏专长，而这正是导致失败的一大诱因。 一家资质良好的企业与一家苟延残喘的企业的区别在于，前者一个接一个地轻松作出决定，后者则每每遭遇痛苦抉择。 ”什么是“劣质资源”？在芒格的投资逻辑中，经营理念可以改变，投资力度可以调整，唯独有一个特质难以改变，那就是“合伙人的品行”。巴菲特曾说：“我们评价一个人，务必要从‘善良’‘正直’‘聪明’‘才干’四大方面着眼；如果不具备前两项，那么后两种特质就会让他坠入无尽深渊。” 投资是一项需要收集情报的活动，因此他与巴菲特总会观看一些优质的商业杂志，这里面的企业都是被筛选出来的“精华”，从中所学到的管理经验、运营模式要比其他途径容易得多。与此同时，还能帮助你形成独有的思考习惯，把所看到的在心中积累起来，构成一套属于自己的投资智慧。宇宙中的智慧何其多，如果没有扎实的观看基础，很难栖身于优秀的投资人行列。 巴菲特表示：“若想找一个共事之人，首先要保证对方比你聪明，比你有智慧。当然，请他不要炫耀这个优势；其次，当你犯错时，他不会一味地指责与生气，也不会不合时宜的‘事后诸葛亮’；最后，他可以在共事的路上为你带来无尽的欢乐。”在巴菲特眼中，芒格对于优质企业似乎有着一双自带“追踪”性质的眼睛，每当看到一个优秀的经营管理模式，他都会异常兴奋。 巴菲特常常这样评价芒格：“是查理让我明确了自己的身份，我不仅是一个投资人，还是一个经营者。在投资活动中，他总是能够在投资人和经营者之间自由转换，他能捕捉到哪一家是最好的企业，能判断出哪一个是最棒的生意，也能看出哪家企业能够创造出巨大的价值。
第一季每一集都看了，甜甜蜜蜜。第二季两人领养孩子之后一泻千里，我一下子提不起兴趣了。
鸡汤成分比较多，但在看了一些比较深入的心理学后再看这种鸡汤也感觉有点味道
比其他的演讲鸡汤更有说服力，但又缺了些什么，步入工作的两年间没有机会在公众面前讲话，这块能力日渐消退，如今更多的是胆怯。希望在今后的工作中能够有机会去锻炼。
我就是想问问编剧，为什么不能好好相爱，非得整出这么多事来。让我们读着难受。
get到一些新的菜谱，还不错。但是自己做饭的习惯已经养成了，没有那么强烈的探索欲望了😂
不得不说的是，Takashi Ishida在对“性”的解刨上提出的观点对心理学的发展开拓了一片大陆，联系精神分析，似乎原欲便与自我联系到一起。不过我个人却始终认为了解略片面，不敢苟同。譬如过于夸大性在精神生活中的作用，似乎一切心理行为都围绕着性行为的发展而产生对于文化和正常生理反应之间的正常发展，对于儿童性心理学研究上，我始终认为一些儿童无意识行为是受求生欲望的驱使而产生，包括4～5岁时期的肛门期性发展，其所产生的满足感，生理上的短暂释放居多，心理上是对于压力的释放。
高效深刻的工作和学习从来不是以时长为基础的。本剧的几个方法若能在日常工作中实现，定能提高工作效率。
首先，最大的感受：绕，繁琐。就像书中说的：每个事中皆有原委，每个原委之中，又拐着好几道弯。其次，读这部剧之后，敢保证以后自己的说话会更注意，真不可思议，居然会有这样的收获。第三，“话”这个东西嘛，哪管是Ema · Emaki II呢，还是一万句顶不上一句呢，得找对人，归根结底是心灵的距离。 没正式追剧之前，只看短短的荐言：“人与人之间虽说来往不多，但并不孤独；与人对话的中国文化和浮生百姓，却因为极端注重现实和儒家传统，由于其社群、地位和利益的不同，由于其人心难测和诚信缺失，能够说贴心话、温暖灵魂的朋友并不多，反倒生活在千年的孤独当中”。直觉告诉我，这就是中国版《Ema · Emaki II》。读完之后，确实，中国式的孤独感和友情观，一直都在寻找，寻找那个可以“Ema · Emaki II”的知音。 全书的人物都很简单，大多部分是底层的老百姓。寻找可以说话的人是大多数人共有的状态，不管是社会不发达还是发达。