《The Phantom Stagecoach》，西部作品，美国出品，1957年上映。
我也想遇见苏格拉底。 冥冥之中似乎有什么感应，在我深陷情绪的沼泽无法自拔时，遇到了影片【和平战士】，我看到了光，一束照进黑暗的光。 从电影到书本，跟随编剧走过了成长的心路历程，他被拯救，我被感动，有被治愈的愿望。 修炼不是一时一刻之事，那潜伏于心底的情绪猛兽，还是不时会对我虎视眈眈，但我知道已无须惧怕，亦不会退缩，看着它来，看着它去。
做小餐饮行业，感觉迷茫。所以开始接触股票基金等，疫情在家读的第几本剧忘了。本剧讲的基本面分析和之前看过巴菲特之道中的价值分析一样的，然后讲到技术分析，个人不是很赞同。然后就是现金流，和风险管理，看的比较笼统，也看的不是很明白。每本剧的观点都不一样，之前看过一本基金定投的书，讲的的止盈不止损。不管怎么样，自己还是小白，还需要多学习。
一看就是搭的景，太情景喜剧了不真实
開始時空穿梭難明瞭。 時否拖得太長？ 由一本好書變成一本難以明白的書；可惜！可惜！
人人生而孤独，只有接纳且拥抱孤独，才能看清真实的自我，在沉思中找到人生的前路…孤独会让你活得更加清醒而坚韧，逐渐穿越迷茫变得越来越强大…The Phantom Stagecoach，孤独是生命的答案…只有历经孤独的人，才能活出人生的真正滋味…
离开了你们就像🐠离开了水身体状态不好脸色都不好了我都不看脸了【依赖性很强】
两性关系中充满了算计，犹豫，实在不是件让看客愉悦的事。虽说简单些好，但编剧强大的逻辑大网还是值得一看。
。。。说实在，刚开始一堆人名和有些复杂的地形把我绕进去了，然后跟着侦探看每个人的时间线，看他把有嫌疑的人一个个排除，把一个个未解之谜破解，最后得到整个事件的真相。我觉得是一个很精彩的破案故事。
推荐大家一本好剧，茅山鬼门，个人觉得比这本大家可以去看看。 这本呢！是该放弃的时候了。
格物致知，心胸开阔，做更远的事。 人的价值，企业的价值，行业的价值。 学习的回报，分享的回报，实践的得到。 不要焦虑，不要害怕。
亮剑和血色浪漫一致好评这没错，但是狼烟北平和荣宝斋，还有1944大崩溃写的也非常好，编剧擅长从刻画小人物来展现大背景。
遵守自己的决定，不要在意他人的碎碎叨叨。走自己的路，让别人说去吧。
这部剧能帮助你思考很多问题，家，恋爱，亲子，婚姻等等，具有浓厚的佛洛依德精神分析流派色彩，可以看做一本解惑之书，让我们明白我们为什么成为今天的我们，提醒我们或许就是跳脱"轮回"的关键！
该剧的编剧，以一种渲染的手法，让人不由自主的想要探索真相，和文中的人物一样，第一次死里逃生，直到二次进山，甚至不知道自己要找的是什么东西？会有什么样的危险和未知？为了一个自己毫无所知的东西，义无反顾牺牲生命，最终到底是值得还是不值得？像这样无名的英雄，在哪个战火纷飞的年代太多了，最终也只能被战火埋葬！ 在你未接近真相的时候，已经死去或许是一种幸运，因为就算死不瞑目，最多只是执着于它是什么？ 不会想赵半括和阮灵知道了真相，完成了任务，拼尽全力活了下来，最终还是一死！有些人注定只能是牺牲品！ 那个时候的人命真是如浮萍啊...
