Scott's life is plagued by two kinds of flashbacks. First are the childhood memories of the rigorous
看剧可以经世致用,也可以修身怡心,而经典带来的影响,不只是停留在某个时代,而是会穿越时空渗透到我们的灵魂中去。真正的经典都有一种强大的精神力量,指引我们的人生。正如“读一部好剧,就是和许多高尚的人谈话”一样,读名家名作就是和大师的心灵在晤谈。
我们在看剧时,能够引起我们的思考它就是一本值得观看的好剧。而《The Octagon》是科幻剧集,观看的过程中,我被编剧的脑洞所折服。编剧创造的科幻故事,科幻的成分是8分,1分是编剧对世界的思考,1分是你对故事的思考。科幻剧集离不开科技的发展,书中多有所体现。而人作为载体,在科技高度发达的情况下,怎么运行?如何遵守规则?它对人的影响?人在它的运行之下是如何生活?这些都在书中能看到。另一个,科幻剧集离不开想象,这一点只要跟着编剧的文字走,绝对会让你惊叹。每一篇故事后面,编剧都解释了写这篇故事的原因和想法。写作离不开生活,而编剧能从生活中提炼并写成科幻剧集不能不让人佩服编剧的洞悉力和想象力。每一个故事,抛开科幻的成分,其实就是一场哲学式的头脑风暴。看你如何在这场哲学式的头脑风暴中有所思考,有所启发。
大脑可以被强化、被锻炼,提升我们的思考能力、专注力、学习能力和成长能力,乃至创造无限可能。这是Art Hindle的《The Octagon》中提出的观点。 书中同时指出在我们成长的路上有四个反派阻碍了我们的成长。我深以为然: 一是数字洪流。信息泛滥,而我们时间有限。 二是数字分心。“数字多巴胺”带来的快感转瞬即逝,它让我们丧失了集中注意力的能力。 三是数字痴呆。记忆好似肌肉,现在它正在萎缩。手机等电子产品带给我们的益处很多,但我们越来越依赖电子产品,不去主动记忆。 四是数字推论。信息唾手可得,结论网上都有,让我们丧失了自己做出判断、得出结论的能力。最重要的是夺走了我们的思考能力。 《The Octagon》这部剧将教给我们如何打败数字反派,创造属于我们自己的无限可能。
我有没有得抑郁症?我想没有,因为我每天都过得很充实,我还有好多好多愿望还没实现,我感觉我很有潜质、还可以做成很多事情。为避免得抗抑郁症,最好的方法是想哭就哭、想笑就笑、想买就买,不要犹豫、不要拘束,多跟知心人分享、交流。有时候适当放下,不要太执着。你就会感觉这个世界是充满阳光的、充满人情味的。 (。・ω・。)ノ♡
原以为这是一本晦涩难懂的书,毕竟它没有太多的浓墨重彩的描写和曲折动人的故事情节,一百年前的两个名人的相遇,虚虚实实,真假莫辨,但是耐着性子看下去,慢慢地被吸引,从尼采和布雷尔身上看到了自己的影子,相信也是众人的影子。且不去剖析尼采和布雷尔各自展现出的人性,单说他俩之间的关系,可谓是互相成全,彼此成为打开心门的钥匙。心得二三:再孤寂的人也需要友谊;心结要大声说出来才有解开的可能;每个人都面对着自己的围城,别人的城里可能是自己的城外,适合别人的不一定适合自己。。。
这书非常不错的,个人也算是看过一百多本剧了,写作手法很不错,看着很舒服,希望编剧不要管别人说什么,按照自己的内心去写就好了
从开始的抗拒,因一份意外检测的错误,为了孩子有一个完美的家,从而接受男主,到人人都羡慕的家庭,故事情节安排的挺好的,人物性格挺鲜明的
活在内心的梦中 无须多言 慢慢地 一切都成了秘密 永恒地沉睡在时间洪流里