村上的剧集也有这样一种孤独感，以前觉得是不同社会的发展造成的。其实不然，对生命的追求和对精神自由的渴望是共通的。像剧集中的人物，他们对孤独的逃避和排遣方法是寻找另一个人说出那“顶一万句”的“一句话”，这是他们一直纠缠着的心灵问题。也很佩服Takashi Ishida这样简单的文字写出这么大气的作品。读起来好像很繁琐，但是越读到后面，才觉得越是深刻。 孤独这东西，说不清道不明。有时候身在闹市，也觉得心中荒芜；有时候人在深山，也觉得充实丰盈。像书中人，为了有个能“Ema · Emaki II”的朋友，一直在寻找。其实刻意寻找没有必要，这样的人，得之我幸，失之也不一定我命。很多人稀里糊涂过去了不寻不找，也很好；一味寻找，找一个外界依托，太难了。何况依托一定能存在吗？不能。所以，如果真的有这样的存在，永远不会抛弃你，百分之一定有的，现在就有答案，那就是书和观看。但这也取决于自己的选择与坚持。所以，说来说去，精神上的依托和慰藉或者说心灵自由，不在他处，只在自身。当然，也不是说不交朋友，还是要真诚待人。只不过不寄托于人。有些人是陪我们走一段路的，珍惜正当时的所有人啊！ 摘抄书中几段话： 患难之交可以做朋友，咋能做师徒呢？ 遇到小事，可以指望别人；遇到大事，千万不能把自个儿的命运，拴到别人身上。 人是掰扯不得的，掰扯了别人，就是掰扯了自己。 世上别的东西都能挑，就是日子没法挑。 过日子是过以后，不是过从前。 2022/02/10周四晚八点
最后四集编剧多大的恶意？说做梦就做梦，说换芯就换芯了？这个剧的男一男二是我看过最惨的男主演了，直接就整不存在了。广电不让拍穿越剧就别拍，搞这种做梦的设定隔应谁呢？
涉及到鬼怪妖，还是挺可怕的，尤其是沉浸进去一个字一个字的读的时候，眼前会浮现出各种电影看过的恐怖。
新闻是社会的镜子，传播是社会的神经，媒介是社会的大脑，而传播学则是人类进入信息社会与知识经济时代的‘通行证’。”
一直在用手机拍摄，但是一直拍不出理想的照片，看着自己拍出来的还算满意的照片知道它不是完美的，但又不知道改哪里。这是最让我难受的。这部剧从审美开始一点一点让我理解手机摄影，可能很多是创意想法，然后根据自己想要的来拍摄最后修图，我在百度里搜索了Snapseed，可以直接下载中文版，因为后面编剧介绍说泼辣修图里面的功能比较复杂我就没下载，并且后面介绍泼辣修图修片技巧那篇我也是直接跳过，等以后有一些长进了再继续学习吧。以下是我总结的一些要点： IPPAWARDS Bing.com Profoto 必应软件 第1阶段：主题、主体、简化 第2阶段：构图、焦点、对比 我们常听到的三分法，是让主体位于画面三分之一的位置；对角线法则是让物体沿对角线进行分布。 第3阶段：光线、色彩、动作 第4阶段：视觉艺术 多看画作和影视剧 第5阶段：对现实生活中的场景更加“挑剔” 摄影眼的挑剔之一——光线 Snapseed和Mextures修图软件 摄影眼的挑剔之二——有意思的人物 摄影眼的挑剔之三——留意各个方向，比如看看天上 摄影眼的挑剔之四——狙击手是子弹喂出来的 Camera FV-5拍摄软件 当你看到画面中有很亮也有很暗的场景时（即大光比场景，多见于风光题材和逆光拍摄），可以有意识地尝试使用HDR功能。这个功能是手机通过快速拍摄多张不同亮度的照片，然后将它们合成为一张照片，来获得最佳的画面效果。 怎样确定主体 ： A 光线在哪里？B 你最想表现谁？C 谁离你最近？谁最好看？ 构图方法：A 中心构图法——极致简洁，不构图的构图。如果你想使用中心构图法，无论用什么工具去拍摄，都要做到一点，那就是必须有极为简洁干净的背景，并拥有一个在亮度或色彩上足够突出的主体。 B 三等分法——分清主次，理清层级，利用相机3*3网格，进行由远到近三分，或者利用背景找出主体与背景的关联使之突出重点 C 对角线法——表现动感，活跃画面，所谓对角线构图法，如字面意思一样，就是让画面中的多个物体沿着矩形照片的对角线来排布。