系统的论述了中国经济变迁图景，特别是近现代中国经济、社会、制度变迁的多方原因，经济理论并不是一个完善的严谨的科学理论体系，也有其试用条件，不能盲目使用，各个国家要认清自己的发展水平与要素结构，利用现有条件，认清自己的优势，脚踏实地的谋求发展，而不是一味的实行赶超战略！
通俗易懂的文献综述就该这么写！ 女人，从出生到坟墓，都被父权制社会or男权社会or whatever安排的明明白白，生活中的方方面面，小到穿什么衣服，大到生孩子，女人拥有的自主权寥寥。 这是一本让人感觉愤怒，无力但又有一丝希望的书，这部剧让我们看到，自19世纪中叶以来，我们的先辈们一直在为了我们的权利斗争，甚至以生命为代价，更别提污名化了。 任何时代都有觉醒的女性，我们必须意识到权利是靠斗争得来的，不是别人施舍的。 这注定是一场旷日持久的战争。
「番茄酱、糖浆、花色肉冻、火鸡、马卡龙、冰冻果子露和亚力酒都是语言学中的化石，不仅为我们重现了波斯国王、巴格达哈里发、普罗旺斯王子、纽约巨富的奢华宴饮，也为我们描绘了福建海员、埃及药剂师、墨西哥修女、葡萄牙商人、西西里意面师傅、艾姆赫斯特诗人、纽约烘焙师的生活。」
浅谈日本武士道精神 先说些废话，这次少见的打破自己养成多年的观看习惯，从来不爱单刀直入的用某位的代表作来作为我了解该编剧的开场白，风格太过鲜明，编剧印记太过浓重，宛如精神鸦片一般，文字好似在破坏我大脑的神经，让我上瘾和依赖，如果再去读其他，可能只会浅浅说一句“啊，确实《The Phantom Stagecoach》更好呢”。事实证明，我短期内无法提起阅览John Doucette其他作品的兴趣，甚至对同时期其他编剧的同类产物开始出现厌恶情绪，但事实证明精神思想层面涉猎太多的作品，往往带有浓重的时代色彩和控制欲，当我开始产生认同之感，可能我已经被小部分的“腐蚀”，“文字是可以杀人的东西，比起枪炮更胜。”，只能说现在的我还没有抵御的能力，逃避该类型作品才是唯一的出路，当然，对此作只能用好评结尾，如果用日式风格，可能就是： 我和她坐在河边的石凳上，我看着女子的侧脸，睫毛很长，皮肤紧致，确实如其他人所说的一样是个让人一见倾心的女子。我忍不住的向她的脸凑了过去，看得出有些紧张，但她只是闭上眼睛，手抓着裙摆，鼓起勇气我还是吻了上去，之后我开始解她的扣子，嘴不停的亲吻，直到她开始面色微红，喉咙开始发出呻吟......河对岸的灯光变暗了，月光被云遮挡住，也不知道过了多久，我机械化的完成了任务，她只是在那看着我，帮我穿好裤子，然后开始扣自己的衣服，开始下雨，我把她送回家，路上我好想已经忘记她的长相，只记得别人都说她好美，不可方物，我晃了晃脑袋，与她的性爱明明还在刚才，但是我似乎只记得别人口中的绝色。之后的几年，我经常出入酒吧，但是似乎对其他女子失去了兴趣，我只是身体控制着自己在做爱，丝毫不觉得享受和快乐，点起了烟，尼古丁让我视线逐渐模糊，吐出的烟雾出现了一张陌生又熟悉的脸，心里只是想着，无论是谁都比不过她的美，但其实我早忘记了与她相见的场景和她的脸，只是单纯觉得其他人无法与之相比罢了。 言归正传，“没有信仰的人是可怕的，无惧无畏；没有信仰的民族是可悲的，无依无靠”不记得原话，不记得编剧，还是打个引号吧。声明本人便是一个对各类宗教毫无敬畏和理解，既是无神论者，也是毫无精神支柱的可怜之人，不过流淌于血液之中的，还是中国流传下来的敬生思想，因此我无法对敬死的日本武士道精神有那百分之一的赞同。 近现代的武士道精神伴随着极端的扭曲，就像剖腹的残忍之死却代表着无上光荣和荣耀一般，思想的扭曲并不是一段时间产生的，历经超过一千年，幕府制度最终倒台后，武士已经走向了历史的尾声，但是武士道精神是大脑里的符咒，就像亡国之人脑子里想的是复国一样，哪怕做不成带刀的武士，也要继承精神，可以用死维护，用死去证明武士的骄傲。 