最开始看着还行 思路清晰 最后这个结尾属实有些唐突了 k5k6的戏份就是最后来送个人头 而且k5以大叔的身份出现就很迷,逻辑上说不通,之后就是主角最开始做梦自己是白衣人这个坑最后也没填,女主角无故被写死 写死也就算了 最后还挖个坑 头骨和她会产生共鸣 ,姓李的既然有黑云 更了解古城 而且都能从南面进来 为什么非要等所有人都来了他再来 直接自己来不好拿?这个结尾属实不好 烂尾了
推荐此剧 看过既释然又鼓舞:知道想法不过是文字后释然,了解解离、扩展、联结技术之后深受鼓舞。呼吸的练习可以想起来就练,联结可以随时随地进行…… 有理论有练习方法,其中金句叠出,一次次被touch到 学习教练的同修们看过会更明白教练的框架和流程
失望…男主有一种叫“华生力”的超能力,能让自己方圆20米内的人推理能力暴增。主角像柯南一样走到哪死到哪,还不是凭自己、而且给案子嫌疑人加buff让他们自己推理出凶手…七个案子也都是暴风雨山庄和不可能犯罪模式,单元剧形式可惜俗套又强硬,还不如柯南推理性强呢。真是槽多无口😅
以前读过为何家会伤人,那部剧让我第一次开始反思自己的原生家庭对我的性格的负面影响,读这部剧时依旧给我带来很多思考和反思,我在爱情中重复了太多童年时的伤痛,所幸爱我的这个人一直用爱去消解我的满身坚硬的刺,我是幸运的,也无比感谢他。 童年的一些伤痛不管何时回想起我还是会泪流满面,我还是没有完全释怀,但已经慢慢理解,不会再让那些不好的重复伤害爱我的人了。
欲纵快马过天山 又揽长弓南海畔 日照金銮峨眉顶 月映丝路过楼兰 尘埃岂能掩芳华 炎黄浩瀚沐苍霞 上下五千岁月似流沙 不忘魂魄入华夏 华夏(几句歌词)
#看剧《The Octagon》编剧克里斯.阿纳德 这部剧的原名是seeking respect in back row America。直接翻译成The Octagon感觉有违编剧初衷。编剧用了一个很形象的教室比喻,把底层人民形容成了后排差生。编剧出生于佛罗里达,逃离了旧时环境,一步步爬向前排,名校物理博士毕业,去了了华尔街工作,成了大家眼中的前排优等生。然而,对政府救市的不满让他觉得前排虚伪,想要回到儿时生活的环境去看一看,去倾听后排差生的心声,于是有了15万公里的采访与记录。 编剧深入后排的场所一般是麦当劳,沃尔玛。这是维持后排体面的地方,干净,有空调,有水,有冰块,有便宜食物,最重要的是有旧时好友与安宁。让人印象深刻的就是社区文化,故土情结。由于成本原因,很多工厂迁到劳动力更便宜密集的地方之后,一些热门工厂所在区就突然没落了。这些人无处可去,就渐渐的发展成与毒品性交易犯罪为伍。但是即使这样,他们所需要的往往是倾听与理解。前排人往往无法理解为什么不离开,答案让人意想不到,因为是父母需要人照顾,父母不愿离去,因为这里有他熟悉的人群。所以他们固守贫穷。整本剧其实有点空洞,因为由于隐私的关系,无法具体到一家人的衣食住行吧,所以就像一个大标题之下泛泛的讨论,虽然有具体的人,但也很空泛,没有具体深入一个人的人生经历。说来说去就是工厂搬离,留下来的人,没有工作机会,只能领失业金,犯罪聚集,寻求种族歧视以外的认同,寻求融入群体,所以沦落到药物成瘾或者酒精成瘾,以及寻求宗教庇护。 整本剧其实挺丧的,怒其不争的感觉,为了几个以前认识的人,就可以放弃更有尊严的生活。在他乡努力生活之后,也会有熟人,可能还是无法理解吧。只能说居住地太远了,XX隔离之外,也是自我隔离,简直是泾渭分明。
得如是科普章句,兴奋、欢喜。做着最后再次强调科学精神。罗韦利的四本册子站在前沿 ,平易近人地传递人类认知的边界。
