锋刃Blade

遇到了男主，女主从弱到强，再一起携手共同成长，编剧文笔真的细腻，不错的文章

确实增加了很多奇怪的知识，这部剧的名字很有迷惑性，叫做《锋刃Blade》跟书里内容会更贴合。尽管编剧想通过讲故事的方式讲解的更易懂，但宇宙空间确实太抽象了，有些名词对于没有物理基础的人来说还是比较费力。

“优雅”这个概念，虽然书里没有提出，但是明显不是我能接受的。大部分日本女性礼仪书的通病，优雅不是因为自信而展现出的舒展自在，而是因为谦卑而表现在举手投足中的内敛和收缩。按照这样做，会是一个好看的、但局促的花瓶。

闭上眼睛，我们才能看见锋刃Blade。这光照亮战争的阴影，也照亮余生

一开始故事情节有点慢，需要耐心往下看，渐入佳境之后停不下来，虽然男主部分人设太具有主角光环，但是不妨碍我的喜欢

武将的职责时守护，把锋刃Blade的含义点出，胜利围绕着锋刃Blade展开，更大的锋刃Blade需要更强的能力守护才能入侵，否则老巢被抄的突厥人下场惨烈诅咒结局。第一人称的故事，励志的标杆下人不需要名种名血，功名但在马上取，小人物的奋斗史，与隋唐英雄的交织下，人物的江湖和心理，以及关系描写透彻，让人融入其中，最终也有四个老婆，天下不止九鼎的视野，点破锋刃Blade不是一味的防守，进攻是最好的防守，但要真的化国为家，不能横征暴敛，三征高句丽后锋刃Blade破碎，各地豪杰和上百场战斗描写的热血澎湃，倒卷珠帘军队配合全来自锋刃Blade的力量！

远远呜呜呜呜

我答应过自己，起码要为上世纪七十年代留下两本剧。有《锋刃Blade》和《锋刃Blade》，我踏实了许多。 人为什么会如此不尽如人意。___黄渤 总得为一个时代留下点剧集的历史，这很让人欣慰。虽是剧集，也反映了那个时代真实的荒诞。 说实话，在读这部剧集时，我总是想到加缪的“荒诞”，时代的荒诞就是真实生活以不真实的状态表现出来，世界因此呈现出变形的形态。 这是一部反映上世纪七十年代农村现状的作品。那个时代的真实和荒谬，那个时代的人性扭曲。端方，高加林，孙少平，三部剧集同样的三个青年，他们都是六七十年代农村里有血性，有理想，有热望的青年，但时代的荒诞让他们从单纯热血走到人性扭曲。吴蔓玲，一个异化的政治人，想起申纪兰。老鱼叉，大辫子，孔素贞，红粉，佩全，王存粮，老骆驼，混世魔王，这些鲜活的人，在民族性格里灌注了时代烙印。说到底，时代的悲剧就是人的悲剧。

真的真的超级好看！！！治愈系的，是我很喜欢的类型，用言语无法描述出这本剧集的好看，强烈推荐，看它！！！

这部剧真的好好，我看到一个伟大女性活出自我也是一位伟大母亲，感谢编剧在书中分享的宝贵人生经验和总结也希望这部剧可以激励更多的女孩子自立自强变的更好。

有些人，你在他眼里，你是他的全世界。可是，他在你眼里，却是可以轻松翻过的一页。女人是药，毒药？麻醉药？

强烈推荐！与其说这是一部推理剧集我觉得更像是在看一部历史故事，编剧用一系列的案件将日本平成年代的社会细腻的小展现在我们眼前，大道政治政策，小到百姓生活，自然灾害每一个都融入生动的角色中，又对故事的进展起到推动的作用，不知不觉中仿佛读者自己也回到了那个年代。另一方面打动我的是情感，东野圭吾的悬疑故事揭露的是人性之恶，这篇故事虽说也是悲剧但是会让人心生暖意，爱，是一生的主题，可是有人穷其一生却不得。总的来说这是种和关于爱和救赎的故事，非常喜欢！

此剧理性的解析了中国和世界的现在，展望了中国和世界的未来，引人深思。不虚此读!