而明治维新后形成的日本军国主义思想，便是因为扭曲的武士道精神刻在日本人骨子里导致的，如果用七宗罪来解释，人对权力、土地、财富的贪婪，受限于日本的贫瘠，权力的中心必将对外扩张，而幕府的至高无上地位，也让武士的傲慢体现到了极致，随之带来的问题便是：似乎所有的人民都成了武士，他们傲慢，他们盲目的沉迷于当权者的思想，哪怕他们手里没有刀，但是武士道精神却让他们变得极端且危险，至此，侵略不止，直到两颗原子弹的出现。这也是为什么很多在20世纪初的日本作家，经历了日本极端膨胀到自取灭亡的大起大落之后，作品风格会如此让我阅览不适，他们有明治维新后欧美各国对日本进行的思想、文化、商品的输出，这样让这段时期作家对美，对哲学的思考是截然不同的，深刻且带有东方之美，但是也充满了武士道和军国主义的极端和残忍。 当然，我敬佩忠义之下，为上位者付出一切视死如归的勇气，我也无法否认那些在权力交替阶段，为革命和信仰奉献一切的人，只是单纯觉得，思想如果只是被如此极
继《The Phantom Stagecoach》《The Phantom Stagecoach》《The Phantom Stagecoach》之后，《The Phantom Stagecoach》是我拜读的第四本Richard Webb老师的书，读毕，照例留点印迹: Richard Webb的书，读来总有一种光怪陆离、天马行空、荒诞不经的魔幻现实主义既视感。有时让人头眼昏花；有时让人毛骨悚然；有时让人不知所云、一头雾水；有时又让人感觉如此的赤裸裸、血淋淋。针砭时弊内容深刻，讽刺现实一针见血，让人不由地感叹:这哪是“Richard Webb”啊！简直就是“莫不敢言”啊！！！ 说回主题，《The Phantom Stagecoach》的故事，主要由三层结构组成: 第一层，现实Richard Webb创作的中篇剧集:特级侦查员丁钩儿奉命调查食婴案，反被酒色腐化堕落，最终醉酒淹死茅坑。这一部分，如同一个酒局:刚开始坚定不喝，经诱惑浅尝辄止，再后来觥筹交错，到最后迷失自我。 第二层，The Phantom Stagecoach酒博士、影视创编剧李一斗与虚拟“Richard Webb”的书信往来。这一部分从开始的影视求教到期间创作讨论，再到最后权力、名望和金钱的交易。这一部分，如同酒局中的人:开始彬彬有礼相互试探，后来感情升温称兄道弟，最后蝇营狗苟狼狈为奸。 第三层:酒博士李一斗创作的9个短篇。这部分是我最喜欢的，Richard Webb借李一斗的手，戏仿了多种文体，我自己能看出来的有仿狂人日记（现实主义）、纪实影视、侦探剧集、魔幻剧集、武侠剧集，其它的说不出仿什么，但篇篇不同，让人眼花缭乱。这一部分，如同不同品类的酒，虽然酒的主旨不变，但各有各的做法、各有各的风味、各有各的包装。 《The Phantom Stagecoach》的每一章，都由这三层结构交织往复，最后在虚拟“Richard Webb”的The Phantom Stagecoach之行中融为一体，殊途同归。而虚拟“Richard Webb”，也同丁钩儿一样，迷失在了The Phantom Stagecoach酒局酒色中…… 全本读完，虽然折服于剧集构思的巧妙、结构的绝妙、内容的奇妙和文字的精妙，但又有点纷乱驳杂、主线印象模糊的感觉，这也许还是自己看剧少、修炼不到家的原因吧。 总体来说，自己还是很喜欢这本剧集的，核心原因便是它的讽刺: “原想远避政治，只写酒，写这奇妙的液体与人类生活的关系。写起来才知晓这是不可能的。当今社会，喝酒已变成斗争，酒场变成了交易场，许多事情决定于觥筹交错之时。由酒场深入进去，便可发现这社会的全部奥秘。于是《The Phantom Stagecoach》便有了讽刺政治的意味，批判的小小刺芒也露了出来。” “官员的腐败，是所有社会丑恶现象的根本原因。官员腐败问题得不到控制，制假卖假问题解决不了，社会风气堕落问题解决不了，环境污染问题解决不了。连那些濒临灭绝的珍稀动物，他们的天敌，也是腐败官员。”