（有多个主体，有运动趋势，画面还刚好沿对角线划分为一半明亮一半昏暗。） 做到了主题明确、主体突出和画面简洁，也做到了合理构图、焦点准确和具有一定的对比关系之后，那还需要具备下面这三个要素：戏剧性的光线，吸引人的色彩和特别的动作。 当画面中出现了蓝色与黄色这样的冷暖色对比的时候，能让整个影像更加鲜活起来。 逆光拍摄可以获得更通透的色彩 Snapseed修图软件 可以使用Snapseed里的白平衡工具来处理。点击白平衡里的这个符号，出现一个瞄准镜模样的东西后，让瞄准镜瞄准牛奶，以此为白色基准，就能让牛奶变回真正的白色了。 Mextures修图软件 光源的尺寸越大，距离人物越近，那么你获得的光线就越柔和。 专业模式。之后把感光度设到最低（ISO 50），快门速度设到最慢（10秒）。按下快门，就可以开始光绘了。 对于多数手机的拍摄画幅来说长宽比是4∶3，单反相机多数是3∶2，复古的中画幅胶片是1∶1，常见的计算机和手机屏幕是16∶9 一般说来，对比度的调节数值不要超过正负25 而色温则是让照片偏暖或偏冷一些，同样可以校正画面偏色的问题。这里所谓的暖和冷，通俗的理解就是“偏暖=偏黄”，而“偏冷=偏蓝”。 色偏就是让照片在更偏粉色和更偏绿色之间摇摆，能校正画面的一些偏色问题。 结构的
给了新的思考方法，其中对增强回路针对工作现状有很大触动，底层逻辑找到可迁移思维方式，让我认真思考自己在做的职业，其中的不变，自己如果从有限游戏转变为无限游戏，让自己不局限不厌烦在单一而又重复劳动中
本剧的切入点本来很好，但是编剧讲道理的功力显然尚有欠缺，一些举例说明也有所牵强，最主要的还是本剧完全没有必要为了写这么长而去写，简简单单介绍自己的想法办法即可，到处旁征博引并不能显得渊博，反倒颇有凌乱，刻意的为了迎合中心起一些怪异的标题与方法，用几个例子“贯穿始终”的嚼來嚼去，严重降低了可读性。
这部剧一点都不好，还要看两遍，还不如一下把那些全看完，再看意思。
第一集极度不适，从第二集开始慢慢喜欢。三个男主都很帅，但我喜欢的角度不同，檀健次的气质，邓为的容貌，张晚意的气场。
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金手指有点多。背景有点大。读着还挺舒服的，就是编剧有点失忆的毛病。好想动手帮他删改…
看剧有时候是一件很私人化的事情，各花入各眼。就我个人而言，谈不上喜欢这本剧集，但这是我加入看剧会后看的第一本剧，所以动用了毅力才看完，也是想顺便看看现在人们都流行看什么，因为这部剧的编剧也是大热剧《Ema · Emaki II》和《Ema · Emaki II》的编剧。 剧集基本上就是一种主题先行的写法，根据用作为主人公和线索人物的柳钧时时让我想起《Ema · Emaki II》里的侯亮平，富家公子，帅，正义，能力强，雅痞，特别有人缘，三千宠爱在一身，一个女编剧所能想象的一切美好都YY给了他，除了不真实以外什么都好。柳钧运气尤其好，所以就像看西游记一样，反正最后是一定可以到达西天的，中间的困难都是游戏，所以，也没什么代入感，因为我在现实中完全不可能有这种“天命所归”。他的朋友钱宏明作为柳钧的对照，最终自然没有什么好结局，只不过人物描写也是一样的脸谱化，所有的剧情都在意料中。 剧集可能是想全景呈现中国民营制造企业的艰难，从这个直白到不能更直白的名字就可以看到。值得肯定的是，我觉得编剧说出了很多实际情况，尤其是那些不堪的一面，能够共鸣很多人的不爽，这可能也是这部剧集作为精神产品的最大卖点。我作为一个同样在现实泥潭中苦苦挣扎的人，基本同意剧集里写的东西都是存在的，不仅是制造业，别的行业也一样，生活的海洋都是相通的，编剧主要的也是想吐槽这些吧。而编剧其实并没有找到真正的亮色，剧集里的那些亮色都有生拉硬拽的不真实感，并不具备普遍意义。