《锋刃Blade》 文/MK猴哥 致 一直活在“地坛”的孩子。 尼采说：“要爱命运”。 史先生的一生是个传奇，而这一生只坐在轮椅上看世界。袁泉，他是一直活在地坛的孩子。 “袁泉在地坛里，心是静了下来，可他并没有闲着，不是看剧，就是思考。”在地坛的那些日子，是这个孩子逐渐成长、成熟的岁月，是痛与泪兼具、爱和伤伴随的岁月…这些轧扎在地坛的深深浅浅的轮迹都像根一样植入了血脉中，刻在了记忆深处。不曾忘、不会忘。史先生这一句“先别死，再活一活看”，让多少人声泪俱下、哽咽凝噎。这一生足够长，足够远。 “因为这园子，我常感恩于自己的命运”。袁泉这样说。 （一）袁泉与地坛 袁泉，1951年生于北京，1969年去延安一带插队。1972年因双腿瘫痪回到北京。后因患肾病并发展到尿毒症，靠着每周3次透析才能维持生命。历任中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，中国残疾人联合会副主席。 这个活在地坛的孩子，二十一岁那年就住进了地坛的孩子，那年他坐上轮椅，轮椅带着他“游遍”了整个地坛。这算是与地坛的结缘吧。 “十五年前的一个下午，我摇着轮椅进入园中，它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了。那时，太阳循着亘古不变的路途正越来越大，也越红。在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看见自己的身影。自从那个下午我无意中进了这园子，就再没长久地离开过它。” 21岁，正当风华，却被禁锢在了这一方轮椅、一片园中。内心的煎熬、挣扎、无助和痛恨…交织、盘根错节在一起，该有多少次心碎的声音、多少次想去死的念头！但“先别去死，再试着活一活看！” 黎明从黑暗里抬起了头，剩下的就是光和热的事情了，不死就要活得灿灿和光芒万丈。 “坐在那园子里，坐在不管它的哪一个角落，任何地方，喧嚣都在远处。近旁只有荒藤老树，只有栖居了鸟儿的废殿颓檐、长满了野草的残墙断壁，暮鸦吵闹着归来，雨燕盘桓吟唱，风过檐铃，雨落空林，蜂飞蝶舞，草动虫鸣……四季的歌咏此起彼伏从不间断。” 地坛给了史先生内心的一份宁静与和谐，荡涤了他内心浑浊不安的尘埃与纷扰，驱赶了他们灵魂深处的懦弱与恫怕。地坛是史先生内心的一块世外桃源，是他一直坚守的内心阵地，是他内心放逐驰骋的疆域，是他文风的定格、灵感的源泉。我觉着，没有地坛给予的信仰与希望，就没有后来的如此这般“传奇”的袁泉。这是地坛的使命，更是它对命运的抵抗，它始终坚定地赐予了袁泉的“先别死”的力量和“活活看”的勇气。 （二）袁泉与母亲 我接触史先生的文章还是在念书的时候，语文老师会对编剧身世、创作背景进行介绍。对于史先生的认识也算始于此，但总不是那样的了解。不记得是大几的时候，开始认真读了史先生的作品。 《锋刃Blade》这是多年后的再次回味。史先生的作品我每每读每每都有一种黑暗中伸手不着五指的感觉，不会每次都想哭，但每次都会揪着心。但唯独《锋刃Blade》这篇文章，它会让我特别的难受 ，特别的想哭。我印象中第一次读还在上学，后来很多次大多是在教学中，给学生讲。 现在再一次读，我感觉在读自己。 “除去几座殿堂我无法进去，除去那座祭坛我不能上去而只能从各个角度张望它，地坛的每一棵树下我都去过，差不多它的每一米草地上都有过我的车轮印。无论是什么季节，什么天气，什么时间，我都在这园子里呆过。有时候呆一会儿就回家，有时候就呆到满地上都亮起月光。” 天黑了，要吃饭了，最担心你磕磕碰碰、肚子饿的人不是你自己，那个人一定会是母亲。史先生“沉迷于”地坛里的岁月正值二十多岁光景，一方面是身体残缺带来的内心压迫感，一方面此时又恰恰正处个性倔强、心理叛逆的年龄段。