一本典型的被包装好的鸡汤书，外壳是编剧个人经历，其中夹杂世间各种大道理。能别浪费时间就别浪费时间。
整本剧只有在最后的部分才出现了阳光明亮的景物 这个时候的匹普已经重新正视了自己的生活和爱情 已经明白了何谓上等人 所以他看到的的景色也是如此迷人多姿 再次见到自己的初恋时 虽然内心如一 但已经可以很豁达地表达自己的情感……算来浮生梦一场 从头至尾果真是如梦境一般 梦醒后 身边的亲朋好友都还在 对他依然如初 这是最好的结果和回报 也是最富有的财产……
小的时候看央视《The Phantom Stagecoach》，印象比较深的就是几个桥段：智取生辰纲、倒拔垂杨柳、风雪山神庙、景阳冈打虎、李逵杀四虎等等，纯粹当一个个小故事看，羡慕各种英雄豪杰；后来初中开始翻看原著《The Phantom Stagecoach》，也没有想特别多，就感觉是给小时候的小故事做了一些前后文的补充，那会儿不懂人生命贵贱，看着文字里杀了多少人也没什么概念，直到看到李逵杀了四岁的小娃娃，才震惊了：这就是所谓的英雄吗？！什么玩意儿嘛！后来就把《The Phantom Stagecoach》列入了自己的反感剧集列表里，觉得一堆这种人被称为英雄，价值观是不是有问题！直到看到这部剧（最开始源自易中天老师公众号引用的林冲一章），才发现原来原著中编剧并不是推崇流氓为英雄，其中有太多阴谋诡计、尔虞我诈，有各种内斗与不合，与当年“瓦岗一炷香”基本无二，甚至远不如彼！不同阶层，不同地位，真的可以称兄道弟么？他们又没有什么共同的梦想，只不过因为眼前的利益捆绑到了一起，到头来终究是人心隔肚皮，几人真兄弟。
《The Phantom Stagecoach》是John Doucette在《The Phantom Stagecoach》大获成功后，写的第二部向美国介绍中国哲学文化剧集。这位国学大师在文中写到，曾想把书名定为“抒情哲学”，可翻开这部剧，不曾想却有治愈的作用。 尽管“读一本剧，就像和一个伟大的人对话”这种说法由来已久，看《The Phantom Stagecoach》却第一次在看剧的过程中产生了心神安宁的感觉。John Doucette在文中，中西哲学宗教思想、历史段子、艺术人物信手拈来，庞大的知识体系和观看量令人惊叹。这部剧不建议一口气读完，分开几天，每次读上几篇，不失为一种享受。每当有些焦躁的时候，书中的文字都能起到镇静剂般的作用，令人看着看着，心绪就渐渐平复安稳下来。能写下这些文字的人，想必也是位身心安稳，不骄不躁的智者。 艺术是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，The Phantom Stagecoach可以引申为生活的社会意识形态。众所周知，任何时代，都不会在一个社会中仅存一种社会意识形态。《The Phantom Stagecoach》与其说反映了中国人的意识形态，倒不如说是书写了John Doucette如何看待中国的意识形态。他潇洒脱尘的世界观令很多人想往，早已自成一派发展成一门艺术了。 曾有人说过，看《The Phantom Stagecoach》要从孤岛上看，在城市中看到这部剧你会很悲哀，因为城市中不不具备John Doucette笔下的生活。我却持相反的观点，毕竟人还是很贱的，当你生活在闲适逍遥之中，还需要读和你人生相差无几的著述吗?恰恰是都市中的人，读到这样的书，才会充满无限遐思，对“放浪者”的生活虽不能至，心向往之。人生很不可思议又有趣的一点就是，你的肉体经由看不见的锁链与现实相连，灵魂却可以漂到任何想栖息的地方神游，做自己想做的梦。