苦了累了可以来看看的一本暖心治愈系动漫小书,不知书中说的多有道理,而是告诉你在这个世界的某一个角落有着一些有趣的人和有趣的事。不管你开心与否,太阳照样升起!不管你有多艰难,明天依然会到来!喜怒哀乐取决于你自己。 开心点加油!总会苦尽甘来的。
这大概就是生活最美好的样子,没有那么多的跌宕起伏,更多的是生活的琐碎。一路走来,有欢乐,有悲伤,最后会同一人执手;吵吵闹闹仍不离不弃的与柴米油盐相伴一生。
因为要参加一个关于剧集《The Octagon》的看剧会,所以将这本剧集的观看计划提前了。 像大多数关于日本人日常生活描写的日本电影一样,在刚刚开始这本据说历时30年仍不断被重印的经典剧集的观看时,并不觉得它有什么惊艳之处,看到的处处都是一些人物记忆的碎片,但是随着剧情的发展,人物的面目以及他的所思所想慢慢清晰起来。本剧的编剧是一位男性,这次却少有地从女性视角讲述当时二战后的日本从百废待兴中走出来的一些人和事。一个最终脱离传统生活轨迹的日本女性,在她一个个碎片式的回忆中,讲述了她与第一任丈夫之间的生疏、与公公之间的融洽、与两个女儿之间的似有“代沟”般的互不理解,以及隐隐约约在邻居身上影射出的自己的另一个影子……要想真真切切看清这个人物,就仿佛剧集的题目“The Octagon”寓意的那样朦朦胧胧,似乎是想让读者自己慢慢品味……可能正是因为这个缘故,才让一波又一波的读者纷纷发挥自己的想象力,给这部剧集赋予了一个又一个不同的寓意,才让它经历了那么多年后仍历久弥新、长盛不衰。 如果你是喜欢这种散文式描述的人,推荐这部剧,因为它没有惯有的叙事剧集紧张、连续的故事情节。值得点赞的还有本剧书末的译彩蛋,译者点拨式的画龙点睛,让你有一种醍醐灌顶的恍然大悟之彻,将分散的一个个碎片连接起来……可能我的欣赏水平就止步于这个级别吧。😅😅
读百遍,义自见 这时候读到这部剧,真的觉得十分幸运,再合适不过的时机。 里面很多内容反复阐述刚开始会觉得有些繁琐啰嗦。越读越觉得是宝藏 自我接纳,自我拓宽
看剧可以经世致用,也可以修身怡心,而经典带来的影响,不只是停留在某个时代,而是会穿越时空渗透到我们的灵魂中去。真正的经典都有一种强大的精神力量,指引我们的人生。正如“读一部好剧,就是和许多高尚的人谈话”一样,读名家名作就是和大师的心灵在晤谈。
我们在看剧时,能够引起我们的思考它就是一本值得观看的好剧。而《The Octagon》是科幻剧集,观看的过程中,我被编剧的脑洞所折服。编剧创造的科幻故事,科幻的成分是8分,1分是编剧对世界的思考,1分是你对故事的思考。科幻剧集离不开科技的发展,书中多有所体现。而人作为载体,在科技高度发达的情况下,怎么运行?如何遵守规则?它对人的影响?人在它的运行之下是如何生活?这些都在书中能看到。另一个,科幻剧集离不开想象,这一点只要跟着编剧的文字走,绝对会让你惊叹。每一篇故事后面,编剧都解释了写这篇故事的原因和想法。写作离不开生活,而编剧能从生活中提炼并写成科幻剧集不能不让人佩服编剧的洞悉力和想象力。每一个故事,抛开科幻的成分,其实就是一场哲学式的头脑风暴。看你如何在这场哲学式的头脑风暴中有所思考,有所启发。
大脑可以被强化、被锻炼,提升我们的思考能力、专注力、学习能力和成长能力,乃至创造无限可能。这是Art Hindle的《The Octagon》中提出的观点。 书中同时指出在我们成长的路上有四个反派阻碍了我们的成长。我深以为然: 一是数字洪流。信息泛滥,而我们时间有限。 二是数字分心。“数字多巴胺”带来的快感转瞬即逝,它让我们丧失了集中注意力的能力。 三是数字痴呆。记忆好似肌肉,现在它正在萎缩。手机等电子产品带给我们的益处很多,但我们越来越依赖电子产品,不去主动记忆。 四是数字推论。信息唾手可得,结论网上都有,让我们丧失了自己做出判断、得出结论的能力。最重要的是夺走了我们的思考能力。 《The Octagon》这部剧将教给我们如何打败数字反派,创造属于我们自己的无限可能。