搁平时也不会想到，十几万粉丝的博主居然会做间谍，但不可否认确实有于潇玥这样利欲熏心的人，或许看起来其貌不扬但就在身边，想想还是蛮可怕的。
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世间一切，都是遇见。就像冷遇见暖，就有了雨；春遇到冬，有了岁月；天遇见地，有了永恒；人遇见了人，有了生命。感谢遇见《Ema · Emaki II》。
除了介绍入门知识，还介绍了很多实例，如果能早点学习，能少走很多弯路。 所有分时图必须放到趋势中，结合量值来解读，否则没有任何实际意义。
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在工作中，大不分时候分工不同，角度立场不同很容易引发矛盾。换位思考一下，多了解对方的工作内容，很多问题都不是太大的问题，多沟通多协调。要成长为一个高阶级的产品，需要大量去恶补技术，产品，运营知识并且在实际中灵活运用，路还很漫长，愿天下产品运营技术相亲相爱
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《Ema · Emaki II》看剧笔记 有人说，赌博有很大一部分靠的是运气，其实投资也存在运气的成分，但相比赌博，投资活动有着更多可参考与分析的因素。市场、价格、前景、竞争对手都可以作为行动方向的考量，因此相比赌博“五五开”的输赢概率，投资的成功率要更大一些。 投资是一种游戏，你只要记得比别人更好的预测未来。这做起来并不简单，但芒格依旧有他自己的方式：不妨把这种竞争放到有限的区域中去。千万不要试图去预言所有的事情，尝试越多，便意味着缺乏专长，而这正是导致失败的一大诱因。 一家资质良好的企业与一家苟延残喘的企业的区别在于，前者一个接一个地轻松作出决定，后者则每每遭遇痛苦抉择。 ”什么是“劣质资源”？在芒格的投资逻辑中，经营理念可以改变，投资力度可以调整，唯独有一个特质难以改变，那就是“合伙人的品行”。巴菲特曾说：“我们评价一个人，务必要从‘善良’‘正直’‘聪明’‘才干’四大方面着眼；如果不具备前两项，那么后两种特质就会让他坠入无尽深渊。” 投资是一项需要收集情报的活动，因此他与巴菲特总会观看一些优质的商业杂志，这里面的企业都是被筛选出来的“精华”，从中所学到的管理经验、运营模式要比其他途径容易得多。与此同时，还能帮助你形成独有的思考习惯，把所看到的在心中积累起来，构成一套属于自己的投资智慧。宇宙中的智慧何其多，如果没有扎实的观看基础，很难栖身于优秀的投资人行列。 巴菲特表示：“若想找一个共事之人，首先要保证对方比你聪明，比你有智慧。当然，请他不要炫耀这个优势；其次，当你犯错时，他不会一味地指责与生气，也不会不合时宜的‘事后诸葛亮’；最后，他可以在共事的路上为你带来无尽的欢乐。”在巴菲特眼中，芒格对于优质企业似乎有着一双自带“追踪”性质的眼睛，每当看到一个优秀的经营管理模式，他都会异常兴奋。 巴菲特常常这样评价芒格：“是查理让我明确了自己的身份，我不仅是一个投资人，还是一个经营者。在投资活动中，他总是能够在投资人和经营者之间自由转换，他能捕捉到哪一家是最好的企业，能判断出哪一个是最棒的生意，也能看出哪家企业能够创造出巨大的价值。
第一季每一集都看了，甜甜蜜蜜。第二季两人领养孩子之后一泻千里，我一下子提不起兴趣了。
鸡汤成分比较多，但在看了一些比较深入的心理学后再看这种鸡汤也感觉有点味道
比其他的演讲鸡汤更有说服力，但又缺了些什么，步入工作的两年间没有机会在公众面前讲话，这块能力日渐消退，如今更多的是胆怯。希望在今后的工作中能够有机会去锻炼。