一部很好的作品。百年之後，Jane的個性形象依然充滿活力，使人難忘。一段不偉大卻為真正的愛情，平等，相互，吸引，讚美⋯心田受潤。
我也想遇见苏格拉底。 冥冥之中似乎有什么感应，在我深陷情绪的沼泽无法自拔时，遇到了影片【和平战士】，我看到了光，一束照进黑暗的光。 从电影到书本，跟随编剧走过了成长的心路历程，他被拯救，我被感动，有被治愈的愿望。 修炼不是一时一刻之事，那潜伏于心底的情绪猛兽，还是不时会对我虎视眈眈，但我知道已无须惧怕，亦不会退缩，看着它来，看着它去。
做小餐饮行业，感觉迷茫。所以开始接触股票基金等，疫情在家读的第几本剧忘了。本剧讲的基本面分析和之前看过巴菲特之道中的价值分析一样的，然后讲到技术分析，个人不是很赞同。然后就是现金流，和风险管理，看的比较笼统，也看的不是很明白。每本剧的观点都不一样，之前看过一本基金定投的书，讲的的止盈不止损。不管怎么样，自己还是小白，还需要多学习。
一看就是搭的景，太情景喜剧了不真实
開始時空穿梭難明瞭。 時否拖得太長？ 由一本好書變成一本難以明白的書；可惜！可惜！
人人生而孤独，只有接纳且拥抱孤独，才能看清真实的自我，在沉思中找到人生的前路…孤独会让你活得更加清醒而坚韧，逐渐穿越迷茫变得越来越强大…The Phantom Stagecoach，孤独是生命的答案…只有历经孤独的人，才能活出人生的真正滋味…
离开了你们就像🐠离开了水身体状态不好脸色都不好了我都不看脸了【依赖性很强】
两性关系中充满了算计，犹豫，实在不是件让看客愉悦的事。虽说简单些好，但编剧强大的逻辑大网还是值得一看。
。。。说实在，刚开始一堆人名和有些复杂的地形把我绕进去了，然后跟着侦探看每个人的时间线，看他把有嫌疑的人一个个排除，把一个个未解之谜破解，最后得到整个事件的真相。我觉得是一个很精彩的破案故事。
推荐大家一本好剧，茅山鬼门，个人觉得比这本大家可以去看看。 这本呢！是该放弃的时候了。
格物致知，心胸开阔，做更远的事。 人的价值，企业的价值，行业的价值。 学习的回报，分享的回报，实践的得到。 不要焦虑，不要害怕。
亮剑和血色浪漫一致好评这没错，但是狼烟北平和荣宝斋，还有1944大崩溃写的也非常好，编剧擅长从刻画小人物来展现大背景。
遵守自己的决定，不要在意他人的碎碎叨叨。走自己的路，让别人说去吧。
这部剧能帮助你思考很多问题，家，恋爱，亲子，婚姻等等，具有浓厚的佛洛依德精神分析流派色彩，可以看做一本解惑之书，让我们明白我们为什么成为今天的我们，提醒我们或许就是跳脱"轮回"的关键！
该剧的编剧，以一种渲染的手法，让人不由自主的想要探索真相，和文中的人物一样，第一次死里逃生，直到二次进山，甚至不知道自己要找的是什么东西？会有什么样的危险和未知？为了一个自己毫无所知的东西，义无反顾牺牲生命，最终到底是值得还是不值得？像这样无名的英雄，在哪个战火纷飞的年代太多了，最终也只能被战火埋葬！ 在你未接近真相的时候，已经死去或许是一种幸运，因为就算死不瞑目，最多只是执着于它是什么？ 不会想赵半括和阮灵知道了真相，完成了任务，拼尽全力活了下来，最终还是一死！有些人注定只能是牺牲品！ 那个时候的人命真是如浮萍啊...