我有没有得抑郁症?我想没有,因为我每天都过得很充实,我还有好多好多愿望还没实现,我感觉我很有潜质、还可以做成很多事情。为避免得抗抑郁症,最好的方法是想哭就哭、想笑就笑、想买就买,不要犹豫、不要拘束,多跟知心人分享、交流。有时候适当放下,不要太执着。你就会感觉这个世界是充满阳光的、充满人情味的。 (。・ω・。)ノ♡
原以为这是一本晦涩难懂的书,毕竟它没有太多的浓墨重彩的描写和曲折动人的故事情节,一百年前的两个名人的相遇,虚虚实实,真假莫辨,但是耐着性子看下去,慢慢地被吸引,从尼采和布雷尔身上看到了自己的影子,相信也是众人的影子。且不去剖析尼采和布雷尔各自展现出的人性,单说他俩之间的关系,可谓是互相成全,彼此成为打开心门的钥匙。心得二三:再孤寂的人也需要友谊;心结要大声说出来才有解开的可能;每个人都面对着自己的围城,别人的城里可能是自己的城外,适合别人的不一定适合自己。。。
这书非常不错的,个人也算是看过一百多本剧了,写作手法很不错,看着很舒服,希望编剧不要管别人说什么,按照自己的内心去写就好了
从开始的抗拒,因一份意外检测的错误,为了孩子有一个完美的家,从而接受男主,到人人都羡慕的家庭,故事情节安排的挺好的,人物性格挺鲜明的
活在内心的梦中 无须多言 慢慢地 一切都成了秘密 永恒地沉睡在时间洪流里
最开始看着还行 思路清晰 最后这个结尾属实有些唐突了 k5k6的戏份就是最后来送个人头 而且k5以大叔的身份出现就很迷,逻辑上说不通,之后就是主角最开始做梦自己是白衣人这个坑最后也没填,女主角无故被写死 写死也就算了 最后还挖个坑 头骨和她会产生共鸣 ,姓李的既然有黑云 更了解古城 而且都能从南面进来 为什么非要等所有人都来了他再来 直接自己来不好拿?这个结尾属实不好 烂尾了
推荐此剧 看过既释然又鼓舞:知道想法不过是文字后释然,了解解离、扩展、联结技术之后深受鼓舞。呼吸的练习可以想起来就练,联结可以随时随地进行…… 有理论有练习方法,其中金句叠出,一次次被touch到 学习教练的同修们看过会更明白教练的框架和流程
失望…男主有一种叫“华生力”的超能力,能让自己方圆20米内的人推理能力暴增。主角像柯南一样走到哪死到哪,还不是凭自己、而且给案子嫌疑人加buff让他们自己推理出凶手…七个案子也都是暴风雨山庄和不可能犯罪模式,单元剧形式可惜俗套又强硬,还不如柯南推理性强呢。真是槽多无口😅
以前读过为何家会伤人,那部剧让我第一次开始反思自己的原生家庭对我的性格的负面影响,读这部剧时依旧给我带来很多思考和反思,我在爱情中重复了太多童年时的伤痛,所幸爱我的这个人一直用爱去消解我的满身坚硬的刺,我是幸运的,也无比感谢他。 童年的一些伤痛不管何时回想起我还是会泪流满面,我还是没有完全释怀,但已经慢慢理解,不会再让那些不好的重复伤害爱我的人了。
欲纵快马过天山 又揽长弓南海畔 日照金銮峨眉顶 月映丝路过楼兰 尘埃岂能掩芳华 炎黄浩瀚沐苍霞 上下五千岁月似流沙 不忘魂魄入华夏 华夏(几句歌词)