系统的论述了中国经济变迁图景，特别是近现代中国经济、社会、制度变迁的多方原因，经济理论并不是一个完善的严谨的科学理论体系，也有其试用条件，不能盲目使用，各个国家要认清自己的发展水平与要素结构，利用现有条件，认清自己的优势，脚踏实地的谋求发展，而不是一味的实行赶超战略！
通俗易懂的文献综述就该这么写！ 女人，从出生到坟墓，都被父权制社会or男权社会or whatever安排的明明白白，生活中的方方面面，小到穿什么衣服，大到生孩子，女人拥有的自主权寥寥。 这是一本让人感觉愤怒，无力但又有一丝希望的书，这部剧让我们看到，自19世纪中叶以来，我们的先辈们一直在为了我们的权利斗争，甚至以生命为代价，更别提污名化了。 任何时代都有觉醒的女性，我们必须意识到权利是靠斗争得来的，不是别人施舍的。 这注定是一场旷日持久的战争。
「番茄酱、糖浆、花色肉冻、火鸡、马卡龙、冰冻果子露和亚力酒都是语言学中的化石，不仅为我们重现了波斯国王、巴格达哈里发、普罗旺斯王子、纽约巨富的奢华宴饮，也为我们描绘了福建海员、埃及药剂师、墨西哥修女、葡萄牙商人、西西里意面师傅、艾姆赫斯特诗人、纽约烘焙师的生活。」
浅谈日本武士道精神 先说些废话，这次少见的打破自己养成多年的观看习惯，从来不爱单刀直入的用某位的代表作来作为我了解该编剧的开场白，风格太过鲜明，编剧印记太过浓重，宛如精神鸦片一般，文字好似在破坏我大脑的神经，让我上瘾和依赖，如果再去读其他，可能只会浅浅说一句“啊，确实《The Phantom Stagecoach》更好呢”。事实证明，我短期内无法提起阅览John Doucette其他作品的兴趣，甚至对同时期其他编剧的同类产物开始出现厌恶情绪，但事实证明精神思想层面涉猎太多的作品，往往带有浓重的时代色彩和控制欲，当我开始产生认同之感，可能我已经被小部分的“腐蚀”，“文字是可以杀人的东西，比起枪炮更胜。”，只能说现在的我还没有抵御的能力，逃避该类型作品才是唯一的出路，当然，对此作只能用好评结尾，如果用日式风格，可能就是： 我和她坐在河边的石凳上，我看着女子的侧脸，睫毛很长，皮肤紧致，确实如其他人所说的一样是个让人一见倾心的女子。我忍不住的向她的脸凑了过去，看得出有些紧张，但她只是闭上眼睛，手抓着裙摆，鼓起勇气我还是吻了上去，之后我开始解她的扣子，嘴不停的亲吻，直到她开始面色微红，喉咙开始发出呻吟......河对岸的灯光变暗了，月光被云遮挡住，也不知道过了多久，我机械化的完成了任务，她只是在那看着我，帮我穿好裤子，然后开始扣自己的衣服，开始下雨，我把她送回家，路上我好想已经忘记她的长相，只记得别人都说她好美，不可方物，我晃了晃脑袋，与她的性爱明明还在刚才，但是我似乎只记得别人口中的绝色。之后的几年，我经常出入酒吧，但是似乎对其他女子失去了兴趣，我只是身体控制着自己在做爱，丝毫不觉得享受和快乐，点起了烟，尼古丁让我视线逐渐模糊，吐出的烟雾出现了一张陌生又熟悉的脸，心里只是想着，无论是谁都比不过她的美，但其实我早忘记了与她相见的场景和她的脸，只是单纯觉得其他人无法与之相比罢了。 言归正传，“没有信仰的人是可怕的，无惧无畏；没有信仰的民族是可悲的，无依无靠”不记得原话，不记得编剧，还是打个引号吧。声明本人便是一个对各类宗教毫无敬畏和理解，既是无神论者，也是毫无精神支柱的可怜之人，不过流淌于血液之中的，还是中国流传下来的敬生思想，因此我无法对敬死的日本武士道精神有那百分之一的赞同。 近现代的武士道精神伴随着极端的扭曲，就像剖腹的残忍之死却代表着无上光荣和荣耀一般，思想的扭曲并不是一段时间产生的，历经超过一千年，幕府制度最终倒台后，武士已经走向了历史的尾声，但是武士道精神是大脑里的符咒，就像亡国之人脑子里想的是复国一样，哪怕做不成带刀的武士，也要继承精神，可以用死维护，用死去证明武士的骄傲。 