#看剧《The Octagon》编剧克里斯.阿纳德 这部剧的原名是seeking respect in back row America。直接翻译成The Octagon感觉有违编剧初衷。编剧用了一个很形象的教室比喻,把底层人民形容成了后排差生。编剧出生于佛罗里达,逃离了旧时环境,一步步爬向前排,名校物理博士毕业,去了了华尔街工作,成了大家眼中的前排优等生。然而,对政府救市的不满让他觉得前排虚伪,想要回到儿时生活的环境去看一看,去倾听后排差生的心声,于是有了15万公里的采访与记录。 编剧深入后排的场所一般是麦当劳,沃尔玛。这是维持后排体面的地方,干净,有空调,有水,有冰块,有便宜食物,最重要的是有旧时好友与安宁。让人印象深刻的就是社区文化,故土情结。由于成本原因,很多工厂迁到劳动力更便宜密集的地方之后,一些热门工厂所在区就突然没落了。这些人无处可去,就渐渐的发展成与毒品性交易犯罪为伍。但是即使这样,他们所需要的往往是倾听与理解。前排人往往无法理解为什么不离开,答案让人意想不到,因为是父母需要人照顾,父母不愿离去,因为这里有他熟悉的人群。所以他们固守贫穷。整本剧其实有点空洞,因为由于隐私的关系,无法具体到一家人的衣食住行吧,所以就像一个大标题之下泛泛的讨论,虽然有具体的人,但也很空泛,没有具体深入一个人的人生经历。说来说去就是工厂搬离,留下来的人,没有工作机会,只能领失业金,犯罪聚集,寻求种族歧视以外的认同,寻求融入群体,所以沦落到药物成瘾或者酒精成瘾,以及寻求宗教庇护。 整本剧其实挺丧的,怒其不争的感觉,为了几个以前认识的人,就可以放弃更有尊严的生活。在他乡努力生活之后,也会有熟人,可能还是无法理解吧。只能说居住地太远了,XX隔离之外,也是自我隔离,简直是泾渭分明。
得如是科普章句,兴奋、欢喜。做着最后再次强调科学精神。罗韦利的四本册子站在前沿 ,平易近人地传递人类认知的边界。
苦了累了可以来看看的一本暖心治愈系动漫小书,不知书中说的多有道理,而是告诉你在这个世界的某一个角落有着一些有趣的人和有趣的事。不管你开心与否,太阳照样升起!不管你有多艰难,明天依然会到来!喜怒哀乐取决于你自己。 开心点加油!总会苦尽甘来的。
这大概就是生活最美好的样子,没有那么多的跌宕起伏,更多的是生活的琐碎。一路走来,有欢乐,有悲伤,最后会同一人执手;吵吵闹闹仍不离不弃的与柴米油盐相伴一生。
因为要参加一个关于剧集《The Octagon》的看剧会,所以将这本剧集的观看计划提前了。 像大多数关于日本人日常生活描写的日本电影一样,在刚刚开始这本据说历时30年仍不断被重印的经典剧集的观看时,并不觉得它有什么惊艳之处,看到的处处都是一些人物记忆的碎片,但是随着剧情的发展,人物的面目以及他的所思所想慢慢清晰起来。本剧的编剧是一位男性,这次却少有地从女性视角讲述当时二战后的日本从百废待兴中走出来的一些人和事。一个最终脱离传统生活轨迹的日本女性,在她一个个碎片式的回忆中,讲述了她与第一任丈夫之间的生疏、与公公之间的融洽、与两个女儿之间的似有“代沟”般的互不理解,以及隐隐约约在邻居身上影射出的自己的另一个影子……要想真真切切看清这个人物,就仿佛剧集的题目“The Octagon”寓意的那样朦朦胧胧,似乎是想让读者自己慢慢品味……可能正是因为这个缘故,才让一波又一波的读者纷纷发挥自己的想象力,给这部剧集赋予了一个又一个不同的寓意,才让它经历了那么多年后仍历久弥新、长盛不衰。 如果你是喜欢这种散文式描述的人,推荐这部剧,因为它没有惯有的叙事剧集紧张、连续的故事情节。值得点赞的还有本剧书末的译彩蛋,译者点拨式的画龙点睛,让你有一种醍醐灌顶的恍然大悟之彻,将分散的一个个碎片连接起来……可能我的欣赏水平就止步于这个级别吧。😅😅
读百遍,义自见 这时候读到这部剧,真的觉得十分幸运,再合适不过的时机。 里面很多内容反复阐述刚开始会觉得有些繁琐啰嗦。越读越觉得是宝藏 自我接纳,自我拓宽