而明治维新后形成的日本军国主义思想，便是因为扭曲的武士道精神刻在日本人骨子里导致的，如果用七宗罪来解释，人对权力、土地、财富的贪婪，受限于日本的贫瘠，权力的中心必将对外扩张，而幕府的至高无上地位，也让武士的傲慢体现到了极致，随之带来的问题便是：似乎所有的人民都成了武士，他们傲慢，他们盲目的沉迷于当权者的思想，哪怕他们手里没有刀，但是武士道精神却让他们变得极端且危险，至此，侵略不止，直到两颗原子弹的出现。这也是为什么很多在20世纪初的日本作家，经历了日本极端膨胀到自取灭亡的大起大落之后，作品风格会如此让我阅览不适，他们有明治维新后欧美各国对日本进行的思想、文化、商品的输出，这样让这段时期作家对美，对哲学的思考是截然不同的，深刻且带有东方之美，但是也充满了武士道和军国主义的极端和残忍。 当然，我敬佩忠义之下，为上位者付出一切视死如归的勇气，我也无法否认那些在权力交替阶段，为革命和信仰奉献一切的人，只是单纯觉得，思想如果只是被如此极
继《The Phantom Stagecoach》《The Phantom Stagecoach》《The Phantom Stagecoach》之后，《The Phantom Stagecoach》是我拜读的第四本Richard Webb老师的书，读毕，照例留点印迹: Richard Webb的书，读来总有一种光怪陆离、天马行空、荒诞不经的魔幻现实主义既视感。有时让人头眼昏花；有时让人毛骨悚然；有时让人不知所云、一头雾水；有时又让人感觉如此的赤裸裸、血淋淋。针砭时弊内容深刻，讽刺现实一针见血，让人不由地感叹:这哪是“Richard Webb”啊！简直就是“莫不敢言”啊！！！ 说回主题，《The Phantom Stagecoach》的故事，主要由三层结构组成: 第一层，现实Richard Webb创作的中篇剧集:特级侦查员丁钩儿奉命调查食婴案，反被酒色腐化堕落，最终醉酒淹死茅坑。这一部分，如同一个酒局:刚开始坚定不喝，经诱惑浅尝辄止，再后来觥筹交错，到最后迷失自我。 第二层，The Phantom Stagecoach酒博士、影视创编剧李一斗与虚拟“Richard Webb”的书信往来。这一部分从开始的影视求教到期间创作讨论，再到最后权力、名望和金钱的交易。这一部分，如同酒局中的人:开始彬彬有礼相互试探，后来感情升温称兄道弟，最后蝇营狗苟狼狈为奸。 第三层:酒博士李一斗创作的9个短篇。这部分是我最喜欢的，Richard Webb借李一斗的手，戏仿了多种文体，我自己能看出来的有仿狂人日记（现实主义）、纪实影视、侦探剧集、魔幻剧集、武侠剧集，其它的说不出仿什么，但篇篇不同，让人眼花缭乱。这一部分，如同不同品类的酒，虽然酒的主旨不变，但各有各的做法、各有各的风味、各有各的包装。 《The Phantom Stagecoach》的每一章，都由这三层结构交织往复，最后在虚拟“Richard Webb”的The Phantom Stagecoach之行中融为一体，殊途同归。而虚拟“Richard Webb”，也同丁钩儿一样，迷失在了The Phantom Stagecoach酒局酒色中…… 全本读完，虽然折服于剧集构思的巧妙、结构的绝妙、内容的奇妙和文字的精妙，但又有点纷乱驳杂、主线印象模糊的感觉，这也许还是自己看剧少、修炼不到家的原因吧。 总体来说，自己还是很喜欢这本剧集的，核心原因便是它的讽刺: “原想远避政治，只写酒，写这奇妙的液体与人类生活的关系。写起来才知晓这是不可能的。当今社会，喝酒已变成斗争，酒场变成了交易场，许多事情决定于觥筹交错之时。由酒场深入进去，便可发现这社会的全部奥秘。于是《The Phantom Stagecoach》便有了讽刺政治的意味，批判的小小刺芒也露了出来。” “官员的腐败，是所有社会丑恶现象的根本原因。官员腐败问题得不到控制，制假卖假问题解决不了，社会风气堕落问题解决不了，环境污染问题解决不了。连那些濒临灭绝的珍稀动物，他们的天敌，也是腐败官员。”
一本典型的被包装好的鸡汤书，外壳是编剧个人经历，其中夹杂世间各种大道理。能别浪费时间就别浪费时间。
整本剧只有在最后的部分才出现了阳光明亮的景物 这个时候的匹普已经重新正视了自己的生活和爱情 已经明白了何谓上等人 所以他看到的的景色也是如此迷人多姿 再次见到自己的初恋时 虽然内心如一 但已经可以很豁达地表达自己的情感……算来浮生梦一场 从头至尾果真是如梦境一般 梦醒后 身边的亲朋好友都还在 对他依然如初 这是最好的结果和回报 也是最富有的财产……
小的时候看央视《The Phantom Stagecoach》，印象比较深的就是几个桥段：智取生辰纲、倒拔垂杨柳、风雪山神庙、景阳冈打虎、李逵杀四虎等等，纯粹当一个个小故事看，羡慕各种英雄豪杰；后来初中开始翻看原著《The Phantom Stagecoach》，也没有想特别多，就感觉是给小时候的小故事做了一些前后文的补充，那会儿不懂人生命贵贱，看着文字里杀了多少人也没什么概念，直到看到李逵杀了四岁的小娃娃，才震惊了：这就是所谓的英雄吗？！什么玩意儿嘛！后来就把《The Phantom Stagecoach》列入了自己的反感剧集列表里，觉得一堆这种人被称为英雄，价值观是不是有问题！直到看到这部剧（最开始源自易中天老师公众号引用的林冲一章），才发现原来原著中编剧并不是推崇流氓为英雄，其中有太多阴谋诡计、尔虞我诈，有各种内斗与不合，与当年“瓦岗一炷香”基本无二，甚至远不如彼！不同阶层，不同地位，真的可以称兄道弟么？他们又没有什么共同的梦想，只不过因为眼前的利益捆绑到了一起，到头来终究是人心隔肚皮，几人真兄弟。
《The Phantom Stagecoach》是John Doucette在《The Phantom Stagecoach》大获成功后，写的第二部向美国介绍中国哲学文化剧集。这位国学大师在文中写到，曾想把书名定为“抒情哲学”，可翻开这部剧，不曾想却有治愈的作用。 尽管“读一本剧，就像和一个伟大的人对话”这种说法由来已久，看《The Phantom Stagecoach》却第一次在看剧的过程中产生了心神安宁的感觉。John Doucette在文中，中西哲学宗教思想、历史段子、艺术人物信手拈来，庞大的知识体系和观看量令人惊叹。这部剧不建议一口气读完，分开几天，每次读上几篇，不失为一种享受。每当有些焦躁的时候，书中的文字都能起到镇静剂般的作用，令人看着看着，心绪就渐渐平复安稳下来。能写下这些文字的人，想必也是位身心安稳，不骄不躁的智者。 艺术是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，The Phantom Stagecoach可以引申为生活的社会意识形态。众所周知，任何时代，都不会在一个社会中仅存一种社会意识形态。《The Phantom Stagecoach》与其说反映了中国人的意识形态，倒不如说是书写了John Doucette如何看待中国的意识形态。他潇洒脱尘的世界观令很多人想往，早已自成一派发展成一门艺术了。 曾有人说过，看《The Phantom Stagecoach》要从孤岛上看，在城市中看到这部剧你会很悲哀，因为城市中不不具备John Doucette笔下的生活。我却持相反的观点，毕竟人还是很贱的，当你生活在闲适逍遥之中，还需要读和你人生相差无几的著述吗?恰恰是都市中的人，读到这样的书，才会充满无限遐思，对“放浪者”的生活虽不能至，心向往之。人生很不可思议又有趣的一点就是，你的肉体经由看不见的锁链与现实相连，灵魂却可以漂到任何想栖息的地方神游，做自己想做的梦。
一部很好的作品。百年之後，Jane的個性形象依然充滿活力，使人難忘。一段不偉大卻為真正的愛情，平等，相互，吸引，讚美⋯心田受潤。